اوایل این هفته، ادوارد نورتون با یک پرواز شبانه از نیویورک به لندن رفت و روز بعد آنقدر حال بدی داشت که تصمیم گرفت ماساژ بگیرد. او میگوید: «مدت زیادی بود ماساژ نگرفته بودم و تقریباً شروع کردم به گریه کردن. آدم میگوید: "اوه! آه!"»
او صداهای مشابهی را از تماشاگران فیلم جدیدش، دعوت، شنیده است؛ فیلمی درباره این که چگونه ازدواج میتواند زندگی جنسی شما را نابود کند. «مردم تقریباً اشکشان درمیآید. آنها میگویند: "مدت زیادی بود که یک خندهی خوب و بزرگسالی نداشتم که باعث شود احساس کنم درک شدهام."»
او پوزخندی میزند، در حالی که برنزه و آرام به نظر میرسد. «بیشتر مردم در آشفتگی رابطهشان احساس تنهایی میکنند—نگرانند که فقط شما دو نفر این مشکلات را دارید. دانستن این که این موضوع جهانی است، یک آرامش است. این به شما اجازه میدهد خیلی خودتان را ببخشید.»
در کنار او، اولیویا وایلد، همبازی و کارگردانش، سر تکان میدهد. او میگوید: «خندهی مورد علاقهی من از تماشاگران، خندهای است که انگار میگوید: "فکر میکردم فقط من هستم!" مثل ها-ها-ها-آه است؛ کمی ناله. وقتی صدای خندهی خودت را به چیزی میشنوی که به نظر آشکارکننده میآید، و بعد شخص دیگری هم همان کار را میکند، شرم آرامی که حس میکردی فوراً برداشته میشود.»
مشاهده تصویر در اندازه کامل
مرگ در رختخواب … اولیویا وایلد و ست روگن به عنوان یک زوج متأهل در دعوت. عکس: آدام نیوپورت-برا/پیای
دیدن و احساس درک شدن توسط دعوت، کاتارسیس (پالایش روانی) است. همچنین بسیار دور از تعریف و تمجید است. وایلد نقش آنجلا را بازی میکند، یک هنرمند ناامید که با جو (ست روگن)، یک موسیقیدان ناموفق، ازدواج کرده است. آنها یک دختر ۱۲ ساله دارند اما چیز دیگری مشترک ندارند. وقتی دخترشان برای مهمانی خواب به خانه دوستش رفته است، آنجلا از همسایههای طبقه بالا—هاوک (نورتون)، آتشنشان سابق خوشبرخورد، و دوستدخترش پینیا، یک درمانگر که پنهلوپه کروز نقش آن را بازی میکند—برای شام دعوت میکند. این که شب خوب پیش نمیرود یا آن طور که انتظار میرود، اسپویل (لو دادن داستان) نیست. به چه کسی از ویرجینیا وولف میترسد؟ فکر کنید با کمی انحراف جنسی.
از میان چهار شخصیت، فقط پینیا کسی است که ممکن است واقعاً بخواهید باشید، احتمالاً به این دلیل که او نماینده مشاور فیلم است: استر پرل، رواندرمانگر بلژیکیالاصل ساکن منهتن. پینیا بسیاری از ایدههای کلیدی پرل را بیان میکند—به ویژه این که همه روابط به پایان میرسند، اما گاهی میتوانید با همان شخص یکی را دوباره شروع کنید. یکی از ایدههای پرل، که با صدای بلند گفته نمیشود اما به نظر میرسد در هوا معلق است، این است که «مرگ در رختخواب» یک عارضه جانبی اجتنابناپذیر رویای آمریکایی است.
وایلد با اشتیاق میگوید: بله. «این حس وظیفهی آمریکایی است: من این ازدواج را شروع کردم، آن را تمام میکنم، از آن عبور میکنم. ریشههای پیوریتن (پاکدینانه) فرهنگ ما به این معناست که نه تنها ارزش قائل شدن برای لذت شرمآور است، بلکه اعتراف به شکست هم شرمآور است.»
