Képzelj el egy dalt, amelyben Amszterdam zajos szíve varázslatosan csokoládévá változik, és a gyerekek őrült örömükben falják azt. Az egész szerkezet aztán elolvad, amint vonattal utazol Amszterdam Lelylaan és Haarlemmermeer között. Ez a története az "Amsterdam is opeens van chocolade" ("Amszterdam hirtelen csokoládé") című dalnak, amelyet a fiatal alt-pop zenész, Thor Kissing írt. A dal egy pimasz és lázadó 20. századi holland popkultúrában gyökerező irányzatot testesít meg, amelyet **ludiek**-nek ("játékosság") neveznek, és amely most talán visszatér.
Kissing kulcsfigurája egy új projektnek, amely a **ludiek** 21. századi jelentését kívánja megragadni: két válogatásalbum, **Nieuwe Nederlandse Naïviteit** ("Új Holland Naivitás") címmel, amelyek kortárs holland nyelvű alternatív popzenészek sokszínű csoportját népszerűsítik. Az első kötet 2024 októberében egy elhagyatott ifjúsági központban, Zaandam egy távoli külvárosában jelent meg. A második kötet kiadását idén márciusra tervezik "menő" Amszterdamban.
A két válogatás zenéje rendkívül változatos, a glitch-szerű elektro-poptól a '90-es évekbeli alt-rockon át a sötét, Cure-szerű posztpunkig. A flamand hangművész, Lila Maria de Coninck, aki fellépett a 2024-es bemutatón, és a legújabb válogatáson a Welnu duó részeként szerepel, szereti a zene "játékosságát és képzelőerejét". Megjegyzi, hogy "néha nincs átgondolva", de "kétségbe vonja, hogyan kellene hangzani és működnie a zenének és a nyelvnek". De Coninck olyan művészeket említ, mint Niek Hilkmann, Miriam Hochberg és Joris Anne, akik színes, autodidakta világokat teremtenek a pop peremén.
A dalok közül sok egyszerű és közvetlen jellegű. Még ha introspektívek is, ellenálló, "visszapattanó" minőséggel bírnak. A futballista Johan Cruijff rejtélyes mondása, az **Elk nadeel heb z’n voordeel** ("Minden hátránynak megvan az előnye") visszhangzik olyan számokban, mint a Domtuig és Lucky Fonz III alt-gabber slágere, az **Allen verloren (begin opnieuw)** ("Minden elveszett, kezdjük újra"), vagy a zaandami Tupperwr3 együttes **Amsterdam** című dala. Az effektív tömegközlekedésű, magasan képzett lakosságú, és az ételeket ábrázoló képekkel ellátott étlapokkal ("minden fogáshoz a fogás képe!") rendelkező városra írt ódájuk lehet, hogy finoman szatirikus, de ellensúlyozza Amszterdam népszerű képét, mint kellemetlenül túlzsúfolt és drága helyet az élethez.
A **ludiek** fogalma a holland tudós, Johan Huizinga 1938-as **Homo Ludens** című művében gyökerezik, aki a játékot az emberi társadalmi fejlődés kulcsfontosságú elemének tekintette. A **ludiek** először az 1960-as évek anarchista Provo tüntető mozgalmával került be a holland közvélemény tudatába, és az azt követő évtizedekben a holland társadalom mainstreamjébe köpött. A művészet és a előadásművészet egyik kiömlőhely volt – például a kulturális provokátor, Wim T. Schippers hatalmas, ürüléket ábrázoló nyilvános szobrokat készített. A televízió egy másik volt, amely abszurdista műsorokat szült, mint a **Jiskefet** vagy a gyerekeknek szóló **Erwassus**, amely tündérmeséket mesélt el a gabber kultúra nyelvezetén keresztül.
Ha a **ludiek**-nek van egy specifikusan "holland" jellege, akkor az egy vidám és sokoldalú játékosság lehet. Színpadiassága nem erős politikai kritika kényszerítésére törekszik, ellentétben hasonló európai mozgalmakkal, mint a Monty Python vagy a Dada. Bármilyen kínosnak is tűnhet, a **ludiek** általában befogadóbb és kellemesebb életmódokra vonatkozó ötleteket javasol.
