All'inizio di questa settimana, Edward Norton ha preso un volo notturno da New York a Londra e il giorno dopo si è sentito così male che ha deciso di farsi un massaggio. "Non ne facevo uno da così tanto tempo," dice, "e ho quasi iniziato a piangere. Fai: 'Oh! Ah!'"
Ha sentito suoni simili dal pubblico che guarda il suo nuovo film, The Invite, che parla di come il matrimonio possa rovinare la tua vita sessuale. "Le persone sono quasi in lacrime. Fanno: 'Non ridevo così, da adulto, in modo da sentirmi capito, da molto tempo.'"
Sorride, con un aspetto abbronzato e rilassato. "La maggior parte delle persone si sente sola nel caos della propria relazione—preoccupata che solo voi due abbiate questi problemi. Sapere che è universale è un sollievo. Ti permette di perdonarti molto."
Accanto a lui, Olivia Wilde, sua co-protagonista e regista, annuisce. "La mia risata preferita del pubblico," dice, "è quella che sembra dire: 'Pensavo di essere l'unico!' È come ha-ha-ha-aaah; un po' un gemito. Quando ti senti ridere per qualcosa che sembra rivelatore, e poi anche qualcun altro lo fa, la vergogna silenziosa che provavi viene immediatamente sollevata."
Vedi l'immagine a schermo intero
Morte del letto… Olivia Wilde e Seth Rogen come coppia sposata in The Invite. Fotografia: Adam Newport-Berra/PA
Vedersi e sentirsi capiti da The Invite è catartico. È anche tutt'altro che lusinghiero. Wilde interpreta Angela, un'artista frustrata sposata con il musicista fallito Joe (Seth Rogen). Condividono una figlia di 12 anni ma non molto altro. Quando la loro figlia è a un pigiama party, Angela invita i vicini del piano di sopra—l'ex vigile del fuoco affascinante Hawk (Norton) e la sua fidanzata, Piña, una terapista interpretata da Penélope Cruz—giù per cena. Non è uno spoiler dire che la serata non va bene, o come previsto. Pensate a Chi ha paura di Virginia Woolf? con un po' di perversione.
Dei quattro personaggi, solo Piña è qualcuno che potresti voler essere, probabilmente perché rappresenta la consulente del film: la psicoterapeuta Esther Perel, nata in Belgio e con base a Manhattan. Piña esprime molte delle idee chiave di Perel—in particolare che tutte le relazioni finiscono, ma a volte puoi ricominciarne una con la stessa persona. Una delle idee di Perel, che non viene detta ad alta voce ma sembra aleggiare nell'aria, è che la "morte del letto" è un effetto collaterale inevitabile del sogno americano.
Sì, dice Wilde con entusiasmo. "È quel senso americano del dovere: ho iniziato questo matrimonio, lo finirò, andrò avanti. Le radici puritane della nostra cultura significano che non è solo vergognoso dare valore al piacere, ma anche ammettere la sconfitta."
Per le donne in una tale società, dice, c'è ancora "un senso di realizzazione nel matrimonio. Hai firmato un contratto che ti terrà al sicuro e sembra un successo. Il piacere e la tua continua esplorazione di esso vengono dopo il mantenimento della famiglia."
Wilde e Norton hanno ciascuno due figli; lei con il suo ex partner, Jason Sudeikis, lui con sua moglie da 14 anni, la produttrice Shauna Robertson. "Quando vedi una famiglia con un bambino piccolo in Francia," continua Wilde, parafrasando Perel, "si presume che quelle persone stiano facendo sesso, che è ciò che ha portato al bambino. In America, è come: quelle persone non stanno facendo sesso perché hanno un bambino piccolo. Questo segnala intrinsecamente la fine dell'esplorazione sessuale e un passaggio a un senso di femminilità molto diverso, molto più radicato nel dovere e nella cura."