او میگوید برای زنان در چنین جامعهای، هنوز «یک حس موفقیت در ازدواج وجود دارد. شما قراردادی را امضا کردهاید که شما را ایمن نگه میدارد و مانند موفقیت به نظر میرسد. لذت و کاوش مداوم شما در آن، در درجه دوم اهمیت نسبت به حفظ خانواده قرار میگیرد.»
وایلد و نورتون هر کدام دو فرزند دارند؛ او با شریک سابقش، جیسون سودیکیس، و او با همسر ۱۴ سالهاش، تهیهکننده شونا رابرتسون. وایلد با بازگویی حرفهای پرل ادامه میدهد: «وقتی در فرانسه خانوادهای را با یک کودک خردسال میبینید، فرض بر این است که آن افراد رابطه جنسی دارند، که همان چیزی است که به کودک منجر شده است. در آمریکا، این طور است: آن افراد رابطه جنسی ندارند چون یک کودک خردسال دارند. این ذاتاً پایان کاوش جنسی و تغییر به سمت یک حس بسیار متفاوت از زنانگی را نشان میدهد، که بسیار بیشتر ریشه در وظیفه و مراقبت دارد.»
مشاهده تصویر در اندازه کامل
«من آن حس را دارم که اگر هیچ چیز دیگری هم نسازم، حالم خوب است.» عکس: لیندا نایلایند/گاردین
دعوت بسیار خاص آمریکا به نظر میرسد، حتی اگر بر اساس یک نمایشنامه اسپانیایی ساخته شده باشد که قبلاً در ایتالیا، سوئیس، فرانسه و کره جنوبی به فیلم تبدیل شده است. این به این دلیل است که علاوه بر این که در سانفرانسیسکو اتفاق میافتد و از متخصص جنسی مورد علاقه کالیفرنیا الهام میگیرد، بازیگران دو هفته را صرف کارگاهگردانی فیلمنامه با فیلمنامهنویسان رشیدا جونز و ویل مککورمک کردند.
نورتون میگوید اضافه کردن عقدههای خودشان به ترکیب، آسان و کمفشار بود. «آسایش و اعتماد قبلی زیادی وجود داشت.» آنها قبلاً همدیگر را میشناختند—او و روگن قبلاً روی فیلم انیمیشنی پر از غذای سکسگونه سوسیس پارتی با هم کار کرده بودند که برخی از همان دیانای خام دعوت را به اشتراک میگذارد. بداههپردازی زیادی وجود داشت: جوکهای بسیار خندهدار، کمدی فیزیکی، و حتی یک سخنرانی ویرانگر که در آن هاوک منشأ نامش را توضیح میدهد. نورتون هنوز شگفتزده است که وایلد به او اجازه داد آن بخش را بداهه بگوید. «کارگردانها فقط نمیگویند، "به من نگو این لحظه کلیدی چه خواهد بود."» به خصوص وقتی روی فیلم ۳۵ میلیمتری فیلمبرداری میکنید. «در واقع، من کمی شگفتزده هستم که ست با آن موافق بود. ست یک صنعتگر بسیار روشمند و دقیق است.»
بیش از یک سال بعد، نورتون ۵۶ ساله هنوز به نظر میرسد که از فیلمبرداری انرژی گرفته است. او مدام میخندد و خطوط مورد علاقهاش را به اشتراک میگذارد. او در مورد رسیدن به «حالت جریان» و «احساسات شادمانه» وقتی فهمیدند همه چیز دارد کنار هم میآید صحبت میکند. او یک استعاره از گروه جاز میآورد. او میگوید بیش از ۵۰ فیلم ساخته است، اما این اولین فیلمی بود که به ترتیب زمانی فیلمبرداری شد (در یک صحنه واحد، در حدود سه هفته).
«اگر خارج از توالی فیلمبرداری شده بود، هرگز آن قوس را نداشت. ما خیلی محتاطتر بودیم. تأثیر بسیار عمیقی بر نحوه ساخت داستان به سمت پایانبندیاش داشت.»
وایلد به او لبخند میزند، صورت بامبیمانند زاویهدار و درخشانش میدرخشد. او میگوید: «من از این تجربه هم هیجانزده و هم نابود شده احساس میکنم، چون نمیدانم کی میتوانم انتظار داشته باشم یکی دیگر مثل این داشته باشم. داشتن گروهی از مردم که اینقدر هماهنگ باشند. من آن حس را دارم که اگر هیچ چیز دیگری هم نسازم، حالم خوب است.»
