Αυξάνονται τα λογοτεχνικά «νεποτισμικά παιδιά»; Τα παιδιά διάσημων μυθιστοριογράφων μιλούν για το να ακολουθούν τα βήματα των γονιών τους.

Αυξάνονται τα λογοτεχνικά «νεποτισμικά παιδιά»; Τα παιδιά διάσημων μυθιστοριογράφων μιλούν για το να ακολουθούν τα βήματα των γονιών τους.

Ο Μάρτιν Έιμις συνήθιζε να επισημαίνει ότι εκείνος και ο πατέρας του, Κίνγκσλι Έιμις, αποτελούσαν ένα σπάνιο φαινόμενο—πατέρας και γιος, και οι δύο μυθιστοριογράφοι—αποκαλώντας το «λογοτεχνική περιέργεια» και ιστορική ιδιομορφία. Αλλά δεν ήταν οι μόνοι: ο Αλέξανδρος Δουμάς πατέρας και γιος, η Φάνι και ο Άντονι Τρόλοπ, και ο Άρθουρ και ο Έβελιν Γουό το είχαν κάνει πριν από αυτούς.

Και αν ο ισχυρισμός του Έιμις δεν ήταν αληθινός τότε, είναι ακόμη λιγότερο αληθινός τώρα. Τα τελευταία χρόνια, όλο και περισσότερα παιδιά μυθιστοριογράφων γίνονται τα ίδια συγγραφείς, και φέτος φέρνει μια ιδιαίτερα δυνατή ομάδα. Η κόρη του Κάζουο Ισιγκούρο, Ναόμι, κυκλοφορεί το πρώτο βιβλίο της νέας φανταστικής σειράς της αυτόν τον μήνα. Η κόρη της Μάργκαρετ Άτγουντ, Τζες Γκίμπσον, δημοσίευσε το πρώτο της έργο μυθοπλασίας αυτή την άνοιξη. Και νωρίτερα φέτος, ο Πάτρικ Τσάρνλι—γιος της ποιήτριας και μυθιστοριογράφου Έλεν Ντάνμορ—κυκλοφόρησε το ντεμπούτο μυθιστόρημά του με ευρεία αναγνώριση.

Τι οδηγεί αυτή την τάση; Το να έχει κανείς έναν μυθιστοριογράφο ως γονέα καθιστά πιο πιθανό ότι ένα παιδί θα εμπνευστεί να ακολουθήσει τον ίδιο δρόμο; Ή είναι απλά πιο εύκολο για τα παιδιά συγγραφέων να εκδοθούν; Μίλησα με μερικούς μυθιστοριογράφους που το κράτησαν στην οικογένεια για να το ανακαλύψω.

«Συνάντησα τον Μάρτιν Έιμις για λίγο και προσπάθησα να του μιλήσω γι' αυτό», λέει ο Νικ Χάρκαγουεϊ, γιος του Τζον Λε Καρέ. «Πρέπει να τον είχα ενοχλήσει, γιατί πήγαινε παντού επιμένοντας ότι αυτός και ο Κίνγκσλι ήταν μοναδικοί, και μετά ήρθα εγώ και είπα, "Ω, είμαι κι εγώ ένας".» Ο Χάρκαγουεϊ έχει δημοσιεύσει οκτώ μυθιστορήματα και πρόσφατα άρχισε να επεκτείνει το έργο του πατέρα του, γράφοντας νέα μυθιστορήματα που ακολουθούν καθιερωμένους χαρακτήρες του Λε Καρέ.

Συνειδητοποίησε ως παιδί ότι ο πατέρας του δεν είχε μια κανονική δουλειά; «Είμαι 53 τώρα», λέει, «και μόλις τώρα μου έχει γίνει αντιληπτό ότι η παιδική μου ηλικία ήταν αρκετά ασυνήθιστη. Μπορεί να οδηγούσαμε μέσα από την Ελλάδα ή την Αμερική για διακοπές, και αν σταματούσες σε ένα βενζινάδικο, υπήρχε ένα μυθιστόρημα του Λε Καρέ. Ήταν παντού.» Η οικογενειακή ζωή μπορούσε επίσης να είναι περίεργη για έναν συγγραφέα της φήμης του. Κάποτε, θυμάται ο Χάρκαγουεϊ, «το σπίτι έγινε ήσυχο επειδή είχε περάσει ο Ισαΐα Μπέρλιν.»

