很少有演员会在电影结束后还如此关心观众的观影感受。但谈及《安·李的遗言》时，阿曼达·塞弗里德却格外投入。"你是和能交流的人一起看的吗？"她偏着头关切地问道。当我承认是独自观看时，她垂下明亮而富有表现力的眼睛，露出担忧的神情："有人一起探讨会更好。"
她的关切不无道理。无论这部电影唤起何种感受，绝不会是冷漠。这部充满张力与迷醉感的作品堪称全方位的异数——那种糅合狂热幻象与悬浮场景的大胆迷幻奇观，曾定义了拉斯·冯·提尔或布鲁诺·杜蒙等电影作者。我承认自己尚未完全理解它，但确信经历了一场独特的体验。影片导演莫娜·法斯特沃尔德与塞弗里德并肩坐在伦敦酒店套房的沙发上，闻言展露笑颜："这正是我最期待观众产生的感受。"
法斯特沃尔德与伴侣布雷迪·科贝特共同撰写了剧本。两人此前的合作包括去年科贝特执导的奥斯卡获奖影片《野蛮人》（这对伴侣也常相互担任彼此电影的副导演）。与前作相似，《安·李的遗言》同样是移民题材的故事，不过本片基于史实。塞弗里德以毫无畏惧的高强度表演，诠释了曼彻斯特铁匠目不识丁的女儿李。1758年，李加入震颤派——这个宗教团体因信徒在感受圣灵灌注时会陷入狂喜颤抖的舞蹈而得名，伴随这种状态的还有高亢的歌声与富有节奏的吟诵咒文。英国作曲家丹尼尔·布隆伯格（曾凭《野蛮人》配乐获奥斯卡奖）为本片强力改编了震颤派真实的赞美诗与灵歌。
1774年，李与震颤派信徒将信仰带到美国，在纽约州奥尔巴尼县建立村庄，宣扬和平主义、种族与性别平等以及禁欲的教义。正如震颤派制作的极简主义家具（如编织座面的梯背椅）具有朴素之美，他们生活的其他方面也同样精简。"耽于肉欲者无法爱上帝。"李如此告诫与她育有四子（皆夭折于襁褓）的丈夫。丧子之痛反而加深了她的宗教虔诚。"她决心成为全世界的母亲。"法斯特沃德说道。
除了相似的浅色头发，塞弗里德与法斯特沃德今日形成鲜明对比。40岁的宾夕法尼亚裔演员身着白色领口的黑裙，放松地伸展裸露的双腿，将穿着黑鞋的脚搁在咖啡桌上，说话时手势舒展。44岁的挪威前舞蹈演员法斯特沃德则几乎静止不动：她端坐沙发边缘，双手交叠置于膝上，那件棱角分明、肩部挺括的炭灰色毛毡上衣配以灰色罗纹袖，透着《星际迷航》风格。演员与导演的组合，恰似一位活泼的学生与她矜持而忠诚的女教师。
两人对观众如何观影的期待却高度一致。去年在美国电影学会的放映开场时，塞弗里德告诉观众："不必害怕发笑：影片某些时刻确实荒诞，而这正是其特别之处。"法斯特沃德赞同道："它充满歌剧感，时而极其严肃，时而又毫不自我标榜。我们并非要嘲弄任何人，但毕竟我们不是真正的震颤派信徒，也不是在试图传教。"
法斯特沃德在研究前作《未来世界》（19世纪女同性恋题材剧集）时发现了安·李的故事。与所有年代剧一样，新片面临的核心问题是：为何现在讲述这个故事？"了解越深，我越感到当下比以往更需要这个故事。我们需要重新思考领导力。世界各地的领导者正以恐惧与胁迫进行统治，这与安·李截然相反。她的领导源于滋养、母性与平等。"
