Zapomeňte na ta potemnělá dobová dramata, kde se ubozé ženy bez elektřiny tiše vzlykají v těsných korzetech a náhodně se dotýkají rukou při svíčkách. Pokud jde o lesbickou kinematografii, mnohem víc mě baví přehnané loupežné komedie a zádumčiví, butch anti-hrdinové. Koneckonců, co by mohlo být víc intenzivně gay než skočit do zločinu s někým, koho jste právě potkali? Můj nejoblíbenější je sebevědomý bývalý trestanec instalatér Corky, který pomáhá zachránit Violet před jejím manželem mafiánským bossem v kultovním filmu z roku 1996 Bound. Corky potkáváme poprvé svázanou v doslovném šatníku, ale metafora nehraje tak, jak byste čekali. Je bez omluvy a viditelná v době, kdy jen málo filmů vůbec zkoumalo queer. Předvádí tetování labrys, tráví volný čas pitím piva v špinavých putykách a nakonec odjíždí do západu slunce se svým novým parťákem v ojetém chevroletu pickup. Jednoduché kouzlo Corky jako queer idolu bylo nějakým způsobem daleko před svou dobou a její magnetický vliv je vidět všude od Bottoms po Love Lies Bleeding. — El Hunt
Eric Hunter, Edge of Seventeen
Hlavní hrdina této nedoceněné romantické komedie může být docela trapný: teenager z předměstí Ohia, který zkouší své nejlepší Boy George looky v místním gay baru (nefungují) a jezdí kilometry, aby překvapil jednorázový úlet a zjistil, jestli má stále zájem. Není to o studu nebo sebevýsměchu – je to plné klasického kouzla 90. let New Queer Cinema, které se neobtěžovalo se vysvětlovat. Ale Ericova chaotičnost je to, co to dělá tak skutečným. Genialita autobiografického scénáře Todda Stephense zasazeného do 80. let spočívá v tom, jak spojuje dvojí znovuzrození queer lidí: coming out a dospívání. Eric nejenže přichází na to, jak žít mimo svou rodinu; aktivně vytváří, jak bude vypadat a jednat v rámci své nově vybrané rodiny. Svým upřímným, nenápadným způsobem a díky něžnému výkonu Chrise Stafforda film zachycuje vzrušení z objevování sebe sama, od posedlosti úzkým popovým aktem až po budování života, který odpovídá té fantazii. — Juan A Ramirez
Frank Dillard, Mrs Doubtfire
Když myslím na Mrs Doubtfire, nevybavím si jen Robinův Williamsův legračně nedůsledný skotský přízvuk, ale chraplavý hlas Harveyho Fiersteina. Ve filmu z roku 1993 hraje Fierstein Franka Dillarda, okázalého gay bratra Daniela Hillarda (Williams), mírně maniakálního rozvedeného otce, který inscenuje propracovaný drag akt jako starší žena, aby mohl trávit více času se svými dětmi. Frank je maskér, který pomáhá svému bratrovi proměnit se pomocí paruk, protetik, make-upu a šatníku plného punčocháčů a kardiganů. Pamatuji si, že mi připadalo převratné, že takový film existoval v roce 1993 – v době morální paniky kolem HIV/AIDS – a obsahoval gay postavu, která nebyla smutná nebo tragická. (Frank byl ve šťastném vztahu s mužem, kterému jeho neteře a synovci roztomile říkali „teta Jack“.) Bylo také tiše radikální, že gay bratr byl v této situaci „expert“, pověřený pomoci svému bratrovi zapadnout do ženskosti. Mrs Doubtfire je film o napjatých rodinných vztazích, ale vyrábět vlastní protézy, aby pomohl bratrovi proměnit se v starší britskou ženu? To je skutečná láska. — Louis Staples
Divine, Pink Flamingos
Jen málo filmových postav je tak pravděpodobné, že se vám odvážně vtisknou do očí jako vysokobrvá (ale neomluvitelně nízkobrvová), s účesem jako úl, s mořskými flitry oděná Divine. Dnes známá jako okázalý středobod Watersovy „Trash trilogie“, Divine je drag persona Harrise Glenna Milsteada, který vtrhl do baltimorské kontrakulturní scény na konci 60. let. Zde drží titul „nejšpinavějšího člověka naživu“, obrazně i doslova: vrah a zloděj vedoucí veselou bandu podivínů, deviantů a lotrů na skutečnou prohlídku vulgárnosti, s hrůznými zastávkami včetně hromad vajec, ukradených dětí a výkalů. Potíže nastanou, když dva odporní blázni, Marblovi (David Lochary a Mink Stole), plánují svrhnout Divine z jejího odporného trůnu a nárokovat si titul pro sebe. Ale nemohou se rovnat její čiré výstřednosti a žádná postava od té doby také ne – Pink Flamingos stále nosí korunu filmové nechvalné proslulosti.
