6.000 metrekarelik geniş, boş bir depo hayal edin. İçi, 40 küçük performans alanı barındıran çok katmanlı, karmaşık bir tasarıma sahip. Bir tarafta yıkılmış Truva'nın harabeleri, diğer tarafta Kartaca şehri uzanıyor. Gölgeli kalbinde bir labirent otururken, tepede tanrıların dekadan dünyası hüküm sürüyor ve aşağıdaki insanların mücadelelerine hevesle karışıyorlar. Estetik, buharpunk distopyası ile Berlin kabaresini harmanlıyor.
Siyah perdeli bir kapıdan geçip neon ışıklı bir bara giriyorsunuz, başınızın üzerinde iki adam iplerde kıvrılıyor ve dönüyor. Döner bir merdiveni tırmanıp bir havuz buluyorsunuz, üzerinde bir tanrıça saçından asılı vaziyette çılgınca dönüyor. Aşağıda bir yerlerde, bir canavar bir kadını labirentin kalbine, karanlığın içine sürüklüyor. Yukarıda, sürgündeki Truvalı askerler heybetli bir kraliçeye hürmet ediyor. Saraylılarından biri kaçıyor, bir asker tarafından kovalanıyor - ve birkaç seyirci de kovalamacaya katılıyor. Güvenlik filesi yok, geleneksel bir sahne yok - sadece izleyiciler ve performansçılar yan yana.
Şimdi tüm bunları ve daha fazlasını, iki saat boyunca aynı anda gerçekleşen çoklu performanslarla hayal edin. Bu, geçen yıl Budapeşte'de açılan **Walk My World** deneyimi. Kısmen modern sirk, kısmen dans, kısmen kabare; destansı ölçekte, Avrupa'nın en büyük immersif (sarmalayan) tiyatrosu. Virgil'in **Aeneid** destanındaki Dido ve Aeneas hikayesinden beslenen, aynı zamanda destandaki diğer tanrıları, canavarları, aşıkları ve askerleri de işleyen hikayeleri, her biri kendi anlatısına sahip 26 performansçı tarafından taşınıyor. Seyirciler özgürce dolaşıyor, karakterleri takip ediyor veya dekoru keşfediyor, sıklıkla sahneleri tesadüfen buluyor. Bazı performanslar yarım saatten uzun sürerken, bazıları sadece dakikalar sürüyor; bazıları solo, diğerleri çeşitli kombinasyonlarda jonglörler, hava akrobatları, jimnastikçiler, akrobatlar ve dansçılar içeriyor.
**Walk My World**, Macar çağdaş sirk şirketi Recirquel'in kurucusu ve sanat yönetmeni Bence Vági'nin eseri. Eğitimli bir dansçı ve koreograf olan Vági'nin hayatı ve kariyeri, şirketinin çalışmalarını da işaretleyen aynı sınırları aşma ruhuyla tanımlanıyor.
Soğuk Savaş'ın son on yılında doğan Vági'nin tiyatroyla ilk tanışması sirk oldu. Kendisinin de belirttiği gibi, Sovyet ülkeleri güçlü bir sirk kültürü geliştirmişti, bu güvenli bir kaçış biçimi olarak görülüyordu. Kendi çocukluğu komünist Macaristan ile Batı arasında gidip geldi. Yarışmalar için seyahat etmesine izin verilen bir sporcu olan babası, Bence beş yaşındayken aileyi sınırın ötesine taşıdı ve geri dönmemeyi seçti. Berlin Duvarı yıkıldıktan sonra Macaristan'a dönmeden önce beş yıl Batı Almanya'da yaşadılar.
Bence, Almanya'da dans derslerine başladı ve ailesi döndükten sonra da devam eden bir tutku keşfetti. 11 yaşından itibaren, normal okulun yanı sıra klasik bale, caz ve çağdaş dans eğitimi alarak günde üç veya dört ders alıyordu. Tüm bunları nasıl başardı? "Otobüste çalıştım," diye gülüyor. Genç bir yetişkin olarak, Paul McCartney'in kurucu ortağı olduğu Liverpool'un prestijli Sahne Sanatları Enstitüsü'ne gitmek için tekrar batıya döndü.
