أقضي وقتًا طويلاً في متاجر الهدايا بالمتحف، وبغض النظر عن مكان وجودي في العالم، دائمًا ما أصادف فريدا كاهلو. وجهها في كل مكان — على الجوارب، الدمى، الألغاز، زجاجات المياه، الوسائد، المجوهرات، الأكواب، حاملات البيض، أغطية الهواتف، حقائب التسوق، الشموع النذرية، الدفاتر، سلاسل المفاتيح — في الأساس أي منتج يمكن صنعه أو طباعته بصورة.
تم تبسيط وجهها إلى مجموعة مميزة من الملامح: حاجب واحد متصل، أحمر شفاه، وغطاء رأس زهري كبير (عادةً ما يتم حذف شعر شفتها العلوية الملحوظ). كما تم تجريد حياة كاهلو ومسيرتها المهنية من تعقيدها. كتب الأطفال وكتب الفن الشعبية تنقي قصتها، وتحولها إلى حكاية ملهمة عن القوة في مواجهة الألم الجسدي، والفخر بهويتها، والفن الذي يتغلب على المشقة. لقد تم اختزالها إلى شخصية جميلة ولكن مأساوية.
معرض تيت مودرن، الذي افتتح في وقت سابق من هذا الشهر، يُسمى **فريدا: صناعة أيقونة**، ومكانتها الآن تكاد تكون مثل قديسة علمانية. أخشى أن تكون كاهلو الحقيقية والمعقدة — التي كانت حادة اللسان وفظة بشكل صادم، ومتعاطية ثقيلة للمخدرات، وشاربة بكثرة، ومغازلة، وشيوعية ملتزمة — قد مُحيت. لكن بياتريس غارسيا-فيلاسكو، المشاركة في تنظيم معرض تيت، تقول: "لا ينبغي لنا أن نعتذر عن فكرة أن فريدا متاحة عالميًا وملهمة. إنها تُظهر النطاق المذهل للفنانين والمجتمعات التي ألهمتهم: فن تشيكانو/أ، الحركات النسوية، فنون الإعاقة، ثقافة الكوير، والناس في جميع أنحاء العالم الذين تبنوها كواحدة منهم."
معرض تيت ليس نظرة عامة بسيطة. يتم عرض أعمال كاهلو جنبًا إلى جنب مع أعمال أقرانها والفنانين اللاحقين الذين ألهمتهم. أحدهم هو ريو يانيز، فنان جرافيك يرسم "غيتو فريدا"، شخصية ذات وشم على رقبتها يقول "دييغو" وتحت إبطها يقول "تروتسكي". قال يانيز: "استخدمت غيتو فريدا للسخرية من كيفية تسويق فريدا تجاريًا وفي نفس الوقت توجيه نقد لعالم الفن." كانت طبعة كلاسيكية لكاهلو معلقة على جدار منزل عائلة يانيز في منطقة خليج سان فرانسيسكو، "تمامًا كما كانت في منازل الكثير من التشيكانوس والفنانين واليساريين والمثليين الراديكاليين والمكسيكيين."
ينظر المعرض أيضًا إلى الفكرة الأوسع لـ"فريدامانيا"، بما في ذلك التجمعات الكبيرة لمقلدي كاهلو ومشروع الصور العامة لكاميلا فونتينيلي دي ميراندا **الجميع يمكن أن يكون فريدا** (2012–20)، الذي دعا زوار الفعاليات الثقافية في البرازيل لارتداء الأقمشة المطرزة والتيجان الزهرية. تقول غارسيا-فيلاسكو: "تسويق صورتها مرتبط بالرأسمالية والاستهلاكية، لكن يمكن رؤيته أيضًا كشكل من أشكال الملكية الديمقراطية — طريقة للناس في كل مكان ليجعلوا فريدا ملكهم حرفيًا ومجازيًا."