Miriam Balanescu
Barbara Covett, Notes on a Scandal
I když je vždy srdcervoucí vidět queer postavy, které by nás mohly reprezentovat v našich nejněžnějších a nejzranitelnějších okamžicích, je také něco vzrušujícího na sledování, jak k nám mluví v našich nejhnusnějších podobách. Maskovaný jako prestižní film lovící Oscary od Searchlight, Notes on a Scandal z roku 2006 byl vlastně zvrácené malé překvapení – temně vtipný a zcela sžíravý thriller o postavě, která by v nesprávných rukou mohla být groteskní klišé: hořká, sexuálně frustrovaná starší lesba. Ale s ostře odpornými, přesto specifickými slovy Patricka Marbera a nikdy lepší, svobodnější Judi Dench v hlavní roli (herečka to jednou nazvala jednou ze svých oblíbených rolí), potlačovaná a opovrhovaná učitelka Barbara Covett byla jak zcela, urážlivě necenzurovaná, tak místy odzbrojujícím a patetickým způsobem sympatická. Její činy a deníky mohou být morálně neobhajitelné (i když zamilovat se a zatoužit po Cate Blanchett je pochopitelné pro nás všechny), ale tragédie nikdy se nesmířit s tím, kdo a co jste jako queer člověk – a jak to může zkazit každou touhu a impuls – zůstává silně pálivá až do hořkého, osvěžujícím způsobem cynického konce filmu. Barbara může být ta nejhorší z nás, ale to ji nedělá méně skutečnou.
Benjamin Lee
Helen Cooper, Kissing Jessica Stein
Kissing Jessica Stein je jeden z mých oblíbených queer filmů – a ne kvůli titulní postavě Jessice (je roztomilá, ale na můj vkus příliš obyčejná). Místo toho je to její ostrá, temperamentní láska Helen, která bude navždy žít v mé osobní Síni slávy fiktivních žen. Když potkáváme Helen, nejenže nosí kožené pruhované sako, ale vidíme ji vrátit se z hrátky s jedním z jejích mnoha přátel, aby se setkala očima s butch lesbickou hostkou a pomlouvala se svými gay kamarády. Zkrátka žije můj vysněný život. Helen je přímá, sexuálně zmocněná a pravděpodobně by se udusila svým martini, kdyby ji někdo nazval „manželským materiálem“. Je tady, je queer a nikdy nezapadla do omezení heterosexuální monogamie. Je připomínkou, že na rozdíl od starých stereotypů, že bisexuální ženy se jen snaží potěšit muže, bisexualita je konečné narušení status quo.
Megan Wallace
Albert Goldman, The Birdcage
Je moment ve filmu The Birdcage, kdy Armand (Robin Williams) se snaží naučit svého partnera Alberta (Nathan Lane), jak namazat hořčici na toast „jako chlap“ – rozmazávat ji se zaťatými zuby místo jemných pohybů rukou. Albert selže legračně, propíchne toast a upadne do hysterie. Pár, zoufale se snažící přesvědčit ultra konzervativní budoucí tchány svého syna, že Albert je jen strýc, rychle zjistí, že ten plán může být odsouzen k nezdaru. Je to dokonalá scéna, která zachycuje absurditu performativní maskulinity a genialitu Alberta. Stárnoucí drag queen s bezvadným vkusem, Albert nikdy není terčem vtipu. Místo toho ho Lane hraje s takovou neomluvitelnou sebedůvěrou, že je zdrojem téměř každého smíchu v rychlé komedii omylů Mikea Nicholse. Albert ovládá každou místnost, i když je oblečený v paruce a perly, snažící se vydávat za matku svého syna. Byl to první film, který jsem viděl, kde dva muži žili šťastně spolu. I když musí skrývat svůj vztah po většinu filmu, každé opakované zhlédnutí dokazuje, že jejich pouto je ta nejopravdovější věc ve filmu – a většina chaosu je jen drama heterosexuálů, které jsou nuceni uklízet.
Shrai Popat
Megan Bloomfield, But I’m a Cheerleader
Zobrazit obrázek v plné velikosti: Natasha Lyonne ve filmu But I’m a Cheerleader. Fotografie: Everett Collection Inc/Alamy
Jamie Babbitové rozkošně táborácká satira konverzní terapie je ukotvena dokonalým výkonem Natashy Lyonne jako Megan Bloomfield, která zoufale touží být normální navzdory své zjevné queer povaze. Megan se snaží být středoškolskou roztleskávačkou a líbat svého hezkého přítele, ale prostě to nesedí. Jednoho dne její rodina zinscenuje intervenci a pošle ji do nejlegračněji neúčinného konverzního tábora, jaký si lze představit. To, co dělá Bloomfield zářit, je její nevinnost – doslova každý si uvědomí, že je lesba, dříve než ona sama – a to pohání tu naprostou směšnost, která dělá But I’m a Cheerleader tak nezapomenutelným. Je toho spousta: RuPaul jako táborový dozorce v tričku „Straight is Great“, ale jasně sám gay, posedlá oddanost genderovým rolím v naději, že dostatek růžové udělá dívku heterosexuální, a Megan sama nachází lesbickou lásku, zatímco je v konverzním táboře. Skvělým bonusem k výkonu Lyonne je, že o 25 let později se stala znovu ikonickou, tentokrát pro svou tiše queer roli Charlie Cale v probíhajícím seriálu Poker Face, což nám dává náhled, čím by se starší Megan mohla stát.
