"اليوم ستأكلون فنًا"، يقول فيديريكو فالديز، طاهٍ في مدرسة المطبخ المكسيكي، وهو شغوف بالطعام لدرجة أنه وشم كلمة "Queso" (جبن) على ساعده. "واليوم"، يتابع فالديز، "ستأكلون تاريخًا". ما يتكشف في غرفة طعام تغمرها أشعة الشمس ومليئة بالزهور والكتب والتحف المكسيكية هو وليمة من ثلاثة أطباق مستوحاة من فريدا كاهلو—حياتها، وفنها، وحبها، بما في ذلك أول علاقة مثلية لها.
المقبلات، المستوحاة من افتتان طفولتها بالثورة، هي نسخة مكسيكية خفيفة التوابل من البيروجكي، وهو طبق روسي مفضل. الطبق الرئيسي—يُقدم مع البولكي، وهو مشروب يعتمد على الصبار كانت كاهلو تحبه—يستهدف روحها المتمردة. "يُسمى فريدا ضد العالم"، يقول فالديز، بينما يُقدم لنا فلفل حار محشي عملاق في صلصة غنية بالجوز والفاصوليا تشبه ما أُكل في حفل زفاف كاهلو إلى دييغو ريفيرا، الذي كان آنذاك أشهر فنان في العالم، والذي غالبًا ما يطغى عليه الآن.
عندما وجدت ريفيرا في السرير مع أختها، قالت: "سآخذ كل أثاثي وأغادر. أنا أكرهك". "أردت أن يكون هذا حارًا وشهوانيًا"، يقول فالديز، موضحًا أنه أُضيف التين المقطع إلى النصف للإشارة إلى جنسانية كاهلو. "حبها الأول، مع معلمة أنثى، حدث في وقت لم تكن فيه المكسيك منفتحة جدًا. أردت أن أدرج كل تلك القيل والقال الحارة. لست من المعجبين باللعب بأمان."
أنا في مكسيكو سيتي مع وفد من متحف تيت، بينما تزهر أشجار الجاكاراندا الضخمة باللون الأرجواني والبنفسجي عبر حدائقها وشوارعها—لأتبع خطى كاهلو قبل معرض "فريدا: صنع أيقونة"، وهو عرض لأكثر من 30 من أعمالها في متحف تيت مودرن في لندن، الذي يبدو أنه سيكون ضربة صيفية، مضيفًا المزيد من الوقود إلى هوس فريدا.
أحد الأعمال، "صورة ذاتية مع عقد من الشوك والطائر الطنان"، رُسم في عام 1940 بعد طلاقها المؤلم من ريفيرا. قرد عنكبوت، يشبه واحدًا أهداها إياه، يسحب عقدها الشوكي، مما يسيل الدم. سرعان ما تزوجا مرة أخرى، حيث نقش كاهلو الساعات في منزلهما بسنوات الانفصال واللم الشمل.
"المعرض يشبه فيلمًا"، يقول توبياس أوستراندر، أمين المعرض. "فريدا هي النجمة، لكنه أيضًا عن حياتها، وأهلها، وتأثيرها." يتتبع المعرض صعود كاهلو من رسامة غير معروفة إلى ظاهرة عالمية، وسيدرس أيضًا البضائع (توقع دمية باربي كاهلو) ويقيس تأثيرها على الفنانين اللاحقين.
سيكون معروضًا أيضًا العديد من ممتلكات الفنانة الثمينة، بما في ذلك فساتينها التيهوانية المنقوشة ببراعة. كما ستُعرض صور غراسييلا إيتوربيدي الشبحية لعكازاتها، والمشدات الطبية المخصصة، وساقها الاصطناعية. التقطت هذه بعد 50 عامًا من وفاة كاهلو، عندما أُطلق سراح جميع ممتلكاتها أخيرًا من الحمام الذي أمر ريفيرا بحبسها فيه.
