Venedik'te nemli bir sabah. Lagünün ortasında, şemsiyelerinden sular damlayan sanat dünyası figürleri, tek seferlik bir performansı izlemek için basamaklı oturma düzenine sahip bir tekneye biniyor. Karşılarında, büyük bir vinçle donatılmış bir mavna var; vinci suyun üzerinde yükseliyor ve ağır çapa zinciri karanlık derinliklere dalıyor.
Dövmeler ve botlar dışında çıplak olan kadınlar mavnanın güvertesine çıkıyor. Lastik çizmeli bir grup lideri tarafından yönetilen bazıları enstrümanlarını alıp güçlü bir ses duvarı oluşturuyor. Elektro gitarist, kaygan vince kendini klipsliyor, baş döndürücü bir yüksekliğe tırmanıyor ve çelik bir çubuğa binerek coşkuyla çalıyor. Ona, Yoko Ono gibi çığlık atan ve feryat eden bir vokalist katılıyor. Yirmi dakikalık ağır drone sesinin ardından vinç yükseliyor ve dondurucu sudan dökme demir bir çan kaldırıyor. Çanın içinde baş aşağı asılı duran uzun saçlı bir kadın var. Çan Venedik silüetinin üzerinde yükselirken, kadın vücudunu bir yandan diğer yana vurmaya başlıyor ve suyun üzerinde çınlayan bir ses yayılıyor.
"Hiçbir şey bizi buna hazırlayamazdı. Sabah uyanıp 'Bugün ne getirecek?' diye düşünüyorum."
Florentina Holzinger'ın dünyasına hoş geldiniz: dansçı, sanatçı, koreograf, Avrupa'nın en havalı performans kız çetesinin lideri ve çocukluk hayallerinizi sirke katılma isteğiyle canlandırması en muhtemel kişi. Venedik Bienali'nde Avusturya'yı temsil eden Holzinger, bir ün ile geliyor. Geçtiğimiz on yıl boyunca Avrupa tiyatroları ve opera binalarındaki performansları bayılma nöbetlerine neden oldu ve tabloid basında bolca yapay öfke uyandırdı – ister çıplaklık, ister küfür, seks, vücut piercingi veya insan atığı (gerçek ya da sahte) yüzünden olsun.
Sahnede Holzinger dünya dışı görünüyor. Bu yılın başlarında, Sancta operasının zirvesinde, sırtının derisine saplanmış cıvatalarla asılı halde havada yükseklere uçtuğunu, vücudunu kıyamet meleği gibi gürleyen bir metal levhaya çarptığını izledim. Sancta son iki yıldır Avrupa opera binalarında turneye çıkıyor. Paul Hindemith'in 1921 tarihli kısa operası Sancta Susanna'nın 30 dakikalık bir performansıyla açılıyor ve arka planda, koşum takımlarındaki sanatçıların örümcekler, şeytan sürüleri ve çarmıha gerilmiş bedenler gibi sallandığı dev bir tırmanma duvarı yer alıyor.
Sancta'nın büyük bir kısmı alternatif bir ayin biçimini alıyor – özgürlüğe ve kabule adanmış bir ayin. Mucizeler gerçekleştiren bir yakın çekim sihirbazı, robot kol tarafından kaldırılan hamile bir papa ve paten numaraları yapan rahibeler içeriyor. Holzinger için, sahneye bir yarım boru koymak, rahibelerin – yüceltilmiş, dünya dışı figürlerin – sahnede nasıl hareket etmesi gerektiği sorusunu yanıtladı. "Sıradan bir şekilde yerde yürümeyecekler. Bunun yerine süzülüyorlar, kayıyorlar. Bir şekilde bu rampa bizim için mantıklıydı."
Ayrıca Venedik lagününden çıplak olarak kaldırılan, çandan sarkan kişi de Holzinger'dı. Performansta Amazon gibi görünüyor: kaslı, soğuktan etkilenmeyen ve en önemlisi acıya duyarsız. Şahsen, parlak ve oyuncu; sohbeti Vatikan'daki araştırmalar, geç dönem performans sanatçısı Valie Export ve Barselona'daki kaykay eğitimi arasında gidip geliyor. Küçük çerçevesi kalın bir polar giysiye sarılı, sanki saatlerce maruz kaldıktan sonra ısınıyormuş gibi.
Çalışmalarını Bienal için bir performans enstalasyonuna dönüştürmek biraz uyum gerektirdi. Tiyatronun güvenliğinden uzakta, kazalar sürekli bir risk. "Performans söz konusu olduğunda her zaman 'hazır ol, hazır ol' pozisyonundayız," diyor Seaworld Venice açıldıktan hemen sonra. "Saf değiliz. Tepkilerin ne olabileceğini biliyoruz. Ama hiçbir şey bizi buna hazırlayamazdı. Sabah uyanıp 'Bugün ne getirecek?' diye düşünüyorum."
