قضى أندرو دوربين، الكاتب ورئيس تحرير مجلة "فريز"، ما يقرب من خمس سنوات في كتابة كتاب **"العالم الرائع الذي كاد يكون"**. هذه السيرة الذاتية المزدوجة للمصور بيتر هيوجار والنحات بول ثيك - وهما فنانان مثليان أنتجا أعمالاً استثنائية في السنوات التي سبقت وأثناء أزمة الإيدز - تركز على صداقتهما وإبداعهما وتعاونهما على مدى أكثر من ثلاثة عقود. توفيا في غضون عام واحد من بعضهما البعض، في عامي 1987 و1988، وكلاهما بسبب مضاعفات مرتبطة بالإيدز.
لقد عادت أعمال وحياة ثيك وهيوجار بقوة إلى الحوار الثقافي في السنوات الأخيرة. جسد شخصية هيوجار الممثل بن ويشاو في فيلم إيرا ساكس الشعري لعام 2025 **"يوم بيتر هيوجار"**، كما زينت صوره غلاف ألبوم لأنوني وفرقة جونسون ورواية هانيا ياناغيهارا الأكثر مبيعاً **"حياة صغيرة"**. أما عودة ثيك فكانت أبطأ؛ إذ كانت أعماله الأكثر أهمية عبارة عن منشآت كبيرة الحجم في أوروبا، وقد فُقدت جميعها الآن، والتي، كما يلاحظ دوربين، "أحبها الجميع، لكن قلة فقط استطاعوا تجربتها. وعندما اكتملت، لم يتبقَ الكثير للبيع. لكنني أعتقد أن لحظته على وشك أن تحين."
عندما التقيت بدوربين في برلين في أواخر مارس، قال إنه لم ينم كثيراً في الفترة التي سبقت إطلاق الكتاب. بعد حديثنا، سيتحدث في المعرض المحلي "غروبيوس باو"، حيث تُعرض مجموعة من صور بيتر هيوجار حتى 28 يونيو. هذه هي المحطة الأولى في جولته الترويجية للكتاب، ويبدو مرتاحاً لأنه يتحدث عنه أخيراً. يقول عن هيوجار وثيك: "أردت أن أظهر أنهما عاشا حقاً. لقد حققا الكثير، حتى وهما يحتضران."
يُعد كتاب **"العالم الرائع الذي كاد يكون"** عملاً أدبياً مهماً في استعادة تاريخ الفن الكويري. لكتابته، كان على دوربين أن يسابق الزمن: فقد توفي العديد من المصادر أثناء اكتمال الكتاب، بما في ذلك منفذي وصايا ثيك وهيوجار.
كان من بين قساوات الإيدز العديد محو ثانٍ: حيث ادعت العائلات أن أبناءها ماتوا بسبب مرض آخر، محاولة نزع هويتهم المثلية من السجلات. كما تبعثرت مجموعات العديد من الفنانين - حتى أولئك الذين احتُفل بهم في زمانهم - وضاعت. كان من الممكن أن يصيب هذا المصير هيوجار وثيك أيضاً، لولا الأشخاص الذين قابلهم دوربين. كتابه يمتد بهذا العمل، ليلتقط حميمية ثنائي رائد في فن القرن العشرين.
يكتب دوربين في مقدمة الكتاب: "غالباً ما قُرأت حياة الفنانين الذين ماتوا بسبب الإيدز بشكل عكسي، من خلال عدسة المرض. يُنظر إليهم على أنهم شخصيات مأساوية، في غسق حياتهم." في مواجهة هذه الرواية، يركز الكتاب على حياتهما من عام 1954 إلى 1975، مع تناول وفاتهما فقط في الخاتمة. والنتيجة هي قصة حب تبدو فوضوية وحقيقية.
صور هيوجار ثيك لأول مرة في كورال غيبلز، فلوريدا، حوالي عام 1956 أو 1957، عندما كانا في أوائل العشرينيات من عمرهما. بحلول عام 1960، أصبحا جارين في الجانب الشرقي الأدنى من مانهاتن، واقعين في الحب. عندما سألت دوربين عن الجاذبية الأسطورية لثيك (كان من بين من وقعوا في حبه تينيسي ويليامز وغور فيدال)، قال: "كان بول مثل طفل. كان متحمساً للعالم. كان مضحكاً، مرحاً، يجعلك تضحك. كان يجعلك ترغب في الاعتناء به."
تُظهر بطاقة بريدية أرسلها ثيك إلى هيوجار من جزيرة فاير شاطئاً مزدحماً مع دائرة رسمها قلم ثيك حول شخصية وحيدة. وكتب على الظهر: "صورة لأشخاص سعداء، ما عدا أنا، يُرى بي أبحث عنك في كل مكان."