法斯特沃德在执导2023年剧集《拥挤的房间》三集时结识了塞弗里德（后者饰演审讯枪击案嫌犯汤姆·赫兰德的调查员）。去年两人再度合作失踪人口题材限定剧《长明河》。其间法斯特沃德将安·李的剧本交给塞弗里德并邀其主演。据说塞弗里德当即回应："我知道如何进入角色。""你确实这么说了，"法斯特沃德对这位明星露出骄傲的笑容，"但你也说'或许该选英国演员，或许不该信任我'，找了各种理由。这其实很体贴——像是为我和电影着想。"
塞弗里德所说的"进入方式"究竟是什么？"我抓住了安纯粹的激情与奉献，"她解释道，"我能理解一个人如何被信仰彻底折服，这种力量对需要精神寄托的人具有何等吸引力。"削弱她信心的则是另一种情绪："恐惧。"自在大卫·芬奇《曼克》中饰演报业大亨威廉·伦道夫·赫斯特的情妇玛丽恩·戴维斯以来，她从未如此畏惧某个角色。"任何远离当代世界的设定都让我害怕，而这让挑战价值倍增。"
《曼克》大获成功：塞弗里德灵动的表演成为影片亮点，为她赢得奥斯卡提名。但饰演安·李未能再获提名或许有多重原因。这部电影一旦沉浸其中便令人沉醉，但并非人人愿沉浸。一位匿名学院成员近期向《综艺》透露，塞弗里德的表现"令人震撼……这是我今年看过的最佳表演"，但承认自己"并不喜欢这部电影"。
或许她的直言不讳也产生了影响。去年，她在Instagram评论中将遇害的极右翼活动家查理·柯克称为"充满仇恨者"并拒绝道歉，因此备受关注。她对《Who What Wear》表示："我绝不会为此道歉。"在个人声明中，她阐述了立场的微妙性："我既会因性别歧视和种族主义言论愤怒，也完全认同查理·柯克遇害事件本身在任何层面都令人不安与痛心。"此后不久，她的名字从今年奥斯卡最佳女主角五大预测人选名单中消失。是否因为学院担心该奖项再出现去年《艾米莉亚·佩雷斯》主演卡拉·索菲亚·加斯孔因反动推文引发的争议？塞弗里德并不在意。"没有奥斯卡我也走到了今天，"她本月告诉《纽约客》，"现在何必需要？"正如她所言，在与西德尼·斯威尼合作的非常规惊悚片《女仆》成功后，她已"稳坐钓鱼台"。凭借该片与《安·李的遗言》，她同时具备了商业片与艺术片的号召力。
作为受过专业训练的歌手，她曾出演音乐剧，但《安·李的遗言》比《妈妈咪呀！》或《悲惨世界》要求严苛得多。"技术层面太复杂：编舞、现场演唱、曼彻斯特口音，我就像同时转着十几个盘子。早在开拍前，准备工作就已启动。在其他剧组工作时，我会在拖车里观看玛克辛·皮克的视频练习曼城口音。西莉亚·罗尔森-霍尔的编舞也提出极高要求，大量重复性动作需要前所未有的肢体运用，最终成为全身心奉献的表达。我就像容器，这过程令人兴奋、恐惧又无比美妙！"为缓解拍摄时穿着18世纪服装进行节奏性跳跃、踉跄与摇摆的疲惫，她会听些截然不同的音乐，比如后街男孩。
影片大部分场景在匈牙利繁忙的片场拍摄。法斯特沃德鼓励剧组成员带孩子来片场。当多数家庭离开后，两位女性在最后阶段成了室友。"我让她搬来我的公寓，"塞弗里德说。"是我自己想搬的！"法斯特沃德笑着反驳，"美妙之处在于，我们原本都在兼顾工作与育儿，但和 Amanda 同住后……"她转向对方："你会做些小事照顾我。有次周日我洗完衣服外出勘景，回家发现袜子已被卷好收进衣柜，我差点哭出来。布雷迪也很会照顾人，能做最美味的三明治。但与这位充满母性的人同住依然令人惊叹，这为未来设立了高标准。现在我会问所有女主角：'你介意叠衣服吗？'"