Παρ' όλα αυτά, όπως υποδηλώνει ο Χάρκαγουεϊ, το να μεγαλώνεις στο σπίτι ενός συγγραφέα δεν φαινόταν περίεργο εκείνη την εποχή—ήταν το μόνο που ήξερε. Η Ντέμπορα Μόγκκαχ, της οποίας τα μυθιστορήματα περιλαμβάνουν τα Tulip Fever και These Foolish Things (που έγινε η ταινία The Best Exotic Marigold Hotel), είχε δύο γονείς που ήταν και οι δύο συγγραφείς. «Νομίζω ότι αν ήταν χασάπηδες, θα ήμουν χασάπισσα», λέει. Αυτό που της δίδαξε η εμπειρία ήταν «πόσο μυστηριώδης αλλά και συνηθισμένη είναι η γραφή, επειδή νόμιζα ότι όλοι οι γονείς πρέπει να είναι συγγραφείς.»

Και η κόρη της Ντέμπορα, Λότι, έχει γίνει επίσης μυθιστοριογράφος—το τέταρτο βιβλίο της, Mrs Pearcey, κυκλοφόρησε τον Φεβρουάριο. Αλλά η γραφή της μητέρας της δεν γέμιζε το σπίτι· αντιθέτως, λέει η Λότι, κρατιόταν κρυφή. «Ο χρόνος γραφής της μαμάς ήταν πολύ σταθερός και ιερός.» Η Ντέμπορα συμφωνεί ότι η γραφή της δεν ήταν μέρος της οικογενειακής ζωής. «Ένιωθα ότι παραμελούσα τα παιδιά μου επειδή ήμουν απλά ένα κέλυφος—η εσωτερική μου ζωή ήταν με τους χαρακτήρες μου στα βιβλία μου.»

Ο Λε Καρέ επίσης δεν μοιραζόταν τη δουλειά του με τα παιδιά του, λέει ο Χάρκαγουεϊ, αν και διάβαζε «το χειρόγραφο της προηγούμενης νύχτας» στη γυναίκα του, Βάλερι Γιούστας—που τον βοηθούσε με τα βιβλία του—στο κρεβάτι τα πρωινά. «Έγραφε με έναν πολύ απομονωμένο τρόπο. Υπήρχε ένας κανόνας ότι δεν μπορούσα να μπω στο γραφείο του.»

Παρ' όλα αυτά, ακόμα κι όταν ένας γονέας που γράφει δεν είναι ορατός στη δουλειά, η παρουσία του διαμορφώνει τις δικές του προσδοκίες του παιδιού—είτε ο γονέας φαίνεται να το απολαμβάνει είτε όχι. Για την Αμάντα Κρεγκ, συγγραφέα 11 μυθιστορημάτων συμπεριλαμβανομένου του τελευταίου της, High and Low, η γραφή είναι «απόλυτο βασανιστήριο, και είμαι πάντα σε πολύ κακή διάθεση εκτός αν έχω μια εξαιρετικά καλή μέρα.»

Αυτό δεν εμπόδισε την κόρη της, Λέον Κρεγκ, να γίνει συγγραφέας. Δημοσίευσε μια συλλογή διηγημάτων, Parallel Hells, και ένα μυθιστόρημα, The Decadence. «Η μαμά πάντα έλεγε: "Μη με ρωτάς πώς πάει, θα είμαι χαρούμενη όταν τελειώσει." Αυτό μπορεί να μην το κάνει να ακούγεται πολύ ελκυστικό, αλλά είναι πραγματικά ένας τρόπος ζωής.» Ο Χάρκαγουεϊ συμφωνεί. Ο πατέρας του είχε «μια θυελλώδη σχέση με τη δική του δημιουργικότητα», αλλά «έχει περισσότερο να κάνει με το να δείχνεις τι είναι δυνατό παρά με το να εγκρίνεις τη δουλειά.» Δεν εξέφρασε γνώμη για το αν ο γιος του έπρεπε να γίνει συγγραφέας: «Αυτό που έκανε ήταν να δείξει ότι ήταν δυνατό να τελειώσεις ένα βιβλίο και να πληρωθείς γι' αυτό.» Υπάρχει ένας άλλος πειστικός παράγοντας: για την Ντέμπορα Μόγκκαχ, «το να κρατάω την πόρτα μου κλειστή για τρεις ώρες κάθε πρωί» σήμαινε ότι «φαινόταν εύκολο. Αυτό ήταν το πρόβλημα για τη Λότι: νόμιζε ότι το να είσαι συγγραφέας θα ήταν εύκολο.»