Vedi l'immagine a schermo intero
'Ho quella sensazione che se non facessi mai più nient'altro, starei bene.' Fotografia: Linda Nylind/The Guardian
The Invite sembra molto specifico per gli Stati Uniti, anche se è basato su un'opera spagnola che è già stata trasformata in film in Italia, Svizzera, Francia e Corea del Sud. Questo perché, oltre ad essere ambientato a San Francisco e a incanalare il sessuologo preferito della California, il cast ha trascorso due settimane a lavorare sulla sceneggiatura con gli sceneggiatori Rashida Jones e Will McCormack.
Aggiungere le proprie fissazioni al mix è stato facile e senza pressioni, dice Norton. "C'era molta familiarità e fiducia preesistenti." Si conoscevano già—lui e Rogen avevano lavorato insieme prima nel film d'animazione sull'orgia alimentare Sausage Party, che condivide parte dello stesso DNA volgare di The Invite. C'è stata molta improvvisazione: battute molto divertenti, slapstick, e persino un discorso devastante in cui Hawk spiega l'origine del suo nome. Norton è ancora stupito che Wilde gli abbia permesso di improvvisare quella parte. "I registi non dicono mai: 'Non dirmi cosa sarà questo momento chiave.'" Specialmente quando giri su pellicola 35mm. "In realtà, sono piuttosto stupito che Seth sia stato d'accordo. Seth è un artigiano molto metodico e preciso."
Più di un anno dopo, Norton, 56 anni, sembra ancora energizzato dalle riprese. Continua a ridere e a condividere le sue battute preferite. Parla di entrare in "uno stato di flusso" e dei "sentimenti esuberanti" quando hanno capito che tutto stava funzionando. Tira in ballo una metafora del quartetto jazz. Dice di aver fatto oltre 50 film, ma questo è stato il primo girato in ordine cronologico (su un unico set, in circa tre settimane).
"Non avrebbe mai, mai avuto quell'arco se fosse stato girato fuori sequenza. Saremmo stati molto più cauti. Ha avuto un effetto davvero profondo su come la storia si è costruita verso il suo finale."
Wilde gli sorride, il suo volto sorprendente e angoloso da cerbiatto che brilla. "Mi sento sia entusiasta che distrutta da questa esperienza," dice, "perché non so quando potrò aspettarmi di averne un'altra così. Avere un gruppo di persone così in sintonia. Ho quella sensazione che se non facessi mai più nient'altro, starei bene."
Vedi l'immagine a schermo intero
Coppie strane… Wilde, Rogen, Cruz e Norton in The Invite. Fotografia: Black Bear/PA
The Invite è improbabile che sia il suo film finale. Dopo la sua prima a Sundance a gennaio, è stato venduto ad A24 per 12 milioni di dollari (9 milioni di sterline) dopo una guerra di offerte. Ora è un successo di critica, un successo commerciale e un contendente ai premi. Supera persino l'accoglienza entusiasta del debutto alla regia di Wilde del 2019, Booksmart, e quasi cancella il ricordo del suo seguito, Don't Worry Darling (2022), che non ha soddisfatto critici, pubblico o fan di Harry Styles (Wilde e il suo co-protagonista si sono frequentati per un paio d'anni; è stata dura riguardo all'intensa attenzione mediatica).
"Credo nell'usare la narrazione per provare emozioni che nessuna terapia può scoprire completamente," dice Wilde. "Sono stata sorpresa dalla mia stessa interpretazione, perché cose stavano erompendo da me che non avevo pianificato."
'Dio, la vita è così strana': Diane Keaton intervistata nel 2023 su cani, porte, vino e perché è 'davvero elegante'
Leggi di più
Tra questi momenti c'era quando Angela si definisce una "stupida fottuta stronza" prima di rassicurare Hawk che sta bene—è solo il suo monologo interiore. Quello, dice Wilde, era un tributo indiretto alla compianta Diane Keaton, a cui il film è dedicato.
