Zpravodajství z podzimních filmových festivalů bývalo jednodušší – co je dobré, co je špatné, co se prodává, co má potenciál na Oscara – ale každý rok přináší sezona větší a existenciálnější otázky. Ročník 2025, od Benátek po Telluride a Toronto, byl výrazně podprůměrný. Odehrál se měsíce poté, co se Sinners proměnili z kasovního hitu na vážného kandidáta, a přibližně ve stejné době, kdy One Battle After Another vynechal festivaly a nakonec získal cenu za nejlepší film. Systém, který kdysi produkoval vítěze jako Birdman, Spotlight, 12 let v řetězech a Králova řeč, už nebyl tak důležitý, přičemž Nomádland zasažený Covidem byl posledním filmem z podzimního festivalu, který získal nejvyšší cenu. I bez ohledu na ceny panoval všeobecný nedostatek rozruchu – vzrušení z objevování něčeho nového bylo těžší najít, protože mezery zaplňovalo více nekvalitních filmů. Pokud mají odborné časopisy pravdu, velká část toho je způsobena tím, že studia se vyhýbají riziku špatného rozruchu a potenciálnímu ztrapnění hvězd; na každý The Shape of Water nebo Poor Things připadá White Noise nebo Joker: Folie à Deux. Takže zatímco letos sezona může nabídnout nové filmy s Tomem Cruisem, Timothée Chalametem, Anne Hathaway, Christianem Balem, Amy Adams, Daisy Edgar-Jones, Benem Affleckem a Mikey Madison, žádný z nich neriskuje festivalovou premiéru.
La Bola Negra získává cenu diváků na torontském filmovém festivalu. Čtěte více.
Když byly v lednu oznámeny nominace na Oscary, v Park City se začala objevovat další skupina kandidátů, kde Utah hostil svůj poslední filmový festival Sundance. Největším příběhem byl návrat a reinvencia Olivie Wilde. Byla nejlepší částí komedie Gregga Arakiho I Want Your Sex a konečně se etablovala jako seriózní režisérka s komorní komedií The Invite, remakem španělského filmu The People Upstairs. Byl to nejdiskutovanější titul festivalu a po nadšené premiéře vedla vyhrocená aukce k tomu, že A24 koupila práva. Letní uvedení si vydělalo solidní tržby a udrželo si ústní doporučení. Zpočátku se nezdálo jako zjevná volba pro Akademii, i když by to možná před lety mohlo být – upovídaná, lidská komedie o sexu a vztazích s malým nedávným precedentem – ale pomalu začala vypadat jako bezpečnější sázka. Wilde by se mohla stát první ženou, která byla kdy nominována za herectví i režii, a prozatím se zdá být nejsilnějším kandidátem A24.
Existovala také podpora pro výkon Johna Turturra v jednoduchém, staromódním kriminálním dramatu The Only Living Pickpocket in New York, filmu, který koupila Sony Pictures Classics zjevně s ohledem na oscarovou kampaň. Turturro nebyl nikdy nominován na Oscara, a s vzácným výkonem, kdy se objevuje v každé scéně, by se mohl dostat do pětice nejlepších herců.
Nejvyšší cena festivalu obvykle není prediktorem oscarového úspěchu – nedávní vítězové zahrnují Clemency, Atropia, Nanny a In the Summers – ale filmy jako Coda, Minari a Whiplash využily rané vítězství tam k zahájení plodných oscarových kampaní. Letošním vítězem byla Josephine, uznávané drama s Channingem Tatumem, které se zdálo být jedním z větších průlomů. Ale jeho nepříjemné téma – osmiletá dívka se zhroutí poté, co byla svědkem explicitního sexuálního napadení – z něj učinilo obtížné sledování pro některé (došlo k odchodům) a ještě těžší prodej pro kupce, nakonec připadlo malé, nevyzkoušené nové společnosti Sumerian Pictures. Tatum podává pravděpodobně svůj dosud nejlepší výkon (kdybych mohl, předal bych mu Oscara za nejlepšího vedlejšího herce hned teď), a film je promyšleně natočen scenáristkou-režisérkou Beth de Araújo, ale čelí strmějšímu stoupání kvůli svým podporovatelům a obsahu, a možná bude nespravedlivě muset se spokojit s některými cenami kritiků.
