Parece um verdadeiro verão grego aqui no Reino Unido. O chão está ressecado, não chove há meses, e a enorme máquina de publicidade por trás do sucesso de bilheteria de Christopher Nolan, A Odisseia – dos vestidos no tapete vermelho aos acadêmicos desaprovadores – é como um Caríbdis, engolindo todos os outros eventos culturais em sua boca enorme. Mere Mortals, a deslumbrante peça do San Francisco Ballet inspirada na história de Pandora, está em cartaz em Edimburgo este mês antes de seguir para o Sadler’s Wells em setembro. E a tragédia grega ainda lota os teatros de Londres.
Na semana passada, assisti à versão de Simon Stone da Oresteia de Ésquilo no Bridge Theatre, no sul de Londres, e estava esgotado. Mesmo numa tarde de quinta-feira, um grande público apareceu para a história de uma família que se destrói, passando a violência de geração em geração até que todo o lar desmorona em ruína e loucura. Parte disso se deve ao elenco brilhante: David Morrissey e Mary-Louise Parker interpretam Christopher e Montie – um Agamêmnon e uma Clitemnestra modernos, cujas brigas conjugais se acumulam de um lado para o outro até que ele se rompe e ela estala. Seus filhos ficam para lidar com uma tarefa impossível: honrar o pai assassinado enquanto respeitam a mãe assassina.
Parte disso também se deve ao fato de que Stone conquistou seu público quando se trata de tragédia grega. Sua versão de 2023 de Fedra, com Janet McTeer no National Theatre de Londres, misturou Eurípides, Sêneca e Racine. E sua adaptação de Medeia, de Eurípides, estrelada por Marieke Heebink no Barbican em 2019, ainda é uma das melhores coisas que já vi. Essa releitura moderna começou com Medeia saindo do asilo onde passou o último ano, depois de tentar matar o ex-marido por traí-la, a ela e aos filhos. A tensão se acumulava como corpos à medida que a peça avançava em direção ao seu fim devastador. Essas peças tão diferentes faziam uma pergunta semelhante: o que as mulheres fazem com sua raiva quando falar em voz alta não as leva a lugar nenhum?
O ingresso grego mais disputado deste ano, no entanto, tem que ser Cate Blanchett na próxima Electra/Persona, de Benedict Andrews. Electra é uma escolha fascinante, não menos porque temos três versões diferentes de sua história: Sófocles e Eurípides escreveram uma cada, e as Coéforas de Ésquilo cobrem a mesma parte do mito. Há muitas diferenças entre as três, especialmente porque Eurípides ataca a versão de Ésquilo, zombando de uma cena de reconhecimento em que Electra identifica seu irmão há muito perdido por um tufo de cabelo e uma pegada, ambos (de forma implausível) iguais aos seus.
Mas os pontos centrais de sua história são assim: Agamêmnon é morto por sua esposa, Clitemnestra, e seu amante, Egisto. Clitemnestra se sente totalmente justificada porque Agamêmnon havia sacrificado sua filha mais velha dez anos antes. Ela passou toda a Guerra de Troia esperando sua chance de vingança. Mas seus filhos sobreviventes – Electra e Orestes – não conseguem perdoá-la por matar o pai, não importa o motivo. Orestes cresceu longe de casa, esperando o momento certo.
A Electra de Sófocles não tem para onde ir: ela não pode sair de casa porque é uma jovem, e os costumes gregos antigos exigem que ela viva na casa do pai até se casar. Mas ela também não pode se casar, porque Egisto e Clitemnestra sabem que ela os odeia, então qualquer marido (ou filho que ela pudesse ter) seria voltado contra eles. Electra está basicamente presa na casa das pessoas que mataram seu amado pai, sem esperança de libertação.
Este é o papel que estava sendo interpretado por Elisab... No drama psicológico de Ingmar Bergman de 1966, Persona, Elisabet (interpretada por Liv Ullmann) é uma personagem que entra em colapso e para de falar. Alma (Bibi Andersson) é a jovem enfermeira inocente que cuida dela, compartilhando histórias de sua própria vida para preencher o silêncio, até perceber que Elisabet a observa de perto. O filme deixou os críticos perplexos, incapazes de entender completamente a estranha e tensa relação entre as duas mulheres.
Mas Electra sempre foi uma personagem enigmática, dilacerada por emoções conflitantes: amor pelo pai, indiferença pela irmã falecida, ódio pela mãe e uma raiva constante e ardente. Uma razão pela qual essas tragédias gregas continuam a ressoar com o público é que elas dão voz – e ação dramática – à raiva feminina que foi ignorada. Medeia não aceita ser abandonada; ela destrói tudo o que o marido valoriza em um único dia. Clitemnestra não aceita o assassinato de sua filha; ela busca vingança. E Electra não aceita o assassinato do pai, mas, como Hamlet, ela não tem forças para agir sozinha contra a mãe. Essas mulheres são extremas – como muitos personagens da tragédia grega – mas sua raiva é mais poderosa porque foram silenciadas e ignoradas. Se o público do teatro moderno é alguma indicação, seus dias de silêncio acabaram.
Natalie Haynes é a apresentadora de Natalie Haynes Stands Up for the Classics na Radio 4 e autora de livros como Stone Blind e Pandora's Jar.
Perguntas Frequentes
Aqui está uma lista de perguntas frequentes sobre a mudança de foco dos heróis masculinos para as mulheres na mitologia e história da Grécia antiga
Perguntas Gerais para Iniciantes
1 O que "Move over Odysseus" realmente significa neste contexto
É uma forma cativante de dizer que o foco tradicional nos heróis masculinos está mudando. Em vez disso, historiadores e autores estão agora contando as histórias das mulheres que muitas vezes estavam em segundo plano – suas esposas, mães, inimigas e deusas.
2 Por que é importante falar sobre as mulheres na Grécia antiga se elas não tinham muitos direitos
Porque elas não eram apenas vítimas passivas. Mesmo com restrições legais, as mulheres administravam lares, gerenciavam finanças, praticavam religião e influenciavam a política nos bastidores. Além disso, mulheres mitológicas como Medeia e Antígona eram personagens incrivelmente poderosas e complexas que faziam grandes perguntas sobre justiça e lealdade.
3 Houve alguma escritora ou poetisa famosa na Grécia antiga
Sim. A mais famosa é Safo, uma poetisa lírica da ilha de Lesbos. Ela era tão altamente considerada que Platão a chamou de a Décima Musa. Havia também Corina, que supostamente venceu o poeta Píndaro em competições de poesia.
4 Isso é apenas sobre mitologia ou estamos falando de história real
Ambos. É um movimento duplo. Na história, estamos olhando para mulheres reais como Aspásia e as mães espartanas, famosas por sua dureza. Na mitologia, estamos reexaminando personagens como Circe e Penélope para vê-las como protagonistas de suas próprias histórias, não apenas obstáculos ou prêmios para os homens.
Perguntas sobre Mitologia e Literatura
5 Quais são algumas das mulheres mitológicas-chave que eu deveria conhecer
Comece com Circe, Medeia, Penélope e Atalanta. Também olhe para as Amazonas, uma tribo de guerreiras.
6 Como deusas como Atena ou Hera eram diferentes das mulheres mortais
As deusas tinham poder que as mulheres mortais não tinham. Atena era uma guerreira e estrategista. Ártemis
