"To wyglądało jak Gwiezdne Wojny na Ziemi": jak powstawał Top Gun w 40. rocznicę.

"To wyglądało jak Gwiezdne Wojny na Ziemi": jak powstawał Top Gun w 40. rocznicę.

To będzie jeden z najważniejszych lotów w historii kina. Kiedy młody, mierzący 170 cm wzrostu aktor z długimi włosami i kucykiem pojawił się na motocyklu, grupa pilotów US Navy była więcej niż chętna, by sprawdzić jego potrzebę prędkości.

„Patrzą na niego i nie wiedzą, kim jest Tom Cruise” – wspomina scenarzysta Jack Epps Jr. „Robią to, co lubią: zabrali go w górę, potrząsnęli nim, zwymiotował na siebie, a on wyszedł i powiedział: »Uwielbiam to«. Od tego momentu był z nami”.

Doświadczenie Cruise’a z tamtego dnia z Blue Angels, czołowym zespołem pokazowym US Navy, zainspirowało go do zdobycia licencji pilota. Przyjął także rolę Mavericka w filmie Top Gun, opowieści o asach lotnictwa z czasów zimnej wojny, która na nowo zdefiniowała współczesny blockbuster. Współautorami scenariusza są Epps i Jim Cash, reżyserią zajął się Tony Scott, a produkcją Jerry Bruckheimer. Film kończy w sobotę 40 lat.

Top Gun opowiada o lekkomyślnym pilocie Marynarki Wojennej Mavericku, który rywalizuje z rywalem Icemanem (Val Kilmer), zakochuje się w instruktorce Charlie (Kelly McGillis) i zmaga się z poczuciem winy po śmierci swojego drugiego pilota Goose’a (Anthony Edwards) w wypadku podczas treningu. Wyrusza na niebezpieczną misję ratunkową, ratuje Icemana i znajduje odkupienie, a Iceman mówi mu: „Zawsze możesz być moim skrzydłowym”.

Ten przesiąknięty testosteronem kawałek amerykańskiej rzeczywistości z epoki Ronalda Reagana – wzbogacony o homoseksualnie nacechowaną grę w siatkówkę plażową – uczynił z 23-letniego Cruise’a gwiazdę i zwiększył rekrutację do wojska; Marynarka Wojenna ustawiała nawet stoiska rekrutacyjne w kinach. Ostatecznie doprowadziło to do głośnego sequela w 2022 roku, a trzecia część jest obecnie w przygotowaniu.

Wszystko zaczęło się w 1983 roku, kiedy Bruckheimer przeglądał majowe wydanie magazynu California. „Top Guns” – brzmiał nagłówek, z dużym zdjęciem z wnętrza kokpitu myśliwca F-14. Artykuł zaczynał się od słów: „Przy prędkości Mach 2 i na wysokości 40 000 stóp nad Kalifornią zawsze jest południe”.

Rozmawiając z Los Angeles, mający obecnie 82 lata Bruckheimer wspomina: „Zobaczyłem artykuł w magazynie i wyglądał jak Gwiezdne wojny na Ziemi. Rzuciłem go mojemu partnerowi, Donowi Simpsonowi, a on zadzwonił do jednego z naszych dyrektorów i powiedział: »Zdobądźmy prawa do tego« – i tak się zaczęło”.

Duet przedstawił pomysł producentowi Jeffreyowi Katzenbergowi, ówczesnemu szefowi produkcji w Paramount, który był pod wrażeniem. Kiedy Katzenberg podczas śniadania wspomniał o pięciu lub sześciu pomysłach scenarzystom Cashowi i Eppsowi, Top Gun był jednym z nich. Epps, który posiadał prywatną licencję pilota, od razu się tym zainteresował.

76-letni mieszkaniec Santa Monica wspomina: „Powiedziałem: »Wow, to będzie świetne, będę mógł polecieć odrzutowcem!«. Nie mieliśmy jeszcze nawet gotowego filmu. Nawet gdyby nie powstał, dostałbym przejażdżkę odrzutowcem, więc to całkiem wyjątkowe. Mój partner nie lubił latać, więc musiałem go namówić, ale to nie stanowiło problemu.

„Spotkaliśmy się z producentem Simpsonem. Bruckheimer i ja powiedzieliśmy, że moim zmartwieniem jest to, że jeśli mamy zrealizować ten projekt, musimy polecieć prawdziwymi samolotami. Nie możemy używać efektów specjalnych do samolotów; to musi być prawdziwa rzecz”.

