لدي صورة لنفسي في عام 2011، أدفع فيها ابني حديث الولادة في عربة أطفال حمراء كبيرة لأنه كان ينام فقط أثناء الحركة. بينما كنت أسير في شوارع ضاحية برمنغهام، شعرت بأنني مراقب، ونُظِر إليّ، وتُعلِّق عليّ بطرق تراوحت بين الشفقة والاستنكار والإعجاب المفرط. اعتقدت أنه من السخيف أن يكون هذا مشهدًا غير عادي إلى هذا الحد، لكن ها هو ذا. ربما كنت سأشعر بوعي أقل بنفسي لو أنني اتبعت مثال ديفيد باوي—كما في إحدى الصور المعروضة هنا—وارتديت ما يبدو كفستان.
حول كيفية تصوير الرجال والنساء في تاريخ الفن، قال جون بيرغر قولته الشهيرة إن "الرجال يفعلون، والنساء يظهرن". كان يُعرض الرجال وهم يُظهرون قوتهم الجسدية واستعدادهم للفعل، مؤكدين هيمنتهم. مجرد عكس تلك النظرة واستخدام العدسة لالتقاط الرجولة يبدو تخريبيًا، وربما حتى مقوضًا قليلًا.
من الغريب أنه بعد ربع قرن من القرن الحادي والعشرين، لا تزال صور الرجال وهم يبكون—مثل "الفرنسي الباكي" خلال الحرب العالمية الثانية ودموع بول غاسكوين خلال كأس العالم 1990—تبدو ملحوظة. تصف جوديث بتلر الرجولة بأنها وهم، خيال مسكون بالحصانة والصلابة، وهو أكثر قوة لأنه كذبة كبيرة. نحن نعرف هذا، لكننا جميعًا ربما لعبنا دورًا في فرضه، عن علم أو بغير علم. لا يزال يُقال للأولاد إنه لا ينبغي أن يكونوا حساسين، وأن ذلك عار بطريقة ما.
هذه الصور دليل على أن الرجولة تحمل دلالات قوية وتواريخ وتواريخ مضادة—الكثير من الأمتعة. كيفما اخترنا التعبير عن أنفسنا، فإننا نقف في علاقة ما بتلك الأمتعة، والصورة يمكن أن تعزز أو تتحدى تلك الارتباطات.
أي شخص لديه نصف عقل يجب أن يشعر ببعض الشفقة تجاه رجل يشعر بالحاجة إلى أن يُصوَّر في زينته، أو بطريقة تعبر عن براعته أو سلطته—انظر إلى صور كارين كنور التي تسخر من الوقفات المميزة للرجال في نوادي السادة—لكننا لا نزال محاطين بهم، شئنا أم أبينا.
على الرغم من التنوع الرائع هنا، من المثير للاهتمام كم من الرجال المصورين عضليون تقليديًا، من يوجين ساندو، أبو كمال الأجسام، إلى أرني إلى هالك هوغان. هناك غياب لنوع الجسم الذي يستمتع به حوالي 80% من الرجال: بخير بشكل أساسي، ممتلئ قليلًا، مشعر بشكل متقطع. قد نركض 3 كيلومترات كل بضعة أسابيع ونشعر بالرضا عن أنفسنا لدرجة أننا نشرب زجاجة نبيذ وعلبة من أعواد الجبن في نفس الليلة.
بناءً على وسائل إعلامنا، قد يعتقد المرء أننا إما نحيفون جدًا أو رجال عضلات. بالطبع، الشكل الذكوري المفرط في العضلات منتشر في الأفلام والتلفزيون الآن، من أفلام هوليوود (حيث تتوقعه) إلى دراما الجريمة الكئيبة على قناة ITV (حيث تأمل في المزيد من الأذرع النحيلة والبطون المستديرة). حتى المتوسط جدًا بالكاد ممثل؛ أشعر بالرغبة في التشجيع عندما يخلع رجل ممتلئ قليلًا قميصه.