Vági, dramatik hikaye anlatımını muhteşem akrobasiyle harmanlayarak izleyici ve performansçılar arasındaki çizgiyi bulanıklaştıran Cardiff'in öncü NoFit State Circus'unu ilk kez Edinburgh Festivali'nde gördü. "Onların gösterisi 'immersif' olarak etiketlenmemişti, ama çadırın içinde her yanınız sarılıydı - bir kabarenin içindeymiş gibi hissettiriyordu," diyor. Eve döndüm ve Sziget festivaline, "Sizin için sirk sanatçılarıyla bir gösteri yaratmak istiyorum," diye teklifte bulundum. Fikrim Macaristan'ın ulusal sirk enstitüsünden performansçılara yer vermekti, ama bana çok genç ve tecrübesiz oldukları söylendi. Ben de, "Bana iki ay, biraz fon ve güveninizi verin," diye cevap verdim.
Bu kültürlerin kaynaşması, şirketim Recirquel'i ve akrobasiyi çağdaş ve klasik dansla ve fiziksel tiyatroyla harmanlayan yeni bir modern sirk formunu doğurdu. Buna "cirque danse" (sirk dansı) diyorum. Dansın soyut doğası, hikaye anlatmanın güçlü bir yoludur. Sirk bazen sınırlı hissedebilir çünkü performansçılar tehlikeli numaralara odaklanmak zorundadır. Dans daha fazla özgürlük sunar. Bu hareket özgürlüğünü sirkin insanüstü nitelikleriyle birleştirmek tamamen yeni bir şey yaratır.
İlk gösterimiz **Night Circus**, anında bir başarı elde etti ve Macaristan'ın önde gelen kültür kurumu Müpa Budapest'in desteğini kazandı; bu kurum bugün hala ana üssümüz. Daha geniş kamuoyu tanınırlığı, 2017'de Dünya Su Sporları Şampiyonası'nın televizyonda yayınlanan kapanış töreni için ısmarlanan **The Legend of the Golden Stag** (Altın Geyik Efsanesi) ile geldi. 2023'te, solo gösteri **IMA (Pray)**, Edinburgh Festivali'nde Seoul Arts ödülünü kazandı ve övgü dolu eleştiriler aldı. Ertesi yılın sekiz kişilik gösterisi **Paradisum** da benzer şekilde övüldü ve şu anda uluslararası bir turne yapıyor.
Etkilerim sirk ve kabarenin çok ötesine uzanıyor; Robert Lepage ve Robert Wilson'ın büyük tiyatro vizyonlarından, Bob Fosse ve Crystal Pite'ın yenilikçi koreografisi ve hikaye anlatımından besleniyor. Yeni gösterimin dekoru sinematik bir ölçekte hissediliyorsa, bunun nedeni Denis Villeneuve'in **Dune** üçlemesinde çalışmış bir ekip tarafından inşa edilmiş olması.
Bu seviyede bir prodüksiyon ucuz değil. **Walk My World** için fonun yarısı Macar hükümetinden geliyor. Viktor Orbán'ın sağcı Fidesz hükümeti altında sanatsal özgürlüğün baskılanması konusunda yaygın bir endişe var. 2022 tarihli bir rapor, rejimin kültür politikasının tek bir milliyetçi anlatıyı teşvik ettiğini, sanatta yaratıcı ifadeyi ve çeşitliliği sınırladığını buldu. 2018'de, **Billy Elliot Müzikali** gösterileri, sözde eşcinselliği teşvik ettiği iddiasına karşı yürütülen bir medya kampanyasının ardından iptal edildi. Peki, ben kısıtlamalar veya sansürle mi karşı karşıyayım?
"Hayır, asla," diyorum. "Ne tür bir sanat yaratabileceğimiz veya tasvir edebileceğimiz konusunda hiçbir zaman bir sınırlama olmadı." Ukraynalı sanatçılar, müzik ve mitleri içeren, vatanlarıyla bağlarını keşfeden **My Land** (Benim Toprağım, 2018) gösterisine işaret ediyorum. Savaş patlak verdiğinde turneydi ve Budapeşte'ye döndüğünde, sanatçılar sahnede bir Ukrayna bayrağı sergiledi ve hala Ukrayna'da olan arkadaşları için para topladı - tüm bunlar olurken Orbán, AB içinde Putin'in en yakın müttefiki olmaya devam ediyor.
Peki, tam bir sanatsal özgürlüğe sahip miyim? "Herhangi bir ülkede herhangi biri sahip mi?" diye soruyorum, sanatı her yerde şekillendiren evrensel fon bulma zorluklarını vurgulayarak. Yine de, **Walk My World** LGBTQ+ karakterler içeriyor; Truvalı askerler Nisus ve Euryalus arasındaki dokunaklı bir pas de deux özellikle akılda kalıcı bir sahne. Kendisi de eşcinsel bir erkek olarak, bir söz verdim: "Eğer biri bana gösterimi nasıl yapacağımı söylemeye kalkarsa, işte o an ülkeyi terk ederim."
