Dave Eggers dit : « Une fois que vous laissez une machine penser et Ă©crire Ă  votre place, nous sommes finis en tant qu’espĂšce. »

Dave Eggers dit : « Une fois que vous laissez une machine penser et Ă©crire Ă  votre place, nous sommes finis en tant qu’espĂšce. »

Sur la suggestion de Dave Eggers, nous commençons l’entretien en dessinant ensemble un modĂšle vivant. Le romancier a abandonnĂ© l’école d’art mais dessine depuis des dĂ©cennies, et son nouveau livre se dĂ©roule dans le monde de l’art. Notre modĂšle, Prudence, se tient devant nous, paumes ouvertes, nue Ă  l’exception d’une paire de chaussettes noires montant jusqu’aux genoux. C’est, sans surprise, une premiĂšre pour moi lors d’un entretien. Eggers me montre comment tenir mon crayon Ă  bout de bras et utiliser mon pouce pour mesurer les proportions de Prudence. Depuis la pandĂ©mie, il organise des sĂ©ances rĂ©guliĂšres de dessin d’aprĂšs modĂšle vivant dans les bureaux tapissĂ©s de livres de McSweeney’s, la maison d’édition et revue littĂ©raire qu’il a fondĂ©e Ă  San Francisco en 1998. Il aime l’élĂ©ment de hasard dans le dessin de figure — on ne sait jamais quel croquis sera rĂ©ussi — et croit que cela aide Ă  dĂ©velopper l’empathie.

« Comment cela ? » demande Prudence, l’interrogeant utilement Ă  ma place, puisque j’ai perdu mes moyens. « J’ai l’impression qu’en trois heures Ă  dessiner une personne, on apprend Ă©normĂ©ment sur elle, et il y a tellement d’affection qui naĂźt du fait d’essayer soigneusement de la reprĂ©senter correctement », dit-il.

Eggers a 56 ans et dĂ©gage une vibe de pĂšre rockeur avec ses cheveux gris bouclĂ©s, son t-shirt graphique noir et son jean, et ses bottes brunes Ă  lacets. Il a Ă©crit plus d’une douzaine de romans, une demi-douzaine de livres non romanesques, ainsi que des livres pour enfants et des livres d’art, et a lancĂ© un grand nombre d’organisations Ă  but non lucratif au fil des ans, dont beaucoup visent Ă  rĂ©duire les obstacles Ă  la littĂ©rature et aux arts. InterrogĂ© sur la façon dont il gĂšre tout cela, Eggers est modeste : il dit, par exemple, qu’il aime passer le relais dĂšs qu’il le peut. Son projet le plus rĂ©cent est Art + Water, un centre d’arts sur le front de mer de San Francisco, modelĂ© sur un atelier d’artiste traditionnel. En Ă©change d’un espace d’atelier gratuit, 10 artistes Ă©tablis encadreront et enseigneront Ă  20 artistes Ă©mergents locaux. Le programme sera gratuit. Aux États-Unis, un master en beaux-arts (MFA) peut facilement coĂ»ter 100 000 dollars par an, un prix « absurde », selon Eggers, qui crĂ©e un « complexe industriel des arts qui rend tout le monde misĂ©rable ». « Rien ne me rend plus fou qu’une barriĂšre Ă©conomique pour un cours d’écriture crĂ©ative ou un cours de dessin », dit-il.

AprĂšs avoir fini de dessiner, nous traversons la garde-robe Ă  la Narnia qui sĂ©pare les bureaux de McSweeney’s de la BibliothĂšque internationale d’écriture jeunesse Ă  l’avant du bĂątiment. La bibliothĂšque expose des livres Ă©crits par des enfants ayant frĂ©quentĂ© le rĂ©seau international de centres d’écriture qu’Eggers a contribuĂ© Ă  fonder il y a prĂšs de 25 ans. Le centre original, 826 Valencia, est de l’autre cĂŽtĂ© de la rue, Ă  l’intĂ©rieur d’un magasin de fournitures de pirates, car les lois locales d’urbanisme exigeaient que le bĂątiment soit utilisĂ© comme espace commercial, et Eggers croit que les enfants ont besoin de plus de fantaisie dans leur vie.

