Richard E. Grant: Amândoi suntem pe scenă de foarte mult timp, dar căile noastre nu s-au intersectat niciodată până acum, nu-i așa?
Christine Baranski: Din păcate, nu. Am fi putut să ne distrăm foarte bine acum câteva decenii. O fată ar fi putut intra în bucluc serios. Dar iată-ne, iar acum suntem veteranii. Ești unul dintre marii actori de caracter, apărând încântător în atât de multe lucruri și fiind mereu la înălțime.
REG: Soția mea defunctă spunea că sunt în anii condimentelor, când ești adăugat la masă în aceste roluri cameo precum oțetul sau ketchupul sau muștarul, condiment sau murătură sau orice altceva. Cred că este absolut exact.
CB: Asta face o carieră interesantă și variată. Ai cu siguranță o perioadă de valabilitate dacă ești o actriță principală. Este o poziție mai greu de părăsit, cam despre asta este Hay Fever. Personajul meu, Judith Bliss, nu poate accepta că nu mai este acolo sus făcând asta. Am avut o carieră lungă pentru că m-am simțit confortabil fiind actriță de susținere. Am jucat The Real Thing de Tom Stoppard pe Broadway în 1984 [pentru care a câștigat primul dintre cele două premii Tony]. Personajul meu din acea piesă, Charlotte, este atât de mușcător de spirituală și are acest schimb de replici minunat cu Henry, interpretat de Jeremy Irons. Îmi făceam scenele, apoi mergeam sus în dressing, iar oamenii spuneau: "Oh, am vrut să te întorci!" Vor avea parte de mine din plin cu Hay Fever. Va fi mai degrabă: "Când o să părăsească scena?"
Grant și Baranski la repetiții pentru Hay Fever. Fotografie: Marc Brenner
Ryan Gilbey: Judith din Hay Fever a fost interpretată de toată lumea, de la Edith Evans și Celia Johnson la Judi Dench, Penelope Keith și Lindsay Duncan. De ce este acest rol un magnet atât de mare pentru marii interpreți?
CB: Ei bine, este o actriță îmbătrânită, și ce delicios este să joci asta la o vârstă mai înaintată. Totul este despre vanitatea și vulnerabilitatea îmbătrânirii. Există o melancolie în asta; o găsesc chiar destul de dragă. Nu trebuie să fii o actriță îmbătrânită ca să simți asta ca femeie, mai ales în cultura noastră. Ne agățăm de tinerețe cu disperare. Ai putea spune că totul este la granița cu camp-ul, dar pentru că este Coward și el scrie cu afecțiune, precum și cu cinism, despre oamenii de teatru, are o dulceață în el – este camp care este elegant. A scris-o la 24 de ani, deci chiar și ca tânăr avea acel simț al ceva-ului din spatele faimei și glamour-ului.
Christine, acesta este prima ta dată în West End, dar a patra piesă de Coward. Care este secretul stăpânirii lui?
CB: Dacă afli, te rog spune-ne și nouă? Viteza, ușurința, lejeritatea tonului. El folosește cuvintele ca pe niște arme. Chiar vreau ca oamenii să stea drept și să asculte pentru că nu mai folosim un asemenea limbaj, nu-i așa?
Judith și soțul ei, David, interpretat de Richard, sunt gazde hotărât proaste. Ce face o gazdă bună și o petrecere decentă?
REG: Soția mea defunctă spunea că toată lumea de acolo ar trebui să cunoască minimum două persoane. Este infailibil, și înseamnă că tu, ca gazdă, poți lăsa oamenii să se descurce. Dacă nimeni nu cunoaște pe nimeni, ești terminat. Am observat că ori de câte ori o petrecere a fost stânjenitoare, este pentru că nu există suficient liant social de la început.
CB: Am avut cea mai minunată petrecere la casa lui Richard în primul weekend când am fost aici, la Londra. Este cea mai fermecătoare, magică casă. Poți să mi-o descrii, Richard.
REG: Maximalistă.
CB: Stând de vorbă, bând și râzând erau Steve Martin și Martin Short, Helena Bonham Carter, Gary Oldman, diverși soți și fiica și ginerele lui Richard. A fost atât de relaxant, în ciuda pedigree-ului extraordinar al tuturor acestor oameni talentați cu ego-uri mari.