أثناء عطلتهما في صقلية عام 1963، نزلا إلى سراديب الموتى للرهبان الكبوشيين في باليرمو، حيث كان التصوير ممنوعاً. تجاهل هيوجار، الكاميرا في يده، القاعدة. مد بول يده إلى أحد التوابيت الزجاجية والتقط ما اعتقد أنه قطعة ورق. كانت قطعة من فخذ إنسان مجفف. قال لاحقاً في مقابلة عام 1966 لمجلة **"آرت نيوز"**: "شعرت بارتياح وحريّة غريبين. أسعدني أن تُستخدم الجثث لتزيين غرفة، مثل..." نُشرت صور هيوجار للسراديب لاحقاً في كتاب **"بورتريهات في الحياة والموت"** (1976)، وهو الكتاب الوحيد الذي أصدره في حياته. أما بالنسبة لثيك، فقد زرعت تلك الظهيرة بذرة "قطع اللحم" الخاصة به - منحوتات غريبة من لحم الشمع معروضة في صناديق زجاجية ومعدنية تذكر بذخائر المسيحيين. جعلته هذه الأعمال بسرعة النجم الجديد المقلق في عالم الفن.
قاوم الرجلان الانحصار في تصنيف محدد. كان ثيك غالباً ما يدمر أعماله، ويؤرخ لوحاته عمداً بتواريخ خاطئة، ويُنشئ منشآت مؤقتة هشة لا تترك شيئاً للبيع. أما هيوجار، كما يوضح دوربين، "لم يرغب في أن يُعرف فقط كمصور مثلي." حتى أثناء تصويره مواضيع مثلية صريحة - مثل أماكن التجوال في الجانب الغربي، والحدائق ليلاً، والعشاق، ومتقمصي الشخصيات، وأصدقاء وفنانين كويريين علنيين - كان هيوجار يخشى أن يؤدي الادعاء بهوية مثلية إلى إلحاق أعماله بفئة فرعية يتجاهلها معظم المتاحف والنقاد الجادين. عندما صور عُراة ذكور، بما في ذلك سلسلة صور إيروتيكية لديفيد فويناروفيتش، أصدرها تحت اسم مستعار مكون من أحرف اسمه: جوت هاربر، كجزء من بحثه الطويل عن اسم مستعار مناسب. ومع ذلك، ظلت عدسته تعود باستمرار إلى شخصيات كويرية أيقونية مثل كاندي دارلينغ، وسوزان سونتاغ، وفران ليبوويتز، وفويناروفيتش، وجاكي كورتيس، وجون ووترز.
في أغسطس 1975، جلس ثيك لجلسات التصوير الأخيرة مع هيوجار. كانت علاقتهما تتأكل. يقول دوربين عن افتراقهما: "لا توجد لحظة واحدة بدأ فيها. إنه طيف من التجارب. لا يمكن للكتاب أن يلتقط ذلك." أنتجت الجلسات بعض أقوى صور هيوجار البورتريهية. يكتب دوربين: "في الجلسة الثانية، تتحرك ملامح وجه بول عبر كل مشاعره تجاه بيتر - حبه، وحسده، واستخفافه به، وسوء فهمه له، ورغبته في النسيان، ورغبته في المسامحة."
آخر رسالة كتبها ثيك إلى هيوجار مليئة بأفكار واقتراحات لكتاب **"بورتريهات في الحياة والموت"**، الذي كان قيد الإعداد آنذاك: "شجيرة، باب، بوابة، طريق، نفق، لآلئ." يكتب كما لو أنهما في بداية شيء ما، وليس النهاية. السطر الأخير يقول: "في أي وقت تريد ممارسة الحب، فقط اطلب مني."
بالنسبة للقراء الكويريين الذين بلغوا بعد أن حصد الإيدز جيلاً وأخفى كيف أحب هؤلاء الرجال وعملوا وأبدعوا، يقدم كتاب **"العالم الرائع الذي كاد يكون"** شيئاً نادراً: دليلاً. يقول دوربين عن القراء الأصغر سناً: "أود أن يقرأوا هذا، ويدركوا أن بإمكانهم صنع الفن كما يريدون."
يعترف دوربين: "أصبح من الأقل احتمالاً الآن أن تكون لديك مسيرة مثل مسيرة بيتر وبول. قلة يمكنهم العيش في إيست فيليدج في نيويورك اليوم والعمل كمصور. لقد زالت تلك الحياة البوهيمية الحضرية. لكن البعض لا يزال يتذكرها، وهو فقدان حاد ومؤلم. نريد عالماً تكون فيه كاندي دارلينغ وجاكي كورتيس جيراننا. هذه هي نيويورك التي نتوق إليها ونفتقدها. نريد تلك الحانات حيث يجلس أناس رائعون حقاً ويشربون الجعة."
تقول ليندا روزنكرانتز، البالغة من العمر 91 عاماً الآن وهي إحدى آخر الأعضاء الناجين من دائرة هيوجار الداخلية، إن كتاب دوربين يلقي ضوءاً جديداً على الحياة الخاصة للمصور: "لا أعتقد أنني أدركت مدى أهمية علاقة ثيك في حياة بيتر. أظن أنها كانت غامضة، حتى بالنسبة لي، إلى أن استكشفها أندرو بشكل كامل."