مشاهده تصویر در اندازه کامل
زوجهای عجیب … وایلد، روگن، کروز و نورتون در دعوت. عکس: بلک بیر/پیای
بعید است دعوت آخرین فیلم او باشد. پس از اولین نمایش آن در ساندنس در ژانویه، پس از یک جنگ مناقصه به قیمت ۱۲ میلیون دلار (۹ میلیون پوند) به A24 فروخته شد. اکنون یک موفقیت انتقادی، یک موفقیت تجاری و یک مدعی جوایز است. حتی از استقبال پرشور اولین کارگردانی وایلد در سال ۲۰۱۹، بوکاسمارت، پیشی میگیرد و تقریباً خاطره فیلم بعدی او، نگران نباش عزیزم (۲۰۲۲) را که منتقدان، تماشاگران یا طرفداران هری استایلز را راضی نکرد (وایلد و همبازیاش چند سال با هم قرار گذاشتند؛ او در مورد بررسی شدید رسانهای تند صحبت کرده است)، پاک میکند.
وایلد میگوید: «من به استفاده از داستانگویی برای تجربه احساساتی اعتقاد دارم که هیچ مقدار درمان نمیتواند به طور کامل آنها را آشکار کند. من از اجرای خودم شگفتزده شدم، چون چیزهایی از من فوران میکرد که برایشان برنامهریزی نکرده بودم.»
«خدایا، زندگی چقدر عجیب است»: مصاحبه با دایان کیتون در سال ۲۰۲۳ درباره سگها، درها، شراب و این که چرا او «واقعاً مجلل» است
بیشتر بخوانید
از جمله این لحظات، زمانی بود که آنجلا خودش را «یک جنده احمق لعنتی» مینامد قبل از این که به هاوک اطمینان دهد که حالش خوب است—این فقط مونولوگ درونیاش است. وایلد میگوید این یک ادای احترام غیرمستقیم به زندهیاد دایان کیتون بود، که فیلم به او تقدیم شده است.
«او احتمالاً متواضعترین فردی بود که تا به حال ملاقات کردهام. قطعاً در بسیاری از نقشهای بزرگش، این خودآگاهی فوری را داشت که هم بیرحمانه و هم آسیبپذیر بود.» آنها در فیلم کریسمس با کوپرها در سال ۲۰۱۵ نقش مادر و دختر را بازی کردند، و آنجلا چیزهای زیادی از کیتون به ارث میبرد، همان طور که فیلم از بهترین کمدیهای مشاجرهآمیز وودی آلن و تیزترین فیلمهای مایک نیکولز الهام میگیرد.
پس خط «جنده»، وارث پر از فحش مونولوگ «چه احمقی» کیتون در صحنه بعد از تنیس آنی هال است—صحنهای که، به گفته نورتون، نه تنها اولین «لا-دی-دا» و اولین دیدن لباس کلاسیک کیتون با کلاه-کراوات-جلیقه-شلوار را شامل میشود (عناصری از آن را وایلد امروز به تن دارد)، بلکه «یک لحظه نسلی است از این نظر که اولین فردی بود که مونولوگ درونی را انجام میداد و بخش ساکت را با صدای بلند میگفت.»
مشاهده تصویر در اندازه کامل
پنهلوپه کروز در نقش پینیا و اولیویا وایلد در نقش آنجلا. عکس: آدام نیوپورت-برا/پیای
دعوت تماشاگرانش را تشویق میکند تا آنچه را که معمولاً ناگفته میماند بگویند و—به لطف استعداد باورنکردنی کیتون—خودجوش بمانند. نورتون میگوید مقاومت در برابر هر دو تا حدی به خاطر «کاری است که این چیزها»—او به تلفنش اشاره میکند—«از نظر روانی-جنسی با ما میکنند.» فقط یک صحنه در فیلم وجود دارد که شامل فناوری میشود، و آن وحشتناک است. این فقدان فناوری به حس نوستالژیک فیلم میافزاید، همراه با موقعیت اصلی آن: یک مهمانی لحظه آخری که توسط افرادی برگزار میشود که به سختی همدیگر را میشناسند. وایلد میگوید: «اکنون، دنیای اجتماعی ما به شدت مدیریت شده است. شما با افرادی معاشرت میکنید که مثل شما فکر میکنند. شما قبل از ملاقات با قرارتان، او را چک میکنید. شما از قبل همه چیز را در مورد او میدانید. ایده برخورد با ناشناخته امروز کاملاً بیگانه است.»