إذا لم تكن هناك حركة إيجابية للجسم للرجال العاديين، فذلك لأن أجساد الرجال أقل عرضة للتدقيق والحكم. بالتأكيد لا نتحدث كثيرًا عن صورة الجسم إلا في سياق الصالة الرياضية. لقد خطر لي فقط في الأربعينيات من عمري أنه يمكنني تحسين مظهري بشكل هامشي من خلال التمرين (ما زلت غير مقتنع تمامًا وأشك في أنني أستنزف نفسي بلا سبب). يمكننا أن نقول، "كم ترفع؟" لكن لا يمكننا أن نقول، "أشعر بعدم الأمان بشأن وجنتي المترهلة اليوم."
هناك تحدٍ قوي للمخيم والأدائي، لارتداء فستان أو سارون بشكل عابر كرجل مستقيم، مدركًا بالفعل للردود المملة ومفكرًا: "نعم، وماذا في ذلك؟" هناك أيضًا وعي ذاتي رهيب بالرجولة. أجد الأكتاف العملاقة المزيفة لتماثيل وورهامر في أطقم كرة القدم الأمريكية لطيفة للغاية. سأشعر بنفس الشيء تجاه الديكتاتوريين على ظهور الخيل لو لم يكونوا ديكتاتوريين.
تصوير الرجولة الكويرية يقدم بديلًا هنا، من صور لي بويري السريالية الرائعة المواجهة إلى تركيبات روتيمي فاني-كايودي الجميلة والنحتية للرجال السود الكويريين. سلسلة المنفيين لسونيل غوبتا، الأكثر خشونة عمدًا، تلتقط الثقافة السرية (غير القانونية آنذاك) لحياة الرجال المثليين في الهند في الثمانينيات: نظرة خاطفة، ابتسامة خجولة، وضع سيجارة، إحساس ملموس بالخطر. متظاهرون ونجوم بوب ورواد: 38 صورة غيرت طريقة رؤيتنا للنساء (للأفضل وللأسوأ). اقرأ المزيد. الصعود الحالي لأبسط شكل من أشكال رجولة الرجل القوي يبدو ساحقًا—ديكتاتورية لأكثر أجزاء الأنا الذكورية اختلالًا وتضررًا وحقدًا، غير منظمة عاطفيًا وشريرة صراحة. إنها منتشرة في عالم الرجال، ولكن أيضًا في الحكومة والإدارات السياسية. سمعت أنها توصف بأنها حشرجة الموت قبل أن تنقرض أخيرًا. قد يكون ذلك أمنية. العديد من التعبيرات الحالية عن الرجولة تبدو تحت الاحتقار—لكن ربما ليست كذلك. ربما يجب أن نعبر بصوت عالٍ عن احتقارنا لها ونأمل في تسريع تراجعها. كل صورة مهمة تدخل اللاوعي الجماعي تغير واقعنا قليلًا—قوة الصورة في تعزيز أو تقويض الذكورية لا تزال عميقة. لوك كينارد هو مؤلف كتاب الحقيبة السوداء. أرنولد شوارزنيغر، 1976. بقلم روبرت مابلثورب. عرض الصورة بملء الشاشة. صورة: © مؤسسة روبرت مابلثورب. مستخدمة بإذن. "لم يبذل أي جهد ليبدو مسيطرًا"، كتب مراسل مجلة غاي تايمز عن أرنولد شوارزنيغر في 1978، "بل بالأحرى، أشعّ مزاجًا لطيفًا—بل—مشمسًا." في السبعينيات، حول شوارزنيغر كمال الأجسام من ثقافة فرعية متخصصة إلى هوس وطني. جمع بين جسم ذكوري مبالغ فيه وإحساس بأنه واثق من نفسه. "إنه يقبل الاهتمام الحتمي من الرجال المثليين كمجاملة"، خلصت غاي تايمز. التقط روبرت مابلثورب هذه الصورة لشوارزنيغر في 1976، قبل عام من إصدار فيلم ضخ الحديد، الدراما الوثائقية الناجحة التي أدت إلى نجوميته في هوليوود. كان مابلثورب، الذي اشتهر بصوره للثقافات الكويرية وثقافات السادية والمازوخية، مغرمًا بشكل خاص بهذه الصورة، واستخدمها لبطاقات بريدية ودعوات حفلات. "رجل ساخن قذر"، هكذا كانت النص فوق جذع شوارزنيغر