A **Nieuwe Nederlandse Naïviteit** szervezője Joost Weemhoff. Weemhoff, egy ötvenes éveiben járó, szimpatikus férfi, "nehéz tinédzserekkel" dolgozik a szakképzés előtti középfokú oktatásban, és énekel is a Tupperwr3-ban. Zaandamban, kávé mellett melegen beszél a **ludiek** történetéről és jellegéről, valamint a korai 1980-as évek "koszos, zajos és büdös" Amszterdamjáról, ahol fiúként a punk robbanását élte át. Weemhoffot egy punk jelszó ragadta meg: **Wij maken onze eigen wereld** ("Mi megalkotjuk a saját világunkat").
Ennek az új művészgenerációnak a tagjai többségében fiatalok, fehérek, középosztálybeliek és progresszív nézeteket vallanak. De szeretnek olyan dolgokon is elgondolkodni, amelyek... Egyre homogénebb országban nem igazán találták a helyüket. Weemhoff eklektikusságot látott munkáikban, amely tágabb autonómia és szabadság fogalmakat nyitott meg. Mindenekelőtt azonban azt akarta, hogy a Nieuwe Nederlandse Naïviteit megtörje a "viselkedési szabványokat", mint például a "férfias önteltséget", amelyet túl gyakorinak talál a holland zeneiparban. Eltökélte, hogy a projektet "szerényen és demokratikusan" tartja, és elismeri egy erős holland protestáns jelleg jelenlétét vállalkozásában – amelyből "egy fillért sem" keresett.
A Weemhoff által említett protestáns jelleg a holland társadalmi illendőségre való ódára is emlékeztet: **Doe maar gewoon, wees maar gewoon jezelf** ("Csak viselkedj normálisan, csak légy önmagad"). Ez arra utal, hogy hollandul énekelni nem rossz dolog – egy olyan gondolat, amely ellentmond a hagyományos popbölcsességnek. Weemhoff azt kérdezi: "Miért kell manapság angolul énekelni?" Úgy véli, hogy Hollandia popzenei színtere mindig is hordozott egy kimondatlan "hálaérzetet amerikai felszabadítóink iránt", amelyet az angol-amerikai zenei trendek iránti folyamatos szomj erősített. Ennek eredményeként kényelmesebbé vált a holland előadók számára angolul énekelni.
"És van valami nagyon öntelt abban a gondolatban" – mondja Weemhoff. "Ha hollandul énekelsz, költőinek kell lenned, mint Boudewijn de Groot, vagy érzelmesnek, vagy akár vulgárisnak. De a zenéd soha nem lesz 'igazán menő' vagy nemzetközi, mint a brit vagy amerikai."
Mostantól a nem menő szabály? Úgy tűnhet. A Buurtbeheer ezoterikus énekese, Jacco Weener – gyakran házi készítésű "varázsköpenyt" viselve – arra ösztönzi fiatal kortársait, hogy "tiszteljék veteránjainkat!" A Kwartet Niek Hilkmann a közösségi telek fenntartásának nehézségeiről énekel. Mások a holland mindennapi élet aspektusaira utalnak, mint a borús időjárás, a munkahelyi kávészünet, vagy Miriam Hochberg dühös számának, az **Antirookbeleid**-nek ("Dohányzásellenes politika") esetében a nyilvános dohányzás tiltása miatti növekvő frusztráció. Eltűnő holland utcaképi szimbólumok – mint például a **snoep- en tabakswinkel** (édesség- és dohánybolt) vagy a helyi **Chin. Ind. Spec. Rest** (kínai elviteles étterem) – néha felbukkannak a promóciós anyagokban.
Vajon ez a zene egyfajta elégedetlen, sőt reakciós nosztalgiát tükröz? A témaválasztás és az esztétika néha visszhangozza a mindent felölelő **Vroeger was alles beter** ("Régen minden jobb volt") kifejezést, amelyet manapság gyakran a felelősségre vonhatatlan kormányok, a gazdák jogai és a menedékkérők elleni – gyakran jobboldali beütésű – tiltakozásokkal hoznak kapcsolatba. De amint Weemhoff gyorsan rámutat, néhány dolog valóban jobb volt – különösen azok, amelyek egy toleránsabb és progresszívebb társadalmat tükröztek. Tapasztalatai az 1990-es években általános iskolai tanárként egybeestek a fiatal gyermekek korábban kapott széles körű oktatás – amely magában foglalta a kézművességet, a művészeteket és a társadalmi felelősségvállalás oktatását – fokozatos elvesztésével. "Most már semmi sem maradt ezekből: csak a jegyek megszerzésére irányuló tantárgyak" – mondja.