Nous nous installons dans une paire de grands fauteuils dĂ©pareillĂ©s. Les Ă©coliers locaux peuvent venir Ă  la bibliothĂšque pour lire ou Ă©crire, avec un stylo ou une machine Ă  Ă©crire, ou crĂ©er leurs propres fanzines. Il y a des tapis orientaux sur le sol, et sur le mur, un portrait de la reine Élisabeth IĂšre, mais avec les ongles peints en fuchsia et la tĂȘte remplacĂ©e par un chien rose de dessin animĂ©. DerriĂšre une horloge grand-pĂšre, une porte cachĂ©e rĂ©vĂšle un boudoir Ă  la Marie-Antoinette, oĂč les Ă©tudiants peuvent parcourir des rĂ©pliques des premiĂšres Ɠuvres d’écrivains cĂ©lĂšbres. Il y a un coffre rose de minuscules tiroirs, chacun Ă©tant une boĂźte aux lettres pour un enfant du quartier, qui s’envoient des lettres et reçoivent souvent des blagues et d’autres messages du conservateur de la bibliothĂšque. Les enfants adorent cela. « Ce n’est pas comme une boĂźte aux lettres numĂ©rique, c’est une boĂźte avec une vraie personne qui met une lettre chaque jour », dit-il. « Si vous leur donnez un choix rĂ©el et tangible, ils choisiront toujours la personne, la machine Ă  Ă©crire, la tactilitĂ©, plutĂŽt qu’un autre Ă©cran. Mais nous supposons qu’ils veulent plus d’écrans, et nous leur donnons plus d’écrans, et nous ne servons personne. C’est juste une tragĂ©die. »

Eggers sort un livret dans lequel un illustrateur professionnel a donnĂ© vie Ă  une histoire créée par un groupe d’enfants, se dĂ©roulant dans « le dĂ©sert du colĂ©optĂšre Ă  pizza duveteux du destin ». Il souligne, avec dĂ©lice, que beaucoup de livres dans cette piĂšce sont « dingues ». « Nous ne remettons pas en question l’étrangetĂ©, tant que c’est original », dit-il. « C’est la seule exigence — ça ne peut pas parler de, vous savez, Bob l’éponge ou quelque chose comme ça. Ça doit venir de leurs propres idĂ©es. » AprĂšs avoir travaillĂ© avec des enfants pendant plus de vingt ans, Eggers pensait avoir vu tous les dĂ©fis Ă©ducatifs. Puis l’IA est entrĂ©e dans les salles de classe. « Le dĂ©fi de l’IA est plus qu’existentiel. Chaque fois que je pense que je vais parler Ă  quelqu’un qui n’utiliserait jamais l’IA sous quelque forme que ce soit, je dĂ©couvre qu’il y a cette ligne trĂšs floue. Par exemple, un enfant de 10 ans intelligent dira : ‘Eh bien, je ne l’utilise pas pour Ă©crire, je l’utilise juste pour gĂ©nĂ©rer des idĂ©es’, ce qui est bien, bien pire. »

« Une fois que vous laissez une machine penser pour vous et Ă©crire pour vous, vous ĂȘtes cuit en tant qu’espĂšce. »