To wymaganie było kluczowe w prezentacji dla Pentagonu, mającej na celu uzyskanie wsparcia militarnego. „Przedstawiłem pomysł, jak postrzegamy tych młodych amerykańskich bohaterów, a oni powiedzieli: »Brzmi interesująco, pozwolimy ci użyć naszego sprzętu. Wiesz, będziesz musiał polecieć odrzutowcem Marynarki Wojennej?«. Powiedziałem: »O nie, naprawdę?! Jak szybko mogę tam dotrzeć?«”.

Epps został wysłany do bazy lotniczej Marine Corps Air Station Miramar, aby zanurzyć się w zamkniętym, elitarnym świecie lotników morskich. Przeprowadził wywiady z 30 pilotami, ale prawdziwym przełomem było, gdy został przypięty na tylnym siedzeniu odrzutowca z pełnym ciągiem silników.

„Musiałem przejść szkolenie, które dało mi wiele pomysłów” – mówi. „Zanim mogłem polecieć, musiałem wiedzieć, jak się katapultować i przejść przez tak zwany helo dunker, gdzie umieszczają cię pod wodą i musisz wydostać się w bardzo systematyczny sposób”. Wszystkie te szalone doświadczenia były niesamowite, ponieważ dały mi pełne poczucie, jak to naprawdę wygląda.

„Wznieśliśmy się w powietrze, a oni powiedzieli mi: »Nie powinniśmy tego robić, ale i tak to zrobimy«. Wykonali więc wiele bliskich przelotów. Doświadczyliśmy przeciążeń 6 G i dowiedziałem się, że podczas przeciążeń, nawet jeśli masz specjalny kombinezon uciskający nogi, musisz stękać, aby utrzymać przepływ krwi do mózgu”.

Kelly McGillis i Tom Cruise w filmie Top Gun. Fotografia: Paramount/Sportsphoto/Allstar

Epps kontynuuje: „To było niesamowite, a prędkość była zdumiewająca. Nigdy w życiu nie czułem czegoś takiego. Umiejętności tych pilotów, by wykonywać te ostre zakręty przy dużym przeciążeniu, wznosić się nad szczyt, krzyżować się, robić beczkę, a potem wracać i wykonywać szybkie przeloty, były po prostu fantastyczne.

„Kiedy wylądowałem, zadzwoniłem do mojego partnera i powiedziałem: »Jim, to nie jest to, co myśleliśmy. Ci goście to sportowcy. Są silni. Chodzi o prędkość, jakiej nigdy wcześniej w życiu nie widzieliśmy«. Obaj byliśmy sportowcami – Jim grał w piłkę nożną w szkole średniej, a ja grałem w hokeja na lodzie do 30. roku życia – więc spojrzeliśmy na to z perspektywy sportowca. Ci goście byli wyjątkowi, a sportowcy uwielbiają ze sobą rywalizować”.

Ale kiedy Epps obserwował starty i lądowania F-14, zdał sobie sprawę, że w centrum projektu wciąż jest wielka dziura fabularna. Dramat potrzebuje konfliktu, ale piloci w Miramar byli całkowicie zjednoczeni. „Patrzę na tych gości, a oni wszyscy się dogadują, bo chodzi o pracę zespołową. I myślę: »O czym ja mam pisać? Jaka jest tutaj historia? Gdzie jest konflikt?«

„Głowiłem się, a potem pomyślałem: »Och, a co jeśli jeden facet nie pasuje? Co jeśli jeden facet chce być gwiazdą? Chodzi tylko o niego i teraz mamy ten problem w sytuacji«. Stąd wziął się charakter Mavericka. Powiedzieliśmy: »Dobra, tutaj pochodzi konflikt wewnętrzny. Ktoś chce być najlepszy w szkole Top Gun«”.

Emocjonalne serce filmu – szokująca śmierć w połowie filmu oficera przechwytywania radarowego Mavericka, Goose’a – była ryzykownym wyborem narracyjnym, bezpośrednio zainspirowanym głębokim żalem, który Epps widział u prawdziwych pilotów.

„Poszliśmy na kawę i siedziałem z około sześcioma lub siedmioma facetami. Zaczęli mówić o przyjaciołach, których stracili w Wietnamie. To było 15 lat później i widziałem, że wciąż głęboko opłakiwali stratę swoich kolegów i współpilotów. Byłem naprawdę uderzony tym, jak szczere były ich emocje.