Recenze Josephine – Channing Tatum je senzační v rozervaném dramatu o ztracené nevinnosti. Čtěte více.
Berlínský filmový festival nebylNeon měl v průběhu let tendenci produkovat mnoho filmů nakloněných Akademii (Ethan Hawke v Blue Moon, Charlotte Rampling v 45 Years, čtyři vítězství pro The Grand Budapest Hotel), ale s více otevřenými dveřmi pro mezinárodní filmy na Oscarech se stal v závodě přítomnějším. Letos byly oči většinou upřeny na Sandru Hüller a její převlek pohlaví v černobílém dramatu Rose, který by ji mohl dostat na okraj závodu o nejlepší herečku. Pomáhá, že je také ve třech dalších uznávaných filmech roku, z nichž jeden měl premiéru brzy po skončení festivalu.
Nikdo si nebyl úplně jistý, co očekávat od březnového sci-fi dobrodružství Project Hail Mary, s hvězdou Ryanem Goslingem, který se ukázal jako nespolehlivý kasovní tahák, a režiséry Philem Lordem a Chrisem Millerem, kteří nenatočili hraný film od 22 Jump Street z roku 2014. Ale film byl značným vítězstvím, jak kriticky, tak komerčně, a mnozí věří, že by mohl následovat ve stopách The Martian, také od autora Andyho Weira, filmu, který získal sedm nominací na Oscara. Amazon nemá nejlepší bilanci s Akademií, ale protože se zdá, že Akademie opět upřednostňuje blockbusterovou tvorbu (pokud se F1 mohl dostat…), mohl by se snadno stát jedním z finálních 10.
Následovaly Cannes a znatelný nedostatek mnoha amerických filmů, přičemž většina studií a hvězd se rozhodla cestu nepodniknout. Paper Tiger Jamese Graye s Adamem Driverem a Scarlett Johansson byl dobře přijat, ale stejně jako jeho další podobně dobře přijaté filmy, jako Armageddon Time a The Lost City of Z, nemusí být podle vkusu Akademie (dosud nezískal ani jednu nominaci). Největším americkým průlomem byl Club Kid Jordana Firstmana, poměrně konvenční komedie o gay muži, který se vyrovnává se synem, o kterém nevěděl, která získala silné recenze a zájem kupců, což vedlo k tomu, že ji koupila A24. Nadále se dobře hraje na podzimních festivalech, ale mohla by být dalším milovaným menším indie filmem společnosti, který oslovuje více kruhy kritiků než Akademii (viz také: Sorry Baby, Uncut Gems, The Souvenir a I Saw the TV Glow). Nejdiskutovanější průlomy přišly mimo USA – ze Španělska do Japonska do Rumunska.
Recenze Fjord – Cristian Mungiu na moři se zvláštním dramatem o zneužívání dětí s Renate Reinsve a Sebastianem Stanem
Čtěte více
Vítězem Palme d'Or byl Fjord Cristiana Mungiua, rozdělující drama o kulturních válkách s oscarovými nominanty Sebastianem Stanem a Renate Reinsve. Byl zakoupen Neone, společností, která ví něco o tom, jak to proměnit v oscarový úspěch (dříve zajistili nominace a vítězství pro předchozí vítěze Palme d'Or Anora, It Was Just an Accident, Parasite, Anatomy of a Fall a Triangle of Sadness). Ale Fjord má svůj podíl překážek (špatně si vedl v Torontu, někteří ho obvinili, že je příliš pravicový, a Mungiu dříve viděl, jak jeho poslední oceněný Palme d'Or – 4 měsíce, 3 týdny a 2 dny – byl Akademií opomenut). Mnohem bezpečnější sázkou by bylo ambiciózní španělské epické dílo La Bola Negra, které vypráví příběh propojených gay mužů ve třech různých časových liniích. Mělo 20minutový standing ovation a bylo zakoupeno pro USA Netflixem, který mu letos poskytuje neobvykle štědré kinookno. Obsahuje také cameo Penélope Cruz, která má docela rok s tímto a oscarovým vedlejším výkonem v The Invite. Jinde byly palce nahoru (a nějaké váhání) pro drama z pečovatelského domu All of a Sudden Rjúsukeho Hamagučiho, které možná nemá podporu, která vynesla jeho průlom Drive My Car k oscarové slávě, ale jeho hvězda Virginie Efira by se mohla dostat do kategorie nejlepší herečky. Bude čelit konkurenci dalšího výkonu Hüller, která se znovu objevila ve svém druhém černobílém dramatu roku, tentokrát v Fatherland Pawła Pawlikowského, příběhu otce a dcery z 40. let.