Quand il entend des histoires comme celle-lĂ , il aime rappeler aux Ă©tudiants leur unicitĂ©. « Vous ĂȘtes unique en votre genre », dit-il. « Vous ĂȘtes sans prĂ©cĂ©dent dans toute l’histoire de l’humanitĂ©. Seul vous avez votre cerveau. Seul vous pouvez penser ce que vous pensez. Seul vous pouvez raconter une histoire Ă  votre maniĂšre. Pourquoi abandonneriez-vous cela Ă  une machine ? » La voix d’Eggers, habituellement calme et presque monotone, s’élĂšve Ă  mesure qu’il entre dans son sujet. « Une fois que vous laissez une machine penser pour vous et Ă©crire pour vous, vous ĂȘtes cuit en tant qu’espĂšce. C’est tout. C’est le pire rĂ©sultat dystopique qui puisse exister », dit-il. Il ne peut imaginer rien de pire que « l’idĂ©e que nous disions volontairement, sans qu’aucun dirigeant ne nous le dise : ‘Je pense que ma voix serait mieux exprimĂ©e par une machine sans pensĂ©e qui a plagiĂ© tous les auteurs du monde et produit cette horrible soupe de mauvaise Ă©criture.’ »

MalgrĂ© les nouvelles dĂ©courageantes sur les livres et critiques Ă©crits par l’IA, Eggers croit qu’il y aura finalement une rĂ©action, similaire Ă  la rĂ©sistance croissante Ă  donner aux adolescents des smartphones et un accĂšs aux rĂ©seaux sociaux. La plupart des enseignants, soupçonne-t-il, comprennent le problĂšme de la technologie dans les Ă©coles. Le problĂšme vient des dĂ©cideurs politiques. Il mentionne un discours oĂč la secrĂ©taire amĂ©ricaine Ă  l’Éducation, Linda McMahon, parle des avantages d’introduire l’IA dans les Ă©coles, mĂȘme pour les enfants dĂšs l’ñge de cinq ans, sauf qu’elle appelle constamment l’IA « A-un ». « C’est qui dirige le ministĂšre de l’Éducation », se plaint-il. « Nous sommes dans un endroit tellement ridicule en ce moment
 »

Eggers et sa femme, l’écrivaine Vendela Vida, font partie de deux recours collectifs contre Anthropic concernant l’utilisation non autorisĂ©e par l’entreprise d’IA de leurs livres pour entraĂźner de grands modĂšles de langage. « Je vous garantis qu’ils n’ont mĂȘme pas pensĂ© qu’ils volaient quoi que ce soit parce que pour eux, ce n’est que du ‘contenu’ », dit-il. Le contenu est le « pire mot du monde », ajoute-t-il, car il dĂ©shumanise l’écriture et suggĂšre « qu’il n’a aucune valeur rĂ©elle en soi, et qu’il n’a pas d’importance que ce soit fait par des humains ou non ».

L’écriture d’Eggers est souvent trĂšs engagĂ©e politiquement. Ses livres non romanesques, dit-il, « ont tous commencĂ© par l’indignation et le choc face Ă  un moment rĂ©cent de l’histoire amĂ©ricaine et le dĂ©sir d’y apporter un Ă©clairage ». Par exemple, Le Moine de Mokha est une histoire sur l’immigration et le rĂȘve amĂ©ricain, suivant un YĂ©mĂ©nite qui espĂšre raviver l’art ancien du cafĂ© yĂ©mĂ©nite. Zeitoun raconte l’histoire d’un homme d’affaires syro-amĂ©ricain qui aide ses voisins pendant l’ouragan Katrina et est ensuite accusĂ© Ă  tort de terrorisme. Il a ensuite Ă©tĂ© critiquĂ© pour avoir simplifiĂ© Ă  l’excĂšs son hĂ©ros, qui a finalement Ă©tĂ© emprisonnĂ© pour harcĂšlement envers son ex-femme.

Quand il a Ă©tudiĂ© le journalisme Ă  l’UniversitĂ© de l’Illinois, me dit-il, ses professeurs — « de vieux Chicago durs Ă  cuire » — les gars du journal ont prĂ©venu la classe que « personne n’obtiendra mieux qu’un B-moins parce que vous ne le mĂ©ritez pas — il n’y a aucune chance que vous fassiez un travail meilleur que ça ». Il parle du « labeur » de l’écriture non romanesque, du dĂ©fi de vĂ©rifier chaque date et chaque dĂ©tail. Il dit qu’il a tellement d’histoires non Ă©crites de ses voyages de reportage qu’il n’arrive pas Ă  se rĂ©soudre Ă  les Ă©crire. « La fiction n’est pas un pur bonheur, mais c’est infiniment plus amusant », dit-il.

