Als Benedict Morrison, der das London Comedy Festival leitet, Blondi bei seiner Premiere Anfang des Monats in einem Kino in Brixton vorstellte, legte er sich mächtig ins Zeug. Der Film ist eine neue Interpretation der letzten Tage des Dritten Reiches. Stellen Sie sich das vor, sagte er dem Publikum: Es ist 1924, und FW Murnau hat gerade eine Filmkamera an ein Fahrrad geschnallt und damit die subjektive Kameraperspektive erfunden. Das Ergebnis war The Last Laugh, ein Film, der die Unsicherheit des Lebens in Deutschland nach dem Ersten Weltkrieg mit so scharfer Emotion einfing, dass er auf das kommende Jahrzehnt hindeutete – und das Kino für immer veränderte.
Für Blondi, 100 Jahre später gedreht, wurde die Kamera an einen Hund geschnallt. Lexie, ein sieben Monate alter Deutscher Schäferhund, spielt die Titelfigur – Hitlers letzten Hund, möglicherweise den berühmtesten Vierbeiner der Geopolitik. Aber sie ist auch die Co-Kamerafrau, oder „Cinemadographer“, wenn man so will, wie sowohl Pablo Álvarez-Hornia (der Produzent des Films) als auch Jack Salvadori (sein Co-Regisseur) es definitiv tun. Das ergibt ein einzigartiges Kinoerlebnis. Manchmal wird einem etwas übel von den plötzlichen Tempowechseln und seltsamen Winkeln. „Manche Dinge müssen unangenehm sein“, sagt Álvarez-Hornia, „und in gewisser Weise musste es schmutziger, rauer und hässlicher sein, damit es funktioniert.“
Das gesamte Bild wird von Lexies beiden munteren Ohren eingerahmt, da die Kamera auf ihrem Rücken ist. Salvadori liebt die unerwarteten Elemente am meisten, „das Wackeln zum Beispiel ist etwas, woran ich nie gedacht hätte. Und deshalb wollte ich dem Hund für dieses Projekt wirklich vertrauen – weil ich einen völlig anderen kreativen Input sehen wollte.“ Salvadori, 29, ursprünglich aus Italien, traf Álvarez-Hornia, 27 und aus Spanien, vor sechs Jahren in Cannes; beide hatten in London Regie studiert.
Salvadori hat immer Hunde geliebt; Álvarez-Hornia ist allergisch, war aber „glücklich, ein bisschen von meiner Gesundheit zu opfern, um diesen Film zu machen.“ Die Premiere des Kurzfilms wurde mit einem Dokumentarfilm hinter den Kulissen kombiniert, der urkomisch war – teils Abenteuer, teils Abstieg ins Chaos. Obwohl das Hunde-Element das experimentellste ist, war nichts an der Filmemacherei konventionell. Zum einen haben sie keine Dreherlaubnis bekommen, also steckt hinter jeder Szene ein Team, das versucht, ein Hotelzimmer oder das Senate House in London in ein Regierungsbüro der 1940er Jahre zu verwandeln, ohne von der Security erwischt zu werden. Aber der Film selbst ist nicht lustig.
Ab 1941, als sie Hitler von NSDAP-Parteisekretär Martin Bormann geschenkt wurde, war Blondi ein Propagandainstrument, das vorgeführt wurde, um die Tierliebe des Führers zu zeigen. Sie war ein Symbol für Loyalität und Kontrolle aus der Zeit vor „emotionalen Unterstützungs“-Tieren – deutsche Bürger zeigten ihre NS-Treue, indem sie einen Hund hielten, der wie Blondi aussah, und meldeten einander der Gestapo, wenn sie sich nicht genug für Deutsche Schäferhunde interessierten. Am Tag vor Hitlers Tod im April 1945 vollbrachte Blondi ihren letzten Dienst: Sie fraß eine Zyanidkapsel, um deren Stärke zu testen. Obwohl „vollbrachte“ vielleicht das falsche Wort ist, da, wie Álvarez-Hornia betont, „Blondi im Film das wirklich unschuldige Wesen ist. Sie hat kein Gewissen, keine Ideologie, keinerlei Fähigkeit zu moralischem Urteil.“ Der Film deckt die letzten Momente des Dritten Reiches ab, als Generäle einem zitternden Hitler schlechte Nachrichten überbringen, ihre Unterwürfigkeit nichts am Ausgang des Krieges ändert und sie als Rumpfbesatzung im Bunker enden.
Das Drehbuch wurde von Peter Greenaway geschrieben, „immer einer meiner filmischen Helden“, sagt Salvadori. „Während ich an Blondi arbeitete, wurde mir klar, dass Greenaway eine Kurzgeschichte über sie geschrieben hatte. Ich eilte in die Bibliothek, um sie zu finden, und sie war voller Witz und Genie.“ Greenaway stimmte zu, sie von diesem einfachen Ausgangspunkt aus in ein Drehbuch zu verwandeln. Ein Fan half aus. Auch Kameramann Robert Richardson gab Ratschläge und sagte Salvadori, er solle keine professionell ausgebildeten Hunde verwenden: „Nimm einfach einen echten Hund, der sich wie ein echter Hund benimmt.“ Salvadori sagt, er hatte „zu 100% recht“.
