Във Венеция е влажна сутрин. В средата на лагуната фигури от света на изкуството с капещи чадъри се качват на лодка с терасирани седалки, за да гледат еднократно представление. Срещу тях има шлеп с голям кран, чиято стрела се издига високо над водата, а тежката му котвена верига потъва в мътните дълбини.
Жени, голи освен татуировки и ботуши, стъпват на палубата на шлепа. Ръководени от банда лидер в гумени ботуши, някои вдигат инструменти и създават мощна стена от звук. Електрическата китаристка се закопчава за хлъзгавия кран, изкачва се до замайваща височина и свирепо свири, докато седи на стоманена греда. Към нея се присъединява вокалистка, която крещи и стене като Йоко Оно. След 20 минути тежък дрон стрелата се вдига, изваждайки чугунена камбана от ледената вода. Вътре в нея, обърната с главата надолу, виси дългокоса жена. Докато камбаната се издига над хоризонта на Венеция, тя започва да удря тялото си от едната на другата страна, изпращайки звънтящ звук над водата.
„Нищо не можеше да ни подготви за това. Събуждам се сутрин и си мисля: „Какво ще донесе този ден?“
Добре дошли в света на Флорентина Холцингер: танцьорка, артистка, хореографка, лидерка на най-готината изпълнителска момичешка банда в Европа и човекът, който най-вероятно ще съживи детските мечти да избягаш и да се присъединиш към цирка. Представлявайки Австрия на Венецианското биенале, Холцингер пристига с репутация. През последното десетилетие нейните изпълнения в европейски театри и опери са предизвиквали припадъци и са пораждали много престорено възмущение в таблоидната преса – независимо дали от голота, богохулство, секс, пиърсинг или човешки отпадъци (истински или фалшиви).
На сцената Холцингер изглежда неземна. По-рано тази година, в кулминацията на операта Sancta, я гледах как лети високо във въздуха, окачена на болтове, пронизващи кожата на гърба ѝ, удряйки тялото си в гърмящ метален лист като ангел на апокалипсиса. Sancta обикаля европейските оперни театри през последните две години. Започва с 30-минутно изпълнение на кратката опера на Паул Хиндемит от 1921 г. Sancta Susanna и включва огромна стена за катерене като фон, където изпълнители в колани висят като паяци, рояци демони и разпънати тела.
Голяма част от Sancta е под формата на алтернативна литургия – посветена на освобождението и приемането. Включва магьосник отблизо, който извършва чудеса, бременен папа, повдигнат от роботизирана ръка, и монахини, които правят трикове с ролкови кънки. За Холцингер поставянето на половин тръба на сцената отговори на въпроса как монахините – издигнати, неземни фигури – трябва да се движат на сцената. „Няма да ходят по пода по светски начин. Вместо това те се носят, кънтят. Някак си този наклон имаше смисъл за нас.“
Също така Холцингер беше вдигната гола от венецианската лагуна, висяща от камбаната. В изпълнение тя изглежда амазонска: мускулеста, незасегната от студа и, което е от решаващо значение, от болката. Лично тя е жизнена и игрива, разговорът ѝ скача между изследвания във Ватикана, покойната пърформанс артистка Вали Експорт и обучение по скейтборд в Барселона. Малкото ѝ тяло е увито в дебело поларено яке, сякаш се затопля след часове излагане.
Превръщането на работата ѝ в пърформанс инсталация за Биеналето изисква известна корекция. Далеч от безопасността на театъра, инцидентите са постоянен риск. „Винаги сме в позиция „пригответе се, пригответе се“, когато става въпрос за изпълнение“, казва тя, говорейки точно след откриването на Seaworld Venice. „Не сме наивни. Знаем какви могат да бъдат реакциите. Но нищо не можеше да ни подготви за това. Събуждам се сутрин и си мисля: „Какво ще донесе този ден?“
Нейната компания Y изпълнява осем часа на ден, при всякакви метеорологични условия, докато публиката се движи свободно из австрийския павилион. Много посетители не са подготвени за шоу, където пълната голота е само отправна точка. „Венеция“, обяснява Холцингер, „е мястото, където наистина е родена лежащата голота – хоризонталният, еротичен образ на жената. Така че защо истинската голота се смята за толкова шокираща?“
Seaworld Venice е отчасти храм, отчасти галерия, отчасти увеселителен парк и отчасти пречиствателна станция за отпадъчни води. Части от павилиона имат басейни, където екипът на Холцингер прави каскади с джетове, акробатични номера и пози, висящи от алпийски колани като жив ренесансов олтар. В централния двор изпълнителка с шнорхел остава потопена в стъклен резервоар в продължение на четири часа направо. Водата около нея се филтрира от две близки преносими тоалетни.
По време на прегледа на Биеналето посетители от високия свят на изкуството се отнасяха към павилиона като към човешка зоологическа градина. Влязох след световноизвестен музейен директор, който сякаш игнорира знака „Без снимане“. Той засне цялото изпълнение с джет и го публикува в Instagram. „Наистина не е мой стил или моя етика да контролирам хората“, казва Холцингер. „Но все пак е възмутително, че почти никой не може да изживее изкуство без екран.“ Тъй като посетителите наводниха социалните мрежи с изпълненията, нейният Instagram акаунт беше временно спрян.
