Imagine uma canção em que o barulhento coração de Amsterdã magicamente se transforma em chocolate, levando as crianças a um frenesi enquanto o devoram. A estrutura inteira então derrete assim que você pega o trem de Amsterdam Lelylaan para Haarlemmermeer. Esta é a história de "Amsterdã é de repente de chocolate" ("Amsterdam is opeens van chocolade"), uma música do jovem músico alt-pop Thor Kissing. Ela exemplifica uma vertente irreverente e rebelde da cultura popular holandesa do século XX conhecida como ludiek ("brincadeira"), que pode estar voltando.
Kissing é uma figura-chave em um novo projeto que visa capturar o que ludiek significa no século XXI: dois álbuns de compilação intitulados Nieuwe Nederlandse Naïviteit ("Nova Naïvidade Holandesa"), promovendo um grupo diversificado de artistas contemporâneos de pop alternativo de língua holandesa. O primeiro volume foi lançado em outubro de 2024 em um centro juvenil simples em um subúrbio remoto de Zaandam. O volume dois está programado para ser lançado em março na Amsterdã "descolada".
A música em ambas as compilações varia enormemente, indo do electro-pop glitch ao alt-rock dos anos 90 e ao post-punk sombrio, à la The Cure. A artista vocal flamenga Lila Maria de Coninck, que se apresentou no lançamento de 2024 e aparece na última compilação como parte da dupla Welnu, adora a "brincadeira e a imaginação" da música. Ela observa que "às vezes não é bem pensada", mas "desafia como a música e a linguagem devem soar e funcionar". De Coninck cita artistas como Niek Hilkmann, Miriam Hochberg e Joris Anne, que criam mundos coloridos e autodidatas nas franjas do pop.
Muitas das canções são simples e diretas em caráter. Mesmo quando introspectivas, possuem uma qualidade resiliente de "recuperação". O espírito do ditado enigmático do jogador de futebol Johan Cruyff, Elk nadeel heb z’n voordeel ("Cada desvantagem tem sua vantagem"), ecoa em faixas como o sucesso alt-gabber de Domtuig e Lucky Fonz III Allen verloren (begin opnieuw) ("Tudo perdido, comece de novo"), ou em Amsterdam da banda de Zaandam Tupperwr3. Sua ode a uma cidade de transporte eficiente, uma população altamente educada e cardápios com "fotos das refeições em cada prato!" pode ser gentilmente satírica, mas contrapõe a visão popular de Amsterdã como um lugar desagradavelmente superlotado e caro para se viver.
O conceito de ludiek tem suas raízes na obra de 1938 Homo Ludens do estudioso holandês Johan Huizinga, que via o jogo como crucial para o desenvolvimento social humano. Ludiek entrou pela primeira vez na consciência pública holandesa com o movimento de protesto anarquista Provo dos anos 1960 e, nas décadas seguintes, zombou da sociedade holandesa dominante. A arte e a performance eram uma saída — por exemplo, o provocador cultural Wim T. Schippers criou enormes esculturas públicas de fezes. A televisão era outra, gerando programas absurdistas como Jiskefet ou o programa infantil Erwassus, que contava contos de fadas através da cultura gabber.
Se o ludiek tem um caráter especificamente "holandês", pode ser um tipo de brincadeira alegre e versátil. Suas teatralidades não visam impor fortes críticas políticas, ao contrário de movimentos europeus semelhantes como Monty Python ou Dada. Por mais estranho que possa parecer, o ludiek normalmente propõe ideias para formas de vida mais inclusivas e agradáveis.
O organizador por trás do Nieuwe Nederlandse Naïviteit é Joost Weemhoff. Um homem simpático na casa dos 50 anos, Weemhoff trabalha com "adolescentes difíceis" no ensino secundário pré-profissional e também canta no Tupperwr3. Tomando café em Zaandam, ele fala calorosamente sobre a história e o caráter do ludiek, e sobre a Amsterdã "suja, barulhenta e fedorenta" do início dos anos 1980, onde, quando menino, ele vivenciou a explosão punk. O que ficou com Weemhoff foi um grito de guerra punk: Wij maken onze eigen wereld ("Vamos fazer nosso próprio mundo").
A maioria desta nova geração de artistas é jovem, branca, de classe média e progressista em perspectiva. Mas eles também gostam de refletir sobre coisas que não... Em um país cada vez mais homogêneo, eles não se encaixavam muito bem. Weemhoff viu um ecletismo em seu trabalho que abriu ideias mais amplas de autonomia e liberdade. Acima de tudo, porém, ele queria que o Nieuwe Nederlandse Naïviteit se afastasse dos "padrões de comportamento", como a "pretensão masculina" que ele acha muito comum na indústria musical holandesa. Ele está determinado a manter o projeto "modesto e democrático" e reconhece um forte caráter protestante holandês em seu empreendimento — do qual ele não ganhou "nem um centavo".
O caráter protestante que Weemhoff menciona também nos remete à ode holandesa à propriedade social: Doe maar gewoon, wees maar gewoon jezelf ("Apenas aja normalmente, apenas seja você mesmo"). Isso sugere que cantar em holandês não é algo ruim — uma ideia que vai contra a sabedoria convencional do pop. Weemhoff pergunta: "Por que você tem que cantar em inglês hoje em dia?" Ele acredita que a cena pop holandesa sempre carregou uma "gratidão não dita aos nossos libertadores americanos", reforçada por uma sede contínua por tendências musicais anglo-americanas. Como resultado, tornou-se conveniente para os artistas holandeses cantarem em inglês.