Ένας συγγραφέας που δεν έχει μια θυελλώδη σχέση με τη δημιουργικότητά του είναι ο Φρανκ Κότρελ-Μπόις, ο οποίος έχει γράψει για τον κινηματογράφο, την τηλεόραση και πολλά παιδικά βιβλία. Όταν τα παιδιά του ήταν μικρά, «Ένιωθα σαν την Αβαλόν. Δεν μπορούσα να πιστέψω ότι κέρδιζα τα προς το ζην ως συγγραφέας. Πάντα το θεωρούσα λίγο αστείο.» Ο γιος του, Έινταν Κότρελ-Μπόις, δημοσίευσε το πρώτο του μυθιστόρημα, The End of Nightwork, το 2023. «Νομίζω ότι έχεις μια χαμηλή ανοχή για ανθρώπους που κάνουν μεγάλο θέμα από δημιουργικές εργασίες», λέει στον πατέρα του. «Δεν είναι απλά λίγο», γελάει ο Φρανκ. «Αλλά νομίζω ότι κάτι από αυτό έχει περάσει σε μένα», προσθέτει ο Έινταν.

Η σόουμπιζ είναι γεμάτη από νέπο μπέιμπις, αλλά αυτό είναι διαφορετικό. Τι είναι η γραφή αν όχι ένα ατομικό ταλέντο και όραμα;
—Αμάντα Κρεγκ

Αλλά για τον Έινταν, όπως και για όλα τα παιδιά συγγραφέων με τα οποία μίλησα, δεν ένιωθε ούτως ή άλλως σαν επιλογή: είναι πιο δύσκολο να μη γράφεις παρά να γράφεις. «Γράφω κάθε μέρα», λέει ο Έινταν. Η Λέον Κρεγκ συμφωνεί. Έγραφε «απαίσια ποίηση» ως έφηβη («Απαίσια!» συμφωνεί η Αμάντα), στη συνέχεια ως προπτυχιακή αποθαρρύνθηκε από τη γραφή λόγω «όλων των μεγάλων του δυτικού κανόνα.» Αλλά μετά «με μάλωσε η μητέρα μιας φίλης, η οποία είπε: "Γιατί δεν γράφεις πια; Νόμιζα ότι ήθελες να γίνεις συγγραφέας." Ήμουν πολύ ενοχλημένη μαζί της για έξι μήνες, και μετά συνειδητοποίησα ότι είχε απόλυτο δίκιο.» Η Αμάντα προσθέτει: «Κάπως δεν έχεις επιλογή. Το μόνο χειρότερο πράγμα από το να γράφεις είναι να μη γράφεις.»

Μόλις ένα παιδί συγγραφέα αποφασίσει—ή δεν μπορεί παρά—να το κάνει μόνο του, το μοιράζονται αυτό με τον γονέα τους; «Ήμουν πολύ μυστικοπαθής γι' αυτό», λέει η Λέον. Και «η μητέρα μου δεν έχει επιτραπεί να διαβάσει κανένα από τα γραπτά μου μέχρι να τυπωθεί, επειδή είμαστε και οι δύο πολύ απόλυτες, και όταν είναι το άτομο που σε έμαθε να διαβάζεις, αυτές οι απόψεις έχουν διαφορετική βαρύτητα.» «Ήταν εντελώς αντίθετη στο να βοηθηθεί», προσθέτει η Αμάντα. «Ήμουν τόσο ελικόπτερο γονέας, που σχεδόν μπορούσες να ακούσεις τις λεπίδες μου να γυρίζουν. Αλλά με απωθεί με μεγάλη αποφασιστικότητα.»

Ακόμα πιο μυστικοπαθής ήταν ο Έινταν Κότρελ-Μπόις—δεν είπε καθόλου στον πατέρα του ότι έγραφε. Ο Φρανκ εξηγεί: «Αυτό που συνέβη ήταν ότι [ο ηθοποιός] Σον Έβανς ήρθε στο σπίτι με ένα αντίτυπο του Granta, λέγοντας: "Μόλις διάβασα την ιστορία του Έινταν, είναι εξαιρετική." Ήμουν σε φάση: "Για τι πράγμα μιλάς;"» «Υπήρχε κάτι ελκυστικό στο μυαλό μου», λέει ο Έινταν, «σχετικά με το αστείο του [να μην του το πω και μετά] να πω: "Κοίτα τι έκανα." Αλλά είναι ένα αστείο που λειτουργεί μόνο μία φορά.»