"Era probabilmente la persona più autoironica che abbia mai incontrato. Certamente in molti dei suoi grandi ruoli, aveva questa immediata autoconsapevolezza che era sia brutale che vulnerabile." Hanno interpretato madre e figlia in Christmas with the Coopers del 2015, e Angela eredita molto da Keaton, proprio come il film attinge dalle migliori commedie litigiose di Woody Allen e dai film più taglienti di Mike Nichols.
La battuta "stronza", quindi, è l'erede piena di parolacce del monologo "che idiota" di Keaton nella scena post-tennis di Annie Hall—una scena, dice Norton, che non solo include il primo "la-di-da" e la prima vista del classico outfit di Keaton con cappello, cravatta, panciotto e pantaloni (elementi che Wilde ha adottato oggi), ma anche "un momento generazionale in quanto era la prima persona a fare il monologo interiore, dicendo ad alta voce la parte silenziosa."
Vedi l'immagine a schermo intero
Penélope Cruz come Piña e Olivia Wilde come Angela. Fotografia: Adam Newport-Ber
The Invite incoraggia il suo pubblico a dire ciò che di solito viene taciuto e—grazie all'incredibile talento di Keaton—a rimanere spontaneo. Norton dice che resistere a entrambi è in parte dovuto a "ciò che queste cose"—indica il suo telefono—"ci stanno facendo psicosessualmente." C'è solo una scena nel film che coinvolge la tecnologia, ed è terribile. Quella mancanza di tecnologia si aggiunge alla sensazione nostalgica del film, insieme alla sua premessa principale: una festa dell'ultimo minuto organizzata da persone che si conoscono a malapena. "Ora, i nostri mondi sociali sono pesantemente curati," dice Wilde. "Esci con persone che la pensano come te. Controlli il tuo appuntamento prima di incontrarlo. Sai già tutto di loro. L'idea di imbattersi nell'ignoto oggi è completamente estranea."
Aggiunge che è anche spaventoso. La tecnologia ci dice che non abbiamo bisogno degli altri. "E ci stiamo ancora riprendendo dal Covid, che ci ha insegnato a temere gli altri e ad abbracciare la solitudine. L'intimità comporta rischio e attrito—tutte le cose che ora stiamo rimuovendo completamente dalle nostre vite."
Wilde, che si sta appassionando, dice che i social media ci impediscono di crescere nei modi necessari per mantenere le relazioni eccitanti. "Le persone sono diventate marchi. Tutti hanno definito il proprio marchio. Mi chiedo se pubblicare una registrazione di chi sei e cosa ti piace significhi che le persone si sentano meno libere di cambiare."
Quando era più giovane, ogni nuova fase—liceo, università, una nuova città—era un'opportunità per reinventarsi. "Odio l'idea che le persone si sentano meno aperte a questo perché hanno documentato una registrazione pubblica che verrà usata contro di loro come prova di chi erano."
Il primo matrimonio di Wilde è stato a 19 anni, con un aristocratico italiano, su uno scuolabus con due testimoni. Oggi, è meno convinta di quel tipo di impegno. "C'è questa sensazione: 'Come osi cambiare! Hai detto a 24 anni che volevi questo tipo di vita, e ora ne hai 44. Come osi volere cose diverse!' Le relazioni di maggior successo che ho visto sono tra persone che sembrano genuinamente interessate all'altra persona per come è in questo momento."
Nel film, Piña dice che accontentarsi è vergognoso: le persone vivono di briciole, dimenticando di meritare di più. Questa idea è presa quasi direttamente da Perel, una filosofia che la psicoterapeuta fa risalire all'essere cresciuta tra sopravvissuti all'Olocausto—un gruppo che divide in "quelli che non sono morti, e quelli che sono tornati in vita."
