اندريا أوه تنفجر في غرفة خلفية في المسرح الوطني في لندن، مفعمة بالطاقة بعد البروفة. في الرابعة والخمسين من عمرها، كانت منذ فترة طويلة واحدة من أكثر الممثلات أناقة في هوليوود. اليوم، ترتدي كتانًا بنيًا، وسترة من نسيج متعرج، وقبعة، ونظارات شمسية. تخلعها، وتنهار على كرسي، وتلقي برأسها للأمام، وذراعاها ممدودتان، وشعرها منتشر عبر الطاولة. "إنها مجرد العملية اللعينة"، تتأوه. "لقد انتهينا للتو من أول تمريرة متعثرة. إذا كان أي شخص ممثلًا—إنها الأيام الأولى، لذا فإن اجتيازها كان رائعًا. إنها قاسية. بدأنا في مسرح ليتلتون، ومن المثير للاهتمام أن نكون في ذلك الفضاء ونسمع الشعر. يمكنك سماعه حقًا. الأمر لا يتعلق فقط بالصوت أو السرعة. إنه ليس حتى مجرد نية. تتعلم الكثير بمجرد التواجد في ذلك الفضاء، لكن الشيء الكبير هو—آسفة." توقف نفسها. "أنا فقط أمضي قدمًا." وتنفجر في الضحك.
أوه موجودة في لندن منذ ما يزيد قليلاً عن شهر، تتدرب على دورها كأليس في إعادة تصور حديث لمسرحية موليير **"الميسانثروب"**. إنها عودة سعيدة. قبل ثماني سنوات، كانت في العاصمة لتصوير أول أربعة مواسم من المسلسل الناجح **"قتل إيف"**، الذي أصبح ظاهرة وغيّر حياتها كممثلة إلى الأبد. لعبت أوه دور إيف بولاستري، عميلة الاستخبارات البريطانية الفوضوية ولكن اللامعة، التي شكلت مع فيلانيل التي لعبت دورها جودي كومر، واحدة من أفضل مغامرات التجسس في السنوات الأخيرة. الآن، تلعب دور روائية—تم تغيير جنسها من الأصل الذي يعود للقرن السابع عشر، في اقتباس لمارتن كريمب—التي سئمت من التملق وعدم الأمانة لدى الأشخاص من حولها. إنها خطوة متعمدة نحو المسرح. الصيف الماضي، ظهرت بدور أوليفيا في إنتاج مليء بالنجوم لمسرحية **"الليلة الثانية عشرة"** في مسرح ديلاكورت في سنترال بارك، نيويورك. في الخريف، ظهرت لأول مرة في دار أوبرا متروبوليتان في نيويورك في إنتاج لأوبرا دونيزيتي الكوميدية **"ابنة الفوج"**. على عكس التركيز الذاتي المتوتر أحيانًا للعمل على الشاشة، تقول أوه إن العمل في المسرح بشكل عام، وفي المسرح الوطني بشكل خاص، "هو شيء تعاوني"—وليس أقلها، تضيف بجفاف، لأن لا أحد يفعل ذلك من أجل المال. "يجب على الجميع أن يقدموا أفضل ما لديهم وأكثر ذواتهم انفتاحًا. والجميع يحب مشاهدة نجاح الجميع."
إنها ديناميكية تناسب أوه في مرحلتها الحالية. في السنوات القليلة الماضية، أصبحت شخصية نادرة في هوليوود: امرأة مشهورة لم تزد قوة إلا مع تقدم العمر، وداعمة للممثلين الأصغر سنًا، ونوعًا ما قائلة للحقيقة في صناعة مليئة بالأشخاص الذين يشجعهم التملق على قول هراء مطلق. إنها مضحكة، ذكية، ثاقبة، وفوق كل شيء، كريمة برؤاها. قبل بضع سنوات، في مجلة **"نيويوركر"**، تحدثت عن النجاة من سنوات من العنصرية كامرأة من أصل آسيوي تحاول التقدم كممثلة. (عن المخرجين البيض الذكور الذين لم يختاروها، قالت: "إنه مثل تجاوز صديق سيء. لن يتصلوا. فقط امضي قدمًا وتسكعي مع الشابات اللواتي يردنك أن تكوني أمهن.") لاحقًا، أخبرت **"نيويورك تايمز"** عن شعور بأنها "في عمق هذا الجزء الأوسط الغني جدًا من [حياتي]"، حيث "الآن فقط [لدي] القوة الكافية وآمل الفضول للذهاب إلى أماكن طرح السؤال: لماذا فعلت ذلك؟ من كان يقود السفينة؟ لأنني الآن، في هذا النصف الخلفي من حياتي، أنا قبطان السفينة."