Είναι κατανοητό ότι ένα παιδί συγγραφέα θέλει να δημιουργήσει κάποια απόσταση, να αφήσει το δικό του στίγμα. Μπορεί να είναι ένα ευαίσθητο θέμα. Μερικοί πρωτοεμφανιζόμενοι συγγραφείς αρνήθηκαν να μιλήσουν για αυτό το άρθρο, ανησυχώντας ότι θα θεωρηθούν κυρίως ως ο βοηθός ενός καθιερωμένου γονέα. Ένας συγγραφέας δεύτερης γενιάς, αρκετοί μυθιστοριογράφοι με τους οποίους μίλησα παραδέχτηκαν ότι ακόμα και για εκείνους, ήταν ένα πολύ δύσκολο θέμα. Αυτό μπορεί να εξηγήσει γιατί κάθε συγγραφέας με τον οποίο μίλησα ήταν αποφασισμένος να εκδοθεί χωρίς βοήθεια—ή τουλάχιστον, χωρίς εμφανή βοήθεια. Ο Τσάρνλι, ο οποίος ανησυχούσε ότι οι άνθρωποι θα αναγνώριζαν το όνομά του αφού αποδέχτηκε το μεταθανάτιο βραβείο Κόστα εκ μέρους της Ντάνμορ, υπέβαλε ακόμα και το πρώτο του μυθιστόρημα, This, My Second Life, με ψεύτικο όνομα. Οι πρώτες του προσφορές ήρθαν από ξένους εκδότες που δεν γνώριζαν τη μητέρα του, κάτι που «μου έδωσε μια ώθηση αυτοπεποίθησης.»

[Εικόνα: Η Λόρνα και ο Κάζουο Ισιγκούρο με την κόρη τους Ναόμι. Φωτογραφία: Avalon.red]

Παρ' όλα αυτά, είναι αδύνατο να παραμείνει κανείς εντελώς ανώνυμος. «Ο ατζέντης μου ήταν ο ατζέντης της μαμάς μου», λέει ο Τσάρνλι, και «ο εκδότης στο Ηνωμένο Βασίλειο που αγόρασε το βιβλίο ήξερε ότι ήμουν εγώ. Είχα λοιπόν ένα πλεονέκτημα εκεί.» Για τον Χάρκαγουεϊ, ακόμα κι αν εκείνος και ο πατέρας του δημοσιεύουν με ψευδώνυμα, «δεν μπορούσα να το κρατήσω μυστικό επειδή οι μισοί εκδότες στο Λονδίνο είχαν κυριολεκτικά αλλάξει τις πάνες μου.» Ο Χάρκαγουεϊ—του οποίου το πραγματικό όνομα είναι Νίκολας Κόρνγουελ—χρησιμοποίησε το ψευδώνυμό του όταν υπέβαλε το πρώτο του μυθιστόρημα σε έναν ατζέντη, τον Πάτρικ Γουόλς. Αλλά ένας άλλος ατζέντης που ήξερε ποιος ήταν «τηλεφώνησε στον Πάτρικ και είπε: "Δεν πρόκειται να σου πω γιατί πρέπει να το διαβάσεις, αλλά πρέπει να το διαβάσεις."»

Λειτουργεί αυτή η προσέγγιση από την οπτική γωνία ενός εκδότη; Ο Φράνσις Μπίκμορ, εκδότης στην Canongate, παραδέχεται ότι το να έχεις έναν διάσημο συγγραφέα ως γονέα μπορεί να βοηθήσει στο να διαβαστεί ένα χειρόγραφο. «Θα ήταν πιο πιθανό να το διαβάσω, αλλά πιο αυστηρός κριτής.» Με άλλα λόγια, η σύνδεση θα «με έκανε πιο δύσπιστο σχετικά με το πώς εδραιώνεις μια απόσταση μεταξύ αυτού του συγγραφέα και του διάσημου προγόνου του.»

