Jak se svět stále oteploval a teploty dosahovaly znepokojivých maxim, většina z nás se letos v létě rozhodla uniknout do kina. Nabídlo to úlevu divákům, ale ještě více samotnému průmyslu, když sezóna překonala hranici 4 miliard dolarů – největší od roku 2019, o 20 % více než loni. Byly tu obvyklé hity (Spider-Man nikdy nezklame), ale také nečekané průlomy (nemohli jsme přestat mluvit o Obsession) a překvapivé propadáky (jsou děti konečně unavené z Mimionů?).
Posedlí Obsession: jak nízkorozpočtový horor změnil pravidla hry v Hollywoodu
Čtěte více
Takže po sezóně s neuvěřitelnými vrcholy a hlubokými propady, co si může Hollywood odnést?
Spider-Man je stále králem Hollywoodu
Zobrazit obrázek v plné velikosti
Spider-Man: Zbrusu nový den. Fotografie: Ent-movie/Alamy
Právě když jsou kritici připraveni prohlásit superhrdinský žánr za skutečně mrtvý, přijde film, který jim rychle dokáže opak. Minulé léto byly slabé výkony Thunderbolts (382 milionů dolarů celosvětově) a Fantastická čtyřka: První kroky (521 milionů dolarů celosvětově) poněkud vyváženy slušným startem rebootovaného Supermana od Jamese Gunna (624 milionů dolarů celosvětově), což na chvíli utišilo obavy. Ale to bylo stále skromné vítězství pro typ filmu, který kdysi zaznamenával obrovské úspěchy, přičemž posledním superhrdinským filmem, který překonal hranici 1 miliardy dolarů, byl sarkastický a sebeuvědomělý Deadpool & Wolverine z roku 2024. Poplach se v Hollywoodu znovu spustil letos v létě, když Supergirl od DC v červnu ztroskotala a vyhořela (zklamání 126 milionů dolarů celosvětově proti odhadovanému rozpočtu 180 milionů dolarů), ale jako hodinky po neúspěchu následoval úspěch – a tentokrát v skutečně epickém měřítku.
Pavučina miliard: jak se Spider-Man stal nejhrdinštější franšízou v Hollywoodu
Čtěte více
Jak se červenec chýlil ke konci, Spider-Man: Zbrusu nový den měl premiéru s obrovskými čísly, když během úvodního víkendu utržil téměř miliardu dolarů celosvětově a nyní je na více než 2 miliardách dolarů celkem. Je to s přehledem největší film letošního roku, druhý největší superhrdinský film všech dob a čtvrtý největší film všech dob, který překonal Titanic. Je to jasný důvod k oslavě, ale přichází s velkými výhradami. Spider-Man je dlouho průkopnickou superhrdinskou postavou, která se zdá být imunní vůči širším tržním trendům. Originál Sama Raimiho z roku 2002 byl prvním filmem v historii, který vydělal přes 100 milionů dolarů během úvodního domácího víkendu; i nejslabší pokračování (The Amazing Spider-Man 2 z roku 2014) stále vydělalo přes 700 milionů dolarů. Spider-Man: Bez domova se stal nejvýdělečnějším filmem během pandemie a nyní, když Captain America, Supergirl a Thunderbolts bojují, Spider-Man zůstává velkým lákadlem.
Marvel to jistě bude považovat za dobré znamení pro Avengers: Doomsday, který přichází do kin v prosinci (film, na kterém visí více než téměř na čemkoli jiném letos), ale Spider-Manův úspěch je nadále pouze jeho vlastní.
Ziskové marže hororu generace Z jsou děsivě dobré
Zobrazit obrázek v plné velikosti
Inde Navarrette a Michael Johnston ve filmu Obsession. Fotografie: Se svolením Focus Features
Horor je dlouho oblíbeným žánrem Hollywoodu z jednoho prostého obchodního důvodu: jeho ziskové marže. Tyto filmy jsou obvykle levné na výrobu a nespoléhají na drahé herce, takže i propadák zřídka vede k obrovské ztrátě velikosti superhrdinského filmu. Ale nejděsivější hity tohoto léta byly ještě levnější a ještě úspěšnější, než žánr obvykle zažívá, a oba byly považovány za důkaz střídání stráží – nové generace filmařů, která přebírá otěže.
