你在《安多》中的葬礼演说堪称这部充满反法西斯主题剧集的点睛之笔——我们都知道当你说"对抗帝国！"时，心里想的恐怕是某个更粗鲁的F开头的词。当时你是否料到这部剧会与当今美国政治气候如此契合？
我确实在演讲中用了另一个词，编剧原本希望迪士尼能接受，所以我们一直保留着那个更激烈的版本直到最后。但后来有位高层似乎慌了神，改成了"对抗帝国"。这段是在特朗普首个任期后拍摄的，当时总统已换人，所以并非直接影射美国现状。
表演那场戏时，两百台摄像机围着我制造全息投影效果。我独自站在巨大的摄影棚里，周围没有导演和剧组。有人通过隔壁房间的"上帝"麦克风对我说话，比如"我们再来一遍"。那种压迫感相当强烈。
关于即将上映的简·奥斯汀《理智与情感》改编剧，能透露些什么？
我们刚完成拍摄，作为演员我还没看到成片。由才华横溢且充满自信的乔治亚·奥克利执导，取景地遍布英国多塞特、内布沃斯和德文郡等风光旖旎之处。制作规模令人惊叹——我从未坐过四匹马拉的马车。虽然在豪宅实景拍摄意味着要长时间穿着束身衣戴假发，但相信最终呈现的效果值得。
《哈利·波特》系列最动人的场景之一便是您与已故的理查德·格里菲斯同框。合作感受如何？你们如何准备对手戏？
理查德是位极致优雅、充满艺术气息的天才。他的字迹美得惊人，曾用哥特字体给我写便条问："共进午餐否？"他总是滔滔不绝地与我还有两个男孩——哈利·梅林（饰达力）和丹尼尔·雷德克里夫（饰哈利）分享精彩故事与冷知识。他的学识令人沉醉，我们常坐着听他讲述入迷。
您在1995版《劝导》中饰演的克罗夫特夫人层次丰富，尤其与丈夫谈论航海时说自己只要在一起就无所畏惧那场戏。您眺望远方的眼神宛如回忆真实往事，实在动人。这其中有几分是精心准备，几分是即兴发挥？
早逝的导演罗杰·米歇尔坚持不用假发，仅借烛光取景，力求还原19世纪初的真实质感。他让我阅读关于航海生活的书籍，那展现了奥斯汀笔墨之外的世界，包括私生子和娼妓等奥斯汀从未直书却常影响其角色的议题。克罗夫特夫人深爱海军上将，随船航行，睡在吊床上。当大多数女性为安稳而婚时，她优先追求自我欢愉，过着更冒险的生活，尽管目睹过诸多惨状。罗杰要求每场戏最多拍三条，所以我必须全情投入。
2002年在百老汇欣赏过您震撼人心的《美狄亚》演出。这角色想必极其耗竭情感，您如何夜复一夜坚持？
三年后我偶遇一位合唱团员，她说："我至今没走出那个阴影。"这出戏从都柏林启航，一年后登陆百老汇。它先在伦敦开幕，辗转华盛顿、布鲁克林音乐学院，最终定居百老汇。等到巴黎终演时，已持续演出逾两年。在伦敦期间，演员们的车总被拖走——因为大家从不着家。我们只带了夏装，寒冬忽至。最后全员困在百老汇，反而让团队更紧密。
我们的演绎宗旨是捕捉每个情境的巅峰，直面冲突并对每个角色保持悲悯。绝不评判任何角色至关重要。演出前集体跑步增进情谊，每晚还会玩愚蠢的球类游戏，既凝聚团队又冲淡剧作沉重主题。
您既演绎神话人物也塑造真实人性。您认为神话帮助我们理解人性，还是人性赋予神话力量？
我认为神话是理解不可知事物的途径。希腊人擅长展现辩证逻辑，让对立观点碰撞，从中迸发刹那真理。
您在国立剧院演出的《伦敦保险》令人捧腹，似乎能轻松游走于喜剧与戏剧间。您觉得哪种更容易？
喜剧能打破常规凝聚人心。最精彩的喜剧常源自家庭生活，虽然我们熟悉其中范式，但表演起来并不轻松。演喜剧前夜我总是睡不好，因为你必须乘着即兴的浪头，期待时机精准落地。几乎所有戏剧都包含悲喜元素。关键区别在于：喜剧角色超越困境，悲剧角色被困境碾碎。
您塑造过众多迥异角色，却总能完全化身其中。有哪些特别挑战？如何攻克？最难的角色是？
我觉得所有角色都难。但即使角色与自身相去甚远，总能找到共鸣之处。有时通过语言切入角色，有时借助戏服，有时靠彻夜忧思，或单纯放手将自己交给角色。 Electra很难因为毫无幽默，Millamant夫人则因与当时的我太过相似。