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Bonnet Girl. Illustration : Dave Eggers

Il a Ă©crit deux romans dystopiques, Le Cercle (2013) et Le Tout (2021), sur une entreprise technologique monopolistique essayant de prendre le contrĂŽle de chaque partie de la vie humaine. D’une certaine maniĂšre, la rĂ©alitĂ© semble dĂ©passer son imagination. Dans Le Tout, le prĂ©sident communique avec des emojis au lieu de mĂšmes de droite, et l’IA est utilisĂ©e pour nettoyer les romans plutĂŽt que pour les Ă©crire de toutes piĂšces. Il a rĂ©cemment Ă©tĂ© invitĂ© par Sam Altman d’OpenAI Ă  parler sur le campus des romans Ă©crits par l’IA. À leur crĂ©dit, Eggers dit que c’était une conversation intĂ©ressante et ouverte. « C’était en fait un aprĂšs-midi trĂšs agrĂ©able, parce que ce que nous oublions toujours, c’est que les illusions folles de quelques personnes au sommet ne sont pas toujours partagĂ©es par les employĂ©s ordinaires
 au moins certaines des personnes qui y travaillent veulent qu’on leur dise ce qui est bien et mal », dit-il. « Mais j’ai certainement dĂ» leur annoncer la mauvaise nouvelle
 il n’y a pas d’art IA. Seuls les humains peuvent crĂ©er de l’art. » Au mieux, ce qu’une machine peut produire n’est que de « l’imagerie gĂ©nĂ©rĂ©e par ordinateur ».

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Quand le tĂ©lĂ©phone d’Eggers sonne au milieu de l’entretien, il sort un vieux tĂ©lĂ©phone Ă  clapet. Il Ă©crit les premiĂšres versions Ă  la main, puis les transfĂšre sur un Mac de 1998 qui n’a jamais Ă©tĂ© connectĂ© Ă  internet et qui est maintenant maintenu avec du ruban adhĂ©sif. Il n’a jamais vu l’attrait des rĂ©seaux sociaux — « Je n’ai jamais vu Facebook. Genre, je ne sais pas exactement ce qui se passe sur Facebook », dit-il — mais les actualitĂ©s sportives d’ESPN et regarder de vieux concerts sur YouTube sont de grandes tentations. « Un spectacle de Kate Bush de 1981 — c’est lĂ  que je perds mon temps
 donc la derniĂšre fois que j’étais en ligne, j’ai regardĂ© un concert de deux heures et demie de SinĂ©ad O’Connor. » Il n’avait pas internet chez lui jusqu’à ce qu’il doive l’installer pendant la pandĂ©mie. Ce changement signifie qu’il Ă©crit maintenant sur un bateau dans la baie de San Francisco au lieu de dans son garage, « pour Ă©chapper Ă  internet ». Sur son bateau, il n’a pas de rĂ©ception tĂ©lĂ©phonique, et les seules interruptions sont les pĂȘcheurs de passage et parfois un marsouin ou un phoque de port.