Ακόμα κι όταν οι γονείς δεν προσπαθούν να βοηθήσουν, το να έχεις μια λογοτεχνική οικογένεια συνοδεύεται από ενσωματωμένα πλεονεκτήματα. Όπως το θέτει ο Φρανκ Κότρελ-Μπόις: «Αν κάποιος στην οικογένειά σου αγαπά να κάνει κάτι, θα το μάθεις. Θα πρέπει να βρεις τη φωνή σου και τον τρόπο σου να το κάνεις, αλλά ξέρεις ότι υπάρχει.»

«Το κάνει να φαίνεται δυνατό», συμφωνεί η Λότι Μόγκκαχ. «Ενώ για πολλούς ανθρώπους που θέλουν να γράψουν, μοιάζει με ένα εντελώς κλειστό μαγαζί.» Η Ντέμπορα συμφωνεί. «Νομίζω ότι αυτό είναι κάτι που εσύ κι εγώ θεωρούσαμε δεδομένο. Όταν διδάσκω και συναντώ ανθρώπους που δεν είναι σε έναν λογοτεχνικό κόσμο, συνειδητοποιώ πόσο εκπληκτικά δύσκολο είναι για εκείνους. Εσύ κι εγώ ξεκινήσαμε με ένα πλεονέκτημα. Επειδή ο πατέρας μου ήταν συγγραφέας, γνώριζε τον λογοτεχνικό συντάκτη της Daily Telegraph, και έκανα κριτική σε ένα βιβλίο για αυτούς, και είδα το όνομά μου τυπωμένο. Αυτό κάνει τεράστια διαφορά, όχι μόνο για την καριέρα κάποιου αλλά και για την αυτοπεποίθησή του.» Όταν ήρθε η ώρα να υποβάλει το πρώτο της μυθιστόρημα, Kiss Me First (για το οποίο η Ντέμπορα πρότεινε τον τίτλο), η Λότι προσθέτει: «Γνώριζα πλήρως ότι το όνομά μου θα ήταν χρήσιμο για να διαβαστεί.» Αλλά ήταν ικανοποιημένη που «το βιβλίο ήταν τόσο διαφορετικό από της μαμάς που θα μπορούσε να σταθεί μόνο του.»

[Εικόνα: Η Τζες Άτγουντ Γκίμπσον με τη Μάργκαρετ Άτγουντ. Φωτογραφία: Diane Bondareff/Polaris/eyevine]

Αυτό το σημείο σχετικά με τη διαφορά μπορεί να είναι σημαντικό. Ο Μπίκμορ σημειώνει ότι σε ορισμένα εμπορικά είδη—όπως τα θρίλερ ιπποδρομιών του Ντικ Φράνσις—ένα παιδί μπορεί να «αναλάβει το brand» των βιβλίων του γονέα του, «αλλά αυτό δεν είναι πραγματικά στον χώρο της λογοτεχνικής γραφής», όπου «δεν θέλεις το στυλ σου να θυμίζει το στυλ του γονέα σου.»

Ένας λόγος που οι συγγραφείς διστάζουν να βασιστούν ανοιχτά στους γονείς τους είναι, όπως το θέτει η Αμάντα Κρεγκ, «Οι άνθρωποι υποθέτουν ότι ήταν ο νεποτισμός που έκανε το παιδί σου να εκδοθεί. Η σόουμπιζ είναι γεμάτη από νέπο μπέιμπις, αλλά αυτό είναι διαφορετικό πράγμα. Τι είναι η γραφή αν όχι ένα ατομικό ταλέντο και όραμα για το πώς είναι ο κόσμος;» Η Λέον προσθέτει, «Ακόμα στέλνω πολλά διηγήματα για υποβολή και απορρίπτομαι. Κανένας από αυτούς τους ανθρώπους δεν νοιάζεται ποια είναι η μητέρα μου, νοιάζονται μόνο για το αν θέλουν να βάλουν την ιστορία στο περιοδικό τους.» Μόλις δημοσιευτεί, οι συνδέσεις είναι βέβαιο ότι θα αποκαλυφθούν—είτε από έναν εκδότη που ψάχνει για δημοσιότητα είτε από τα μέσα ενημέρωσης που είναι πρόθυμα να πουν το παρασκήνιο του συγγραφέα. Για τον Τσάρνλι, αυτό δεν ήταν πρόβλημα. «Είμαι περήφανος για τη σύνδεση. Όταν είδα τον τίτλο της κριτικής της Telegraph για το βιβλίο μου—κάτι σαν "Η μαγεία της Έλεν Ντάνμορ ζει"—ήμουν ενθουσιασμένος. Το βλέπω ως ένα τεράστιο κομπλιμέντο. Με έκανε επίσης να νιώσω ότι δεν την απογοήτευσα.»

