Представете си песен, в която шумното сърце на Амстердам магически се превръща в шоколад, изпращайки децата във френетично щастие, докато го поглъщат. Цялата конструкция след това се разтапя, след като се качите на влака от Амстердам Лейлаан до Хаарлемермер. Това е историята на "Amsterdam is opeens van chocolade" ("Амстердам изведнъж е от шоколад"), песен на младия алт-поп музикант Тор Кисинг. Тя е пример за една нахална и бунтарска нишка от нидерландската популярна култура на 20-ти век, известна като **лудик** ("игривост"), която може да се завръща.
Кисинг е ключова фигура в нов проект, целящ да улови какво означава **лудик** в 21-ви век: два компилационни албума, озаглавени **Nieuwe Nederlandse Naïviteit** ("Нова нидерландска наивност"), популяризиращи разнообразна група съвременни алтернативни поп изпълнители, които пеят на нидерландски. Първият том беше пуснат през октомври 2024 г. в едно скромно младежко средище в отдалечен квартал на Заандам. Вторият том е насрочен за пускане този март в "хип" Амстердам.
Музиката в двете компилации е изключително разнообразна, варираща от глитч електро-поп до алт-рок от 90-те и мрачен пост-пънк в стила на The Cure. Фламандската вокална артистка Лила Мария де Конинк, която участва на лансирането през 2024 г. и се появява в най-новата компилация като част от дуото Welnu, обожава "игривостта и въображението" на музиката. Тя отбелязва, че понякога тя не е "добре обмислена", но "осмива начина, по който музиката и езикът трябва да звучат и да функционират". Де Конинк посочва артисти като Ник Хилкман, Мириам Хохберг и Йорис Ане, които създават цветни, самоук светове в периферията на поп музиката.
Много от песните са прости и директни по характер. Дори когато са интроспективни, те притежават една жилава, "възстановима" качественост. Духът на загадъчното изказване на футболиста Йохан Кройф, **Elk nadeel heb z’n voordeel** ("Всеки недостатък има своето предимство"), ехти в парчета като тези на Domtuig и алт-габър хита на Lucky Fonz III **Allen verloren (begin opnieuw)** ("Всичко загубено, започни отначало"), или в **Amsterdam** на заандемската група Tupperwr3. Тяхната ода към град с ефективен транспорт, високообразовано население и менюта с "снимки на ястията до всяко ястие!" може да е леко сатирична, но противостои на популярния възглед за Амстердам като неприятно претъпкан и скъп за живеене град.
Концепцията за **лудик** има корени в труда от 1938 г. **Homo Ludens** на нидерландския учен Йохан Хойзинга, който смяташе играта за ключова за човешкото социално развитие. **Лудик** за първи път навлиза в нидерландското обществено съзнание с анархисткото протестно движение Provo от 60-те години на миналия век, и през следващите десетилетия то се подиграваше на мейнстрийм нидерландското общество. Изкуството и перформънсът бяха една от изявите му – например културният провокатор Вим Т. Схиперс създаваше огромни публични скулптури от фекалии. Телевизията беше друга, раждайки абсурдистки предавания като **Jiskefet** или детското шоу **Erwassus**, което разказваше приказки чрез габър културата.
Ако **лудик** има специфично "нидерландски" характер, това може да е весела и гъвкава форма на игривост. Неговата театралност не цели да налага силни политически критики, за разлика от подобни европейски движения като Monty Python или Дадаизма. Колкото и неудобно да изглежда, **лудик** обикновено предлага идеи за по-приобщаващи и приятни начини на живот.
Организаторът зад **Nieuwe Nederlandse Naïviteit** е Йост Веемхоф. Симпатичен мъж на 50 години, Веемхоф работи с "трудни тийнейджъри" в предпрофесионално средно образование и също пее в Tupperwr3. Пред кафе в Заандам той говори с ентусиазъм за историята и характера на **лудик**, и за "мръсния, шумен и вонящ" Амстердам от началото на 80-те, където като момче изживява пънк експлозията. Това, което остана у Веемхоф, беше пънк лозунгът: **Wij maken onze eigen wereld** ("Ние ще си направим собствен свят").
Повечето от това ново поколение артисти са млади, бели, от средната класа и с прогресивни възгледи. Но те също се наслаждават да размишляват върху неща, които не... В една все по-хомогенна страна те не се вписваха съвсем. Веемхоф видя еклектичност в тяхната работа, която отваря по-широки идеи за автономност и свобода. Преди всичко обаче, той искаше Nieuwe Nederlandse Naïviteit да се дистанцира от "стандартите за поведение", като "мъжката претенциозност", която смята за твърде често срещана в нидерландската музикална индустрия. Той е решен да поддържа проекта "скромен и демократичен" и признава силен нидерландски протестантски характер в своето начинание – от което не е спечелил "нито един пени".
Протестантският характер, който споменава Веемхоф, също напомня за нидерландската ода към социалната приличност: **Doe maar gewoon, wees maar gewoon jezelf** ("Просто се държи нормално, просто бъди себе си"). Това предполага, че пеенето на нидерландски не е лошо нещо – идея, която противоречи на конвенционалната поп мъдрост. Веемхоф пита: "Защо днес трябва да пееш на английски?" Той вярва, че поп сцената в Нидерландия винаги е носила едно негласно "благодарност към нашите американски освободители", подсилена от постоянна жажда за англо-американски музикални тенденции. В резултат на това за нидерландските изпълнители стана удобно да пеят на английски.