"E há algo muito pretensioso nessa ideia", diz Weemhoff. "Se você canta em holandês, tem que ser poético, como Boudewijn de Groot, ou sentimental, ou até vulgar. Mas sua música nunca seria 'realmente descolada' ou internacional, como a dos britânicos ou americanos."
Regras não descoladas agora? Pode parecer assim. O cantor esotérico do Buurtbeheer, Jacco Weener — frequentemente vestindo uma "túnica mágica" caseira — exorta seus jovens colegas a "respeitarem nossos veteranos!" O Kwartet Niek Hilkmann canta sobre as dificuldades de manter um lote público. Outros fazem referência a aspectos cotidianos da vida holandesa, como o tempo sombrio, as pausas para café no trabalho ou, no caso da faixa esplênica de Miriam Hochberg Antirookbeleid ("Política de não fumar"), a crescente frustração de não poder fumar em público. Símbolos da vida de rua holandesa que estão desaparecendo — como a snoep- en tabakswinkel (loja de doces e cigarros) ou o Chin. Ind. Spec. Rest local (restaurante chinês de comida para viagem) — às vezes aparecem no material promocional.
Essa música reflete uma forma de nostalgia descontente, até reacionária? O tema e a estética às vezes ecoam a frase genérica Vroeger was alles beter ("Tudo era melhor antes"), que hoje é frequentemente associada a protestos — muitas vezes com uma inclinação de direita — sobre governos não responsáveis, direitos dos agricultores e requerentes de asilo. Mas como Weemhoff aponta rapidamente, algumas coisas genuinamente eram melhores — particularmente aquelas que refletiam uma sociedade mais tolerante e progressista. Sua experiência como professor do ensino fundamental nos anos 1990 coincidiu com a perda gradual da educação ampla que as crianças pequenas recebiam, que incluía artesanato, artes e lições de responsabilidade social. "Agora, nada disso resta: apenas matérias voltadas para obter notas", diz ele.
Weemhoff sente que o país se tornou steenrijk ("imundamente rico"), mas também um tanto intolerante em perspectiva. Ele quer que a irreverência do projeto Nieuwe Nederlandse Naïviteit redirecione a rebeldia holandesa para fins mais progressistas. A túnica mágica e o slogan de Jacco Weener, por exemplo, lembram diretamente as ações de choque Provo de Robert Jasper Grootveld no início dos anos 1960. No lançamento do álbum, assistimos Teuntje — um menino em um traje de esqueleto — cantar: "Você tem câncer nas pernas por causa de armas nucleares", sobre uma trilha sonora dolorosa tocada por seus pais, Kunsttranen ("Lágrimas de arte"). Foi bobo, holandês, ingênuo e ousado: um exemplo perfeito do ludiek moderno como a pedra de toque para um espírito mais expressivo. O segundo volume de "Nieuwe Nederlandse Naïviteit" será lançado em 27 de março.
Perguntas Frequentes
FAQs Uncool Rules The LoFi Pop Pranksters
Perguntas para Iniciantes
1 Quem ou o que são Uncool Rules
Uncool Rules é uma dupla musical holandesa conhecida por seu som lofi pop brincalhão e um espírito de brincalhão caótico que revive a energia anárquica do movimento artístico histórico Dada em um contexto moderno
2 O que significa reviver a versão holandesa do Dada
Significa que eles usam absurdidade, aleatoriedade e humor para desafiar a música e a arte convencionais, assim como os dadaístas originais fizeram um século atrás. Eles aplicam essa atitude antiarte especificamente através de uma lente cultural holandesa: humor seco, surrealismo e uma abordagem DIY
3 Como soa o lofi pop
Imagine melodias pop cativantes e estruturas de canções, mas gravadas de forma rudimentar em equipamentos baratos. Muitas vezes inclui chiado de fita, vocais imperfeitos e instrumentação caseira simples, dando-lhe um charme caloroso, íntimo e não polido
4 Eles são uma banda de piada ou são artistas sérios
Eles são artistas sérios usando piadas como seu meio. O elemento brincalhão é uma parte central de sua filosofia artística, não apenas um truque. O humor torna sua crítica à cultura dominante mais acessível e envolvente
Perguntas Avançadas e Práticas
5 Como suas brincadeiras realmente funcionam como arte
Suas brincadeiras são projetadas para interromper expectativas. Eles forçam o público a questionar o consumo passivo de arte e música, criando experiências memoráveis que são sobre a ideia tanto quanto sobre a música em si
6 Quais são os benefícios dessa abordagem caótica inspirada no Dada
Ela promove a criatividade sem limites, incentiva o pensamento crítico no público e cria uma identidade forte e distintiva. Ela derruba a barreira entre artista e fã, fazendo a arte parecer mais participativa e menos pretensiosa
7 Qual é uma crítica ou problema comum com esse estilo
Alguns ouvintes podem achar a música muito pouco séria ou as travessuras distraindo do ofício musical. A ironia e as piadas internas às vezes podem parecer exclusivas ou confusas para os recém-chegados que não estão dentro do contexto artístico
8 Você pode dar um exemplo concreto de seu método dadaísta
Embora truques específicos mudem, uma tática clássica do Dada que eles podem usar é criar uma música com letras aparentemente sem sentido que