في اليوميات التي تحتفظ بها أوه منذ طفولتها—ظهرت مقتطفات منها في الصحف والبودكاست—تحصل على إحساس بشخص استبطاني وأدبي لديه اتصال عميق بالمكان الذي أتت منه: إحدى ضواحي أوتاوا، كندا، حيث لا يزال لدى أوه أصدقاء من المدرسة الابتدائية. إذا كنا نحبها قبل 20 عامًا بدور الدكتورة كريستينا يانغ في مسلسل **"غريز أناتومي"**—جراحة قلب وصدر حادة ولامعة—فإن أوه هذه الأيام تبدو كشخص حكيم جدًا في أوج عطائه، والذي، كما تخبرني... تجد الأمر "محررًا بشكل لا يصدق وأيضًا، مثل، مثيرًا للغضب." سنصل إلى ذلك. قبل أسبوعين من لقائي بأوه في المسرح، أراها في استوديو عشية الأسبوع الأول من البروفات. كممثلة تستعد للظهور في المسرح الوطني لأول مرة، كانت أوه، قبل بضعة أسابيع، محظوظة بشكل مذهل بمقابلة فيونا شو في متجر بقالة في حيها في لوس أنجلوس، حيث كانت زميلتها في مسلسل **"قتل إيف"** تعيش بالصدفة أثناء التصوير. "إنها واحدة من أعظم ممثلات المسرح في جيلها وتعرف المسرح الوطني"، تقول أوه. في ممر السوبرماركت ولاحقًا، على الإفطار في منزل أوه، أعطتها شو مجموعة من النصائح حول مسرح ليتلتون. "قالت: 'إذا كنت ستكونين على هذا المسرح، انتبهي لـ[خطوط الرؤية] في هذه المنطقة،' أو، 'هذه هي أقوى منطقة على المسرح، افعلي هذا الشيء التقني بهذه الطريقة.' كانت تعطيني الذهب. لم أستطع تصديق ذلك."
في الاستوديو في ذلك اليوم الأول الذي التقينا فيه، ترتدي أوه سترة جلدية قصيرة وحذاء جلدي ناعم "جيد وداعم. أحتاج إلى هيكل." أليس كلنا كذلك، أقول، وتقهقه أوه. في الواقع، بينما تستمتع بالجوانب الهيكلية والتقنية للعمل المسرحي، فإن التلفزيون هو من صنع أوه. جاءت قفزتها إلى الأدوار القيادية متأخرة نسبيًا. هذه الأيام، من الغريب أن تتعثر على أوه في أفلام قديمة في أدوار تبدو صغيرة جدًا بالنسبة لها—في اليوم الآخر، أثناء مشاهدة فيلم **"مذكرات الأميرة"** لعام 2001 مع أطفالي، فوجئت برؤية أوه بدور نائبة المدير غوبتا الكرتونية. تشمل اعتمادات أخرى من تلك الفترة "الموظف الرابع المفصول" من شيء يسمى **"فرونتال كامل"** و"شخص تسويق" من فيلم **"من أجل اعتبارك"**.