REG: Eram 12, așa că puteai încă auzi pe cineva de la celălalt capăt al mesei și nu te simțeai izolat. Christine îi știa deja pe Steve, Marty și Helena, dar nu pe Gary. Gary o știa pe Helena, dar nu pe Steve și Marty. Era suficient liant.
Grant (stânga) și Paul McGann în Withnail and I. Fotografie: Handmade Films/Kobal/Shutterstock
Tu și Gary Oldman ați lucrat împreună de câteva ori, nu-i așa, Richard? Inclusiv la unul dintre primele tale credite, filmul BBC al lui Les Blair, Honest, Decent and True.
REG: Da, acela a fost în 1985. În ziua în care am ajuns aici după ce am emigrat din Swaziland în 1982, m-am dus să-l văd pe Gary în piesa Summit Conference, cu Glenda Jackson ca Eva Braun și Georgina Hale ca Clara Petacci, amantele lui Hitler și Mussolini. Acolo l-am cunoscut prima dată. Amândoi ne-am căsătorit cam în același timp — ei bine, Gary a fost căsătorit de cinci ori — și fiica mea s-a născut cam în același timp cu primul lui copil. Când a trebuit să slăbesc pentru Withnail and I, l-am întrebat pe Gary cum a făcut-o pentru Sid and Nancy. Tocmai petrecusem aproape un an șomer încercând să mă îngraș pentru că citisem într-o revistă că dacă ai un metru optzeci, ar trebui să cântărești 76 de kilograme. Nu cântărisem niciodată 76 de kilograme în viața mea, așa că luam pudră de îngrășat și mergeam la sală și toate astea. Apoi Bruce Robinson, regizorul lui Withnail, a spus: "Ai putea să slăbești șase kilograme?" Așa că l-am sunat pe Gary, care cred că nu mâncase nimic altceva decât ton și pepene; chiar a ajuns la spital la un moment dat. Eu m-am dus la Boots în schimb și am luat pudră de slăbit, iar munca mea de un an a dispărut într-o săptămână.
Înainte de asta, nu a spus Bruce că arăți ca "un Dirk Bogarde gras"?
REG: Ba da. Încă îmi spune Grăsanule.
În timp ce intrai la audiția pentru Withnail, ai trecut pe lângă Bill Nighy care ieșea.
REG: Bill Nighy. Kenneth Branagh. O grămadă întreagă de oameni au dat probe pentru rol. A trebuit să citesc scena din bucătărie de la începutul filmului. Bruce mi-a spus: "Lasă Noël Coward. Personajul nu este atât de afectat pe cât crezi. Citește-o cu mai multă furie." Fusesem șomer nouă luni, așa că furia aceea era foarte ușor de accesat.
Christine, tu găzduiești petreceri?
CB: Am o casă minunată pe un lac în Connecticut și am găzduit acolo niște actori foarte faimoși. Are un ponton foarte lung care a fost "clauzat" — nu mai permit construirea unui ponton atât de lung — dar acesta are aproximativ 100 de ani. Stai în living vara și privești apusul, apoi ieși în seară și înoți în pielea goală în lac. Când am jucat Boeing-Boeing timp de nouă luni pe Broadway cu Mark Rylance, el a devenit un mare prieten — este nașul celui de-al treilea nepot al meu — și eram acolo urlând la lună la patru dimineața. Atâta distracție.
REG: Ai avut vreodată pe cineva care nu vrea să se dezbrace?
CB: Oh, nu este o condiție prealabilă. Încurajez oamenii doar dacă se simt confortabil și dacă este beznă completă. Deși o actriță pe care o ador insista să facă plajă complet goală în mijlocul după-amiezii. De fapt, petrecea toată noaptea pe ponton, adormea acolo și apoi se trezea în zori și iat-o!
Ai câștigat un Emmy în 1995 pentru sitcomul Cybill, unde ai jucat-o pe cea mai bună prietenă divorțată a lui Cybill Shepherd. Dar ai fost reticentă să faci televiziune, nu-i așa?