على إحدى الدعوات من 1979. "أنت مدعو إلى …" فيسبوك. مارلون براندو، 1950. بقلم وارنر بروس. عرض الصورة بملء الشاشة. صورة: مؤسسة جون كوبال/غيتي إيمجز. "عندما ظهر مارلون براندو على المسرح بقميص ممزق ومتعرق"، كتب غور فيدال في 1985، "كان هناك زلزال." قبل أداء براندو المتميز في عربة اسمها الرغبة في 1947، كان نجوم هوليوود الرجال "مجرد بدلة ملابس"، كما جادل فيدال. جعل براندو من المقبول أن يكون الرجل موضوعًا جنسيًا. رفضت العديد من أدوار الممثل الرؤية المحافظة للرجولة في أفلام الثلاثينيات والأربعينيات. كان عاطفيًا وعنيفًا وجسديًا. "لم أرَ شيئًا بهذه الحسية"، كتبت الناقدة بولين كايل، متذكرة أول لمحة لها لبراندو على المسرح في أواخر الأربعينيات. فيسبوك. أوسكار وايلد، 1882. بقلم نابليون ساروني. عرض الصورة بملء الشاشة. صورة: سيبيا تايمز/مجموعة يونيفرسال إيمجز/غيتي إيمجز. "نجاح كبير هنا"، كتب أوسكار وايلد عن جولة الخطابة الأمريكية التي التُقطت فيها هذه الصورة. "لا شيء مثلها منذ ديكنز، كما يقولون لي." على الرغم من أن الشاب البالغ من العمر 27 عامًا لم يكن قد كتب أعمالًا شهيرة مثل أهمية أن تكون جادًا وصورة دوريان غراي، إلا أنه كان بالفعل ظاهرة اجتماعية. أداؤه المحكم لشكل حضري كويري من الرجولة جعله مشهورًا، لكنه جاء بمخاطر كبيرة. سُجن لاحقًا بسبب الفحش الجسيم مع الرجال، وانقلب عليه المجتمع المهذب—ربما كان ذلك متوقعًا من الانتقادات الصحفية في ذلك الوقت حول الشخصية "المخنثة" في هذه الصورة. فيسبوك. سيسو هاياكاوا، 1918. بقلم فريد هارتسوك. عرض الصورة بملء الشاشة. صورة: ألامي. قد لا تتعرف عليه الآن، لكن سيسو هاياكاوا كان أحد أول معشوقي هوليوود. وُلد في اليابان وانتقل إلى الولايات المتحدة في بداية شبابه وأصبح نجمًا رئيسيًا في أفلام الماتيني بدور شرير رئيسي في فيلم الخدعة (1915) لسيسيل بي. ديميل. كان حينها أحد أعلى الممثلين أجرًا في لوس أنجلوس. تذكر أحد المصورين وصول هاياكاوا إلى عرض أول لحشد من المعجبات اللواتي "فرشن معاطفهن الفرو عند قدميه" حتى يتجنب الوقوع في بركة. كرجل رائد آسيوي، كان على هاياكاوا تحمل الكثير من التصنيف العنصري، وقوانين مناهضة التزاوج العرقي عنت أن شخصياته لم تحصل على الفتاة أبدًا؛ عندما ارتفعت المشاعر المعادية لليابان في العشرينيات، خفت نجمه. ومع ذلك، استمتع بعودة متأخرة في مسيرته، بدوره المرشح لجائزة الأوسكار كالعقيد السادي سايتو في فيلم جسر على نهر كواي (1957). جي إس
المصارعون، كردفان، السودان، 1949
بقلم جورج رودجر
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: جورج رودجر/ماغنوم فوتوز
واجهت مجتمعات جبال النوبة في منطقة كردفان بالسودان العنف من الغرباء لقرون، من السلطات الاستعمارية البريطانية إلى الحكومة المركزية في الخرطوم. على هذه الخلفية، تطور تقليد مشهور لبطولات المصارعة. هذه الصورة لمؤسس ماغنوم جورج رودجر، لمصارع مرفوع على أكتاف أحد المشجعين، جلبت انتباهًا عالميًا—غير مرحب به—إلى المنطقة. أنتجت المصورة النازية السابقة ليني ريفنشتال أعمالًا مثيرة للجدل واستشراقية هناك. "عندما اكتشفوا ما كان يحدث، شعر الناس بأنهم مستغلون"، قال الأستاذ السوداني غوما كندا كومي. فيسبوك