على الرغم من التمتع بنجاح مبكر كبير في التلفزيون في كندا وأصبحت لاعبة أساسية في المجموعة لمدة تسع سنوات في مسلسل **"غريز أناتومي"** (2005-2014)، لم يكن الأمر كذلك حتى مسلسل **"قتل إيف"** حيث ارتقت حقًا إلى مكانة الدور القيادي. من المعروف، عندما اتصلت بها وكيلتها بالسيناريو للمسلسل، افترضت أوه أنها تقرأ لدور ثانوي. "'إذًا نانسي، أنا لا أفهم، ما هو الدور؟'" تتذكر أوه قولها لوكيلتها في ذلك الوقت. "وتقول نانسي: 'حبيبتي، إنها إيف، إنها إيف.'"
عرض الصورة بالحجم الكامل: أوه مع إلين بومبيو في **"غريز أناتومي"**، 2006 (أعلاه)، ومع جودي كومر في **"قتل إيف"**، 2019 (أدناه). تصوير: مايكل ديزموند/فايف. عرض الصورة بالحجم الكامل: تصوير: باريسا تاغيزاده/بي بي سي/سيد جنتل.
"أليس هذا هو السؤال وتحدي الحياة؟ كيف تتعامل مع الحياة غير العادلة، أو التي لا تسير بالطريقة التي تريدها؟"
كانت أوه بدور إيف بمثابة وحي؛ ساخرة بالتناوب، محتارة، تتعمق في كل فارق بسيط لما يعنيه أن تكون ترسًا محبطًا ومهملاً في الآلة، كل ذلك أثناء حمل جودة نجمية ظهرت في كيميائها الكهربائي مع كومر.
بعد ثماني سنوات ومسلسل كبير آخر—الدراما الكوميدية الممتازة من نتفليكس **"الكرسي"**—موقف أوه من كل هذا التاريخ هو فلسفي بالتناوب، ومستسلم، ومتعب بشكل متزايد من أن يُطلب منها إعادة عيشه. إنها تلك الممثلة النادرة المستعدة لقول أشياء سياسية صريحة مثل "النظام الأبوي يسري في داخلنا جميعًا" أو "إذا كنت ستضع كل ثقتك في انتظار الرجل الأبيض ليمنحك الفرصة... فهذا مدمر." ولكن في الوقت نفسه، فإن إعادة النظر في الأوقات السيئة مرارًا وتكرارًا يصبح قديمًا. عندما أسألها ما الذي يجعلها غاضبة هذه الأيام، تقول: "أليس هذا هو السؤال وتحدي الحياة؟ كيف تتعامل مع الحياة غير العادلة، أو التي لا تسير بالطريقة التي تريدها؟ عليك أن تكتشف ذلك. عليك أن تجد طرقًا مختلفة لمعرفة ما يحدث دون وعي وبوعي. عادةً ما تكون النساء—لا ينبغي أن أقول 'عادةً ما تكون النساء'." تفكر للحظة. "لا، سأقول ذلك. أعتقد أن هذا هو الشيء الوحيد الذي يواجهه الرجال المستقيمون بشكل خاص بصعوبة أكبر، وهو—"أريد صداقات حيث نجري محادثات عميقة ويمكننا حقًا مناقشة الأمور. لدي هذا النوع من العلاقات مع الأصدقاء، رجالًا ونساءً. أنا محظوظة، ولكن أيضًا، عندما تكون فنانًا، فأنت دائمًا تحاول معرفة ذلك في عملك."
معرفة ماذا، بالضبط؟
"معرفة ما تقوله—مثل، كيف أتعامل مع غضبي؟ أو كيف أتعامل مع ما يحدث في العالم؟ يمكنك العمل على ذلك جسديًا، من خلال التحدث، أو من خلال الفن. لقد كنت أضع ذلك في كل مشروع أقوم به."