CB: Absolut. În principal pentru că nu voiam să locuiesc în Los Angeles. Aveam și o carieră teatrală foarte activă, mergând dintr-o piesă într-alta; îmi plăcea. A devenit pur și simplu o chestiune de a crește doi copii și de a avea facturi de școlarizare de plătit. Așa că la 41 sau 42 de ani, mi-am început cariera televizuală cu condiția că voi face naveta. Nu am cumpărat niciodată proprietăți imobiliare în LA. Locuiam într-un hotel și eram pe primul zbor de noapte înapoi la copii. Câștigarea Emmy-ului mi-a dat această vizibilitate. Lucrasem cu Mike Nichols la The Real Thing, dar din cauza Emmy-ului m-a distribuit în The Birdcage. Cea mai mare parte a muncii mele în film și televiziune s-a întâmplat după vârsta de 40 de ani.
Vezi imaginea pe ecran complet
'Am avut o carieră lungă pentru că m-am simțit confortabil fiind actriță de susținere' … Baranski în Cybill. Fotografie: CBS Photo Archive/Getty Images
REG: Am citit ieri că a fost un număr fără precedent de Emmy-uri acordate actrițelor peste 50 de ani anul acesta.
CB: Era și timpul.
Christine și una dintre câștigătoarele de anul acesta, Jean Smart din Hacks, au jucat motocicliste în The OdCB: Bravo! Da, Jean a dansat cu Jack Lemmon, iar eu am ajuns să dansez cu Walter Matthau. Nu a fost un film bun, dar să lucrez cu acei bărbați la sfârșitul carierelor lor... oh, i-am adorat. Lemmon era profesionistul desăvârșit, mereu primul pe platou, iar Matthau era acest ursuleț bătrân morocănos și adorabil.
REG: Vorbind de Mike Nichols, am cinat cu Mike acum 22 de ani, în noaptea dinainte să plec în Africa pentru a face singurul film pe care l-am regizat, Wah-Wah. I-am cerut un sfat, iar el a spus — în afară de a găsi catering bun — că actorii pot întotdeauna să joace mai repede decât cred ei că pot. A spus: "Fă dublele cu care ești mulțumit. Dă-le actorilor dublele cu care sunt mulțumiți. Și apoi spune-le: 'Hai să facem una pentru Mike.'" Este uimitor, viteza și eficiența când oamenii nu fac pauze și nu rup... replicile... tot... timpul. Pentru că nu facem asta în viață, nu-i așa? A fost un sfat grozav.
CB: A fost. Nu putea tolera îngăduința. Era atât de feroce de inteligent și iubea claritatea. Richard, ai avut o experiență minunată lucrând cu Robert Altman?
REG: Ba da. Am lucrat cu el la The Player și Gosford Park și la un film teribil numit Pret-a-Porter. În timp ce celelalte două aveau scenarii, Pret-a-Porter era cam așa: "Ryan, Christine și Richard se întâlnesc într-o cameră mică. Ea varsă apa. Se ceartă. Improvizați." Nu avea structură și a fost un dezastru din cauza asta. Dacă ai un scenariu bun, poți să îl îmbogățești și să adaugi lucruri, dar acesta era o harababură totală. A fost o zi nebunească când Danny Aiello a pierdut complet firul. Sophia Loren trebuia să fi leșinat, iar el s-a infiltrat în scenă și a început să o preia: "Îi fac respirație gură la gură!" A numit-o pe Lauren Bacall "o târfă comunistă de stânga." Apoi l-a insultat pe Rupert Everett pentru că este englez și pentru că este...
CB: Oh, Doamne. Lauren l-a mâncat și l-a scuipat?
REG: Nu lua prizonieri. I-a rupt cinci noi. A fost mai dramatic decât orice s-a întâmplat în filmul propriu-zis. Niciunul dintre distribuție nu a vorbit cu Danny după aceea; l-au trimis la Coventry.
CB: Cu toții avem poveștile noastre. Christine, ai lucrat vreodată așa cum lucra Altman, cu multiple camere și actorii nu știau întotdeauna sigur dacă sunt în cadru?
CB: Puțin la televiziune. Cred că este o modalitate grozavă de a ține actorii în alertă. Sitcomurile pot fi însă sfâșietoare. Dacă publicul din studio nu râde, scenariștii pleacă și vin pe loc cu o altă glumă. Mereu ajustează și trebuie să nimerești acele replici tăioase. Știi că trebuie să obții râsul acela pentru că este treaba ta. Este o disciplină minunată. După toată comedia aceea, i-am spus managerului meu: "Este timpul să fac un rol dramatic." Fii atent ce-ți dorești, pentru că dacă The Gilded Age merge pentru un al cincilea an, vor fi 18 ani consecutivi de televiziune, după The Good Wife și The Good Fight.