«Για τα πρώτα δύο ή τρία βιβλία», λέει ο Χάρκαγουεϊ, «κάθε άρθρο έπρεπε να αναφέρει τον μπαμπά.» Ήταν αυτό ενοχλητικό; «Πάντα με ενοχλούσε λίγο. Αλλά είναι μέρος του τίμήματος που πληρώνεις για να είσαι εδώ, και τα οφέλη είναι τόσο μεγάλα που δεν μπορείς πραγματικά να διαφωνήσεις.» Εξάλλου, προσθέτει, «Καθώς μεγαλώνεις, νοιάζεσαι λιγότερο. Καθώς το σώμα της δουλειάς σου μεγαλώνει, μπορείς απλά να το δείξεις.»

Αυτό είναι ένα βασικό σημείο. Το να έχεις έναν διάσημο συγγραφέα γονέα μπορεί να ανοίξει την πρώτη πόρτα—ο Μάρτιν Έιμις παραδέχτηκε ότι οποιοσδήποτε εκδότης θα είχε πάρει το πρώτο του βιβλίο από καθαρή περιέργεια—αλλά δεν μπορεί να συντηρήσει μια καριέρα εκτός αν τα βιβλία είναι καλά. Ο Μπίκμορ συμφωνεί. «Ελπίζω ακόμα ότι υπάρχει μια αξιοκρατία όπου τα καλύτερα βιβλία επιτυγχάνουν. Θέλεις οι κρίσεις να βασίζονται στην ποιότητα της δουλειάς, όχι σε άλλους παράγοντες.» Σημειώνει, ωστόσο, ότι ένας διάσημος λογοτεχνικός γονέας μπορεί να προσφέρει κάποια εμπορική απήχηση και προσοχή των μέσων ενημέρωσης, όπως «αναγνώριση επωνυμίας. Αν έχουν ένα εξαιρετικό βιβλίο, είναι σε καλή θέση.»

«Νόμιζα ότι θα κληρονομούσα την εργασιακή ηθική της μητέρας μου. Δεν το έκανα. Είμαι πιο αποσπασμένη και πιο αγχώδης.» — Λότι Μόγκκαχ

Γιατί φαίνεται να υπάρχουν περισσότεροι μυθιστοριογράφοι δεύτερης γενιάς σήμερα; «Ίσως υπάρχει τώρα μια αίσθηση ότι οποιοσδήποτε μπορεί να είναι συγγραφέας», προτείνει ο Μπίκμορ. Ο εκδοτικός κόσμος, υποστηρίζει, «έχει ανοίξει λίγο—όχι ριζικά, αλλά λίγο—και ίσως περισσότεροι άνθρωποι αισθάνονται ότι μπορούν να το κάνουν.»

Αλλά θα μπορούσε να υπάρχει κάτι περισσότερο; Κληρονομείται το λογοτεχνικό ταλέντο; «Δεν πιστεύω πραγματικά στο ταλέντο», λέει ο Φρανκ Κότρελ-Μπόις—πριν περάσει γρήγορα την ερώτηση στον Έινταν, ο οποίος συμφωνεί διστακτικά. «Δεν πιστεύω σε κανένα μυστικιστικό πράγμα μέσα σου. Περισσότερο από οτιδήποτε άλλο, είναι ότι μας διάβαζες σε όλη μας την παιδική ηλικία, και ήμασταν πάντα περιτριγυρισμένοι από βιβλία και αφήγηση.» Ο Χάρκαγουεϊ μοιράζεται μια παρόμοια άποψη. «Αν είσαι σε ένα νοικοκυριό όπου οι ιστορίες είναι το νόμισμα, είναι ένα περιβάλλον που σε βοηθά να μάθεις αυτά τα κόλπα.»