ألا تعتقد أن بعض المنتجات التي تحمل صورة الفنانة هي... مشكوك فيها بعض الشيء؟ تعترف غارسيا-فيلاسكو بأن الظاهرة ليست "خالية من تناقضاتها"، مشيرة إلى دمية فريدا باربي التي صدرت عام 2018 والتي تعرضت لانتقادات واسعة. تلك الدمية أظهرت الفنانة — التي كانت من أصول مختلطة للسكان الأصليين وكثيرًا ما استخدمت كرسيًا متحركًا — كامرأة شاحبة البشرة وغير معاقة ذات حواجب منتفة.
ترى "توترًا منتجًا" بين هذه المنتجات المعقمة للسوق الشامل و"الأشياء التعبدية المصنوعة يدويًا التي تكرم كاهلو كالقديسة فريدا: نيتشوس [مشاهد تعبدية مصغرة]، إكس-فوتوس [قرابين نذرية]، وتماثيل كالاكا [هياكل عظمية]. كل هذه تمثل نوعًا مختلفًا جدًا من الملكية — واحدًا تعبديًا وليس تجاريًا، ومتجذرًا في المجتمعات التي تهمها فريدا حقًا."
تظل رمزًا للمقاومة والهوية. التفاني الذي تلهمه كاهلو يأتي جزئيًا من مدى معاصرتها التي لا تزال تشعر بها — سواء في تركيزها على الهوية أو في استكشافها لتجاربها كامرأة. تصويراتها المفتوحة للألم وانكسار القلب تتصل بوضوح مع الاتجاه الحالي نحو الكشف عن الذات. بدأت الرسم في أواخر سن المراهقة بعد حادث حافلة ألحق أضرارًا بالغة بعمودها الفقري وحوضها. في رسم مبكر، **الحادث** (1926)، تتخيل التصادم: محاطة بالجثث، جسدها المضمّد يرقد على نقالة في المقدمة، تحت مراقبة شكلها الطافي بدون رأس.
في اللوحة الشجاعة **مستشفى هنري فورد** (1932)، تظهر نفسها تنزف على سرير مستشفى بعد إجهاض، محاطة برسومات تشريحية وآلات ورموز شخصية. انكسار قلب علاقتها المضطربة مع دييغو ريفيرا يُكشف على القماش. هناك بورتريهات ذاتية مليئة بالحزن بشعرها المقصوص، بالإضافة إلى تصويرها الوحشي لموت حرفي بألف جرح — **بضع وخزات صغيرة** (1935) — حيث يقف رجل بقبعة فيدورا بهدوء فوق جسد امرأة مشوه.
كل هذا يتحدث إلى تريسي إمين، التي تُعرض أعمالها أيضًا في تيت مودرن. قالت: "النساء يمكنهن التواصل معها"؛ كاهلو "صنعت صورًا لنفسها وهي تنزف في الحمام، وأجنة تخرج منها، وصورًا لعائلتها وعشاقها." اكتشفت إمين كاهلو كطالبة وابتكرت لوحة مستوحاة من تصوير الفنانة المكسيكية لشجرة عائلتها. كتقدير، في عام 2000، صورت المصورة ماري ماكارتني إمين وهي ترتدي زي فريدا بالكامل. مستلقية على السرير، كما كانت كاهلو غالبًا في حياة اتسمت بالإصابة والمرض، تبدو الصورة الآن وكأنها تنبئ بمرض إمين الخاص.
الفن لا يزال موجودًا، لا يزال محبوبًا، لكنه إلى حد ما طغت عليه شخصيتها. خلال حياتها، أصبح فن كاهلو وهويتها المبنية كشخصية ثقافية شيئًا واحدًا. عندما دخلت الأضواء العامة في سن 22 كزوجة دييغو ريفيرا، حولت نفسها إلى شخصية — ملكة بتاج مضفر، ترتدي خرز الأزتك وزي تيهوانا التقليدي — وبهذا المظهر تستمر في الحياة.