حدث هذا في كازا أزول، المنزل في كويواكان (مكان أصحاب القيوط) حيث وُلدت كاهلو وقضت معظم سنواتها الـ47. إنه الآن متحف جميل وآسر بجدرانه الخارجية الملساء المطلية باللون الأزرق الرائع. تحد هذه الجدران ممرات خرسانية حمراء لامعة تتعرج عبر نوافير وحدائق خصبة مليئة بالنخيل واليوكا والصبار والجهنمية. في زاوية بعيدة، تُرى عبر الأشجار، هرم ماروني بدرجات صفراء يعرض على حوافه تحف ريفيرا وكاهلو من عصور ما قبل الإسبان والأزتيك والتولتيك.
"لا نعرف بالضبط من أين جاء اللون الأزرق"، تقول بيرلا لابارتي ألفاريز، مديرة المتحف. "لكن في مذكراتها، عبرت فريدا عما يعنيه اللون لها: النقاء، والكهرباء، والحب. بسبب صحتها—خضعت لعمليات جراحية طوال حياتها، أكثر من 30 مرة—"قضت الكثير من الوقت في المنزل، لذا كان يجب أن يكون مكانًا مريحًا حيث يمكنها الراحة. العديد من لوحاتها الساكنة رُسمت في الحديقة. أطلقت على منزلها اسم "مكان مليء بالأماكن." هذا الوصف يناسب تمامًا. هذا موقع مؤثر بشكل لا يصدق، حتى بغض النظر عن حقيقة أن تروتسكي عاش هنا لمدة عامين مع زوجته وأقام علاقة قصيرة مع كاهلو.
[صورة: 'مكان مليء بالأماكن' … مطبخ كاهلو وحديقتها في كازا أزول؛ سريرها بمرآته العلوية؛ والحامل المعدل حتى تتمكن من الرسم وهي مستلقية على ظهرها أو على كرسيها المتحرك. مركب: بوب شالكفايك/أندرو جيلكريست]
تبدأ الجولات في غرفة المعيشة، التي تتميز بمدفأة كبيرة على شكل هرم صممها ريفيرا. كما تظهر صورة قديمة، كانت محاطة ذات يوم باثنين من دمى يهوذا المخيفة—شياطين من الورق المعجن محشوة بالألعاب النارية وتُشعل خلال المهرجانات. مقابلها توجد صورة كاهلو الآسرة لوالدها المصور الحبيب، التي رُسمت بعد 15 عامًا من وفاته. عيناه ساحرتان مثل عينيها.
على الجدران، تفصل الصور والنصوص تفاصيل إصابة كاهلو بشلل الأطفال في سن السادسة، مما تركها بساق أقصر، وحادث حافلة الترولي في سن 18 الذي اخترقها بقضيب حديدي. تسبب هذا الحادث في ألمها لمعظم حياتها وجعلها غير قادرة على إنجاب الأطفال. لم تستطع أبدًا رسم ذلك الحادث، على الرغم من أن عملها كان غالبًا مؤلمًا وشخصيًا بعمق. معظم هذه القطع أُنشئت في كازا أزول، في الطابق العلوي في استوديوها، حيث يمكن للزوار رؤية الحامل المعدل حتى تتمكن من الرسم وهي مستلقية على ظهرها أو جالسة على كرسيها المتحرك.
[صورة: 'ركلة واحدة ويمكن أن تهدم المنزل' … حذاء كاهلو المخصص ورمادها في جرة. مركب: بإذن من أندرو جيلكريست]
في الغرفة المجاورة يوجد السرير ذو الأربعة أعمدة حيث وضعت والدتها مرآة علوية. أعطى هذا كاهلو، التي كانت غالبًا محصورة في السرير، إلهاءً وموضوعًا. "أرسم نفسي"، قالت ذات مرة، "لأنني غالبًا ما أكون وحيدة وأنا الموضوع الذي أعرفه أفضل."