Προβολή εικόνας σε πλήρη οθόνη: Ο Μάρτιν Έιμις (αριστερά) με τον πατέρα του, Κίνγκσλι Έιμις, και την Ελίζαμπεθ Τζέιν Χάουαρντ. Φωτογραφία: Dmitri Kasterine/Camera Press

Σχετικά με την κληρονομιά, η Λότι Μόγκκαχ προσφέρει μια νηφάλια σκέψη. «Νόμιζα ότι θα κληρονομούσα την εργασιακή ηθική της μητέρας μου. Δεν το έκανα. Είμαι πιο αποσπασμένη και πιο αγχώδης.» Η Ντέμπορα απαντά: «Προσπαθώ να την ενθαρρύνω λέγοντάς της πόσο υπέροχη είναι, αλλά είμαι η μητέρα της! Οι μητέρες το λένε αυτό για τα παιδιά τους.» «Το εκτιμώ!» προσθέτει η Λότι.

Η Ντέμπορα επισημαίνει ότι «ο Κίνγκσλι [Έιμις] ζήλευε τα βιβλία του Μάρτιν.» (Το 1979, έγραψε στον φίλο του Φίλιπ Λάρκιν για τον γιο του: «Σου είπα ότι ο Μάρτιν περνά ένα χρόνο στο εξωτερικό ως ΦΟΡΟΛΟΓΙΚΟΣ ΕΞΟΡΙΣΤΟΣ; … Μικρό σκατό. Είναι 29.») Η Ντέμπορα καταλήγει: «Αυτό είναι το τελευταίο πράγμα που πρέπει να είσαι, επειδή ένας γονέας πρέπει να θέλει τα παιδιά του να τα πάνε καλύτερα από αυτόν.»

Αλλά η άποψη του Τσάρνλι πιθανότατα συνοψίζει το μόνο πράγμα που μπορούμε να πούμε με βεβαιότητα για τη διαγενεακή εμπειρία της γραφής. «Δεν ξέρω αν είναι γενετικό, ή απλά το να παρακολουθείς τη διαδικασία και να βλέπεις ότι είναι κάτι που μπορεί να γίνει», λέει. «Το μόνο που ξέρω είναι ότι η μητέρα μου ήταν συγγραφέας, και τώρα είμαι συγγραφέας.»



Συχνές Ερωτήσεις
Ακολουθεί μια λίστα με συχνές ερωτήσεις σχετικά με την άνοδο των λογοτεχνικών νέπο μπέιμπις με βάση το θέμα των παιδιών διάσημων μυθιστοριογράφων που ακολουθούν τα βήματα των γονιών τους.



Ερωτήσεις Αρχικού Επιπέδου



1 Τι ακριβώς είναι ένα λογοτεχνικό νέπο μπέιμπι;

Ένα λογοτεχνικό νέπο μπέιμπι είναι ένας συγγραφέας—συνήθως μυθιστοριογράφος ή ποιητής—που έχει έναν γονέα που είναι διάσημος ή καθιερωμένος συγγραφέας. Ο όρος υποδηλώνει ότι μπορεί να έχουν έναν ευκολότερο δρόμο προς την έκδοση ή την προσοχή λόγω των οικογενειακών τους συνδέσεων.



2 Γιατί γίνεται αυτό ένα καυτό θέμα τώρα;

Είναι μέρος μιας ευρύτερης πολιτισμικής συζήτησης σχετικά με το προνόμιο και την ευκαιρία. Οι άνθρωποι παρατηρούν ότι πολλά πολυαναμενόμενα ντεμπούτα μυθιστορήματα γράφονται από παιδιά διάσημων συγγραφέων, κάνοντας τον εκδοτικό κόσμο να φαίνεται λιγότερο αξιοκρατικός και περισσότερο σαν μια οικογενειακή επιχείρηση.



3 Είναι κακό να είσαι λογοτεχνικό νέπο μπέιμπι;

Όχι εκ φύσεως. Πολλοί από αυτούς τους συγγραφείς είναι ταλαντούχοι και εργάζονται σκληρά. Η κριτική δεν αφορά την ικανότητά τους, αλλά το άδικο πλεονέκτημα που έχουν—πρόσβαση σε ατζέντηδες, κριτικές από διάσημους φίλους και αυτόματη προσοχή των μέσων ενημέρωσης που οι άγνωστοι συγγραφείς δεν λαμβάνουν.



4 Μπορείς να μου δώσεις μερικά γνωστά παραδείγματα;

Λένα Ντάνχαμ, Έμα Κλά