Cu tine în The Gilded Age, și Richard în Gosford Park și Downton Abbey, amândoi faceți parte din Universul Dramatic al lui Julian Fellowes.
REG: Da, dar nu suntem la fel de bogați ca Julian Fellowes. Ei bine, Christine probabil este, dar eu nu.
Am observat câteva alte asemănări în CV-urile voastre. Amândoi ați apărut în marile comedii ale lui Steve Martin: Richard în LA Story, Christine în Bowfinger.
CB: Subevaluat, cred. Cu siguranță conține una dintre cele mai bune interpretări ale lui Eddie Murphy. Era uriaș atunci. În prima lui zi pe platou, a trebuit să traversez strada și să-l atac. Este un actor foarte inteligent. Și Doamne, ce instincte comice are! Este și o persoană foarte discretă.
REG: Deci nu va înota în pielea goală în Connecticut?
CB: Fără înot în pielea goală cu Eddie Murphy.
La începutul carierelor voastre, amândoi ați apărut într-un film erotic scandalos. Richard a fost în Henry & June, filmul care a dus la crearea controversatei clasificări NC-17 (cea mai înaltă clasificare de vârstă) în SUA. REG: Așa este. Are o mulțime de scene de sex și de bordel. CB: Nu suntem cunoscuți pentru opere erotice, ar trebui să spun. Dar da, al meu a fost 9½ Weeks. Am jucat-o pe prietena lui Kim Basinger. Am o scenă la cină unde echilibrez o linguriță pe vârful nasului. Și pot să beau în timp ce stă cam atârnată acolo. REG: Ar trebui să faci asta în timpul scenei de mic dejun din Hay Fever. CB: Și să-ți fur scena, dragule? Hay Fever este la Teatrul Wyndham's, Londra, până pe 12 decembrie.
Întrebări frecvente
Iată o listă de întrebări frecvente bazate pe interviul cu Christine Baranski și Richard E Grant
Cine sunt Christine Baranski și Richard E Grant
Sunt actori faimoși. Baranski este cunoscută pentru The Good Fight și Mamma Mia. Grant este cunoscut pentru Withnail & I și Can You Ever Forgive Me
Despre ce este acest articol
Este un interviu în care cei doi actori vorbesc despre carierele lor, despre lucrul împreună și despre cum este să fii actori mai în vârstă la Hollywood
Ce înseamnă titlul "Am fi putut să ne distrăm foarte bine acum câteva decenii"
Este o glumă între cei doi actori. Ei spun că dacă s-ar fi întâlnit și ar fi lucrat împreună când erau mai tineri, ar fi petrecut mai mult și ar fi făcut mai multe nebunii
Ce spun ei despre scenele de sex
Glumesc despre ele. Baranski spune că este bucuroasă că nu mai trebuie să le facă. Grant glumește că nu i s-a cerut niciodată să le facă atunci când era tânăr
Ce spun ei despre petreceri
Vorbesc despre petrecerile sălbatice la care au participat în trecut. Menționează că industria divertismentului era mai mult despre băut și socializare decât este astăzi
Ce spun ei despre teatru
Amândoi iubesc teatrul. Spun că este mediul actorului pentru că actorul controlează interpretarea, spre deosebire de film, unde regizorul și editorii controlează produsul final
Le place să lucreze împreună acum
Da. Spun că se distrează grozav lucrând împreună la The Gilded Age. Se bucură de compania și simțul umorului celuilalt
De ce nu au lucrat împreună acum câteva decenii
A fost doar o chestiune de timing. Carierele lor au luat căi diferite și nu au avut șansa să colaboreze până recent
Ce este The Gilded Age
Este un serial TV pe HBO. Este despre oameni bogați din New York City în anii 1880. Atât Baranski, cât și Grant joacă în el
Ce este o scenă de sex în actorie
Este o scenă dintr-un film sau serial TV în care actorii pretind că sunt intimi sau fac sex. De obicei este coregrafiată ca un dans
De ce se plâng actorii de scenele de sex
Pot fi stânjenitoare. Actorii trebuie să pretindă că sunt intimi cu cineva pe care s-ar putea să nu-l cunoască bine. Poate fi și fizic inconfortabil
.