Weemhoff úgy érzi, hogy az ország **steenrijk** ("iszonyatosan gazdag") lett, de nézeteiben kissé intoleránssá is. Azt szeretné, hogy a Nieuwe Nederlandse Naïviteit projekt pimaszsága a holland lázadó szellemet progresszívebb célok felé irányítsa. Jacco Weener varázsköpenye és jelszavasításai például közvetlenül felidézik Robert Jasper Grootveld Provo sokkoló akcióit az 1960-as évek elejéről. Az album bemutatón láttuk, amint Teuntje – egy csontváz-ruhás fiú – énekli: "Rákos a lábad a nukleáris fegyverek miatt", szülei, a Kunsttranen ("Műkönnyek") szomorú zenéjére. Ostoba, holland, naiv és merész volt: a modern **ludiek** tökéletes példája, mint egy kifejezőbb szellem próbaköve.
A "Nieuwe Nederlandse Naïviteit" második kötete március 27-én jelenik meg.
Gyakran Ismételt Kérdések
GIK A Nem Menő Szabályok A LoFi Pop Pranksterek
Kezdő Kérdések
1 Kik vagy mik a Nem Menő Szabályok
A Nem Menő Szabályok egy holland zenei duó, akiket játékos lofi pop hangzásukról és kaotikus tréfacsináló szellemükről ismernek, amely modern kontextusban újraéleszti a történelmi Dada művészeti mozgalom anarchikus energiáját.
2 Mit jelent a holland Dada-változat újraélesztése
Azt jelenti, hogy abszurditást, véletlenszerűséget és humort használnak a hagyományos zene és művészet megkérdőjelezésére, hasonlóan, mint egy évszázaddal ezelőtt az eredeti dadaisták. Ezt az anti-művészeti attitűdöt specifikusan holland kulturális lencsén – száraz humor, szürrealizmus és DIY megközelítés – keresztül alkalmazzák.
3 Hogyan hangzik a lofi pop
Képzelj el fogós pop dallamokat és dalstruktúrákat, de durván, olcsó felszereléssel felvéve. Gyakran tartalmaz szalagsüvítést, tökéletlen vokált és egyszerű, házi készítésű hangszerelést, ami meleg, intim és csiszolatlan bájt kölcsönöz neki.
4 Tréfacsináló együttesek vagy komoly művészek
Komoly művészek, akik a tréfát használják médiumként. A tréfacsináló elem alapvető része művészeti filozófiájuknak, nem csak trükk. A humor hozzáférhetőbbé és vonzóbbá teszi a mainstream kultúra iránti kritikájukat.
Haladó / Gyakorlati Kérdések
5 Hogyan működnek a tréfáik tulajdonképpen művészetként
Tréfáik az elvárások megzavarására készültek. Arra kényszerítik a közönséget, hogy megkérdőjelezze a művészet és zene passzív fogyasztását, olyan emlékezetes élményeket teremtve, amelyek magáról az ötletről szólnak annyira, mint magáról a dalról.
6 Mik ennek a kaotikus, Dada-inspirált megközelítésnek az előnyei
Korlátok nélküli kreativitást ösztönöz, kritikus gondolkodást serkent a közönségben, és erős, jellegzetes identitást teremt. Lebontja a művész és a rajongó közötti falat, így a művészet részvételi jellegűbbé és kevésbé önteltté válik.
7 Mi a gyakori kritika vagy probléma ezzel a stílussal
Néhány hallgató szerint a zene túl komolytalan, vagy a tréfák elvonják a figyelmet a zenei kivitelezéstől. Az irónia és a belsős poénok néha kirekesztőnek vagy zavarónak tűnhetnek az újoncok számára, akik nincsenek képben a művészeti kontextussal.
8 Tudsz konkrét példát adni a dadaista módszerükre
Bár konkrét mutatványaik változnak, egy klasszikus Dada taktika, amit alkalmazhatnak, hogy egy dalt készítenek látszólag értelmetlen dalszöveggel, amely