العيش مع العدو، 1987
بقلم دونا فيراتو
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: دونا فيراتو
يُقدر أن حوالي واحدة من كل أربع نساء في جميع أنحاء العالم تعرضت للعنف الجسدي أو الجنسي من شريك ذكر. منذ أوائل الثمانينيات، كرست المصورة الصحفية دونا فيراتو مسيرتها لتوثيق التأثير المدمر لهذه العلاقات. هذه الصورة من كتاب فيراتو لعام 1991 العيش مع العدو، الذي يتضمن نصوصًا مبنية على محادثات مع الضحايا والجناة. خلال المشروع، أمضت وقتًا في ملاجئ النساء وكذلك في سيارات الشرطة وفي منازل الناس. هنا، صبي يبلغ من العمر ثماني سنوات، دايموند، يصرخ في وجه والده أثناء اعتقاله في منزلهم في مينيابوليس: "أكرهك لضربك أمي." "لم أرَ طفلًا يقف في وجه والده المسيء من قبل"، تذكرت فيراتو لاحقًا. "أذهلني ذلك. الأم لم تتصل بالشرطة—الصبي اتصل بالشرطة. كان قد أظهر للتو للشرطة أين أخفى والده مفك البراغي." جي إس
تيدي روزفلت على حصان، 1898
المصور غير معروف
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: بوينلارج/غيتي إيمجز
"الرئيس الأكثر رجولة في الذاكرة الأمريكية"، وفقًا لأحد كتاب السيرة الحديثين لثيودور "تيدي" روزفلت. هو مصور هنا على ظهر حصان عندما كان مقدمًا في وحدة عسكرية تُعرف باسم الفرسان الخشنون. صورته الذكورية المصممة بعناية كانت، عند التدقيق، خليطًا من التناقضات. نشأ في ثروة طائلة، وكان مغرمًا بالتصوير في ملابس طبقة عاملة نظيفة بشكل مريب. وبسبب معاناته من أمراض جسدية منذ الطفولة، كان حساسًا لأي تلميح للضعف. فيسبوك
استراحة في نادي سادة، 1982
بقلم كارين كنور
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: كارين كنور
صورة كارين كنور الفاترة، جزء من سلسلة من 26 صورة التقطتها في نوادي السادة في مايفير، لندن، تلتقط مدى راحة بعض الرجال في الترفيه في الامتياز الوراثي—"صورة نموذجية للسلطة الأرستقراطية"، بكلمات كنور. كل صورة مقترنة بنص ساخر كتبته كنور، التي استلهمت من الخطب البرلمانية والكتب عن الإمبراطورية البريطانية. "أردت أن أصنع عملًا يستخدم السخرية والمحاكاة الساخرة لاستكشاف المواقف السائدة بين المؤسسة الإنجليزية في الثمانينيات"، قالت. فيسبوك
بوتين على حصان، 2009
بقلم أليكسي دروزينين
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: ريا نوفوستي/رويترز
الرئيس الروسي فلاديمير بوتين لديه ولع بجلسات تصوير عارية الصدر—دائمًا أثناء المشاركة في نشاط خارجي ذكوري مثل ركوب الخيل أو "من السهل الضحك عليه"، تقول روث بن-غيات، مؤلفة كتاب عن الشخصية السياسية للرجل القوي من موسوليني (الذي كان أيضًا يحب التصوير عاري الصدر) إلى الحاضر. "لكن استخدام الرجولة كأداة استبدادية أمر خطير للغاية. يستخدم الرجال الأقوياء أجسادهم ليعلنوا أنفسهم مدافعين عن الأمة، لكنهم غالبًا ما يتظاهرون بأنهم ضحايا أيضًا."