هذا الاستحقاق يتسارع الآن: في نيويورك، تُعرض سلسلة عروض في متحف الفن الحديث هذا الشهر، ويفتتح معرض دوربين الخاص هذا الأسبوع في "أورتوزار بروجكتس"، ويفتتح معرض "غاليري بوخولتز" معرضاً لثيك في 13 مايو، مع تخطيط لمعرض كبير أيضاً في مركز ووترميل لاحقاً هذا العام. يقول نوح خوشبين، رئيس مؤسسة بول ثيك: "هذا نجاح كبير من حيث التركة والإرث. هذا فنان لم يكن لديه عمل واحد في مؤسسة أمريكية." عندما توفي، لم يترك ثيك أي مؤسسة تحفظ إرثه.
في عام 1975، كتب ثيك إلى هيوجار: "...كل ما أردنا فعله، وما زلنا نريده، هو إضافة أسمائنا، تقريباً مثل القوائم على قبور الملايين المجهولين - الجنود وغيرهم. أردنا أن نقول، 'كنت هنا أيضاً!'"
روح كتاب **"العالم الرائع الذي كاد يكون"** هي دعوة قوية لهؤلاء الفنانين ليحصلوا أخيراً على التقدير الذي يستحقونه. يقول لي دوربين: "سأحب هذين الفنانين حتى أموت. وأنا متأكد أنني سأتحدث عن بيتر هيوجار وبول ثيك لبقية حياتي."
سيُنشر كتاب **"العالم الرائع الذي كاد يكون"** لأندرو دوربين من قبل دار "فارار، شتراوس وجيرو" في 14 أبريل في الولايات المتحدة وأستراليا، ومن قبل "غرانتا" في 23 أبريل في المملكة المتحدة. يُعرض معرض **"بيتر هيوجار/ليز ديشينز: استمرارية الرؤية"** في "غروبيوس باو" في برلين حتى 23 أغسطس.
الأسئلة المتكررة
الأسئلة المتكررة لقد حققوا الكثير حتى وهم يحتضرون فن بيتر هيوجار بول ثيك
مبتدئ أسئلة عامة
1 من كان بيتر هيوجار وبول ثيك
كانا فنانين أمريكيين مؤثرين، صديقين مقربين، عملا بشكل أساسي في نيويورك منذ الستينيات حتى وفاتهما بسبب أمراض مرتبطة بالإيدز في أواخر الثمانينيات. كان هيوجار مصوراً بارعاً، وكان ثيك رساماً ونحاتاً وفنان منشآت.
2 لماذا يُناقشان غالباً معاً
كانت صداقتهما الشخصية العميقة وحوارهما الفني محوريين في حياتهما وعملهما. أثرا على بعضهما البعض بعمق، وتشاركا دائرة من الأصدقاء المبدعين، وخلقا فنًا يستكشف بشكل حميم موضوعات الحياة والموت والضعف والجسد.
3 إلى ماذا تشير عبارة "حتى وهم يحتضرون"
تسلط الضوء على كيف أنتج كلا الفنانين بعضًا من أقوى أعمالهما وأكثرها احتفاءً في السنوات الأخيرة من حياتهما، خلال أزمة الإيدز المبكرة - وهي فترة من الصدمة الشخصية والجماعية الهائلة.
4 أي نوع من الفن صنعه بيتر هيوجار
خلق هيوجار بورتريهات حميمة وصارمة بالأبيض والأسود. صور أصدقاء، وعشاق، وفنانين، وحتى حيوانات ومشاهد مدينية بأسلوب مباشر، صارم، وعميق التعاطف يكشف جوهر مواضيعه.
5 أي نوع من الفن صنعه بول ثيك
اشتهر ثيك بأعماله المبتكرة والمقلقة. بدأ بمنحوتات شديدة الواقعية للحم النيء وأجزاء الجسم، ثم أنشأ لاحقاً منشآت مترامية الأطراف وهشة باستخدام مواد عابرة مثل الشمع والصحف والرمل، غالباً ما تُسمى "مواكب" أو "بيئات".
6 هل كانا فنانين مثليين
نعم، كانا مثليين بشكل علني، وكانت هويتهما ومجتمعهما جزءاً لا يتجزأ من عملهما. غالباً ما استكشف فنهما الحميمية والرغبة الكويرية وتجربة العيش خارج المجتمع السائد، خاصة مع تطور وباء الإيدز.
أعمق أسئلة متقدمة
7 كيف أثرت أزمة الإيدز على عملهما وإرثهما
وفر الوباء سياقاً مدمراً وعاجلاً لمواضيعهما الطويلة الأمد حول الموت. غالباً ما يُنظر إلى أعمالهما المتأخرة على أنها تأمل عميق وبعيد النظر في الخسارة وهشاشة الجسد وقوة الروح الإبداعية. كانت وفاتهما، مثل العديد من فناني جيلهما، قد حجبت في البداية أعمالهما، التي تم اكتشافها لاحقاً من جديد و