Şirketi Y, her türlü havada günde sekiz saat performans sergilerken, seyirci Avusturya pavyonunda serbestçe dolaşıyor. Pek çok ziyaretçi, tam çıplaklığın sadece başlangıç noktası olduğu bir gösteriye hazırlıklı değil. "Venedik," diye açıklıyor Holzinger, "gerçekten uzanmış çıplak figürün doğduğu yer – kadınların yatay, erotik imgesi. Öyleyse neden gerçek çıplaklık bu kadar şok edici görülüyor?"
Seaworld Venice kısmen tapınak, kısmen galeri, kısmen tema parkı ve kısmen de atık su arıtma tesisi. Pavyonun bazı bölümlerinde Holzinger'ın ekibinin deniz motosikleti gösterileri yaptığı, akrobasi hareketleri sergilediği ve canlı bir Rönesans sunağı gibi tırmanma koşumlarından sarkarak poz verdiği havuzlar var. Merkezi avluda, şnorkel maskeli bir sanatçı bir cam tankta dört saat boyunca su altında kalıyor. Etrafındaki su, yakındaki iki portatif tuvaletten filtreleniyor.
Bienal ön izlemesi sırasında, üst düzey sanat dünyası ziyaretçileri pavyonu bir insan hayvanat bahçesi gibi ele aldı. "Fotoğraf çekmek yasak" tabelasını görmezden geliyormuş gibi görünen dünyaca ünlü bir müze müdürünün arkasından içeri girdim. Tüm deniz motosikleti performansını filme aldı ve Instagram'da yayınladı. "İnsanları denetlemek benim tarzım ya da etiğim değil," diyor Holzinger. "Ama neredeyse hiç kimsenin sanatı bir ekran olmadan deneyimleyememesi hâlâ çok çirkin." Ziyaretçiler performansları sosyal medyada paylaşmaya başlayınca, Instagram hesabı geçici olarak askıya alındı.
Tam ekran görüntüle
Soğuktan etkilenmeyen … Holzinger'ın deniz motosikletçilerinden biri. Fotoğraf: Giuseppe Cottini/Getty Images
Holzinger'ın sanatçıları roller değiştiriyor. Bir gün deniz motosikleti gösterileri yaparken, ertesi gün tuvaletleri temizliyor ve ziyaretçilere nasıl kullanacaklarını gösteriyorlar (lütfen, katı madde yok, millet!). "Tuvalet kadınlarının rolünün bu kadar önemli olacağını fark etmemiştim," diyor Holzinger, "ya da insanların sanatçılara nasıl davranacağını – onların 'sadece' tuvalet kadınları olduğunu düşünerek." Bunun, farklı iş türlerine nasıl değer verdiğimiz hakkında çok şey söylediğini düşünüyor. "Sekiz saati su altında geçirmek mi daha zor, yoksa tuvalet kadını olmak mı?"
Bu tuvaletleri neden Avusturya Pavyonu'na koydu? Holzinger, Venedik başvurusunu hatırlıyor – sürdürülebilirlikle ilgili tam bir sayfa, ancak pavyonun içeriğini tanımlamak için sadece küçük bir alan. "Bu şunu açıkça ortaya koydu: bizim için içerik, sürdürülebilirlik konseptidir." Ve gerçekten de, su ve atık arasındaki kırılgan çevresel bağı, kendi filtrelenmiş idrarınızda suya batmış bir kadınla yüzleşmek kadar iyi anlayan çok az şey vardır. (Evet, okuyucu, ben yaptım.)
Vücut fonksiyonları, yüksek kültürlü sanat dünyasını temel gerçeklerle uğraşmaya zorluyor – çoğu zaman ve uygunsuz bir şekilde, özellikle de bienalin kötü donanımlı arazisinde. "Avusturya pavyonu her zaman resmi olmayan tuvaletti," diyor Holzinger sırıtarak. Pavyon alanın arkasında. Oraya vardığınızda, "Giardini'de iki ya da üç saat sanata bakarak geçirdiniz ve mesaneniz dolu. Herkes Avusturya pavyonunun arkasına işiyor. Her zaman tuvalet gibi kokuyor. Ve biz de 'Neden güzel, temiz, çalışan bir tuvalet yapmıyoruz?' diye düşündük."
