El casting de Emerald Fennell para su nueva versión de **Cumbres Borrascosas** ya ha generado mucho escrutinio. Más allá del evidente "blanqueamiento" de Heathcliff al elegir a Jacob Elordi, está el hecho de que Margot Robbie, de 35 años, interpreta a una mujer 20 años más joven. Además, ambos protagonistas son australianos, no británicos —y desde luego no de Yorkshire—. Fennell ha defendido sus elecciones como una "fantasía personal", pero entre todo el debate sobre las numerosas desviaciones de la película respecto al libro, se corre el riesgo de pasar por alto la pérdida de autenticidad regional.
**Cumbres Borrascosas**, una de las novelas más célebres del mundo, es inseparable del paisaje salvaje de los páramos de Yorkshire. Sin embargo, las adaptaciones cinematográficas han descuidado sistemáticamente la identidad local de su personaje central. En todas las adaptaciones importantes, desde Merle Oberon en 1939 hasta Kaya Scodelario en 2011, ninguna Cathy ha sido interpretada por una actriz de Yorkshire —y mucho menos de Bradford, el corazón cultural del escenario de la novela y la ciudad donde fue escrita—.
La última versión de Fennell continúa este patrón, marginando el talento del norte en un momento que podría haber sido crucial para elevar voces subrepresentadas. La única actriz nacida en Bradford de la película, Jessica Knappett, interpreta a la señora Burton, un papel de sirvienta.
Adaptar **Cumbres Borrascosas** sin tener en cuenta su especificidad regional no es una decisión creativa neutral. Aunque Fennell pueda considerar a Robbie "tan hermosa, interesante y sorprendente", estas elecciones impulsadas por estrellas descartan de manera frustrante el entorno que moldeó el carácter de Cathy. Cathy no solo está situada en un paisaje; se forma simbióticamente con él.
Amber Barry, investigadora de doctorado en literatura victoriana en el King's College de Londres, señala: "Los páramos de Yorkshire son esenciales para la historia de Cathy y Heathcliff, especialmente en el contexto de las luchas de la clase trabajadora de la época. ¿Podemos llamar a esto **Cumbres Borrascosas** si un escenario tan crucial se reduce a un telón de fondo plano y vagamente gótico?".
Como actriz nacida en Bradford, he experimentado de primera mano las barreras en las artes, y creo que decisiones de casting como las de Fennell sostienen un sistema que subvalora a las mujeres del norte. Por supuesto, la actuación es un oficio transformador —se espera que los intérpretes encarnen vidas muy alejadas de la suya, incluida yo misma—. Pero el problema no es que los actores no deban ir más allá de sus propias experiencias. La pregunta es más amplia: cuando una gran producción adapta una novela profundamente arraigada en el paisaje, el dialecto y la identidad cultural, ¿por qué se les niega tan a menudo a los de esa región oportunidades tan transformadoras? No se trata de elegir entre estrellas consagradas y actores regionalmente auténticos, sino de preguntarse por qué tan pocos actores de Bradford han logrado la visibilidad necesaria para ser considerados en primer lugar.
Los sesgos estructurales en la formación, el acceso, las redes de la industria y la contratación mantienen esta desigualdad. Por ejemplo, investigaciones muestran que casi un tercio de los actores nominados al BAFTA recibieron educación privada. Aunque el poder de las estrellas atrae audiencias y financiación, hay espacio para dar cabida al talento regional emergente junto a actores consagrados.
El contexto socioeconómico de Bradford solo profundiza esta disparidad. El distrito ocupa el puesto 12 entre los más desfavorecidos de Inglaterra, el cuarto en privación de ingresos y el quinto en empleo, con un 19,8% de los hogares en pobreza energética, un 40% de los niños viviendo por debajo del umbral de pobreza y un 12% de los residentes en edad laboral sin cualificaciones formales. Papeles como el de Cathy Earnshaw, tan intrínsecamente ligados a Yorkshire, podrían haber ofrecido un raro rechazo a este abandono sistémico.