او اضافه میکند که این همچنین ترسناک است. فناوری به ما میگوید که به دیگران نیاز نداریم. «و ما هنوز در حال بهبودی از کووید هستیم، که به ما آموخت از دیگران بترسیم و تنهایی را بپذیریم. صمیمیت شامل ریسک و اصطکاک است—همه چیزهایی که اکنون کاملاً از زندگیمان حذف میکنیم.»
وایلد که بیشتر وارد بحث میشود، میگوید رسانههای اجتماعی ما را از رشد به روشهای لازم برای هیجانانگیز نگه داشتن روابط بازمیدارند. «مردم به برند تبدیل شدهاند. همه برند خود را تعریف کردهاند. من تعجب میکنم که آیا انتشار یک رکورد از اینکه کی هستی و چه چیزی دوست داری به این معناست که مردم احساس آزادی کمتری برای تغییر دارند.»
وقتی او جوانتر بود، هر مرحله جدید—دبیرستان، کالج، یک شهر جدید—فرصتی برای بازآفرینی خودش بود. «من از این ایده متنفرم که مردم احساس میکنند کمتر به روی آن باز هستند چون یک رکورد عمومی مستند کردهاند که به عنوان مدرکی علیه آنها برای اثبات این که قبلاً چه کسی بودند استفاده خواهد شد.»
اولین ازدواج وایلد در ۱۹ سالگی بود، با یک اشرافزاده ایتالیایی، در یک اتوبوس مدرسه با دو شاهد. امروز، او کمتر به آن نوع تعهد متقاعد شده است. «این حس وجود دارد: "چطور جرات میکنی تغییر کنی! تو در ۲۴ سالگی گفتی این نوع زندگی را میخواهی، و حالا ۴۴ ساله هستی. چطور جرات میکنی چیزهای متفاوت بخواهی!" موفقترین روابطی که دیدهام بین افرادی است که به نظر میرسد واقعاً به شخص دیگر همان طور که در حال حاضر هست علاقهمند هستند.»
در فیلم، پینیا میگوید قناعت کردن شرمآور است: مردم با خردهها زندگی میکنند، فراموش میکنند که سزاوار بیشتر هستند. این ایده تقریباً مستقیماً از پرل گرفته شده است، فلسفهای که رواندرمانگر آن را به بزرگ شدن توسط بازماندگان هولوکاست نسبت میدهد—گروهی که او به «کسانی که نمردند، و کسانی که به زندگی بازگشتند» تقسیم میکند.
وایلد میگوید: «این حس که یک زندگی داری و باید آن را اصیل زندگی کنی، قطعاً چیزی است که به نظر میرسد او را هدایت میکند.» جالب است، یادداشت میکنم، که سلف معنوی پرل، دکتر روث وستهایمر، متخصص جنسی محبوب آمریکایی، نیز دختر یهودیان اروپایی بود که به اردوگاههای کار اجباری فرستاده شدند—اگرچه هر دو والدینش کشته شدند.
نورتون در حالی که به قهوهاش نگاه میکند سر تکان میدهد. آیا میدانستم، میپرسد، که شوهر پرل، جک سائول، نیز درمانگری است که در اختلال استرس پس از سانحه تخصص دارد؟ او میگوید: «من در این مورد با استر صحبت کردم. «ما در حال حاضر در ترومای جهانی زندگی میکنیم. ما به معنای واقعی کلمه نسلکشی را به صورت زنده میبینیم. ارتشهای مکانیزه به غیرنظامیان در اوکراین و سودان حمله میکنند. اوباش فاشیست نقابدار به شهروندان آمریکایی در خیابانها شلیک میکنند. این تصویر بزرگ از چیزی است که به ما تزریق میشود. و تروما، خشونت و وحشیگری، شهوتانگیزی را سرکوب میکنند.»