Sedíte nepohodlně? Jak Backrooms převrátil hororový film naruby
Čtěte více
Zatímco část humbuku kolem úspěchu Obsession a Backrooms, oba režírované dvacetiletými vyškolenými na YouTube, byla poněkud přehnaná (zatím to není úplně nové New Hollywood hnutí), bylo na tom něco skutečně vzrušujícího, když dva malé filmy překonaly tržby mnohem větších letních premiér. Obsession přišel první s rozpočtem pouhých 750 000 dolarů a po skromném úvodním víkendu ho word of mouth dotlačil k jednomu z nejnepravděpodobnějších pokladnových běhů v nedávné paměti. V nedávné paměti to byl první film od E.T., který vydělal více peněz tři víkendy po sobě. Na konci svého běhu vydělal 505 milionů dolarů celosvětově, stal se šestým nejvýdělečnějším hororem všech dob a nejúspěšnějším originálním filmem 20. let. Krátce poté se A24 méně zjevně davu lahodící horor Backrooms, založený na populárním webovém seriálu, stal největším hitem společnosti v historii, když vydělal 394 milionů dolarů celosvětově při rozpočtu 10 milionů dolarů. Také se režisér Kane Parsons stal nejmladším filmařem v historii, který otevřel na prvním místě.
Jak mnozí rychle poukázali, úspěch dvou hororů na trhu, který je jimi již zaplaven, nebyl známkou nějakého zásadního posunu (představte si, že by to samé udělaly dvě nízkorozpočtové komedie), ale působil to jako významný okamžik. To povzbudilo publikum generace Z, které mohlo cítit, že tyto filmy byly vyrobeny pro ně lidmi v jejich věku, a přitom stále oslovovalo starší diváky. Vítězství také vyčnívala během většinou slabé sezóny pro horor jinde, kdy tradičnější premiéry jako Passenger od Paramountu (31 milionů dolarů celosvětově), Hokum (25 milionů dolarů celosvětově), Ice Cream Man od Eli Rotha (6 milionů dolarů celosvětově) a dokonce Evil Dead Burn (72 milionů dolarů celosvětově, oproti 147 milionům dolarů u Evil Dead Rise) vypadaly vedle těchto dvou hitů malé. Studia se pravděpodobně poučí špatně, už teď skupují práva na jakýkoli starý internetový hororový příběh, který najdou, ale v ideálním případě to podpoří více riskování a pár porušených pravidel. Doufejme, že příště se to stane v jiném žánru.
U franšíz je příliš mnoho špatná věc
Dwayne Johnson na světové premiéře Moany. Fotografie: Axelle/Bauer-Griffin/FilmMagic
Slábnoucí zájem o všechno kolem Marvelu, Star Wars a DC měl naučit hollywoodské manažery hodně, ale největší lekce by měla být o hodnotě vzácnosti. Čím více bylo divákům dáno kdysi pečlivě řízených a komerčně neporazitelných značek, na velkých i malých obrazovkách, tím méně cítili potřebu se vracet – jasný případ, kdy je příliš mnoho špatná věc.
To částečně vysvětluje, proč několik největších filmů tohoto léta zaostalo za očekáváním: pokračování, remaky nebo spin-offy uspěchané dříve, než mělo publikum čas si je zamilovat. Franšíza Já, padouch / Mimoni se stala nejspolehlivější dlouhohrající animovanou sérií Hollywoodu s více než 6 miliardami dolarů celosvětových tržeb a poslední dva filmy v obou propojených dějových liniích téměř dosáhly 1 miliardy dolarů každý. Ale po šesti titulech, z nichž nejnovější byl v roce 2024, nastala únava. Letošní červencoví Mimoni a příšery zatím vydělali pouze 513 milionů dolarů a jejich domácí tržby jsou téměř poloviční oproti tomu, co vydělal poslední film o Mimonech. Minulé léto mohlo slibně začít dalšího rebootu Supermana, ale v podivně přehnaně sebevědomém kroku – vzhledem k tomu, jak vratký je superhrdinský žánr – DC uspěchalo svůj spin-off Supergirl o necelý rok později. Tento film propadl, vydělal 126 milionů dolarů, což je katastrofální výsledek, který znamená, že Warner Bros. ztratí téměř 120 milionů dolarů a okamžitě to zabilo jakoukoli šanci na pokračování. Pokud jde o Mandaloriana a Grogu, byl to první film Star Wars od roku 2019, ale za těch sedm let Disney zaplavil fanoušky téměř 25 sezónami hraných a animovaných seriálů. Návrat na velké plátno s něčím, co působilo jako prodloužená epizoda existujícího seriálu, vedl ke zklamání 345 milionů dolarů celosvětově – dokonce méně než zesměšňovaný spin-off Solo: Star Wars Story vydělal v roce 2018.
A možná nejpřekvapivějším propadákem všech byla hraná Moana od Disneyho, která právě překročila 308 milionů dolarů celosvětově při rozpočtu 250 milionů dolarů. Původní animovaný film vydělal 687 milionů dolarů v roce 2016 a stal se obrovským hitem na Disney+, dost velkým na to, aby se pokračování změnilo z streamovaného miniseriálu na kinopremiéru, která vydělala přes 1 miliardu dolarů na konci roku 2024. Zatímco to učinilo třetí film nevyhnutelným, také to způsobilo, že hraný remake působil zbytečně a zastarale – jen kus fanouškovského servisu.