Bei der Besetzung der menschlichen Rollen waren die Filmemacher offen zu den Schauspielern, dass niemand wusste, wer tatsächlich im Film landen würde – es hing ganz davon ab, wen Lexie zufällig ansah. „Sie mussten überhaupt nicht an die Kamera denken“, erklärt Salvadori. „Also wurde es fast wie Theater. Sie spielten einfach in sich selbst hinein.“ Diese Bedingung – keine Garantie auf Leinwandzeit – schränkte ihren Schauspielerpool ein, prägte aber auch die Stimmung des Stücks auf passende Weise. „All diese Generäle von Hitler“, sagt Álvarez-Hornia, „jagten dem Hund nach Aufmerksamkeit, weil sie wussten, dass derjenige, der die Aufmerksamkeit des Hundes bekam, auch Hitlers Aufmerksamkeit bekam. Aber sie mussten auch mit dem Hund um die Aufmerksamkeit ihres Chefs konkurrieren, also spiegelte es in gewisser Weise diese tiefe Unsicherheit wider.“ Es fängt auch die Entwürdigung ein, der letzte Überlebende eines faschistischen Todeskults zu sein: sich selbst so vollständig auszulöschen, dass man vor einem Tier kriecht, einschließlich einer eindrucksvollen Szene, in der ein Soldat verzweifelt und heimlich mit Blondi um ein Stück Fleisch kämpft.
„Ich wollte selbst erstaunt sein“, sagt Salvadori. „Einmal wollte ich der Zuschauer sein, nicht nur der Filmemacher.“ Hitler zu besetzen war eine weitere Herausforderung, obwohl er anmerkt: „Komischerweise will im Vereinigten Königreich jeder Hitler spielen. Ich schätze, es sieht gut auf deiner Showreel aus, den Bösewicht zu spielen.“ Aber sowohl er als auch sein Produzent wollten einen deutschsprachigen Sprecher, doch „deutsche Schauspieler wollen den Führer nicht spielen. Wir hatten große Mühe, jemanden zu finden, der nicht nur die Zeilen liefern, sondern wirklich mit dem Hund harmonieren konnte.“ Sie fanden schließlich Nicola Pedrozzi – der Hitler nicht ähnlich sieht, aber diese hektische, bedürftige Kälte einfängt – auf halber Höhe eines Schweizer Berges.
„Mit dem Hund harmonieren“ ist nicht nur eine beiläufige Bemerkung. Der gesamte Film hängt von einem Geschöpf ab, das sehr empfindlich auf Atmosphäre reagiert. „Es gibt keine Witze oder Slapstick-Einlagen“, sagt Salvadori. „Die Idee, dass man etwas so Schreckliches aus dieser einzigartigen Perspektive sieht, war der Humor, den wir anstrebten. Aber es gibt nichts zu lachen. Sie sind unten im Bunker, und niemand ist glücklich, nicht einmal der Hund. Hunde nehmen Energien auf.“ Die Tatsache, dass die Crew noch keine Dreherlaubnis für diesen Bunker bekommen hatte, trug nur zur Angst und Klaustrophobie bei. Stellen Sie sich vor, Sie wären der Hund, spüren die düstere Langeweile und den Antiklimax der Nazi-Niederlage, ohne eine Ahnung, was das alles bedeutet.
Der nächste Film des Duos ist ein abendfüllender Spielfilm, der in einer Kolonialvilla in Südamerika spielt, über „einen Nazi-Exilanten, der in völliger Abgeschiedenheit lebt, nur mit Dienstmädchen und einem Hund. Dann beginnt sein Alltag auseinanderzufallen, und er muss in den Dschungel gehen.“ Dieser Film, sagt Salvadori, wird konventioneller gedreht – und weniger stressig. „Ich hätte nicht mehr Kontrolle abgeben können, als ich es tat, indem ich die Kamera einem Hund überließ.“
Häufig gestellte Fragen
Hier ist eine Liste von FAQs über den Artikel und das Konzept von Lexie, der weltweit ersten Cinemadographerin.
Anfängerfragen
F: Was ist ein Cinemadographer?
A: Es ist ein erfundenes Wort aus dem Artikel. Es kombiniert Cinematographer (Kameramann) mit Mad (verrückt). Es bezieht sich auf einen Hund, der trainiert wurde, Szenen zu filmen, speziell für eine schwarze Komödie über einen Hund, der Hitler hasst.
F: Wer ist Lexie?
A: Lexie ist ein echter Hund, der trainiert wurde, eine Kamera am Filmset zu bedienen. Sie ist der Star und die Cinemadographerin für den Kurzfilm „We Needed a Hitler Who Really Got Along With the Dog“.
F: Warum ist der Titel so seltsam?
A: Der Titel ist ein Witz. Er deutet an, dass die Filmemacher eine Version von Hitler brauchten, die nett zu Hunden war, damit sie einen Film machen konnten, in dem der Hund der Held und der Bösewicht ein netter Hitler ist. Es ist eine schwarze, absurde Komödie.
F: Drückt Lexie tatsächlich den Aufnahmeknopf?
A: Ja, Lexie ist trainiert, einen großen, maßgefertigten Knopf an der Kamerahalterung zu drücken, um die Aufnahme zu starten und zu stoppen. Sie gestaltet den Bildausschnitt nicht perfekt, aber sie löst die Aktion aus.
Fortgeschrittene Fragen
F: Wie wird Lexie trainiert, eine Kamera zu bedienen?
A: Lexie wurde mit positiver Verstärkung trainiert. Zuerst lernte sie, mit ihrer Nase ein Ziel zu berühren. Dann wurde dieses Ziel auf einen großen, hundefreundlichen Knopf gelegt, der mit der Kamera verbunden war. Sie verbindet nun das Drücken des Knopfes mit dem Erhalt einer Belohnung.
F: Ist das nur ein Gimmick oder echtes Filmemachen?
A: Es ist ein echter künstlerischer Coup. Die Filmemacher haben Lexies Hunde-Perspektive bewusst genutzt, um eine einzigartige, wackelige und unvorhersehbare Perspektive zu schaffen. Es ist echtes Filmemachen, aber die Ästhetik ist bewusst amateurhaft und chaotisch, um zum absurden Ton zu passen.
F: Was für eine Kamera verwendet Lexie?