إلى جانب مشداتها، خصصت أحذيتها العظمية، محولة حذاء أحمر واحدًا يصل إلى منتصف الساق إلى عمل فني. مزين بأنماط مكسيكية ومزين بشريط أزرق، يقف الحذاء السميك المربوط الآن بفخر في علبته الخاصة. يبدو حيويًا بشكل لا يصدق، كما لو كان يمكن أن يهدم المنزل بأكمله بركلة واحدة. وفي الوقت نفسه، على خزانة الملابس، يجلس رماد كاهلو في جرة قديمة مرحة بشكل ساحر. على شكل ضفدع بأذرع وأرجل كرتونية، يشير إلى لقبها الحنون لريفيرا. لافتة تقول، "وجدتني ممزقة، وأعدتني كاملة وممتلئة."
عبر الفناء، يمكنك رؤية عكازات كاهلو ومشداتها، أحدها مزين بمطرقة ومنجل. رسمت نفسها في هذه المشدات أيضًا. في عمل "الماركسية ستمنح الصحة للمريض"، الذي يعود لعام 1954 والمعلق قريبًا، أصبح المشد جلدها، ثدييها العاريين. إنها تخنق نسرًا أصلع يرتدي قبعة العم سام، بينما تمد يدا ماركس الضخمتان لتحتضنها. كالعادة، تحدق عيناها الثاقبتان اللتان ترى كل شيء تحت ذلك الحاجب الواحد.
[صورة: خنق العم سام … 'الماركسية ستمنح الصحة للمريض'. تصوير: أورتيوم/ألامي]
أكثر عمل مذهل في كازا أزول، مع ذلك، هو آخر لوحة أكملتها على الإطلاق، أنهيت قبل ثمانية أيام من وفاتها في عام 1954. بعنوان "فيفا لا فيدا"، أو "تحيا الحياة"، تظهر عدة بطيخات غارقة في الشمس، الفاكهة غير الرسمية للمكسيك. في بعض الأماكن، لحمها أحمر كالدم. إحدى البطيخات مقطوعة إلى نصفين بنمط متقاطع، مرددة حرفي V من العنوان، الذي يظهر بأحرف سوداء كبيرة على شريحة أخرى. يبدو كما لو أن الفاكهة نفسها—الحياة نفسها—تتحدث إليك، تحثك: عِش، عِش.
ما تأخذه من كازا أزول هو إحساس ساحق تقريبًا بموهبة كاهلو ومرونتها. هذا صحيح بشكل خاص عندما تمشي في الشوارع المجاورة التي قفزت فيها كطفلة، مرتدية بلوزة وقبعة البحار، في طريقها إلى المدرسة مع صديقتها. لاحقًا، سيطلق الناس على ما زرعته قنبلة. كانت في الواقع لعبة نارية—على الرغم من أنها قوية بما يكفي لتفجير بعض النوافذ. لم يصب أحد بأذى، وعلى عكس البعض الآخر، لم تُطرد كاهلو.
هناك حديقة قريبة سُميت الآن باسمها، مع هرم بجوار نافورة وتماثيل برونزية بالحجم الطبيعي لريفيرا وكاهلو. إنها تمشي إلى الأمام، هادفة، ورأسها نصف ملتفت، بينما يتبعها بسعادة خلفها، مبتسمًا بلطف ومن الواضح أنه في حالة من الرهبة تجاه هذه المرأة، على الرغم من كل علاقاته. الحانة التي أحبوها، لا غوادالوبانا، لا تزال هناك—مزار لمصارعة الثيران، مع رؤوس ثيران على الجدران، إلى جانب لوحات وملصقات للمصارعين. قد تكون أكثر جاذبية إذا كنت قد تناولت، كما فعل ريفيرا وكاهلو أحيانًا، "تيكيلا أو 10."
في وسط المدينة، الشوارع ليست هادئة جدًا. بعضها مغلق، ووُضعت حواجز حول المعالم الوطنية. وُضعت هذه بعد مسيرة حديثة لـ180,000 امرأة، غاضبات من معدلات قتل الإناث في المكسيك. حوالي 2,500 امرأة يُقتلن كل عام، لكن أقل من الثلث يُصنف على أنه قتل إناث، على الرغم من أن الأدلة تشير إلى أنه يجب أن يكون. أقل من ربع جرائم قتل الإناث تؤدي إلى عقاب.