تم تجسيدها من قبل سلمى حايك في فيلم سيرة ذاتية عام 2002 وظهرت كشخصية داعمة في رواية باربرا كينغسولفر عن التعصب السياسي، **لاكونا**. حتى أنها ألهمت أوبرا. في وقت سابق من هذا العام، قدمت دار الأوبرا متروبوليتان في نيويورك **الحلم الأخير لفريدا ودييغو** للملحنة غابرييلا لينا فرانك وكاتب النص نيلو كروز. تدور القصة بعد ثلاث سنوات من وفاة كاهلو، حيث تعود إلى الأرض لمدة 24 ساعة خلال مهرجان يوم الموتى: فرصة لعيش يوم بدون ألم جسدي وأخذ ريفيرا معها إلى العالم السفلي. كما لاحظت كينغسولفر، كانت كاهلو وريفيرا "اثنين من أوائل المشاهير الفنيين في أمريكا الشمالية."
واحدة من أهم العلاقات في حياة كاهلو كانت مع الكاميرا. والدها، غييرمو كاهلو، كان مصورًا؛ كطفلة، تعلمت كيفية التوقف والأداء. صداقة مبكرة مع المصورة المولودة في إيطاليا تينا مودوتي عرّفت كاهلو على فكرة أنها يمكن أن تعيش حياة متحررة وحديثة كفنانة. في الوقت نفسه، حبيبها طويل الأمد نيكولاس موراي، رائد التصوير الفوتوغرافي الملون، التقط الكاميرا بعد مسيرة كرياضي أولمبي في المبارزة. أعجبت به كاهلو كثيرًا لدرجة أنها، في واحدة من رحلاتها العديدة لصنع الأساطير، ادعت أصولًا يهودية مجرية لنفسها لتتناسب معه.
الكتّاب، جنبًا إلى جنب مع جميع المقالات والأعمدة التي يجب قراءتها، تُسلم إلى بريدك الوارد كل عطلة نهاية أسبوع.
معاينة الأحدث
أدخل بريدك الإلكتروني
اشترك
بعد الترويج للنشرة الإخبارية
عرض الصورة بالحجم الكامل
ثنائي فن الأداء لاس ييغواس ديل أبوكاليبسيس في **لاس دوس فريدا**. الصورة: مؤسسة مالبا، متحف فن أمريكا اللاتينية في بوينس آيرس/ييغواس ديل أبوكاليبسيس/مجموعة تيت
في الواقع، والد كاهلو كان ألمانيًا وذو خلفية بروتستانتية. وُلد كارل فيلهلم كاهلو في فورتسهايم عام 1871. اسمها مألوف جدًا لنا الآن لدرجة أنه من السهل نسيان أن المرأة التي أصبحت رمزًا للهوية المكسيكية كان لديها في الواقع اسم ألماني. لاحظ الناس هذا خلال حياتها: مع وجود هتلر في السلطة في الثلاثينيات، كانت تستخدم أحيانًا اسم وسطها الآخر، كارمن، بدلاً من ذلك (وُلدت كاهلو باسم ماغدالينا كارمن فريدا كاهلو إي كالديرون).
على الرغم من أنها غالبًا ما رسمت نفسها، منذ وفاتها في عام 1954 عن عمر 47 عامًا، فإن الصورة الشعبية لكاهلو جاءت في الغالب من الصور الفوتوغرافية الملونة التي التقطها موراي (وهي ببساطة جميلة) بدلاً من بورتريهاتها الذاتية (التي غالبًا ما تكون أكثر تعقيدًا وألمًا).