جون إف كينيدي مع الطفلة كارولين، 1958
بقلم إد كلارك
"أُضيف عنصر حيوي إلى الحملة المخطط لها جيدًا والممولة بسخاء لجعل السناتور جاك كينيدي رئيسًا للولايات المتحدة"، ذكرت التحالف الصحفي لأمريكا الشمالية في 1957: كان آل كينيدي يتوقعان طفلهما الأول، كارولين.
بعد عام، زار المصور في مجلة لايف إد كلارك منزل العائلة في جورجتاون. تذكر كلارك لاحقًا أنه عندما سأل إذا كان بإمكانه التقاط صورة للسناتور مع الطفل، "قالت جاكي لا، إنها نائمة في الطابق العلوي. لكن جاك قفز الدرج، وتبعته."
انتهى الأمر بجاكي إلى طلب 75 نسخة من "تلك الصورة الرائعة" لإعطائها للعائلة والأصدقاء. وبعد أن أصبح جيه إف كيه رئيسًا في 1961، عُلقت الصورة المؤطرة في المكتب البيضاوي. أصبحت هويته كأب لأطفال صغار جزءًا رئيسيًا من صورته العامة كسياسي ذكوري من نوع جديد: القائد الشاب النشيط لـ—لأستعير عبارته الشهيرة—"جيل جديد من الأمريكيين."
الرامي العاري، 1944
بقلم هوراس بريستول
هذه اللقطة الشهيرة لرامي طائرة عارٍ التقطها هوراس بريستول، الذي كان جزءًا من مجموعة مصورين جُندوا للترويج للطيران البحري الأمريكي خلال الحرب العالمية الثانية. أُرسلت الطائرة لإنقاذ طيار من مشاة البحرية الأمريكية أُسقط أثناء مهاجمة القوات اليابانية في خليج رابول في المحيط الهادئ.
"خلع أحد أفراد طاقمنا ملابسه وقفز … لم يكن ليسبح جيدًا وهو يرتدي حذاءه وملابسه"، تذكر بريستول لاحقًا. "بأسرع ما أمكننا، أقلعنا." على الرغم من أن الجندي لم يُحدد هويته أبدًا، أصبحت صورته بسرعة رمزًا للبسالة والبطولة الذكورية في زمن الحرب.
لي بويري، 1988
بقلم فيرغوس غير
"كان داندي وشخصية غريبة الأطوار رائعة"، تذكر صديق لي بويري دونالد أوركوارت في 2004، "في تقليد كيريكل كوتس، باني روجر، باربرا كارتلاند، إديث سيتويل، وكوينتن كريسب." كفنان أدائي و"طفل نوادي" في الثمانينيات، فجرت أزياء بويري المعقدة—والمثيرة للجدل أحيانًا—الأفكار التقليدية حول كيف يمكن أن يبدو الرجل وما يمكن أن يفعله.
في أحد العروض الشهيرة، أنجب صديقته وزوجته لاحقًا، نيكولا بيتمان، من "مهبل"، مع خيط سري من النقانق يتدلى خلفه. شاهد آخر الرسام لوسيان فرويد، الذي طلب من بويري فورًا أن يجلس له.
توفي بويري في 1994 عن 33 عامًا بسبب مرض مرتبط بالإيدز. "أفتقده"، قال الصديق وصانع الأفلام جون ميبري العام الماضي. "كان مثل منارة حركية، تهتز."
أدريان ستريت مع والده عامل المنجم، 1974
بقلم دينيس هاتشينسون
أدريان ستريت حمل العديد من الألقاب، بما في ذلك "الغريب"، "السادي في الترتر" و"ملكة العاهرات في المصارعة المحترفة". كانت عبارته الشهيرة، "تخيل ما يمكنني فعله بك"، تنتهي بمداعبة، أنين، "مم …"
في السبعينيات، أصبح الويلزي عامل المنجم السابق مشهورًا بشخصيته المستفزة، الذكورية، الكويرية. لمقال في صحيفة شعبية وطنية في 1974، رتب هذه الصورة اللافتة—التي أُعيد طبعها كثيرًا على مر السنين—في منجمه السابق مع والده عامل المنجم، الذي كان قد استنكر مسيرته.