هل كانت كاهلو سترسم هذا الغضب إذا كانت على قيد الحياة اليوم؟ لقد فعلت ذلك بالفعل. في عام 1935 في "بضع وخزات صغيرة"، أعادت كاهلو خلق قصة من الصحيفة أثارت غضبها. امرأة ملقاة مقطوعة وعارية على سرير ملطخ بالدماء، قتلها زوجها، الذي يحمل سكينًا ورفض لاحقًا جريمته للشرطة بالكلمات الموجودة في العنوان. في البداية، أدرجت الأطفال، الذين شهدوا الرعب بأكمله، لكنه كان وحشيًا جدًا، لذا تمت إزالتهم.
رسمت كاهلو أيضًا في استوديو عبر المدينة، في حي سان أنخيل البوهيمي. إنه مبنى جميل، مربع، من ثلاثة طوابق مطلي بذلك اللون الأزرق المميز. جسر على السطح يربطه بمساحة عمل ريفيرا الأكبر بكثير—هيكل أبيض وأصفر حيث كان يعمل غالبًا 15 ساعة يوميًا.
بُني على طول خطوط لو كوربوزييه الحديثة وهو الآن جزء من متحف، تسببت هذه الاستوديوهات في ضجة عندما ظهرت لأول مرة. إنها إبداعات بنائية غير مزخرفة تقع بين منازل سان أنخيل الفخمة، ولا تزال محاطة بسياج رائع من أعمدة الصبار الطويلة والمتباعدة بشكل مثالي. كانت هذه طريقة لكلا الفنانين لجلب المكسيك والطبيعة إلى أماكن عملهما.
استوديو ريفيرا رائع، يفيض بالسيراميك والتحف من مجموعته الفنية الشعبية، مرتبة جميعًا إلى جانب اللوحات وأوعية الطلاء. هناك تقريبًا أجواء حفلة: أقنعة الموت تبتسم من الكراسي، دمى يهوذا تحدق بشكل تآمري حول النوافذ، وخطوط من الشخصيات الهيكلية المبتهجة بشكل غريب ترقص بعنف عبر الجدران أعلاه. يبدو مناسبًا—كانت الحفلات هنا أسطورية، حضرها رؤساء وثوار ومنفيون، بالإضافة إلى نجوم هوليوود مثل تشارلي تشابلن.
عبر الجسر، فوق الحمام في مرحاض استوديو كاهلو، يمكنك رؤية نسخة من "ما أعطاني إياه الماء"، لوحتها عام 1938 لقدميها وهي تستحم. عناصر تطفو على الماء، ترمز إلى أحداث في حياتها—من النباتات الغريبة إلى شخصيات عارية على سرير إلى بركان ثائر. ليس هناك الكثير لتراه في استوديوها؛ حزمت كاهلو كل شيء وغادرت بعد أن أمسكت بريفيرا في السرير مع أختها. وفقًا لدليل المتحف، قالت له: "سآخذ كل أثاثي وأخرج من هنا لأنني أكرهك."
"ما أعطاني إياه الماء" هي لوحة كاهلو المفضلة لهيلينا تشافيز ماك غريغور، كاتبة... "الشريط والقنبلة" هو كتاب عن كيف تستمر أهمية الفنانة في النمو. العنوان مأخوذ من وصف السريالي الفرنسي أندريه بريتون لعمل كاهلو بأنه "شريط حول قنبلة". لكن ماك غريغور تعتقد أن "ربما لا يوجد شريط، فقط قنابل"، وهذه القنابل لا تزال تنفجر بعد وقتها، حيث ترى الأجيال الجديدة—معظمها من النساء—أنفسهن، وأجسادهن، وجنسانيتهن، ونضالاتهن تنعكس في روائعها.
