Unasubiri muda mrefu kupata wimbo mzuri wa pop kuhusu utengenezaji wa filamu, kisha wawili wanakuja kwa wakati mmoja. Kufuatia karibu "Camera" ya Charli XCX inakuja "Actress" ya Sofie Royer, yenye maneno yanayotaja rotoscoping, karatasi za wito, skripti za filamu, picha za mwanzo, cinéma vérité, na mengine zaidi. "Wakati vumbi litakapotulia juu ya moyo wako / Ningependa kujaribu kwa nafasi ya kuigiza," anaimba kwa sauti laini juu ya mdundo wa disco wenye nguvu, akijenga mafumbo ili kumvutia mtu anayependa sana filamu kwa ucheshi wa kipekee. "Mpangilio wangu wa eneo ni mkamilifu, hujui kwamba napendwa sana / Nitakushinda kwa 35mm iliyorejeshwa kwa 4K."
Ni wimbo wa kawaida wenye busara na uchezaji kutoka kwa mwimbaji, mtunzi wa nyimbo, mchezaji wa ala nyingi—na, kama ilivyo, mwigizaji anayetamani—ambaye akili na ladha yake zinaonekana wazi kwenye mojawapo ya albamu bora za mwaka huu, Before/After inayokuja. Wimbo wake wa kwanza, "Cowboy Mouth," unageuza tamthilia ya Sam Shepard kuwa wimbo; wimbo mwingine unageuza neno "sesquicentennial" kuwa kwaya ya kuvutia ya funk-pop. Muziki wake unatosha kuwa wa kimataifa kuchanganya Italo disco na new wave na garage rock, na katika rekodi zake, anavuta wahusika mbalimbali wa kitamaduni, kutoka Andrei Tarkovsky hadi Kenneth Anger, Luigi Mangione hadi Ivy Wolk, akisawazisha ufahamu wake na ucheshi mkali.
"Labda nimetumia miaka mingi sana kwenye [hifadhidata ya majarida ya kitaaluma] JSTOR, lakini napenda kumbukumbu nzuri, sivyo?" anasema, baada ya kusoma falsafa, saikolojia, na Kiingereza kwa shahada ya ualimu. "Kuzingatia marejeleo ni mojawapo ya mambo ya kuvutia zaidi unayoweza kufanya: ni tundu dogo la kutazamia katika maarifa mengine."
Wakati wa mazungumzo ya video yenye akili nyingi kutoka nyumbani kwake Vienna, ambako anavuta sigara ndefu nyembamba mbele ya mkusanyiko mzuri wa picha na fanicha, Royer anaonekana kuniuliza maswali mengi kama ninavyomuuliza. Baada ya maisha yasiyo ya kawaida ya kuhama-hama, sasa ametulia kiasi katika jiji hilo.
Sasa ana umri wa miaka 35, alizaliwa Marekani kwa mama wa Austria na baba wa Iran, wote wawili wafanyakazi wa IT huko California. Alitumia miaka ya shule ya sekondari Vienna na alihudhuria chuo cha muziki kutokana na ustadi wake wa violin. Hilo lilimwacha na mtazamo wa muziki ambao "unategemea sana muziki wa kitambo." Anasema hatamwita mwimbaji-mtunzi wa nyimbo. "Ninajitahidi hata kujiita mwimbaji!" Lakini, anaongeza, "ikiwa unafanya solo za violin [kama mtoto], lazima utake kuwa jukwaani. Kwa hivyo sina woga mwingi wa jukwaa—ingawa sikuweza kuimba vizuri nilipotoa rekodi yangu ya kwanza, nilikuwa tu kama, haijalishi, ni kama karaoke na nyimbo zangu mwenyewe."
Akiwa na umri wa miaka 19, muda mrefu kabla ya kuanza kuandika nyimbo, Royer alirudi upande mwingine wa dunia kufanya kazi katika studio ya rekodi ya Los Angeles, Stones Throw. Je, alijisikia kuwa Mwamerika tena? "Hilo ni swali gumu sana. Ikiwa unatoka katika asili mchanganyiko, na kisha unalelewa katika nchi ya tatu, huwa haumiliki kabisa na sehemu moja. Mimi huwa tu 'sehemu ya,' sivyo?"
Pia anafahamu jinsi utambulisho mchanganyiko kama wake unavyoweza kupakwa na kuuzwa. Anataja wimbo wa hivi karibuni wa kejeli anaoupenda wa Charli XCX—"Urithi wangu unaweza kunipa sifa ya kipekee ya kibiashara"—na anakunja uso kwenye wazo la usiku wa DJ wa wanawake pekee. "Nadhani unataka kuwa mwanamuziki bila kujali jinsia na urithi. Najua haiwezekani kabisa, lakini ningependa baadhi ya sanaa zibaki, angalau kwa kiini kidogo, muundo adimu usio na siasa. Napenda isiyo ya kawaida; napenda vitu vinavyopita zaidi ya kile kinachoweza kufikiriwa."