Zpět v USA se na začátku letní sezóny zformoval nepravděpodobný kandidát. Na loňském torontském filmovém festivalu byl mikro-rozpočtový horor Obsession turMidnight Madness koupen Focus Features za 15 milionů dolarů, 20krát více, než kolik stál výroba. V květnu se stal obrovským hitem, překonal několik kasovních rekordů a nabudil publikum Gen Z. I když nic z toho okamžitě nenaznačuje Oscary, pokračující chvála průlomové hvězdy Inde Navarrette přiměla mnohé ptát se: proč ne? Pomalé přijetí hororu Akademií – s The Substance a Weapons, které nedávno prorazily – ukazuje, že žánr konečně vyděsil voliče k poslušnosti. S Focusem za zády a jejich zkušenostmi s FYC kampaněmi se zdá, že Navarrette je alespoň v závodě, s filmem, který se k ní možná připojí.
Tradičnější vyzyvatel přišel brzy poté: epos Christophera Nolana The Odyssey, který se také stal kasovním titánem a stejně jako předchozí vítěz nejlepšího filmu Oppenheimer oslovil kritiky stejně jako publikum. Je to zdaleka nejsilnější všestranná volba v této fázi, s pravděpodobnými hereckými nominacemi pro Hathaway a Matta Damona, plus řadou řemeslných uznání. I když Nolan vyhrál režii a film tak nedávno, je těžké vidět, kdo by mu právě teď mohl zabránit, aby to udělal znovu.
Pak přišly podzimní festivaly, přičemž Benátky vyšly trochu slabší na větší tituly, které mnozí očekávali. Zahájily je bulvární příběh Dannyho Boylea Ink, který získal slušné recenze, ale ne dost slušné na to, aby byl považován za hlavního hráče. Netflix pravděpodobně nedá přednost jemu před La Bola Negra a podstatnějším benátským průlomem, Possible Love Lee Chang-donga. Leeův poslední film Burning se možná nedostal do výběru (i když byl prvním korejským filmem, který se dostal do finálního užšího výběru devíti filmů), ale nadšené recenze na jeho nejnovější dílo spolu s aktuálními tématy třídy a moci a silou Netflixu za ním by z něj mohly udělat jednoho z letošních nejlepších nominovaných na mezinárodní film.
Hlavní anglicky mluvící úspěch přišel od Martina McDonagha, který dříve využil festival jako odrazový můstek pro oscarové nominace nebo vítězství pro filmy jako Three Billboards Outside Ebbing, Missouri a The Banshees of Inisherin. Jeho nejnovější, Wild Horse Nine, možná nemá úplně stejné univerzální uznání, ale je těžké nevidět, že by mohl získat více nominací. Jeho nejpravděpodobnější vítězství by bylo pro Johna Malkoviche, který má za sebou dvě nominace, ale dosud si Oscara neodnesl. Byla tu také světová premiéra Primetime, thrilleru, ve kterém Robert Pattinson hraje moderátora To Catch a Predator Chrise Hansena, ale působil spíše jako kuriozita než kandidát. Jediné, na čem se všichni mohli skutečně shodnout, byl překvapivě efektivní vedlejší výkon Skylera Gisonda, který by mohl hrát roli v závodě.
Zlatý lev, opět ne vždy prediktor oscarového úspěchu (vítězové zahrnují Father Mother Sister Brother, Roma, The Room Next Door a Nomadland), připadl Woman Unknown, uznávanému dánskému thrilleru, který bude pravděpodobně konkurentem v mezinárodní kategorii, ale možná se neprobojuje do dalších hlavních kategorií.