پس دعوت فقط سرگرمی سبک نیست، او میگوید—بلکه یک درمان است. «یک نوع دارو. مردم در زمانهایی مثل این احساس میکنند به شدت از خود شهوتانگیزشان جدا شدهاند. از شکایت کردن در مورد کمبود انرژی عاطفی یا روانی-جنسی خودت احساس بدی داری چون تمام دنیا به تو میگوید: تو فقط باید از این وحشت جان سالم به در ببری.»
او و وایلد به هم نگاه میکنند و آه میکشند. شاید وقت یک ماساژ دیگر است. دعوت اکنون در سینماها است. آیا نظری در مورد مسائل مطرح شده در این مقاله دارید؟ اگر مایلید پاسخی تا ۳۰۰ کلمه از طریق ایمیل برای انتشار احتمالی در بخش نامههای ما ارسال کنید، لطفاً اینجا کلیک کنید.
**سوالات متداول**
در اینجا لیستی از سوالات متداول بر اساس نقل قول «من هم هیجانزده و هم نابود شده احساس میکنم» از اولیویا وایلد و ادوارد نورتون در مورد ساخت کمدی سکسیشان آورده شده است.
**سوالات سطح مبتدی**
**س: فیلم «من هم هیجانزده و هم نابود شده احساس میکنم» چیست؟**
ج: این عنوان یک فیلم نیست. این نقل قولی از اولیویا وایلد و ادوارد نورتون است که احساس خود را در حین ساخت کمدی سکسی آیندهشان توصیف میکنند.
**س: اولیویا وایلد و ادوارد نورتون چه کسانی هستند؟**
ج: آنها بازیگر هستند. اولیویا وایلد همچنین کارگردان است. ادوارد نورتون بازیگر و فیلمساز است.
**س: کمدی سکسی چه نوع فیلمی است؟**
ج: این یک فیلم خندهدار است که به روابط، قرار ملاقات و موقعیتهای جنسی به شکلی طنزآمیز میپردازد.
**س: چرا ساختن یک کمدی باعث میشود آنها احساس نابودی کنند؟**
ج: ساختن هر فیلمی خستهکننده است. یک کمدی سکسی میتواند به ویژه شدید باشد زیرا شامل صحنههای بسیار شخصی، ناجور یا آسیبپذیر است که از نظر فیزیکی و عاطفی طاقتفرسا هستند.
**سوالات سطح متوسط**
**س: «هیجانزده و نابود شده» در این زمینه واقعاً به چه معناست؟**
ج: یعنی آنها چالش خلاقانه و نتیجه هیجانانگیز را دوست داشتند، اما روند کار بسیار دشوار، خستهکننده و شاید حتی کمی شرمآور یا ناراحتکننده بود.
**س: آیا این یک احساس رایج برای بازیگران در ساخت کمدیهای سکسی است؟**
ج: بله. بسیاری از بازیگران میگویند ترکیبی از غرور و خستگی را احساس میکنند. صمیمیت و کمدی فیزیکی نیاز به اعتماد، تمرین و انرژی عاطفی زیادی دارد که میتواند شما را خالی کند.
**س: چالشهای اصلی ساخت یک کمدی سکسی برای بازیگران چیست؟**
ج: بزرگترین چالشها عبارتند از: ۱) اجرای صحنههای ناجور یا صمیمی بدون احساس خجالت، ۲) طبیعی نگه داشتن طنز و نه احمقانه، ۳) حفظ شیمی با همبازیها برای برداشتهای طولانی و تکراری.
**س: آیا اولیویا وایلد این فیلم را کارگردانی کرد؟**
ج: نه، او در کنار ادوارد نورتون در آن بازی میکند. کارگردان دیگری فیلم را میسازد.
**سوالات سطح پیشرفته**
**س: چگونه یک نقل قول مانند «هیجانزده و نابود شده» بازاریابی یا انتظارات مخاطب را تغییر میدهد؟**