Eggers est nĂ© Ă  Boston et a grandi Ă  Chicago, oĂč sa mĂšre travaillait comme enseignante et son pĂšre Ă©tait avocat. Il a fait irruption sur la scĂšne littĂ©raire en 2000 avec son mĂ©moire tragicomique, Un cƓur bouleversant d’une gĂ©nialitĂ© stupĂ©fiante. Il raconte comment, aprĂšs que ses deux parents sont morts du cancer Ă  quelques semaines d’intervalle, Eggers est devenu parent de son petit frĂšre de huit ans, Toph, Ă  l’ñge de 21 ans. Un an aprĂšs la publication du livre, sa sƓur Beth s’est suicidĂ©e. Des rapports suggĂšrent qu’il s’est ensuite Ă©loignĂ© de Toph. Dans un entretien au Guardian en 2010, il a qualifiĂ© le mĂ©moire d’« aberration ». Il donne rarement des entretiens, n’aime pas utiliser le « je » Ă  la premiĂšre personne dans son Ă©criture, et ne veut plus parler de ce chapitre extrĂȘmement douloureux de sa vie. Deux personnes m’ont prĂ©venu de ne pas aborder ce sujet, et chaque fois que notre conversation s’approche de sujets personnels, il devient visiblement mal Ă  l’aise. Aujourd’hui, seule Prudence se met Ă  nu.

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826 Valencia Street Ă  San Francisco abrite le centre d’écriture pour jeunes auteurs qu’Eggers a cofondĂ© en 2002. Il a commencĂ© Ă  travailler sur son nouveau roman, Contrapposto, il y a environ 20 ans. Comme il le fait habituellement, il a commencĂ© Ă  noter des idĂ©es pour une histoire se dĂ©roulant dans le monde de l’art sur des bouts de papier brouillon alĂ©atoires, qui se sont lentement accumulĂ©s dans une boĂźte. Le roman s’étend sur six dĂ©cennies et suit l’amitiĂ© — et une romance qui ne fonctionne jamais vraiment — entre Cricket et Olympia. Ils se rencontrent enfants, quand Olympia, une fille de 10 ans trĂšs mature, engage Cricket, un garçon de neuf ans timide et amateur d’art, pour Ă©crire des graffitis Ă©laborĂ©s et pornographiques sur le terrain de jeu. Cela devient la premiĂšre de nombreuses collaborations artistiques qu’ils partagent. Normalement, il faut environ cinq ans pour qu’une boĂźte de notes se transforme en livre, mais Eggers dit que ce n’est qu’à 50 ans qu’il a rĂ©alisĂ© qu’il pouvait Ă©crire une histoire comme Contrapposto. Pourquoi ? Parce que les gens ne changent pas beaucoup. « La plupart de mes amis, je les ai depuis le CP ou le CE1, et aucun de nous n’a beaucoup changĂ©. Nous avons exactement la mĂȘme relation », dit-il.

Je me suis demandĂ© si Cricket Ă©tait basĂ© sur Eggers, mais il Ă©carte rapidement cette idĂ©e. C’est vrai qu’il aimait dessiner Ă©tant enfant, mais c’était un « enfant actif et agitĂ© » qui traĂźnait avec tous les fauteurs de troubles. C’est aussi vrai qu’il a briĂšvement Ă©tudiĂ© l’art Ă  son universitĂ© d’État locale et a un jour fait un stage dans une galerie snob qui n’a pas reçu un seul visiteur pendant une semaine entiĂšre. Mais les similitudes s’arrĂȘtent lĂ . Contrairement Ă  Cricket, qui ne peut pas gagner sa vie avec l’art parce qu’il refuse de faire des compromis et ne peut pas respecter les dĂ©lais, Eggers est pragmatique par nĂ©cessitĂ©. Il vend des tirages de ses Ɠuvres d’art — comme des dessins d’animaux avec des lĂ©gendes amusantes, par exemple un ours triste sous les mots « Oh mon Dieu, la beautĂ© va me tuer » — pour payer le loyer de la bibliothĂšque, et il se sent satisfait d’atteindre ses objectifs mensuels.

Un thĂšme qui traverse Contrapposto est le lien dĂ©licat entre talent et succĂšs. Un personnage fait remarquer que le meilleur guitariste que vous verrez jamais joue probablement dans un groupe de reprises de Journey Ă  Reno — « ce que j’ai vu, vous savez », dit Eggers. « Le meilleur guitariste que j’aie jamais vu Ă©tait Ă  Reno dans un bar. » Ce n’est pas seulement une question de manque d’opportunitĂ©s. Parfois, les gens ont du talent mais n’ont pas les bonnes idĂ©es, dit-il. D’autres fois, leur compĂ©tence n’est pas valorisĂ©e pour des raisons Ă©tranges — par exemple, il trouve Ă©trange que nous n’apprĂ©ciions pas les artistes de rue qui dessinent des portraits pour les touristes. « Je suis Ă©tonnĂ© quand je vois certains d’entre eux, ce qu’ils peuvent faire », dit-il.