Baada ya LA kulikuja hamisho lingine, kwenda London, ambako alikuwa mmoja wa wafanyakazi wa kwanza katika Boiler Room, ambayo tangu hapo imekua kuwa mojawapo ya kampuni kubwa za muziki duniani kutokana na matangazo ya moja kwa moja ya seti za DJ yaliyofadhiliwa na chapa. Boiler Room hatimaye ilipokea pesa kubwa za uwekezaji, na wengi katika ulimwengu wa chini ya ardhi wanaiona kama imeuzwa. "Hakukuwa na haja ya kupanuka kwa njia hiyo," anasema. Anasema, "Ni jambo la kusikitisha kwa sababu linakufanya ufikiri: kila kitu [cha kupinga utamaduni mkuu] kimehukumiwa, sivyo?"
Alipokuwa akifanya kazi huko, mama ya Royer aligunduliwa kuwa na saratani. Akiwa mtoto wa pekee, Royer aliacha kazi yake na kurudi Vienna kumtunza na kuanza shahada yake (pamoja na nyingine ya uchoraji, ambayo aliacha bila kumaliza). Kando na tiba ya serikali, kuandika nyimbo kukawa njia yake ya kukabiliana na hali. "Nilikuwa nikiimba karaoke nyingi wakati huo katika basement ya chuo changu cha sanaa, na kisha jambo moja likasababisha lingine. Ilikuwa njia halisi ya kutoroka. Wakati ubongo wangu unapokimbia kwa kasi ya maili mia kwa saa, wakati kila hisi inapokuwa imeshughulika, ndipo ninapocheza kitu na kuimba nacho."
Albamu yake ya kwanza, Cult Survivor, ilitoka 2020, lakini kuicheza moja kwa moja "ilikuwa kama kufungua jeraha la zamani," kwa hivyo alianza kupanua uandishi wake. Alivaa kama mhusika wa pierrot kwa ajili ya Harlequin ya 2022, "utu tofauti wa kunisaidia kushinda woga wa kuonekana kama mwimbaji jukwaani, labda," na akaweka msingi wa Young-Girl Forever ya 2024 kwenye maandishi ya falsafa ya Kifaransa kuhusu ugonjwa wa utamaduni wa kuwapenda wanawake wachanga. "Uzuri wa umri ni kwamba unajali kidogo na kidogo. Hutaweza kunilipa nirudi kwenye miaka yangu ya 20." Anajifikiria tena. "Namaanisha, unaweza kunilipa, kwa sababu nimejiajiri, kwa hivyo niko tayari kupokea pesa."
Anaheshimiwa sana na wenzake, huku Lana Del Rey, Air, na LCD Soundsystem wote wakimualika kuwa mgeni katika ziara zao, lakini yeye haongozi kwenye kumbi zile zile. Anashughulikia ukosefu huo wa mafanikio ya kifedha na umaarufu kwa ucheshi kwenye albamu mpya. "Daima mteule, kamwe mshindi / Kadiri ninavyoendelea ndivyo ninavyoweza kumudu chakula cha jioni kidogo," anaimba kwenye Sold Out the Jazz Club, mojawapo tu ya marejeleo mengi katika albamu kuhusu jinsi Royer alivyo, kama kwaya ya wimbo huo inavyosema, "pop kupita kiasi kwa ulimwengu wa sanaa, mpendwa wa indie kupita kiasi kwa wengi."
"Taaluma chache sana hupimwa kwa vipimo kama wafanyakazi wa sanaa," anasema, "haswa muziki, na vipimo hivi vinapatikana kwa umma"—kama wasikilizaji wa Spotify na tiketi zilizouzwa. "Na si hivyo tu, basi unahojiwa: 'Unajiona wapi baada ya miaka mitano? Mafanikio yanamaanisha nini kwako?' Hicho ndicho nilichotaka labda kuachilia wakati wa nyimbo hizi."
Pia ameendelea kutoka kwenye tiba, akiimba "Nilitumia miaka mitano kwenye kochi hilo, na sitarudi tena kamwe" kwenye wimbo mwingine mpya, C'est la D. "Kwa kweli nilikuwa kwenye tiba kwa zaidi ya miaka mitano, lakini ilisikika vizuri kuimba tano badala ya saba," anasema kwa utulivu.
Anasema hakika alihitaji tiba mwanzoni, lakini alipofikia kikomo cha saa zake za bure kutoka kwa serikali ya Austria, mtabibu wake alisema angeweza kuendelea, lakini hakufikiri alihitaji tena. Alikubaliana naye: "Sisi kama wanadamu tuna kiwango fulani cha uvumilivu, lakini kuna thamani nyingi za kifedha katika soko la leo la uchanganuzi wa akili. Katika tamaduni nyingine nyingi, ambazo labda si za kijamaa kama ile ninayoishi sasa, kuna thamani zaidi katika kumweka mtu asiye na furaha na kutegemea tiba kwa maisha yake yote."