"هناك قنبلة مرضها"، تقول ماك غريغور، بينما نتناول الغداء في نزل سان أنخيل الجميل، وهو دير كرملي سابق عبر الاستوديوهات، المشهور بحدائقه ومارغريتا. "إنها ضعيفة، ومع ذلك فهي قوية ومثيرة—ليس ما تتوقعه من شخص مريض جدًا. وكانت سابقة لعصرها، تجعل الشخصي سياسيًا، تعيش بشروطها الخاصة، تلعب بأدوار الجنسين، وتقص شعرها. ثم هناك قنابل قتل الإناث والإجهاض، بما في ذلك إجهاضها." كان هذا بشكل أساسي لحماية حوضها التالف. "رسمت فريدا أشياء لم يتحدث عنها الناس. حتى مع مرضها—في عام واحد أنتجت عملًا واحدًا فقط—خلقت مثل هذا الجمال."
عرض الصورة بالحجم الكامل
'كانت الحفلات أسطورية' … دمى يهوذا، لوحات، هياكل عظمية، وأقنعة موت في استوديو ريفيرا. تصوير: بإذن من أندرو جيلكريست
من الواضح أنها مسرورة، تضيف ماك غريغور: "فريدا الآن أكثر أهمية من دييغو ريفيرا، وهو أمر غريب لأنها أصبحت الفنانة التي كانت بسببه. كان رجلاً مكسيكيًا ماشيًا، لكنه أحبها ودعمها. والمقالات التي كتبها عن عملها مذهلة، تتحدث عن تصويرها للداخل والخارج. قال إنها ستصبح أهم فنانة في المكسيك." لم تتوقف كاهلو عند هذا الحد. عندما بيعت "الحلم (السرير)" بمبلغ 54.7 مليون دولار في عام 2025، سجلت رقمًا قياسيًا عالميًا جديدًا لفنانة أنثى.
محظوظ متحف تيت بامتلاك أي من أعمالها على الإطلاق، نظرًا لمدى فخر وحماية المكسيكيين لكاهلو، خاصة مع بدء كأس العالم للتو في بلدهم. رأيت هذا بنفسي في متحف الفن الحديث. يمكنك أن تأخذ وقتك أمام ماريا إيزكويردو، على سبيل المثال، لكن إذا حدقت طويلاً في لوحة لكاهلو، ستشعر قريبًا بزوار آخرين يضغطون عليك للتحرك.
حدث هذا لي مرتين: الأولى أمام "فريدا الاثنتان"، حيث تستكشف تراثها المختلط، مرتدية إحدى نفسها بملابس أوروبية والأخرى بملابس مكسيكية؛ والثانية أمام "صورة ذاتية مع القرود" (انظر أعلاه)، حيث تظهر كاهلو، بشارب خفيف، مع أربعة من المخلوقات التي احتفظت بها كحيوانات أليفة. غالبًا ما يُنظر إليها على أنها تمثل الطلاب الأربعة، الملقبين بـ"لوس فريدوس"، الذين بقوا معها حتى مع جعل صحتها التدريس أكثر صعوبة. قالت كاهلو أيضًا إن القرود في عملها ترمز إلى الأطفال الذين لم تستطع إنجابهم.
لا تكتمل أي زيارة إلى مكسيكو سيتي دون رحلة جنوبًا إلى الحدائق العائمة وقنوات زوتشيميلكو، لركوب واحدة من 500 قارب ملون يشبه الجندول الذي يسافر عبر ممراتها المائية المزدحمة. أحبت كاهلو القدوم إلى هنا مع عائلتها إلى هذه القنوات، التي بناها الأزتيك. هناك صورة شهيرة لوجهها يحوم فوق الماء، تبدو هادئة وهي تغمس ذراعها حتى الكوع.