"Questo senso di avere una sola vita e di doverla vivere autenticamente è sicuramente ciò che sembra guidarla," dice Wilde. È interessante, noto, che il predecessore spirituale di Perel, l'amata sessuologa statunitense Dr. Ruth Westheimer, fosse anch'essa figlia di ebrei europei mandati nei campi di concentramento—sebbene entrambi i suoi genitori siano stati uccisi.
Norton annuisce nel suo caffè. Sapevo, chiede, che il marito di Perel, Jack Saul, è anche lui un terapista specializzato in disturbo da stress post-traumatico? "Ne ho parlato con Esther," dice. "Stiamo vivendo in un trauma globale in questo momento. Abbiamo letteralmente un genocidio trasmesso in diretta. Eserciti meccanizzati che attaccano civili in Ucraina e Sudan. Teppisti fascisti mascherati che sparano a cittadini americani per strada. Questo è il quadro generale di ciò che ci viene pompato dentro. E il trauma, la violenza e la brutalità sopprimono l'erotismo."
Quindi The Invite non è solo intrattenimento leggero, dice—è un rimedio. "Una specie di medicina. Le persone si sentono incredibilmente disconnesse dal loro sé erotico in tempi come questi. Ti senti male a lamentarti della tua mancanza di energia emotiva o psicosessuale perché il mondo intero ti dice: devi solo sopravvivere a questo orrore."
Lui e Wilde si guardano e sospirano. Forse è ora di un altro massaggio.
The Invite è ora nei cinema. Hai qualche pensiero sulle questioni discusse in questo articolo? Se desideri inviare una risposta di massimo 300 parole via email per una possibile pubblicazione nella nostra sezione lettere, clicca qui.
Domande Frequenti
Ecco un elenco di FAQ basate sulla citazione "Mi sento sia entusiasta che distrutta" di Olivia Wilde e Edward Norton sulla realizzazione della loro commedia sexy
Domande di Livello Base
D: Qual è il film "Mi sento sia entusiasta che distrutta"?
R: Non è il titolo di un film. È una citazione di Olivia Wilde e Edward Norton che descrivono come si sono sentiti mentre realizzavano la loro prossima commedia sexy.
D: Chi sono Olivia Wilde e Edward Norton?
R: Sono attori. Olivia Wilde è anche una regista. Edward Norton è un attore e regista.
D: Che tipo di film è una commedia sexy?
R: È un film divertente che tratta relazioni, appuntamenti e situazioni sessuali in modo umoristico.
D: Perché fare una commedia li farebbe sentire distrutti?
R: Fare qualsiasi film è estenuante. Una commedia sexy può essere particolarmente intensa perché coinvolge scene molto personali, imbarazzanti o vulnerabili che sono fisicamente ed emotivamente estenuanti.
Domande di Livello Intermedio
D: Cosa significa effettivamente "entusiasta e distrutta" in questo contesto?
R: Significa che hanno amato la sfida creativa e il risultato emozionante, ma il processo è stato estremamente difficile, estenuante e forse anche un po' imbarazzante o scomodo.
D: È un sentimento comune per gli attori che fanno commedie sexy?
R: Sì. Molti attori dicono di provare un misto di orgoglio e stanchezza. L'intimità e la commedia fisica richiedono molta fiducia, prove ed energia emotiva, che possono lasciarti esausto.
D: Quali sono le principali sfide nel fare una commedia sexy per gli attori?
R: Le sfide più grandi sono: 1) Interpretare scene imbarazzanti o intime senza sentirsi in imbarazzo; 2) Mantenere l'umorismo naturale e non sciocco; 3) Mantenere la chimica con i co-protagonisti per riprese lunghe e ripetitive.
D: Olivia Wilde ha diretto questo film?
R: No, lei recita insieme a Edward Norton. Un regista diverso sta realizzando il film.
Domande di Livello Avanzato
D: Come cambia una citazione come "entusiasta e distrutta" il marketing o le aspettative del pubblico?