Tam ekran görüntüle
'Benim için mizah, sanat yapmanın önemli bir parçasıdır' … seyircinin filtrelenmiş idrarında şnorkel ekipmanıyla bir sanatçı. Fotoğraf: David Levene/The Guardian
Holzinger'ın çalışmaları karanlık ve ağır hissedilebilir. Katolik kilisesinin kadın bedenleri üzerindeki kontrolü gibi büyük konuları ele alıyor. Birlikte çalıştığı sanatçılar sirk, dublörlük ve vücut piercinginin yanı sıra çağdaş danstan geliyor. Bağlılıkları kelimenin tam anlamıyla bedenlerine yazılmış. Tanktaki sanatçıyı Sancta'daki rolünden tanıyorum; midesinde küçük, yara benzeri bir kesik yapılmıştı. Şimdi bu tür 25 yara izi var – operanın her performansı için bir tane. Vücut piercingi yapan başka bir sanatçı "şimdiden belki 200 askıya alma işlemi yaptı." "Zaten şovlarımda," diyor Holzinger. "Sırtı gerçekten bunu taşıyor: buna kitap diyor."
Çıplak deniz motosikletçileri, insan çanları ve ünlü bir martı! Venedik Bienali'nin en çılgın anları – resimlerle.
Devamını oku: Yine de şovlar aynı zamanda eğlence ve önemli bir bileşen de absürtlük. Sancta'da esrar içen bir İsa yer alırken, Seaworld Venice'de "mühendislerin" dışkıyla patlamasını engellemek için uğraştığı şaklaban bir sahte kanalizasyon sistemi var. "Benim için mizah, sanat yapmanın önemli bir parçasıdır," diyor Holzinger. "Elbette büyük varoluşsal soruları ele almak istiyorum. Ama bunu onları gülerek geçiştirmeye çalışmadan yapamam. Her zaman bir umut kırıntısı olmalı: ilerlemek ve bir şeyleri aktif olarak değiştirmek için bir neden."
Duruyor ve ekliyor: "Günün sonunda, kendini gerçekten çok ciddiye alan bir sanatçı değilim." Ve belki buna onun hakkında inanabilirim – incinmekten, gülünç olmaktan mutlu. Ama sanat? Bence Holzinger sanatı gerçekten çok ciddiye alıyor.
Florentina Holzinger'ın Seaworld Venice eseri, 22 Kasım'a kadar Venedik Bienali'ndeki Avusturya Pavyonu'nda sergileniyor.
Sıkça Sorulan Sorular
İşte Florentina Holzinger'ın kışkırtıcı performansına dayanan, hem temel merakı hem de daha derin sanatsal soruları kapsayan bir SSS listesi
Başlangıç Seviyesi Sorular
S Florentina Holzinger'ın şovu ne hakkında
C Sancta adlı şovu, aşırı fiziksel gösterileri din, kadın bedeni ve performans tarihinin eleştirisiyle harmanlayan radikal bir operadır. Şok etmeyi amaçlar ama aynı zamanda düşündürmeyi de hedefler
S Çalışmalarında çıplaklık neden bu kadar büyük bir rol oynuyor
C Çıplaklığı tabuları yıkmak için bir araç olarak kullanır. Tehlikeli şeyler yapan gerçek, gösterişsiz bedenler göstererek, çıplaklığın sadece seks veya utançla ilgili olduğu fikrine meydan okur. Bunun yerine onu güç, kırılganlık ve kontrol hakkında yapar
S İnsan çanı nedir
C Performansında bir sanatçı asılır ve bir çan tokmağı gibi sallanır. Çıplaktırlar ve çınlama sesi vücutlarının yapıya çarpmasıyla oluşur. Bu, bir kap veya enstrüman olmanın gerçek bir fiziksel metaforudur
S Sadece dikkat çekmek için şok etmeye mi çalışıyor
C Şok kasıtlı olsa da tek amaç bu değil. Dikkatinizi çekmek için aşırı görüntüler kullanır, böylece bakmaktan kendinizi alamazsınız ve sizi ilk etapta bunu neden bu kadar kışkırtıcı bulduğunuzu sorgulamaya zorlar
İleri Düzey Kavramsal Sorular
S Bu performans geleneksel operadan nasıl farklı
C Eğitimli şarkıcıların yerine dublör sanatçıları, akrobatlar ve dansçılar koyar. Müzik çığlıklardan, homurtulardan ve vücutların nesnelere çarpma seslerinden gelir. Operanın cilalı, güzel idealini yapısöküme uğratarak ham, şiddetli ve iğrenç alt tarafını gösterir
S Bir sanatçının sahnede işemesinin sanatsal amacı nedir
C Bu, bedenin kutsal veya saf olduğu fikrine doğrudan bir saldırıdır. Dini bir bağlamda idrar, insan olmanın dağınık gerçekliği olan kutsal olmayanı temsil eder. Bu, sembol değil gerçek bir beden demenin bir yoludur