التحدث مهم جدًا لأوه، التي هي "مؤمنة كبيرة بالعلاج" وتبقى على اتصال وثيق بأصدقائها القدامى. في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، كانت متزوجة من المخرج ألكسندر باين لمدة عامين، وعملوا معًا على فيلم **"سايدوايز"** لعام 2004. لن تناقش حياتها الشخصية، لكنها ستتحدث عن علاقاتها الأخرى. نشأت أوه كواحدة من ثلاثة أطفال. كانت والدتها عالمة كيمياء حيوية، وعمل والدها في مجال الأعمال. انتقلوا إلى كندا من كوريا الجنوبية في الستينيات. تعتقد أن كونها الطفل الأوسط له علاقة بدورها المعين ذاتيًا كـ"جامعة". تقول: "أنا حافظة للناس. أنا لست غريبة عن ذلك. أحب الانسجام والمجتمع."
في ذلك الصباح فقط، كما تقول، كانت على مكالمة فيديو مع أعز أصدقائها في كندا، امرأة تعرفها منذ أن كانت في السادسة من عمرها. لقد مروا بالعديد من مراحل الصداقة. "عليك أن تنمو خارج سنوات المراهقة، ثم تصل إلى مرحلة أخرى في الثلاثينيات من عمرك." خلال ذلك الوقت، ذهبت هي وصديقتها إلى معالج معًا لأنه، "كنا ننمو لنصبح أشخاصًا مختلفين ونحاول معرفة كيف نبقى قريبين." و، "يجب أن أخبرك،" تقول، "كان الأمر صعبًا حقًا." هل كانت هناك فرصة ألا تنجح العلاقة بينهما؟ "لا. أشعر أن الأشخاص الأقرب إلي يجب أن يكونوا قادرين على مواجهة الأشياء."
تنفجر ضاحكة من تعبير وجهي. "انظر كم توترت."
لقد فعلت!
"فكرت في من تشعر بالقلق تجاهه ثم فكرت، هل يمكنني [مواجهتهم]؟ سيكون ذلك سيئًا حقًا. ولكن بعد ذلك..." إنها ليست بعيدة عن الصواب.
من المفيد أن نتذكر أن أوه ليست أمريكية. بينما يمكن للكنديين أن يكونوا متجنبين مثل البريطانيين عندما يتعلق الأمر بالصدق العاطفي، تذكرني أن "الكوريين مواجهون جدًا. هناك ديناميكية مختلفة داخل هيكل الأسرة [الكورية]—على الرغم من أنني أعتقد أنني مختلفة، حتى داخل عائلتي." استغرق الأمر وقتًا لتتعلم كيفية مواجهة الناس دون فقدان أعصابها. "اضطررت للخضوع للكثير من العلاج حتى لا أكون ردود فعلية جدًا."
قاعدتها العامة للعلاقات هي، "الانفتاح، الثقة، الرغبة. أن تكون غير حكمي. أعتقد فقط أنه كلما كنت أكثر حرية، كلما تركت الجميع أكثر حرية." تقول: "لدي الكثير من الصداقات طويلة الأمد. أعتز بها وأنا جيدة في الحفاظ عليها. أنا الرابط بين المجموعات المختلفة. سأبدأ مجموعة واتساب، أو سأبدأ مكالمة زوم خلال كوفيد. غالبًا ما أكون الشخص الذي يقول، 'حسنًا، دعنا نذهب جميعًا إلى مكان ما!' عليك أن تبذل الجهد، لا يمكنك فقط أن تمر مرور الكرام." هذه الأشياء تتطلب عملاً بالطبع. هناك مسألة الاستياء. "نعم. تعتقد أنه يحدث فقط في العلاقات الرومانسية، لكن هذا غير صحيح."
عندما كانت أوه قد أنهت للتو مدرسة المسرح، قال لها شخص شيئًا لم تنسه أبدًا. لم يكن التمثيل هدفها الأول، أو بالأحرى، كانت قد أخفت عن عائلتها مدى جديتها في متابعته. "أنا الشخص الوحيد في عائلتي الذي ليس لديه درجة ماجستير،" كما قالت. دخلت الجامعة لدراسة الصحافة، ووعدت والديها أنها ستعود إليها إذا لم ينجح التمثيل. بعد تخرجها من المدرسة الوطنية للمسرح في كندا في مونتريال، تم اختيار أوه على الفور في العرض الكندي الأول لمسرحية ديفيد ماميت **"أوليانا"** عام 1994. "قال لي صديق جيد: 'يا إلهي، مبروك، أنا سعيد جدًا من أجلك. أنا غيور جدًا، وأنا سعيد جدًا.' ورأيت أنها تعني كلا الأمرين وأنها حملت كلا الأمرين، وأنني أستطيع أيضًا حمل كلا الأمرين."