Následovalo Telluride s nabitějším programem než Benátky, vedené dvěma filmy, které by mohly klidně obsahovat dva hlavní herecké vítěze sezóny. Nejprve Elsinore, drama s Andrewem Scottem jako hercem z Chariots of Fire Ianem Charlesonem, když hraje Hamleta a vyrovnává se se zkázou krize AIDS. Zatímco někteří byli pohrdavější vůči tomu, co bylo vnímáno jako „oscarová návnada“, prakticky všichni souhlasili, že Scott se svým herectvím dostal na čelo balíčku pro nejlepšího herce. Pozoruhodné je, že film si vedl dostatečně dobře v Torontu, aby vyhrál cenu diváků pro mezinárodní film, což naznačuje, že by mohl získat i některé další významné nominace. Mezitím se závod o nejlepší herečku náhle ocitl v čeleJulianne Moore vzbuzuje rozruch svým všestranným výkonem v nekonvenční divadelní komedii Jesseho Eisenberga The Debut. Je neobvyklé, aby tak divoce komediální role, postrádající mnoho rozpoznatelného lidství, vyhrála (Emma Stone v Poor Things může být nedávný příklad, ale ta postava měla určitý patos). Nicméně Moore je Akademií milována (jedno vítězství a čtyři další nominace), a i když A Real Pain nebyl Akademií přijat tak, jak někteří očekávali (vítězství pro Kieranа Culkina a jen jedna další nominace), zaměření filmu na herectví osloví mnoho voličů.
Dlouhý víkend také přinesl premiéru Tender Loving Care, možná posledního filmu Mikea Leigha. Je to další humánní, texturovaná a všeobecně milovaná komediální drama o rozpoznatelně skutečných lidech. Zatímco kritici ho pravděpodobně zasypou chválou, Akademie se k jeho filmům už nějakou dobu nekloní. Hard Truths byl opomenut, Another Year získal jen jednu nominaci za scénář (a nic pro Lesley Manville, což bylo zločin), Peterloo nezískal žádné nominace, a jeho jediným vítězným filmem je Topsy-Turvy, který vyhrál za řemeslo pod čarou. Co by tomuto mohlo dát mírný impuls u voličů, je jak Leighovo prohlášení, že by to mohla být jeho labutí píseň, tak přítomnost Kate O'Flynn, stále na vrcholu po svém triumfu na Emmy za hitovou hororovou komedii Apple Widow's Bay. Mohla by se klidně ocitnout v kategorii nejlepší vedlejší herečky. Jinde Carrie Coon zapůsobila v kultovním dramatu The Liberation, ale film získal smíšené recenze. Byla tu také překvapivá projekce na poslední chvíli You Can See Everything, nekonvenčního, téměř tříhodinového dokumentu Nathana Fieldera o Elizabeth Holmes, o kterém někteří tvrdí, že by mohl být nepravděpodobným nominovaným na nejlepší film, i když to by bylo v této kategorii poprvé. Pravděpodobnější se zdá nominace za dokument, i když tato větev v poslední době upřednostňovala většinou mezinárodní filmy.
Následovalo Toronto s programem nabitým filmy, ale znatelně nižší intenzity než v minulosti. Na místě to byly většinou reprízy filmů, které měly premiéru jinde, co přitahovalo největší pozornost, přičemž The Debut, Elsinore a La Bola Negra získaly obzvláště značný impuls – první vítěz ceny diváků v cizím jazyce od roku 2011. Mezi světovými premiérami festivalu se největším hitem zdálo být drama o natáčení I Play Rocky Petera Farrellyho, které získalo standing ovation a bylo druhým v ceně diváků. Farrelly dříve viděl, jak jeho komedie Green Book oblíbená u publika přešla z torontského hitu k vítězství za nejlepší film, a i když jeho Stalloneho biopic nemusí působit tak připraveně s méně sociálními tématy ve svůj prospěch, jeho schopnost nabudit publikum by mu mohla přinést alespoň nominaci. Existovalo několik neúspěšných pokusů o nejlepší herečku: Cynthia Erivo s většinou nenáviděnou adaptací oceněné hry Prima Facie, Sarah Paulson s dramatem bez rozruchu Closing Night a Naomi Watts s nepovedeným nacistickým thrillerem The Housewife – žádný z nich dosud nenašel amerického kupce. Mnohem přesvědčivější byla britská hvězda Slow Horses Rosalind Eleazar, která se povznesla nad jinak nevyrovnanou hollywoodskou ságu Chrise Rocka Misty Green výkonem, který by ji mohl dostat do hry, zvláště vzhledem k tomu, jak slabá je letos tato kategorie.