La marginación de los actores del norte representa una oportunidad definitoria para la carrera del talento de entornos subrepresentados. La preferencia de Hollywood por el poder de las estrellas sobre la autenticidad geográfica revela un sesgo más profundo de la industria. En el cine británico, las mujeres ocupan solo alrededor del 30% de los papeles del reparto, y las mujeres del norte suelen estar confinadas a papeles estereotipados o cómicos en lugar de personajes complejos de clase media-alta como Cathy. Las representaciones del norte en el cine y la televisión se basan en tropos estrechos y familiares que refuerzan los prejuicios en lugar de ofrecer matices.
Aunque las representaciones individuales puedan parecer inofensivas, en conjunto crean un patrón donde los personajes del norte —especialmente las mujeres— son retratados como de clase trabajadora, cómicos, caóticos o intelectualmente limitados, y rara vez son elegidos como protagonistas románticos. Un informe de Channel 4 encontró que los acentos del norte tenían el doble de probabilidades de ser etiquetados como de clase trabajadora y mucho menos probabilidades de ser utilizados en anuncios de productos aspiracionales como artículos de lujo. El informe concluyó que la representación de la clase trabajadora en la publicidad es escasa y mal manejada, socavando el objetivo de la industria de promover la aspiración y fortaleciendo el vínculo entre el prestigio y las identidades no norteñas.
**Cumbres Borrascosas** no es el único problema, pero es otro revés para quienes están sistemáticamente limitados por las expectativas de la sociedad. Cuando Cathy dice: "Estoy segura de que sería yo misma si estuviera una vez entre el brezo de esas colinas", expresa una verdad que resuena profundamente en mí: este paisaje ha moldeado mi identidad, como lo ha hecho para muchos otros. Esa es exactamente la razón por la que la continua subrepresentación se siente tan profundamente excluyente.
Preguntas Frecuentes
Preguntas frecuentes sobre el casting en las adaptaciones de Cumbres Borrascosas
Nivel Básico Preguntas Generales
1 ¿Qué son los "desaires borrascosos"?
Es un término juguetón, un juego de palabras con "Cumbres Borrascosas", utilizado para describir el supuesto desaire o la reticencia de los cineastas a elegir actores con acentos y orígenes auténticos de Yorkshire para papeles principales, particularmente el de Cathy Earnshaw.
2 ¿Por qué es importante Yorkshire para Cumbres Borrascosas?
La novela está profundamente arraigada en los páramos de Yorkshire. El paisaje duro y salvaje es esencialmente un personaje principal que moldea las personalidades y destinos de Cathy y Heathcliff. El dialecto local y la identidad cultural son integrales para la autenticidad de la historia.
3 ¿Ha interpretado alguna vez una actriz de Yorkshire a Cathy en una película importante?
En las principales adaptaciones cinematográficas de gran presupuesto, es muy raro. La mayoría de las Cathys de alto perfil, como Merle Oberon, Juliette Binoche o Kaya Scodelario, no eran de Yorkshire. Sin embargo, actrices de Yorkshire han interpretado el papel en producciones teatrales y versiones televisivas menos conocidas.
4 ¿Cuál es el principal argumento A FAVOR de elegir a una actriz de Yorkshire para Cathy?
Los defensores argumentan que aporta una comprensión innata y auténtica del lugar, el acento y una conexión visceral con los páramos que a un forastero le podría costar replicar. Se trata de autenticidad cultural y honrar el material original.
Nivel Avanzado Preguntas Enfocadas en la Industria
5 ¿Se trata solo del acento? ¿No puede un actor simplemente aprenderlo?
Aunque un buen actor puede aprender un acento, el argumento va más allá de la pronunciación. Se trata de los modismos culturales sutiles, la sensación encarnada del lugar y una cualidad orgánica, no performativa, que proviene de tener ese trasfondo. Los críticos dicen que un acento aprendido a veces puede sentirse como una capa añadida, no emanada desde dentro.
6 ¿Los cineastas son reacios o hay otras razones prácticas?
Los profesionales de la industria a menudo citan la comercialización y la financiación. Las estrellas de renombre internacional son vistas como necesarias para asegurar la distribución y financiación global. Esto suele ser una prioridad mayor para los estudios que la autenticidad regional.
7 ¿No ocurre esto también con otras historias regionales?
Absolutamente. Este es un problema común en el cine global —piénsese en un actor no escocés interpretando a William Wallace—.