„To strefa wolna od rozpraszaczy”: pokolenie Z o tym, dlaczego uwielbia chodzić do kina Czytaj więcej

„Jako pisarz pomyślałem sobie: gdybym mógł sprawić, by publiczność poczuła to, co oni czują – to poczucie straty – osiągnąłbym coś. Wtedy wpadłem na pomysł, by stracić Goose’a w środku historii. To wciągnęłoby publiczność, sprawiło, że poczułaby stratę, tak jak to znaczy stracić pilota, stracić przyjaciela. Poszliśmy więc w to i jest to całkiem moment”.

Gdy scenariusz nabierał kształtu, pojawiło się wielkie pytanie o casting. Rola Pete’a „Mavericka” Mitchella wymagała aktora o wyjątkowej charyzmie i pewności siebie. Dla Eppsa był tylko jeden wybór. „Byłem fanem Toma Cruise’a w tamtym czasie – nadal jestem – więc napisaliśmy to z myślą o Tomie Cruisie jako Mavericku. Uwielbiałem jego filmy. Jest takim energicznym aktorem i nawiązuje kontakt z publicznością.

„Kończyliśmy scenariusz i przekazałem go Jerry’emu Bruckheimerowi przy bramie Bel Air w sobotni wieczór. Powiedziałem: »Jerry, myśl o Tomie Cruisie, kiedy to czytasz«. Przeczytał to, podobnie jak Don, i obaj powiedzieli: »Tak, uwielbiamy scenariusz. Tom Cruise: świetny pomysł«”.

Bruckheimer zgadza się, potwierdzając, że Cruise był ich pierwszym wyborem. Jednak zdobycie młodej gwiazdy – która zapuściła długie włosy do filmu fantasy Ridleya Scotta – nie było łatwe. Nakręcenie filmu Legenda nie było łatwe. Bruckheimer wspomina: „Nie mogliśmy go przekonać, więc zorganizowałem mu lot z Blue Angels w El Centro w Kalifornii. Miał długie włosy i kucyk, a kiedy zobaczyli, jak podchodzi, powiedzieli: »Zrobimy temu hipisowi prawdziwą przejażdżkę«. I zrobili to. Wysiadł z samolotu, podszedł do budki telefonicznej – ponieważ wtedy nie było telefonów komórkowych – zadzwonił do mnie i powiedział: »Jestem w grze«”.

Pete Pettigrew, były instruktor Top Gun, służył jako kluczowy doradca techniczny. Gdy produkcja rozpoczęła się pod wizjonerskim kierownictwem Tony’ego Scotta, film musiał zrównoważyć oszałamiające efekty wizualne z głębią emocjonalną. Bruckheimer przyznaje, że montaż Top Guna był delikatną równowagą między widowiskiem wizualnym a opowiadaniem historii.

„Oglądaliśmy go na różnych etapach. Niektóre wczesne wersje zbyt mocno opierały się na stylu kosztem treści – to pochodzi od Tony’ego. Jest niesamowitym artystą i reżyserem reklam, genialnym wizualistą i w tej dziedzinie przesadził. Usiedliśmy więc z nim i montażystą, przeszliśmy przez każdą scenę razem i przywróciliśmy film do tego, który widzisz dzisiaj”.

Po początkowym wahaniu amerykańskie wojsko dostrzegło potencjał Top Guna w poprawie swojego wizerunku i zachęcaniu do rekrutacji. Jednak to partnerstwo wywołało ciągłą krytykę ze strony lewicy, która twierdzi, że film jest szowinistycznym, prowojennym narzędziem rekrutacyjnym opakowanym w popową ścieżkę dźwiękową.

Epps nie zgadza się, woląc postrzegać film przez pryzmat osobistych historii żołnierzy, z którymi przeprowadzał wywiady. „To wspaniali amerykańscy bohaterowie, którzy codziennie ryzykują życie dla Ameryki. Kochają ten kraj i są tu, by nas chronić, więc trochę głupio jest nie honorować naszych weteranów i personelu wojskowego, który zasadniczo utrzymuje nas bezpiecznymi”.

„To bohaterowie. Zawsze znajdzie się ktoś, kto powie inaczej, ale film nigdy nie sugerował, że zaczynają wojny. Są tam, by chronić. Są czubkiem włóczni, codziennie ryzykując życie dla nas”.