"تلك النظرة، على الرغم من أنها فاحشة، كان سيقول إنها فائقة الذكورية"، يقول الفنان جيريمي ديلر، الذي صنع فيلمًا مع ستريت قبل وفاته في 2023. "إنها تحدٍ، أليس كذلك؟ أنت تتحدى الآخرين والمجتمع، لذا عليك أن تدعم ذلك." فيسبوك
بندقية 1، نيويورك، 1954
بقلم ويليام كلاين
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: © ويليام كلاين إستيت/بإذن من هاكلبري للفنون الجميلة، لندن
"إنه عنف مزيف، محاكاة ساخرة"، قال ويليام كلاين عن صورته عام 1954. "طلبت من الصبي أن يوجه البندقية نحوي ويبدو قويًا. فعل ذلك، ثم ضحكنا كلانا." رأى كلاين الصورة كـ"بورتريه ذاتي مزدوج"؛ كان هو نفسه مزيجًا من "طفل الشارع الذي يحاول أن يبدو قويًا، والصبي الطيب الخجول على اليمين." رآها كلاين مرحًا، لكن وجه الطفل الملتوي يحتفظ بقوة تهديدية. فيسبوك
الفرنسي الباكي، 1940
بقلم مارسيل دي رينزيس
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: هيستوريكال/كوربيس/غيتي إيمجز
هذه الصورة—في الواقع لقطة من نشرة إخبارية—نُشرت لأول مرة في مجلة لايف في 1941 لتوضيح سقوط فرنسا بعد الغزو النازي. مع تقدم الألمان، قررت الحكومة الفرنسية إرسال الأعلام الفوجية التاريخية لجيوشها إلى بر الأمان في أفريقيا. قبل وضعها على السفن من مرسيليا، أُقيم عرض عبر شوارع البلدة. هنا التقط المصور مارسيل دي رينزيس لقطات لمواطن فرنسي يدعى جيروم بارزيتي يبكي أثناء مرورهم.
غالبًا ما تُذكر الصورة كمثال نادر على الدموع العلنية من رجل، حيث خفت المحرمات حول التعبير العاطفي الذكوري في السنوات الأخيرة. وجدت دراسة عام 2016 أن الرجال الحديثين يبكون في الأماكن العامة أكثر من ضعف ما يبكي آباؤهم. ومع ذلك، تتناسب دموع بارزيتي مع تاريخ طويل من البكاء الحربي، بجذور في الملاحم الهوميرية. وفقًا لإحصاء واحد، يُصور الرجال وهم يبكون في الأوديسة أكثر من 30 مرة. فيسبوك
يوجين ساندو، لاعب كمال أجسام، 1895
المصور غير معروف
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: هولتون أرشيف/غيتي إيمجز
"أروع نموذج لرجل رأيته في حياتي" هكذا وصف أستاذ في هارفارد يوجين ساندو عند أخذ قياساته في التسعينيات. بحلول ذلك الوقت، كان الرياضي المولود في بروسيا نجمًا عالميًا للياقة البدنية. اليوم، يُذكر كأبو كمال الأجسام الحديث، بعد أن نظم أول مسابقة "جسدية" كبرى في العالم في لندن عام 1901. "إنه أرنولد شوارزنيغر قبل أرنولد شوارزنيغر"، يقول مؤرخ الرياضة كونور هيفرنان.