Zároveň franšízy, kterým se letos v létě dařilo, daly fanouškům něco jiného. Chybělo jim něco po dlouhou dobu. Pokračování hrající na nostalgii byla letos v létě velkým lákadlem. Ďábel nosí Pradu 2 přilákal působivých 692 milionů dolarů celosvětově – více než dvojnásobek toho, co vydělal originál z roku 2006 – zatímco Scary Movie vyšplhal na 231 milionů dolarů celosvětově, téměř třikrát více než poslední pokračování z roku 2013. Děti se také hrnuly do Toy Story 5, který vydělal 1,1 miliardy dolarů, což je nejvyšší součet v této sérii (předchozí film vyšel v roce 2019). Publikum letos v létě ukázalo, že je ochotno přijít ve velkých počtech znovu a znovu, ale stále musel existovat skutečný důvod to udělat.
Christopher Nolan je nyní větší než Steven Spielberg
Odyssea je největším hitem Christophera Nolana. Fotografie: Landmark Media/Alamy
Jak značky začaly přebírat vládu od hvězdných herců a režisérů, ztratili jsme generaci hvězd, na které se dalo spolehnout, že přilákají davy, jak před kamerou, tak za ní. Abychom byli spravedliví, režisérská strana byla vždy menší skupinou, ale donedávna bylo těžké jmenovat mnoho moderních ekvivalentů Quentina Tarantina nebo Jamese Camerona. Nicméně s úspěchem Oppenheimera Christophera Nolana v roce 2023 a poté Sinners Ryana Cooglera loni se zdálo, že máme dva novější filmaře, kteří se konečně osvědčili bez spoléhání na superhrdinské franšízy. Letos v létě to Nolan dokázal znovu – a ještě víc – se svým dosud největším hitem, epickou adaptací Odyssey.
„Monumentální kus monokultury“: jak diskurz o Odyssey ovládl toto léto
Čtěte více
Nyní překonala 1,5 miliardy dolarů celosvětově, což z ní dělá nejvýdělečnější film s hodnocením R v historii a Nolanův dosud největší hit. Jistě, byl založen na známém materiálu, ale Homer pravděpodobně nebyl hlavním lákadlem. I když byl nacpaný hvězdami, které oslovovaly různé generace, žádná z nich nemohla sama o sobě utáhnout hit takové velikosti. Nolan již ukázal, že dokáže proměnit ukecané drama o atomové bombě v trhák za 972 milionů dolarů, a nyní, v době, kdy ani Gladiátor II nedokázal oživit žánr meče a sandálů, našel další nepravděpodobný letní úspěch.
Zároveň možná nejslavnější komerční režisér současnosti Steven Spielberg klopýtl s Disclosure Day. Jeho originální sci-fi thriller vydělal zklamání 241 milionů dolarů celosvětově při rozpočtu 115 milionů dolarů (zprávy naznačovaly, že potřeboval téměř 300 milionů dolarů jen na to, aby se dostal na nulu). Zdálo se to v mnoha ohledech jako snazší prodej – Spielberg plus mimozemšťané – ale prostě to u publika nezarezonovalo. Po podobně slabých výnosech za Fabelmanovi a West Side Story to vypadá, že režisérův zlatý dotek možná slábne, nebo je možná jen čas předat štafetu. Podobně na konci sezóny čelil další starší, kdysi spolehlivý tvůrce hitů Ridley Scott dalšímu propadáku s postapokalyptickým dramatem The Dog Stars. Tento film měl rozpočet 110 milionů dolarů, ale nedokázal překonat ani 20 milionů dolarů během úvodního celosvětového víkendu. Možná to oba režiséry přiměje příště zkusit něco jiného.
Originální komedie nemají nikoho, kdo by se smál
Monica Barbaro a Callum Turner ve filmu One Night Only. Fotografie: Nicole Rivelli/Universal Pictures/AP
Měl to být další Anyone But You, ale pokračování romantické komedie Willa Glucka One Night Only nakonec bylo všechno jen ne to. Měl to být vypočítaný skrytý hit, ale nepodařilo se mu probudit cílové mladší publikum. Jeho dvojice Glen Powell-Sydney Sweeney byla překvapivým hitem na konci roku 2023, která proměnila slabý úvod v dlouhotrvající úspěch (7 milionů dolarů vzrostlo na 88 milionů dolarů doma, což se rozrostlo na 220 milionů dolarů celosvětově) a stala se největší R-rated komedií za téměř deset let. Ale s přesunem ze zimy na léto, známé tváře vyměněné za relativně neznámé a bizarní dystopickou premisou (co když je sex legální pouze jednu noc?), blesk dvakrát neudeřil. Po téměř třech týdnech v kinech film překonal jen ubohých 20 milionů dolarů celosvětově.