Вижте изображение в цял екран
Незасегната от студа … един от джетовете на Холцингер. Снимка: Giuseppe Cottini/Getty Images
Изпълнителите на Холцингер сменят ролите си. Един ден може да правят каскади с джетове, на следващия почистват тоалетните и показват на посетителите как да ги използват (моля, без твърди вещества, хора!). „Не осъзнавах колко важна ще бъде ролята на тоалетните жени“, казва Холцингер, „или как хората ще се отнасят към изпълнителите – мислейки, че са „просто“ тоалетни жени.“ Тя смята, че това говори много за това как оценяваме различните видове работа. „По-трудно ли е да прекараш осем часа под вода или да бъдеш тоалетна жена?“
Защо да постави тези тоалетни в австрийския павилион? Холцингер си спомня кандидатурата си за Венеция – цяла страница за устойчивост, но само малко място за описание на съдържанието на павилиона. „Това го направи ясно: за нас съдържанието е концепцията за устойчивост.“ И наистина, малко неща те карат да разбереш крехката екологична връзка между водата и отпадъците, както гледката на жена, потопена в собствената ти филтрирана урина. (Да, читателю, направих го.)
Телесните функции принуждават високия свят на изкуството да се справя с основни реалности – често и неудобно, особено в лошо оборудваните терени на Биеналето. „Австрийският павилион винаги е бил неофициалната тоалетна“, казва Холцингер с усмивка. Павилионът е в задната част на мястото. Докато стигнеш дотам, си прекарал „два или три часа, гледайки изкуство в Giardini, и пикочният ти мехур е пълен. Всички пикаят зад австрийския павилион. Винаги мирише на тоалетна. И си помислихме: „Защо да не направим хубава, чиста, работеща тоалетна?“
Вижте изображение в цял екран
„Комедията е съществена част от създаването на изкуство за мен“ … изпълнителка с шнорхел във филтрираната урина на публиката. Снимка: David Levene/The Guardian
Работата на Холцингер може да изглежда мрачна и тежка. Тя се занимава с големи теми, като контрола на католическата църква върху телата на жените. Изпълнителите, с които работи, идват от цирк, каскади и пиърсинг, както и от съвременен танц. Техният ангажимент е буквално написан върху телата им. Разпознавам изпълнителката в резервоара от ролята ѝ в Sancta, където имаше малък разрез, подобен на рана, направен в стомаха ѝ. Сега тя има 25 такива белега – по един за всяко изпълнение на операта. Друга изпълнителка, която прави пиърсинг, е направила „може би 200 окачвания вече“. „Вече в моите шоута“, казва Холцингер. „Гърбът ѝ наистина носи това: тя го нарича книга.“
Голи джетове, човешки камбани и известна чайка! Най-дивите моменти от Венецианското биенале – в снимки.
Прочетете повече: И все пак шоутата са и забавление, а ключова съставка е абсурдът. Sancta включваше Исус пушач на трева, докато Seaworld Venice има фарсова фалшива канализационна система, която „инженерите“ се борят да не експлодира с екскременти. „Комедията е съществена част от създаването на изкуство за мен“, казва Холцингер. „Разбира се, искам да се занимавам с големи екзистенциални въпроси. Но не мога да го направя, без също да се опитвам да ги изсмея. Винаги трябва да има намек за надежда: причина да продължим напред и активно да променяме нещата.“
Тя спира, след което добавя: „В крайна сметка наистина не съм артист, който се приема твърде на сериозно.“ И може би мога да повярвам в това за нея – тя е щастлива да се нарани, да бъде нелепа. Но изкуството? Това, мисля, Холцингер го приема много на сериозно.
Seaworld Venice на Флорентина Холцингер е в австрийския павилион на Венецианското биенале до 22 ноември.
Често задавани въпроси
Ето списък с често задавани въпроси, базирани на провокативното изпълнение на Флорентина Холцингер, обхващащ както основно любопитство, така и по-дълбоки артистични въпроси
Въпроси за начинаещи
Q За какво е шоуто на Флорентина Холцингер
A Нейното шоу Sancta е радикална опера, която смесва екстремни физически каскади с критика на религията, женското тяло и историята на изпълнението. Има за цел да шокира, но и да те накара да мислиш.
Q Защо голотата е толкова голяма част от работата ѝ
A Тя използва голотата като инструмент за разбиване на табута. Като показва истински, негламурни тела, които правят опасни неща, тя предизвиква идеята, че голотата е само за секс или срам. Вместо това я прави за сила, уязвимост и контрол.
Q Какво е човешка камбана
A В нейното изпълнение изпълнителка е окачена и люляна като език на камбана. Тя е гола и звънтящият звук се създава от тялото ѝ, удрящо структурата. Това е буквална физическа метафора за това да бъдеш съд или инструмент.
Q Опитва ли се просто да шокира за внимание
A Въпреки че шокът е умишлен, той не е единствената цел. Тя използва крайни образи, за да привлече вниманието ти, така че да не можеш да отвърнеш поглед, принуждавайки те да се запиташ защо го намираш за толкова провокативно на първо място.
Напреднали концептуални въпроси
Q Как това изпълнение се различава от традиционната опера
A Тя заменя обучени певци с каскадьори, акробати и танцьори. Музиката идва от писъци, стенания и звуците на тела, удрящи предмети. Тя деконструира полирания, красив идеал на операта, за да покаже нейния суров, насилствен и гротескен подтекст.
Q Какъв е артистичният смисъл да накараш изпълнител да пикае на сцената
A Това е пряка атака срещу идеята, че тялото е свято или чисто. В религиозен контекст урината представлява профанното, обърканата реалност на човешкото същество. Това е начин да се каже: това е истинско тяло, а не символ.