"И има нещо много претенциозно в тази идея," казва Веемхоф. "Ако пееш на нидерландски, трябва да си поетичен, като Будевейн де Гроот, или сантиментален, или дори вулгарен. Но музиката ти никога нямаше да бъде 'наистина яка' или международна, като на британците или американците."
Сега "неяките" правила ли важат? Може да изглежда така. Езотеричният певец на Buurtbeheer Яко Веенер – често облечен в домашношита "магическа роба" – призовава младите си колеги да "уважават ветераните ни!" Kwartet Niek Hilkmann пее за трудностите да поддържаш обществена градинка. Други се позовават на ежедневни аспекти от нидерландския живот, като мрачното време, кафените почивки на работа или, както в случая със спленетичната песен на Мириам Хохберг **Antirookbeleid** ("Политика против пушенето"), нарастващото раздразнение от невъзможността да пушиш на публично място. Изчезващите нидерландски символи на уличен живот – като **snoep- en tabakswinkel** (бонбонен и тютюнев магазин) или местният **Chin. Ind. Spec. Rest** (китайски ресторант за вкъщи) – понякога се появяват в промоционални материали.
Отразява ли тази музика форма на недоволна, дори реакционна носталгия? Тематиката и естетиката понякога наистина ехтят на всеобхватната фраза **Vroeger was alles beter** ("Преди всичко беше по-добре"), която днес често се свързва с протести – често с десен уклон – срещу неподземителни правителства, правата на фермерите и търсещите убежище. Но както Веемхоф бърза да посочи, някои неща наистина бяха по-добри – особено тези, отразяващи по-толерантно и прогресивно общество. Неговият опит като учител в началното училище през 90-те съвпадна с постепенната загуба на широкото образование, което малките деца получаваха някога, включващо занаяти, изкуства и уроци по социална отговорност. "Сега нищо от това не е останало: само предмети, насочени към получаване на оценки," казва той.
Веемхоф смята, че страната е станала **steenrijk** ("немерено богата"), но и донякъде нетолерантна в своите възгледи. Той иска нахалството на проекта Nieuwe Nederlandse Naïviteit да насочи нидерландския бунтарски дух към по-прогресивни цели. Магическата роба на Яко Веенер и неговите лозунги, например, направо напомнят на шоковите акции на Provo от Роберт Яспер Гроотвелд от началото на 60-те. На лансирането на албума гледахме как Тюнтьо – момче в костюм на скелет – пее "Имаш рак в краката си заради ядрените оръжия" върху тъжна музика, свирена от родителите му, Kunsttranen ("Арт сълзи"). Беше глупаво, нидерландско, наивно и дръзко: перфектен пример за модерен **лудик** като критерий за по-експресивен дух.
Вторият том на "Nieuwe Nederlandse Naïviteit" ще бъде пуснат на 27 март.
Често задавани въпроси
ЧЗВ Неяките правила LoFi поп шегаджиите
Въпроси за начинаещи
1 Кои или какво са Uncool Rules
Uncool Rules е нидерландско музикално дуо, известно със своя игрив lofi поп звук и хаотичен шегаджийски дух, който съживява анархичната енергия на историческото движение Дадаизъм в модерен контекст.
2 Какво означава да съживиш нидерландската версия на Дадаизма
Това означава, че те използват абсурдност, случайност и хумор, за да предизвикат конвенционалната музика и изкуство, подобно на оригиналните дадаисти преди век. Те прилагат това анти-изкуствено отношение специфично през нидерландска културна призма: сух хумор, сюрреализъм и подход "направи си сам".
3 Как звучи lofi попът
Представете си закачливи поп мелодии и структури на песни, но грубо записани на евтино оборудване. Често включва шиптене на лента, несъвършени вокали и прости домашни инструменти, придавайки му топъл, интимен и нешлифован чар.
4 Те са шеговита група или сериозни артисти
Те са сериозни артисти, използващи шегите като своя медиум. Шегаджийският елемент е основна част от тяхната художествена философия, а не просто трик. Хуморът прави тяхната критика на мейнстрийм културата по-достъпна и ангажираща.
Разширени / Практически въпроси
5 Как всъщност техните шеги функционират като изкуство
Техните шеги са създадени да нарушат очакванията. Те принуждават аудиторията да поставя под въпрос пасивната консумация на изкуство и музика, създавайки запомнящи се преживявания, които са толкова за идеята, колкото и за самата песен.
6 Какви са ползите от този хаотичен, вдъхновен от Дадаизма подход
Той насърчава креативност без граници, подтиква критичното мислене у аудиторията и създава силна, отличителна идентичност. Разрушава бариерата между артист и фен, правейки изкуството да изглежда по-участващо и по-малко претенциозно.
7 Каква е честа критика или проблем с този стил
Някои слушатели може да намерят музиката за твърде несериозна или закачките за разсейващи от музикалното майсторство. Иронията и вътрешните шеги понякога може да изглеждат ексклузивни или объркващи за новодошлите, които не са запознати с художествения контекст.
8 Можете ли да дадете конкретен пример за техния дадаистки метод
Въпреки че конкретните номера се променят, един класически дадаистки тактик, който те биха могли да използват, е създаването на песен с привидно безсмислени текстове, които