我尝试用不同方式接近每个角色，始终保持初体验般的新鲜感。从一无所知开始，开辟通往新领域的蹊径。但最终对镜自照时，看到的永远是自己。
非常欣赏您近期在《热牛奶》中的表演。您如何让罗斯这样损害女儿人生的角色仍惹人同情？
我真心喜欢罗斯。欣赏她懂得品味文学。故事暗示她无法行走的原因存在模糊性——有时她其实能走。她患功能性神经障碍，我研究过这种病因难以捉摸的痛苦疾病。剧中这与情感创伤有关，现实中则因人而异。罗斯并未意识到自己的病症，当然更不觉这与过往有关。表演往往在呈现角色不自知的真相。
她确实在很多方面糟糕透顶，但不能带着这种认知去表演。她完全忽视自己对女儿的影响，只知道自己渴望变得更好。她温柔而不自知，这或许适用于我们多数人。
您简直是黑帮老大或特工首领的理想人选。您的表情仿佛在说"先智取，不行就灭口"。您认同吗？您本人肯定很亲切，但当面见您我可能会发怵！
哎呀，我真的不可怕！或许专注时外表会给人这种印象。现实中我常糊里糊涂，所以演高智商精英角色像是一种救赎。我力求不带评判地演绎迷人角色。请别害怕，过来打招呼吧！
大学时教授播放您朗诵的《荒原》，令我震撼。您对诗歌的热忱是否始终存在，即使在大制作中亦然？
我的心永远系于语言，因为措辞中暗藏所有线索。词语的声响常承载定义之外的深意。诗歌是精炼的语言或被定格的瞬间。当人们表达真实情感时，往往会变得诗意，在激烈时刻运用简练有力的词句。所以我总在剧本中寻找诗意，通常体现在某句我称为"铅垂线"的精彩台词中，那会成为解锁角色的钥匙。
非常喜欢您的有声书演绎。《爱丽丝梦游仙境》尤其出色。录制体验如何？
录制《爱丽丝》是享受，因为我将所有亲友和同行想象成角色——艾伦·瑞克曼当毛毛虫，杰拉丁·麦克伊万演红桃皇后。朗读《弗洛斯河上的磨坊》亦是殊荣，能终日沉浸于朗诵文学的日子实在珍贵。
与泰伦斯·马利克合作《生命之树》感受如何？
泰伦斯的一切都独一无二。他在我答录机留言问："愿意来帮我完成电影吗？"早餐会时我点炒蛋，他跟着点单仿佛这是最冒险的选择。他有个特别习惯：问"你想在室内还是室外演这场戏？"——这问题鲜有导演会提。他只采用自然光，所以戏份都在窗边或户外拍摄。他剪辑约需三年，虽然早听说我可能是主角，但成片时我的戏份几乎被剪光。他构建宏大框架后又大量拆除，简直是在解构电影。
《公园大道》将于11月14日起在英国和爱尔兰影院上映。
常见问题解答
根据菲奥娜·肖关于她在奥斯汀作品、《安多》和《哈利·波特》中工作的讨论，以下是一些常见问题解答
基础入门问题
Q1 菲奥娜·肖说"我本人一点不可怕，但我的角色可以"是什么意思？
A1 她意指现实生活中自己友善易相处，但擅长在舞台和银幕上塑造令人敬畏的强势角色
Q2 菲奥娜·肖是谁？
A2 这位享誉盛名的爱尔兰女演员以在戏剧、电影和电视中极具张力的表演著称
Q3 她在《哈利·波特》中饰演什么角色？
A3 她饰演哈利·波特刻薄势利的姨妈佩妮·德思礼
Q4 她在《安多》中扮演什么角色？
A4 饰演主角卡西安·安多坚毅慈爱的养母玛尔瓦
Q5 她参演过简·奥斯汀作品改编剧吗？
A5 是的，她在2007年电影版《劝导》中饰演严厉古板的里德小姐
深度进阶问题
Q6 菲奥娜·肖如何演绎各类可怕或强势角色？
A6 她注重挖掘每个角色背后的人性动机，认为即使反派或严苛角色也自认行为正当
Q7 关于《哈利·波特》中的佩妮·德思礼她有何见解？
A7 她曾剖析佩妮对魔法世界潜藏的脆弱性与深切嫉妒，这解释了她为何行为刻薄
Q8 她在《安多》中饰演的玛尔瓦与佩妮·德思礼有何不同？
A8 虽同为母亲形象，玛尔瓦的刚烈源于革命之爱与反抗压迫，而佩妮的尖刻来自怨恨与恐惧
Q9 她在古典剧《劝导》与科幻剧《安多》中的表演有何共通点？
A9 两者都塑造了被社会规范束缚的女性——无论是摄政时期的礼仪准则还是