这种滋养是双向的。"我醒来时，你会发现法压壶、美妙的音乐和点燃的蜡烛都已备好，"塞弗里德回忆道，"我们去水疗中心时，你还带着分镜表。莫娜很有趣，她准备工作时会带着可爱的手帕。我心想：'天啊，她简直是天使！'"这显然不是迈克尔·贝片场会有的故事。
法斯特沃德与科贝特育有11岁女儿艾达，塞弗里德与丈夫托马斯·萨多斯基则有一双不满10岁的儿女。去年金球奖科贝特获最佳导演奖时，特意提到台下流泪的艾达。法斯特沃德说："女儿小时候常问：'为什么你要离开我去拍电影？为什么不能当老师？'我曾本能回答：'我得赚钱养家。'后来意识到这不对。应该说：'离开是因为我热爱这份工作，为之兴奋。我会想你，但也会享受过程。'她的接受方式完全不同，不再觉得我是被迫离开。"
"阿曼达非常自由。我认为她需要毫无保留地进入工作所需的各个层面。"塞弗里德乐于让孩子看见自己的脆弱。"前几天我对女儿说：'我很难过，因为现在很累，又要离开你旅行，我很想你。'但她知道我正在做的事对我很重要。当然，她也知道我会给她带礼物——文具、毛绒玩具……"
宣传《安·李的遗言》时，两位女性对彼此不吝赞美，但两个形容词尤为突出：法斯特沃德称她的明星"有点疯狂"，塞弗里德则选择"勇敢"来形容导演。她们愿详述吗？法斯特沃德澄清道："是 playful 的疯狂。我觉得最优秀的人都是如此。我的意思是，阿曼达非常自由，我认为她需要毫无保留地进入工作所需的各个层面。"关于勇敢的部分，塞弗里德对法斯特沃德说："你不在乎规则，不在乎事情多难，绝对坚持自己的道路。看，你执导了一部关于无人知晓的18世纪震颤派女性的音乐剧，还在威尼斯电影节首映！"
这听起来几乎像安·李的写照。是否意味着电影带有自传色彩？法斯特沃德腼腆地笑了："难道不总是如此吗？"《安·李的遗言》将于2月20日起在英国影院上映。
**常见问题解答**
以下是基于阿曼达·塞弗里德访谈基调与主题整理的问答，涉及痴迷、奉献与叠袜子的简单快乐等话题。
**总体理解**
问：塞弗里德说"被彻底折服"指什么？
答：她描述的是被强烈情感（如深爱、艺术痴迷或虔诚奉献）完全压倒的感受，达到令人谦卑、全神贯注的程度。
问：访谈的核心主题是什么？
答：探讨改变人生的强烈激情与日常简单乐趣之间的对比。
问：这是指她的特定项目或角色吗？
答：通常是。她常结合饰演复杂痴迷角色的经历讨论此话题，但也延伸至爱情与为人母的个人体验。
**关于痴迷与奉献**
问：她所说的"积极意义上的痴迷"指什么？
答：指成就伟大艺术或理解角色所需的深度专注，是关于全身心投入而非不健康的执念。
问：在她看来奉献与痴迷有何不同？
答：奉献常带有更柔和、充满爱意的内涵（如对家庭或伴侣的承诺），痴迷则更指向对项目或理念的单一驱动式专注。
问："被彻底折服"可能是好事吗？
答：按她的观点，是的。这可能意味着被美好或重要事物（如孩子出生或转型角色）强烈触动，虽显脆弱却充满回报。
**关于叠袜子的简单快乐**
问：她为何总提到袜子？
答：袜子代表舒适、简单与回归常态。在探讨沉重情感话题或高强度工作后，她强调欣赏微小切实慰藉的重要性。
问：她对袜子的喜爱是字面意思吗？
答：兼具字面与隐喻意义。她确实喜爱舒适袜子作为慰藉物品，同时也象征了用日常仪式平衡强烈情感的需求。