Tento týden začíná Newyorský filmový festival s více světovými premiérami než obvykle. Andrew Garfield bude doufat, že jeho napodobení Sama Altmana v sáze OpenAI Artificial bude dost dobré na to, aby vrátilo režiséra Lucu Guadagnina do přízně Akademie. Tom McCarthy se bude snažit zopakovat svou slávu se Spotlight s upovídaným dramatem o změně klimatu z 80. let A Statement, a hudební drama Tonyho Gilroye Behemoth! se pokusí nastartovat Pedra Pascala jako pozdního vyzyvatele o nejlepšího herce. Mimo festivaly dvakrát oceněný nejlepší režisér Alejandro González Iñárritu vytahuje Toma Cruise z jeho komfortní zóny v temně komediální satiře Digger (o níž někteří naznačují, že bude větším impulsem pro vedlejšího herce Johna Goodmana než pro jeho hlavní roli) přichází týden předtím, než se Aaron Sorkin pokusí zopakovat úspěch The Social Network se svým pokračováním The Social Reckoning, v hlavní roli s vítězkou ceny za nejlepší herečku Mikey Madison. Brzy také uvidíme návrat kdysi pravidelného oscarového účastníka Davida O. Russella se sportovním biopicem Madden, v hlavních rolích s oscarovými vítězi Nicolasem Cagem a Christianem Balem – jeho první film od katastrofálního Amsterdamu z roku 2022. Robert Eggers se po Nosferatu, který překvapil čtyřmi nominacemi, vrátí s dalším gotickým hororem nazvaným Werwulf. A franšíza Dune, která dosud získala osm Oscarů, se vrací se svou třetí a „poslední“ kapitolou. Mohli bychom se dívat na vítěze nejlepšího filmu Návrat krále?
Sedm poměrně bezpečných sázek na nominace:
Christopher Nolan – nejlepší režie, The Odyssey
Julianne Moore – nejlepší herečka, The Debut
Andrew Scott – nejlepší herec, Elsinore
Inde Navarrette – nejlepší herečka, Obsession
John Malkovich – nejlepší herec, Wild Horse Nine
Rashida Jones a Will McCormack – nejlepší adaptovaný scénář, The Invite
John Goodman – nejlepší vedlejší herec, Digger
Často kladené otázky
Zde jsou FAQ k oscarovému závodu 202425 postavené kolem tří vláken, která jste zmínil řecké eposy krvavé posedlosti a nepříjemné pozvánky
Základy
Q Jaká jsou hlavní témata letošního oscarového závodu
A Vynikají tři řecké eposy gore a body horor pronikající do cenových diskusí a vlna filmů o trapných napjatých společenských situacích večeře setkání pozvánky které nemůžete odmítnout
Q Které filmy vlastně vedou závod
A Momentálně mezi favority patří The Odyssey Sinners One Battle After Another Frankenstein Hamnet Sentimental Value a Marty Supreme Nejlepší film působí jako trojboj mezi The Odyssey Sinners a One Battle After Another s Hamnetem jako možným překvapením
Q Kdo vede herecké závody
A Nejlepší herec vypadá jako souboj mezi Timothée Chalametem a Michaelem B Jordanem s Leonardem DiCapriem těsně za nimi Nejlepší herečka je zcela otevřenáJessie Buckley Rose Byrne a Emma Stone jsou všechny ve hře
Řecké eposy
Q Proč je řecký epos najednou favoritem na Oscara
A Christopher Nolan režíruje The Odyssey své pokračování po Oppenheimerovi Nolan plus masivní literární epos plus obrovské obsazení rovná se automatická pozornost cen Je to druh ambiciózního technicky náročného filmu, který Akademie obvykle odměňuje
Q Vyhrál někdy řecký epos nejlepší film
A Přímo ne Gladiátor vyhrál nejlepší film a čerpal z římské epické tradice Troy Alexander a 300 byly všechny nominovány nebo vyhrály ceny pod čarou, ale nikdy nezískaly nejvyšší cenu Takže The Odyssey by byl první v moderní éře
Q Co bych měl sledovat na přípravu
A Začněte s