عرض الصورة بالحجم الكامل
أغنية مقابل 10 جنيهات إسترلينية … قارب أكسولوتلز يصعد إلى روزاماريا. تصوير: بإذن من أندرو جيلكريست
"كل قارب له اسم أنثوي"، يقول قبطان قاربنا، روزاماريا، "لأنها مثل الزهور." بينما ننطلق، تمر قوارب أصغر وأسرع، تحمل بائعي البولكي والتاكو. بعد فترة وجيزة، نُطارد من قبل فرقتي مارياتشي عاليتي الصوت—واحدة تسمى بينتوريسكوس (الخلابون)، والأخرى أكسولوتلز، سُميت على اسم نوع السمندل الصغير المهدد بالانقراض واللطيف بشكل يبعث على السخرية والمستوطن في هذه المياه. يفوز فريق أكسولوتلز، ويصعدون على قاربنا في ثوانٍ ويؤدون مقابل 10 جنيهات إسترلينية للأغنية. أولاً، "سيليتو ليندو" (الحلو الجميل)، مع كورسها الحماسي، ثم... بالطبع، لا بامبا.
بينما يسرع فريق أكسولوتلز بعيدًا في ضباب من الأوتار والنحاس والسراويل الضيقة، يعود السلام. ننجرف بينما تضرب شمس الظهيرة بقوة. أترك ذراعي تتدلى في الماء البارد، تمامًا كما فعلت كاهلو، وأتذكر شيئًا قاله فيديريكو فالديز عندما كشف عن الطبق الأخير من وليمته—طبق يشبه بودنغ الأرز في صلصة البطيخ، يُغسل بمشروب كحولي مصنوع من تفاح تشيهواهوا.
"هذه الحلوى ستفجر عقلك"، قال، بينما ظهرت صورة لجنازة كاهلو على الشاشة خلفه. "فريدا ماتت—لكنها لم ترحل. كانت مثل صاروخ. لقد صعدت وصعدت فقط."
معرض "فريدا: صنع أيقونة" في متحف تيت مودرن، لندن، من 25 يونيو إلى 3 يناير. هذه الرحلة قدمها متحف تيت وجورني لاتين أمريكا.
**الأسئلة الشائعة**
فيما يلي قائمة بالأسئلة الشائعة بناءً على وصفك مكتوبة بنبرة محادثة طبيعية
**أسئلة عامة**
س: ما هو طبق "فريدا ضد العالم"؟
ج: يبدو أنه طبق محدد تناولته أو أعددته خلال رحلتك إلى مكسيكو سيتي. بناءً على وصفك، من المحتمل أن يكون وجبة حارة وجريئة وربما حسية أو منحلة، ربما شيء مع الفلفل الحار أو الشوكولاتة أو صلصة غنية تشعر أنها فريدا جدًا.
س: لماذا سُمي الطبق باسم فريدا كاهلو؟
ج: كانت فريدا معروفة بشخصيتها العاطفية غير الاعتذارية والنارية. تسمية طبق حار وشهواني باسمها هي طريقة مرحة لتكريم روحها—شديدة، ملونة، ومليئة بالحياة.
س: ماذا يعني هوس فريدا؟
ج: هوس فريدا هو مصطلح للانبهار العالمي الشديد بفريدا كاهلو. يشمل فنها وأسلوبها وسياساتها وقصتها الشخصية. أسبوعك في مكسيكو سيتي كان على الأرجح مليئًا بزيارة متاحفها وتناول الطعام في الأماكن ذات طابع فريدا واستيعاب تأثيرها الثقافي.
**أسئلة عملية وسفر**
س: أين يمكنني العثور على طبق "فريدا ضد العالم" في مكسيكو سيتي؟
ج: هذا الاسم المحدد يبدو وكأنه إبداع خاص أو شخصي. قد يكون طبقًا في مطعم عصري في حي كويواكان أو عنصر قائمة لفترة محدودة. اسأل في الأماكن المحلية التي تحتفل بالمطبخ المكسيكي بلمسة فنية حديثة.
س: ما هي أفضل المطاعم ذات طابع فريدا في مكسيكو سيتي؟
ج: لتجربة هوس فريدا الكاملة، جرب كازا دي فريدا أو إل كاردينال أو أي مطعم في روما نورتي يقدم مطبخًا راقيًا بمكونات أصلية. العديد من الأماكن تقدم أطباقًا مستوحاة من حبها للمول والفلفل الحار والمنتجات الطازجة.
س: هل الطبق حار جدًا؟