Sasa mwanamuziki wa muda wote ("mengi yake ni kazi ya barua pepe"), pia anaanza kuigiza baada ya kuonekana kwa muda katika remake ya 2024 ya tamthilia ya kimapenzi ya Emmanuelle, akicheza mwimbaji wa baa (ingawa eneo la kinyume na Naomi Watts, ambaye "alikuwa furaha kabisa," halikuingia kwenye mkato wa mwisho). Amekuwa akitengeneza filamu mbili na mkurugenzi wa Austria Jasmin Baumgartner, mwanafunzi wa zamani wa Michael Haneke: Too Hot to Die, vichekesho... Vichekesho kuhusu kipindi cha uhalisia cha uchumba, na dramedy ya bajeti kubwa Sentimental Fail Club. "Sipo kwa ajili yangu mwenyewe; sina madai au matamanio yoyote ninapokuwa nikiigiza," anasema kuhusu mvuto wake. "Wewe ni brashi tu, na filamu ni turubai. Wewe ni kipengele kimoja tu katika maono ya kisanii ya mtu mwingine."
Licha ya maana na marejeleo mengi ya tabaka katika kazi yake mbalimbali, pia ni bora katika wimbo wa mapenzi wa moja kwa moja, kama "Opium," ambapo analinganisha hisia zake kwa mpenzi wake na ulevi wa dawa hiyo: "Miaka mia sio kitu nacho, nataka zaidi," anaimba. Hata hapa, hata hivyo, kuna mguso wa ufahamu wa historia ya sanaa. "Wimbo huo ulihisi kama wimbo wa moja kwa moja, wa ukweli," anasema. "Na pia, kama, wa kimuundo wa dadaist. Kwa hivyo ulifika kwenye mkato." Before/After inatolewa kupitia Stones Throw mnamo 4 Septemba.
Maswali Yanayoulizwa Mara kwa Mara
Hapa kuna orodha ya maswali yanayoulizwa mara kwa mara kulingana na mada kuanzia ngazi ya mwanzo hadi ya juu yaliyoandikwa kwa mtindo wa mazungumzo ya asili
Usuli wa Jumla
1 Sofie Royer ni nani
Sofie Royer ni mwimbaji mtunzi wa nyimbo na mchezaji wa ala nyingi wa Marekani anayeishi Vienna Anajulikana kwa mtindo wake wa kuchanganya aina mbalimbali za muziki unaochanganya synthpop new wave na artrock na mtazamo wa kipekee wa kiakili na wa kejeli katika maneno yake
2 Je, maneno "kila kitu cha kupinga utamaduni mkuu kimehukumiwa" yanamaanisha nini hasa
Ni maoni ya kukosoa kwamba harakati au aina yoyote ya sanaa inayoanza kama uasi wa chini ya ardhi hatimaye itamezwa na kugeuzwa biashara na utamaduni mkuu ikipoteza nguvu na maana yake ya awali Ni wazo kwamba mfumo daima hula waasi wake wenyewe
3 Je, huu ni wimbo mpya nukuu au dhana kutoka kwake
Ni mada kuu katika kazi yake mara nyingi hurejelewa katika mahojiano yake na kuonekana katika dhana za albamu zake Anachunguza mvutano kati ya uhalisi wa kisanii na shinikizo la tasnia ya muziki akichunguza jinsi kilichopo kinavyokuwa bidhaa wakati kinatambuliwa
4 Je, Sofie Royer ana mtazamo mbaya kweli kuhusu mustakabali wa muziki
Sio kabisa Ingawa ana shaka kubwa juu ya mashine ya tasnia muziki wake ni ushahidi wa kuunda sanaa kwa masharti yake mwenyewe Anatumia hali hiyo ya kukata tamaa kama hatua ya kuanzia kuuliza Tunawezaje kuunda thamani nje ya utamaduni mkuu hata hivyo
5 Je, anatengeneza muziki wa aina gani
Fikiria mchanganyiko wa synthpop ya miaka ya 1980 chanson ya Kifaransa na indie ya lofi Mara nyingi hufafanuliwa kama art pop au avantpop Fikiria wasanii kama Stereolab Kate Bush ya awali au toleo la huzuni zaidi la Saint Etienne
Maswali Makubwa Falsafa
6 Kwa nini harakati za kupinga utamaduni mkuu daima humezwa na utamaduni mkuu
Kwa sababu ubepari ni mzuri sana katika kugeuza uasi kuwa bidhaa Mara tu kitamaduni kidogo kinapoonekana soko huingia kuuza muonekano huo kwa umati na kupunguza ujumbe wa awali Pini ya usalama inakuwa mtindo wa mitindo si kauli ya kisiasa
7 Ikiwa kila kitu kimehukumiwa kuchukuliwa kwa nini ujisumbue kuunda sanaa
Kwa Sofie thamani iko katika