واحدة من أولى المنتجات المنتجة بكميات كبيرة التي تحمل صورتها كانت طبعة سيلك سكرين عام 1975 لروبرت غارسيا تسمى **فريدا كاهلو (سبتمبر)**. طُبعت وبِيعت لأول مرة في منطقة خليج سان فرانسيسكو، قدمت كاهلو كرمز لمجتمعات تشيكانو الناشئة من حركة الحقوق المدنية في الستينيات. (كان هذا هو الملصق الذي علق في منزل يانيز أثناء نشأته). استند غارسيا في طبعته إلى صورة فوتوغرافية عام 1939 لموراي – **فريدا مع ريبوزو أرجواني** – واستخدم اللون الوردي الساخن لشالها كلون خلفية لصورته الخاصة.
عرض الصورة بالحجم الكامل
**حوار داخلي مع فريدا كاهلو** لياسوماسا موريمورا. الصورة: ياسوماسا موريمورا/لورينغ أوغسطين، نيويورك ومكتب يوشيكو إيشيكي، طوكيو.
بحلول نهاية السبعينيات، كانت الحركة النسوية قد تبنت كاهلو. تم الاحتفاء بها كفنانة رسمت واقعها الخاص، التي طغت شهرة زوجها الأكثر شهرة على سمعتها خلال حياتها. في مارس 1979، استضافت الفنانة ماري بيث إديلسون حفلة في دور علوي لها في نيويورك لتقديم آنا ميندييتا إلى مشهد الفن النسوي في المدينة. كان قواعد اللباس "تعال كفنانك المفضل"، وضم الضيوف لويز بورجوا (التي يبدو أنها جاءت مرتدية زي نفسها) وهانا ويلك. ارتدت ميندييتا زي كاهلو: في صورة من التجمع، تجلس على الأرض في مقدمة المجموعة، شعرها مضفر بشرائط، حواجبها مرسومة بقلم رصاص على شكل طائر طنان. في ذلك الوقت، كان عمل كاهلو لا يزال غير معروف ونادرًا ما يُعرض دوليًا.
تغير ذلك في عام 1982، عندما شاركت المنظرة النسوية لورا مولفي في تنظيم معرض لأعمال فريدا كاهلو وتينا مودوتي في معرض وايت تشابل في شرق لندن. كان أول استعراض شامل لأعمال كاهلو خارج المكسيك، وكان تأثيره هائلاً: هنا كانت فنانة أنثى كانت تبتكر أعمالًا عن الولادة، الإجهاض، الإجهاض التلقائي، المرض، الهوية، وانكسار القلب في الثلاثينيات والأربعينيات. في العام التالي، نُشرت السيرة الذاتية الأكثر مبيعًا لهايدن هيريرا. معًا، أشعل الكتاب والمعرض شعلة فريدامانيا. كما لو كان لتثبيت مكانة كاهلو الجديدة كنجمة، أعلنت مادونا نفسها معجبة واشترت عدة لوحات.
عرض الصورة بالحجم الكامل
**أنا أنتمي إلى صامويل فاستليخت** (1951)، واحدة من العديد من الألغاز ذات الطابع الفاكهي التي رسمتها كاهلو في ذلك العام. الصورة: مجموعة خاصة
من المهم أنه في شهرتها بعد الوفاة، عادت شخصية فريدا "الشخصية" إلى الأضواء العامة في نفس اللحظة تقريبًا التي وصلت فيها لوحاتها أخيرًا إلى الجمهور الجماهيري الذي لم تحظ به خلال حياتها. ربما أكثر من أي فنان آخر، سواء خلال حياتها أو بعدها، أصبح فنها وشخصيتها لا ينفصلان.