Mimo pewności siebie twórców, droga do premiery była pełna niewiadomych. Wczesny testowy pokaz w Houston, tuż po eksplozji promu kosmicznego Challenger, wprawił zespół w nerwowość. Bruckheimer przyznaje: „Nie było śmiechu, nic. Było martwo cicho i myśleliśmy, że to katastrofa. Ale kiedy wróciły wyniki, były wysokie i byliśmy zszokowani”.

Epps pamięta pierwszy raz, gdy zobaczył film na prywatnym pokazie. „To było sensacyjne. To, co sprawiło, że reżyseria Tony’ego Scotta była tak świetna, to jego zrozumienie prędkości i przeciążeń G, a on uchwycił to i zmontował perfekcyjnie. Sprawiło, że publiczność czuła się, jakby leciała odrzutowcem. Występ Toma był doskonały, a muzyka fantastyczna”.

Chociaż krytyczka Pauline Kael nazwała go „błyszczącą, homoseksualnie nacechowaną reklamą”, Top Gun zarobił 357 milionów dolarów na całym świecie, stając się najlepszym filmem 1986 roku. Jego ścieżka dźwiękowa była najlepiej sprzedającą się w roku, a piosenka „Take My Breath Away” w wykonaniu Berlin zdobyła Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę.

Gdy Bruckheimer pracuje nad długo oczekiwanym trzecim filmem, wskazuje jeden kluczowy powód, dla którego Top Gun przetrwał. „Tom Cruise” – mówi stanowczo producent. „To najciężej pracujący aktor w Hollywood z niesamowitym instynktem. Nie pozwoli, by cokolwiek przeszło, jeśli nie jest doskonałe. Robi filmy dla publiczności i właśnie to robi”.

Często zadawane pytania
Oto lista często zadawanych pytań na temat „To wyglądało jak Gwiezdne wojny na Ziemi: Powstanie Top Guna w 40. rocznicę” napisana naturalnym, konwersacyjnym tonem







Pytania dla początkujących



1. Czym jest „To wyglądało jak Gwiezdne wojny na Ziemi”?

To dokument lub obszerny artykuł, który świętuje 40. rocznicę filmu Top Gun. Pokazuje kulisy powstawania filmu, zwłaszcza niesamowitych scen walk powietrznych.



2. Dlaczego nazywa się to „Gwiezdnymi wojnami na Ziemi”?

Twórcy filmowi chcieli, aby walki odrzutowców w Top Gun były równie ekscytujące i spektakularne wizualnie jak bitwy statków kosmicznych w Gwiezdnych wojnach, ale z prawdziwymi samolotami i pilotami. Przenieśli to samo poczucie prędkości, niebezpieczeństwa i emocji na Ziemię.



3. Czy to nowy film?

Nie, to nie jest nowy film Top Gun. To retrospektywne spojrzenie na oryginalny film z 1986 roku, wyjaśniające, jak powstał i dlaczego odniósł tak ogromny sukces.



4. Kto wyprodukował ten dokument?

Zazwyczaj był produkowany przez stację taką jak National Geographic, BBC lub kanał o historii filmu, często we współpracy z Paramount Pictures. Zawiera wywiady z oryginalną obsadą, reżyserem Tonym Scottem i prawdziwymi pilotami myśliwców Marynarki Wojennej.



5. Czy muszę być pilotem, żeby to zrozumieć?

Wcale nie. Jest stworzony dla zwykłych fanów filmów. Wyjaśnia techniczne rzeczy w prosty, ekscytujący sposób, aby każdy mógł się nim cieszyć.







Pytania dla średniozaawansowanych i zaawansowanych



6. Jak właściwie sfilmowali walki powietrzne bez CGI?

Przymocowali kamery IMAX i 35mm bezpośrednio do myśliwców F-14 Tomcat i innych odrzutowców. Prawdziwi piloci Marynarki Wojennej latali samolotami, podczas gdy aktorzy byli w środku, reagując na prawdziwe manewry przy dużym przeciążeniu. Kamery były zamontowane na skrzydłach, w kokpitach, a nawet na hełmach pilotów.



7. Jaki był największy problem przy kręceniu scen lotu?

Utrzymanie aktorów, by nie chorowali. Przeciążenia G w prawdziwym F-14 są brutalne. Tom Cruise i inni aktorzy musieli trenować miesiącami, aby przetrwać loty, i często wymiotowali między ujęciami. Operatorzy kamer również musieli