كما يشرح هيفرنان، فإن "جسد ساندو النحيف والعضلي"—الذي لا يزال مرغوبًا الآن—كان مرتبطًا سابقًا بالمزارعين والبحارة أكثر من الرجل المثالي. ساعدت صور مثل هذه في تعزيز ما يسميه لاعبو كمال الأجسام الحديثون "المثل اليوناني": نوع جسدي based على تماثيل من العالم القديم. (على الرغم من أن المظاهر قد تكون خادعة، كما يشير هيفرنان: الدمبل الذي يرفعه ساندو ربما يكون فارغًا.) جي إس
الرجل الخفي، 1952
بقلم غوردون باركس
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: غوردون باركس/مؤسسة غوردون باركس
في رواية رالف إليسون الرجل الخفي، يختبئ الراوي unnamed، وهو رجل أمريكي من أصل أفريقي، في قبو في نيويورك، يضيئه بـ1,369 مصباحًا. "قبل ذلك عشت في الظلام الذي طُردت إليه، لكن الآن أرى. لقد أضأت سواد خفائي—والعكس صحيح"، يقول، قبل أن يروي قصة حياة كانت، حتى ذلك الحين، محددة بأفكار مُسقطة عليه بسبب عرقه وجنسه.
تعاون غوردون باركس مع إليسون في رجل يصبح خفيًا، مقال مصور نُشر في مجلة لايف للترويج للكتاب. تعيد الصور اللافتة إنشاء مشاهد رئيسية من السرد؛ هذه تظهر المقطع الأخير، حيث يخرج البطل (الذي يلعبه جون بيتس، صديق ممثل لإليسون) من ملجأه تحت الأرض عبر فتحة تصريف—استعادة لمكانته في المجتمع. جي إس
الديك (قبلة)، 2002
بقلم فولفغانغ تيلمانز
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: فولفغانغ تيلمانز، بإذن من مورين بيلي، لندن، غاليري بوخهولز، برلين، ديفيد زويرنر، نيويورك
"يمكنك أن تعرض رجلين يقتلان بعضهما في الثالثة بعد الظهر في أي بلد في العالم على التلفزيون العام"، قال المصور فولفغانغ تيلمانز في مقابلة عام 2022. "لكن لا يمكنك أن تعرض رجلين يقبلان بعضهما." كان غيتو مكانًا لندنيًا شهيرًا في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين؛ في ليلة نادٍ هناك تسمى الديك، التقط تيلمانز لحظة حنان وشغف بين رجلين. عندما عُرضت الصورة في واشنطن العاصمة في 2007، رد أحد الزوار بتمزيقها بمفتاح. أصبحت منذ ذلك الحين رمزًا للتضامن والمقاومة: بعد إطلاق النار في نادي أورلاندو المثلي بولس في 2016، نشر الكثيرون صورة تيلمانز كعمل تحدٍ للاحتجاج. فيسبوك
ديفيد باوي يدفع عربة أطفال، 1971
المصور غير معروف
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: ترينيتي ميرور/ميروربيكس/ألامي
في هذه الصورة، يُلتقط ديفيد باوي وهو يدفع عربة أطفال مع طفله، زوي، إلى جانب زوجته آنذاك أنجي. تشرح لورا كينغ، مؤرخة بريطانيا الحديثة، أهميتها: "في العقود التي تلت الحرب العالمية الثانية، كانت هناك حركة حقيقية نحو ما أسميه الرجولة الموجهة نحو الأسرة. غالبًا لم يكن الرجال يفعلون أي شيء مثل ما كانت النساء تفعله في رعاية الأطفال، لكن الأبوة كانت تتماشى كثيرًا مع الرجولة." أصبح دفع عربة أطفال وسيلة للإشارة إلى هويتك كرجل أسرة مشارك.
باوي—الأيقونة الشهيرة في تحويل الجنس—لم يكن بالضبط أبًا نموذجيًا في عصره. "لا أشعر بأبوة قوية"، قال لمحاور في 1976. جي إس
خوان بابلو رودريغيز، 2023
بقلم سانتياغو بارييرو
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: سانتياغو بارييرو
"الباليه امرأة"، أعلن المصمم جورج بالانشين. فكرة أنه شكل رقص للفتيات لا تزال قائمة اليوم، خاصة في الثقافات التي يهيمن فيها الذكورية.