Neúspěch Sex Purge nebyl pro nikoho, kdo dával pozor, velkým překvapením (jak měl 30sekundový televizní spot vysvětlit ten námět – nedokážu to úplně pochopit, ale stalo se to během dalšího léta, kdy originální komedie bojovaly o nalezení publika, což zdůrazňuje rostoucí obavu, že žánr je nyní považován za bezpečný pouze pro streamování. Širší premiéry jako The Breadwinner (20 milionů dolarů), Spa Weekend (7,6 milionu dolarů) a I Love Boosters (9,7 milionu dolarů) propadly, stejně jako středně velké pokusy jako Power Ballad (3,4 milionu dolarů), Stop! That! Train! (4,3 milionu dolarů) a Gail Daughtry and the Celebrity Sex Pass (1,4 milionu dolarů). Zatímco nostalgie fungovala pro Scary Movie a Pradu, Super Troopers 3 otevřel na méně než třetinu toho, co vydělal druhý film.
Byla tam jedna světlá skvrna, ale jak jasná skutečně byla, je stále předmětem debaty. Na letošním Sundance vyvolala davu lahodící párová komedie Olivie Wildeové The Invite intenzivní přetahovanou, jednu z mála jistých sázek na festivalu, který se potýkal s dalším slabým rokem. Navzdory vyšší nabídce na streamové vydání (kterou Wildeová později nazvala „úplatkem“) bylo zvoleno kinorozšíření, když ji Paramount a A24 koupili za odhadovaných 12 milionů dolarů. Do konce léta vydělala asi 25 milionů dolarů v USA a 51 milionů dolarů celosvětově – pozitivní výsledek, ale vzhledem k humbuku, recenzím, hvězdnému obsazení a širokému uvedení to nebylo úplně to velké vítězství, které někteří očekávali (silné vyhlídky na ocenění by měly pomoci, aby se do konce roku stala ještě lepší investicí).
Studia stále agresivně skupují trendy komediální scénáře, takže jen tak nezmizí (i když příště, až zaklepe scenárista Sex Purge, možná nechte ty dveře zavřené). Přesto bez připojené známé značky zůstává komedie v kinech riskantní sázkou. Stejně jako horor pravděpodobně potřebuje podporu generace Z, aby přežila. Tento článek byl opraven 1. září 2026. Popisek k fotografii doprovázející položku o Odyssey omylem identifikoval kaskadérku Devyn Daltonovou jako herce Matta Damona.
Často kladené otázky
Zde je seznam často kladených otázek o letní pokladně 2026 pokrývající vše od základních definic po pokročilou analýzu odvětví
Obecné dotazy pro začátečníky
1 Co přesně je letní pokladna a proč na ní záleží
Letní pokladna jsou celkové peníze vydělané za filmové vstupenky mezi prvním pátkem v květnu a Dnem práce. Záleží na tom, protože obvykle představuje 40 celoročních tržeb za vstupenky v Severní Americe. Studia zde uvádějí své největší blockbustery, aby přilákala rodiny a děti o školních prázdninách.
2 Byl rok 2026 považován za dobrý nebo špatný rok pro filmy
Byl to smíšený. Celkové tržby byly mírně nižší ve srovnání s rokem 2025, ale nebyla to katastrofa. Hlavním příběhem byla obrovská propast mezi několika masivními hity a hřbitovem drahých propadáků. Střední třída filmů zmizela.
3 Jaké byly největší hity léta 2026
Nespornými vítězi byli Starfall, Jurassic Dawn a The Last Lighthouse. Tyto tři filmy představovaly téměř 30 všech letních tržeb za vstupenky.
4 Které filmy byly největšími zklamáními
Nejpozoruhodnějšími propadáky byly Neon City a The Gilded Age. Oba měly obrovské marketingové rozpočty, ale nepodařilo se jim přilákat publikum během úvodního víkendu.
Analýza trendů
5 Jaký je jediný největší trend, který definoval letní sezónu 2026
Únava z franšíz kombinovaná s panikou z originality. Publikum zůstalo doma u pokračování, o kterých mělo pocit, že je už vidělo, ale také ignorovalo originální vysoce koncepční filmy, které stály příliš mnoho na výrobu. Jediné originály, které fungovaly, byly nízkorozpočtové horory.
6 Proč tolik velkorozpočtových pokračování zaostalo za očekáváním
Existují tři důvody:
1 Špatná word of mouth – Předpremiérová promítání a sociální média byla negativní.
2 Nedostatek novosti – Trailery vypadaly jako recyklace dřívějších filmů v sérii.
3