Veronica Esposito
Sérgio, O Fantasma
Zobrazit obrázek v plné velikosti: Ricardo Meneses ve filmu O Fantasma. Fotografie: Everett Collection Inc/Alamy
Sérgio je popelář s tělem svatého Šebestiána a sexuálním pudem psa v říji. Je celý instinkt a je na to hrdý, slídí po okrajích Lisabonu v noci, hrabe se v odpadcích sexy motorkáře, má (nesimulovaný) sex s cizími lidmi v obleku gimp a škrtí se sprchovou šňůrou při masturbaci. Je vzrušený vzpomínkou na včerejší úlet nebo pocitem být na vodítku? Potemnělé městské ulice se nemusí zdát jako nejkrásnější prostředí, ale v rukou režiséra João Pedra Rodriguese může zadní ulička osvětlená brzdovými světly popelářského vozu vypadat jako obraz. Miluji O Fantasma pro jeho zcela neupravený portrét nudy a sociálního odstupu u skutečného outsidera, který odmítá zapadnout. Měsíc hrdosti je dobrý čas pro queer lidi, aby si připomněli, že nemusíme.
Owen Myers
Babadook, The Babadook
Zobrazit obrázek v plné velikosti: Babadook. Fotografie: Atlaspix/Alamy
Letos je velké 10. výročí pro LGBTQ+ komunitu. V roce 2016, podle queer folklóru, Netflix omylem zařadil australský indie horor The Babadook – film o matce a synovi, jejichž smutek nad smrtí otce chlapce se promění v monstrum v cylindru – do své LGBTQ+ sekce. Screenshot tohoto údajného omylu se stal virálním a, jen tak, ta elegantní, ale děsivá postava – někde mezi Papa Lazarou z League of Gentlemen a kresbou Edwarda Goreyho – se stala pravidelným jevem na Pride průvodech po celém světě. I když není jasné, zda Netflix byl skutečně na vině, nebo zda screenshot byl falešný založený na existujícím memu „Babadook je gay“, faktem zůstává, že queer lidé si tohoto divného malého chlápka oblíbili. Stejně jako všechny ostatní divné malé chlápky před ním, udělali to s nadšením. A bez ohledu na to, zda to režisérka Jennifer Kent zamýšlela, Babadook je rozhodně nebinární a rozhodně v polykuli s Pennywisem, hrabětem Orlokem a tím tvorem z Panova labyrintu s očima na rukou. — Eleanor Margolis
Často kladené otázky
Zde je seznam často kladených otázek založených na tématu spisovatelů sdílejících své oblíbené LGBTQ filmové postavy, pokrývající definice, postřehy a praktické poznatky
Otázky pro začátečníky
1 Co znamená čirá výstřednost v tomto kontextu
Znamená to postavy, které jsou neomluvitelně odvážné, okázalé nebo výstřední. Porušují společenská pravidla ne pro šokovou hodnotu, ale aby vyjádřily své pravé já s důvěrou a radostí.
2 Proč se spisovatelé zaměřují na LGBTQ filmové postavy
Protože tyto postavy často čelí jedinečným bojům a triumfům. Spisovatelé je považují za bohaté pro analýzu – ukazují, jak se identita, láska a odolnost odehrávají na plátně, zvláště když postavy vzdorují stereotypům.
3 Můžete uvést příklad čiré výstřední LGBTQ postavy
Klasickým příkladem je Dr. Frank-N-Furter z The Rocky Horror Picture Show. Je to transvestitní vědec, který je okázalý, svůdný a zcela nestydatý – dokonalá směs táboráckosti a rebelie.
4 Je to jen o vtipných nebo hlasitých postavách
Ne. Výstřední může také znamenat postavy, které jsou vzdorovitě samy sebou tichými způsoby. Například Carol z filmu Carol je výstřední na svou dobu – bohatá žena z 50. let, která riskuje vše pro vztah stejného pohlaví.
Otázky pro středně pokročilé
5 Proč spisovatelé říkají, že tyto postavy jsou důležité pro LGBTQ reprezentaci
Protože ukazují, že být queer není jen o utrpení. Tyto postavy oslavují radost, táboráckost a vzdor. Připomínají publiku, že LGBTQ lidé mohou být silní, vtipní a neomluvitelně divní – nejen tragické postavy.
6 Na jaké běžné problémy spisovatelé u těchto postav poukazují
Někdy se výstřední postavy mohou stát jednorozměrnými karikaturami. Spisovatelé často kritizují, když je okázalost postavy použita pro smích, aniž by jí dali hloubku nebo skutečný příběh.
7 Jak tyto postavy pomáhají heterosexuálnímu publiku
Bouráním stereotypů tím, že ukazují, že LGBTQ lidé jsou komplexní. Postava jako Priscilla, královna pouště učí, že drag a genderové vyjádření může být jak umění, tak přežití.
8 Jaký je moderní příklad čiré výstřední postavy