Avant de partir, nous feuilletons nos croquis une derniĂšre fois. Il dit des choses gentilles sur mon travail, parce que c’est le genre de chose qu’il fait toujours pour les artistes en herbe. Il y a un dessin de lui qu’il pense garder. C’est un croquis de Prudence, tournant le dos, tirant espiĂšglement sur l’extrĂ©mitĂ© d’une de ses nattes sombres. L’image semble pleine de mouvement : on peut presque sentir Prudence tirer ses cheveux. Il capture un sentiment de libertĂ© tout en restant complĂštement maĂźtre de son trait. Contrapposto de Dave Eggers est publiĂ© par Canongate le 2 juillet. Pour soutenir le Guardian, commandez votre exemplaire sur guardianbookshop.com. Des frais de livraison peuvent s’appliquer.

Questions fréquemment posées
Voici une liste de FAQ basées sur la citation de Dave Eggers, couvrant différents angles et niveaux de compréhension



Questions de niveau débutant



Q Qui est Dave Eggers et pourquoi devrais-je me soucier de ce qu’il dit sur l’IA

R C’est un auteur cĂ©lĂšbre qui Ă©crit souvent sur la technologie et la sociĂ©tĂ© Ce n’est pas un PDG de la tech mais un conteur qui met en garde contre la façon dont la tech peut contrĂŽler nos vies



Q Que signifie exactement « cuit en tant qu’espĂšce »

R Il veut dire que si nous laissons l’IA penser et Ă©crire Ă  notre place, les humains cesseront d’ĂȘtre crĂ©atifs, critiques et uniques Nous perdrions ce qui fait de nous des humains



Q Dit-il que nous ne devrions pas du tout utiliser l’IA

R Pas exactement Il met en garde contre le fait de compter sur l’IA pour penser à notre place L’utiliser comme outil est bien la laisser remplacer notre propre intelligence est le danger



Q N’est-ce pas juste une exagĂ©ration dramatique

R Beaucoup de gens le pensent Mais Eggers souligne une pente glissante si nous arrĂȘtons de pratiquer la pensĂ©e et l’écriture, nous perdons ces compĂ©tences et devenons dĂ©pendants des machines



Questions de niveau intermédiaire



Q En quoi est-ce diffĂ©rent d’utiliser une calculatrice ou un correcteur orthographique

R Les calculatrices font des maths que nous ne pouvons pas faire rapidement Le correcteur orthographique corrige les fautes de frappe Mais les outils d’écriture IA peuvent gĂ©nĂ©rer des idĂ©es et des phrases entiĂšres Cela remplace le processus de rĂ©flexion, pas seulement la mĂ©canique



Q Cela s’applique-t-il Ă  toute l’IA ou seulement aux outils d’écriture

R Il mentionne spĂ©cifiquement la pensĂ©e et l’écriture, donc cela s’applique Ă  l’IA gĂ©nĂ©rative Mais la mĂȘme logique pourrait s’appliquer Ă  l’IA qui prend des dĂ©cisions pour nous



Q Quel est le pire scĂ©nario qu’il imagine

R Un monde oĂč les gens ne peuvent pas former de pensĂ©es originales, Ă©crire clairement ou rĂ©soudre des problĂšmes sans demander Ă  une machine Nous devenons des consommateurs passifs de contenu gĂ©nĂ©rĂ© par machine, perdant notre voix et notre capacitĂ© d’agir



Q L’écriture IA n’est-elle pas dĂ©jĂ  meilleure que celle de la plupart des gens