'هل صحيح أنها فجرت مدرستها؟' أسبوعي المثير على خطى فريدا كاهلو
اقرأ المزيد
على الرغم من رفعها إلى مرتبة قديسة علمانية حديثة، لم تكن كاهلو قديسة في الحياة الواقعية. إلى جانب بطولتها الشخصية وفنها الجريء، من المهم تذكر الصورة الكاملة. من المهم أن نتذكر أن فريدا عانت من الشك الذاتي وخيبة الأمل تجاه عملها الخاص، وكانت أيضًا قادرة على معاملة الأشخاص الذين أحبتهم بشكل سيء. إذا توقعنا أن تكون الشخصيات التي نعجب بها مثالية وخالية من العيوب، فإننا نهيئ أنفسنا لخيبة الأمل. إذا كان هناك شيء واحد يعلمنا إياه فن كاهلو، فهو ألا نتجنب استكشاف الجوانب الأكثر تعقيدًا وتحديًا في الحياة.
**فريدا: صناعة أيقونة** في تيت مودرن، لندن، حتى 3 يناير. هيتي جودا هي مؤلفة كتاب **حياة الفنانين: فريدا كاهلو** (دار نشر لورنس كينغ).
**أسئلة متكررة**
فيما يلي قائمة بالأسئلة الشائعة حول الجانب الأقل شهرة وغير المنقح لفريدا كاهلو، مع التركيز على شخصيتها وسياساتها ونضالاتها الشخصية.
**أسئلة للمبتدئين**
1. من هي فريدا كاهلو؟
فريدا كاهلو كانت رسامة مكسيكية شهيرة معروفة ببورتريهاتها الذاتية وأسلوبها الفني الشعبي النابض بالحياة. وهي معروفة أيضًا بزواجها المضطرب من رسام الجداريات دييغو ريفيرا.
2. ما الذي تتركه نسخة متجر الهدايا من فريدا؟
نسخة متجر الهدايا الشعبية تنقي فريدا. غالبًا ما تركز فقط على فساتينها الملونة وحاجبها المتصل وألمها، بينما تترك شربها بكثرة ولسانها البذيء والتزامها الثابت بالشيوعية.
3. هل كانت فريدا كاهلو حقًا شاربة بكثرة؟
نعم. كانت معروفة بشرب الكثير من التكيلا والبراندي. غالبًا ما استخدمت الكحول للتعامل مع ألمها الجسدي المزمن وانكسار قلبها العاطفي، خاصة خلال انفصالها عن دييغو ريفيرا.
4. ماذا يعني أنها كانت شيوعية مخلصة؟
كانت فريدا عضوًا شغوفًا ومدى الحياة في الحزب الشيوعي المكسيكي. آمنت بالأيديولوجية الماركسية، ودعمت الاتحاد السوفيتي، ورأت فنها كأداة للثورة السياسية والعدالة الاجتماعية للطبقة العاملة.
5. لماذا اعتبرت فريدا وقحة؟
كانت مشهورة بصراحتها وفظاظتها ولسانها الحاد. كانت تسب بشدة، وتروي نكاتًا بذيئة، ولم تكن تخشى إهانة الأشخاص الذين لم تحبهم، بما في ذلك الرعاة الأثرياء وزملائها الفنانين.
**أسئلة متقدمة وأعمق**
6. كيف أثر شربها على فنها وعلاقاتها؟
غذى شربها علاقتها المتقلبة مع دييغو ريفيرا، مما أدى إلى مشاجرات عنيفة. ساهم أيضًا في سلوكها غير المنتظم في الحفلات والمناسبات الاجتماعية. في سنواتها الأخيرة، أدى الشرب إلى تفاقم صحتها الجسدية وربما أثر على المشاعر الخام والمؤلمة في بورتريهاتها الذاتية اللاحقة.
7. هل كانت فريدا كاهلو ستالينية أم تروتسكية؟
هذا تمييز رئيسي. بينما كانت شيوعية، كانت في البداية ستالينية. ومع ذلك، استضافت هي ودييغو لاحقًا ليون تروتسكي في منزلها. بعد اغتيال تروتسكي، تم اعتقالها لفترة وجيزة. كانت سياستها عاطفية ورمزية أكثر منها نظرية بحتة، لكنها بقيت شيوعية مخلصة حتى وفاتها.