على هذه الخلفية، يوثق المصور الأوروغوياني سانتياغو بارييرو تنوع باليه الرجال في أمريكا اللاتينية. بالنسبة لبارييرو، يقدم موضوعاته مثالًا على كيف يمكن تفكيك الأدوار الجندرية التقليدية—التي لاحظ أنها متجذرة بعمق في المجتمعات اللاتينية—من خلال الفن.
تصور هذه الصورة خوان بابلو رودريغيز، مصمم رقصات مولود في كولومبيا وعازف منفرد رئيسي في الباليه الوطني في بيرو. أخبر رودريغيز بارييرو أنه يرى حرية التعبير كعمل مقاومة. جي إس
هيو هيفنر مع أرنبات بلاي بوي، 1966
المصور غير معروف
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: كيستون/غيتي إيمجز
رؤية هيو هيفنر الحضرية المهووسة بالجنس للرجولة "أصبحت مركزية لما يعنيه أن تكون رجلًا حديثًا" في الستينيات، تقول المؤرخة أمبر باتورا. كان هيفنر سيحول مجلة بلاي بوي—التي نُشرت لأول مرة في 1953 بفضل قرض من والدته، من بين آخرين—إلى إمبراطورية عالمية من النوادي، يعمل فيها نساء يرتدين زي "الأرنب" المميز.
مثل جيمس بوند لإيان فليمنغ، صمم هيفنر خيالًا للرجولة "كلعب مُرضٍ، بارع"، بكلمات الكاتبة إستر ألين، "حيث كانت النساء يُنظر إليهن كنوع من المنتجات الاستهلاكية". كما قال هيفنر نفسه في 1992: "الكثير من حياتي كان مثل حلم مراهق عن حياة البالغين." فيسبوك
بدون عنوان، 1988
بقلم روتيمي فاني-كايودي
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: روتيمي فاني-كايودي/أوتوغراف
"الرجال السود من العالم الثالث لم يكشفوا سابقًا لا لشعوبهم ولا للغرب حقيقة صادمة معينة"، كتب المصور النيجيري روتيمي فاني-كايودي في 1988. "يمكنهم أن يرغبوا في بعضهم البعض."
بعد التدريب مع المصور الأمريكي روبرت مابلثورب في نيويورك، انتقل فاني-كايودي إلى لندن وأنتج مجموعة مذهلة من الأعمال من استوديو منزله في بريكستون، قبل وفاته بسبب مضاعفات مرتبطة بالإيدز في 1989.
مارك سيلي، محرر مشارك لكتاب جديد لأعمال فاني-كايودي صدر هذا الشهر، يسميها "تحولًا جذريًا في الذاتية الذكورية السوداء"، صُنعت في وقت كان فيه "الموضوع الذكوري الأسود ملفوفًا في عداء عنيف عبر الصحافة كسارقين وأشرار". قدمت أعمال فاني-كايودي رؤية تخريبية ومرحة للرجولة السوداء الكويرية "في ذروة الإيدز، في مجتمع معادٍ للمثليين جدًا جدًا". فيسبوك
هالك هوغان ضد أندريه العملاق، 1987
المصور غير معروف
عرض الصورة بملء الشاشة
صورة: دبليو دبليو إي/غيتي إيمجز
"فضيلة المصارعة الشاملة هي أنها مشهد الفائض"، كتب رولاند بارتس قال إن المصارعين فنانون في تمثيلية إيمائي للتنافس والعدوان. تُظهر هذه الصورة واحدة من أشهر المباريات على الإطلاق: المواجهة المنتظرة بشغف بين هالك هوغان وأندريه العملاق (المعروف أيضًا باسم فيزيك من العروس الأميرة) في ريسلمانيا III في 1987. انفجرت شعبية المصارعة المحترفة، ورفعت عداوة مُعلنة بشكل كبير بين النجمين—الذين كانا في الواقع صديقين جيدين—الرهانات. هزم هوغان أندريه البالغ 520 رطلًا (37 حجرًا) برفعه الأسطوري "الذي سُمع في جميع أنحاء العالم."
جي إس جي بي. إنجلترا. ولفرهامبتون. مشجعو ولفرهامبتون يحتفلون، 2012
بقلم مارتن بار
عرض الصورة بملء الش