Gösteriyi eninde sonunda turneye çıkarmayı tamamen reddetmesem de, odağım hala memleketimde. "**Walk My World**'ün Macar kültürünün bir parçası olmasını istiyorum." Budapeşte'yi ziyaret edenlerin barmenlerden, "Bu gösteriyi gördünüz mü? Harika - dünyaca ünlü bir şirketten Macar ekibin benzersiz bir yaratımı," sözlerini duymasını istiyorum.
Vági ve şirketinin başardığı şey şaşırtıcı derecede karmaşık. Her izleyici kendi yolunu seçebilirken, performansçılar dekor boyunca katı, haritalanmış bir rota izliyor, bir sonraki sahne için konumda olduklarından emin oluyorlar. Her biri kostümünün altında, ipucunda kalmalarını ve diğer performansçılarla senkronize olmalarını sağlamak için programlanmış, göze batmayan bir akıllı saat takıyor. 26 hareketli parçaya, artı her performans alanı için ayrı aydınlatma ve müziğe sahip, hepsi aynı anda çalışan devasa bir Rube Goldberg makinesi hayal edin.
Bir şekilde herkes heyecan verici final için bir araya geliyor. Coşkulu akrobatlar, onları nefes kesici bir sekansla havaya fırlatan, döner platformlu devasa çelik çubuklu bir mekanizma olan bir Rus salıncağından fırlıyor. "Mit ve sirk arasında güzel bir bağ var," diyor Vági. "İkisi de bizi insanüstü olana bağlar. İmkansız olana."
Sonra, ruh hali değişiyor: Dido ve Aeneas'ın son trajedisi yukarıda, yürek burkan bir hava dansında sahneleniyor. İplerde asılı halde, birbirine dolanıyor, kıvranıyor ve dönüyorlar. İki saat boyunca ilk kez, seyirciler hareketsiz duruyor, performansçılar daha yükseğe ve daha uzağa kaldırılırken, geniş deponun içinde uzaklaşırken spot ışığı altında izliyorlar. Kül yığını yok, hançer yok - Dido, Aeneas'ın kollarından labirente düşerken, aşığı hala havada, gözden kayboluyor.
Bu iki sekans, Vági'nin yenilikçi yaklaşımını sergiliyor: şaşırtıcı fiziksel becerinin dansın güzelliği ve duygusuyla harmanlanması, seyircinin etrafında gelişen bir drama yaratıyor. "Bana göre immersif, Michael Ende'nin **Bitmeyen Öykü**'sü gibi, Bastian kitabı okuyor ve - vınnn! - içindeymiş gibi. Ya da Narnia," diyor Vági. "İçine adım atıyorsunuz - çünkü zihniniz kavrarsa, hikayenin içindesiniz. İstediğim buydu. Eğer immersif yapacaksak, doğru yapalım."
**Walk My World** için rezervasyonlar 30 Nisan'a kadar devam ediyor, yeni tarihler yakında açıklanacak. Biletler Recirquel'in web sitesinden temin edilebilir.
Sıkça Sorulan Sorular
Budapeşte'deki immersif gösteri Walk My World hakkında, ilk kez gelen ziyaretçilerden prodüksiyonu merak edenlere kadar soruları yanıtlamak için tasarlanmış SSS'lerin bir listesi aşağıdadır.
Genel Bilgiler & Temel Bilgiler
S: Walk My World tam olarak nedir?
C: Budapeşte'de çağdaş sirk, canlı müzik, dans ve interaktif hikaye anlatımını geleneksel olmayan bir yürüyüşlü gösteride harmanlayan ödüllü bir immersif tiyatro deneyimidir.
S: Geleneksel bir sirk veya tiyatro gösterisinden nasıl farklıdır?
C: Oturmuş bir seyirci veya tek bir sahne yoktur. Bunun yerine, performansın etrafınızda gerçekleştiği, güzelce tasarlanmış bir dizi oda ve ortamdan yürürsünüz. Sadece izlemezsiniz, hikayenin içindesiniz.
S: Budapeşte'de nerede bulunur?
C: Gösteri, Madách Meydanı 5, 1075 Budapeşte adresinde özel olarak tasarlanmış bir mekanda yer alır ve toplu taşıma ile kolayca ulaşılabilir.
S: Gösteri çocuklar için uygun mudur?
C: Gösteri 12 yaş ve üzeri için önerilir. Yoğun duygusal temalar, atmosferik müzik ve soyut hikaye