[صورة: تصوير ستيفاني سيان سميث/ذا غارديان]
"أحب الرقص؛ أحب تحريك جسدي. أعتقد أن هناك إجابات في الجسد." الدرس الرئيسي الذي استخلصته أوه من هذا التبادل هو أن الغيرة يمكن تحييدها إذا اعترفت بها. كان هذا مهمًا لها في الحفاظ على الأصدقاء القدامى. "احتفظت بجميع أصدقائي من الطفولة المبكرة وزملائي في مدرسة المسرح، وعلاقات عملي مع الناس في كندا. آمل أن أصور شيئًا في تورونتو وخرجت لتناول العشاء مع المنتج وكنت أحييه، كما تعلم، عزيزي، هذه علاقتنا التي تمتد لـ 30 عامًا. هذا يعني لي الكثير."
تفكر وتضيف: "الحياة يمكن أن تكون مزعزعة للاستقرار، لذا عليك أن تعرف: ما هي مثبتاتك؟"
خلال تلك السنوات الأولى من مسيرتها المهنية في كندا، تمتعت أوه بالكثير من النجاح. بعد مسرحية ماميت، تم اختيارها كبطلة في فيلم تلفزيوني نال استحسان النقاد بعنوان **"مذكرات إيفلين لاو"**، الذي روى قصة مراهقة هاربة. ثم لعبت دور البطولة في فيلم تلفزيوني لهيئة الإذاعة الكندية عن أدريان كلاركسون، وهي كندية من أصل صيني أصبحت صحفية معروفة وحاكمة عامة لكندا. عن دورها القيادي في فيلم بعنوان **"السعادة المزدوجة"**، فازت أوه بجائزة أفضل ممثلة في حفل توزيع جوائز جيني، المعادل الكندي لجوائز بافتا. لذا فعلت ما يفعله الممثلون الكنديون الناجحون: حزمت أمتعتها وتوجهت إلى هوليوود.
كانت الصدمة قاسية وفورية. بعد وقت قصير من وصولها إلى لوس أنجلوس، أخبرها وكيل أنه لا توجد أدوار لممثلات آسيويات لمدة عام آخر على الأقل وأنه سيكون من الأفضل لها العودة إلى كندا لـ"تصبح مشهورة" (كانت مشهورة بالفعل في كندا). كان على أوه أن تجد التشجيع أينما استطاعت، كما كانت تفعل منذ أن كانت في العاشرة من عمرها، عندما لاحظت كل شخص ملون على الشاشة، أو لاحقًا، عندما تشجعت بمثال يوكو أونو. كان لديها تفاعلان شخصيان "في لحظات رئيسية جدًا" خلال تلك السنوات ساعداها على الاستمرار عندما بدا أن الاختراق لن يأتي أبدًا. في عام 1997، فازت أوه بجائزة كابل إيس لأفضل ممثلة في كوميديا عن دورها في مسلسل على إتش بي أو يسمى **"أرليس"**. في الحفل، صادفت ألفري وودارد، الممثلة المرشحة لجائزة الأوسكار والتي تقوم حاليًا بعمل رائع إلى جانب ألفريد مولينا في مسلسل نتفليكس الخيال العلمي الناجح **"ذا بوروز"**. "لم تكن تعرف من أنا،" تقول أوه، "لكنها أخذتني جانبًا وقالت شيئًا مشجعًا جدًا، والذي كان في الأساس، استمري، حبيبتي. وهذا يعني لي الكثير؛ كنت أعرف من هي ألفري وودارد وأحترمها كفنانة، وكان مجرد شخص يقول، 'استمري.'"
المشجع الثاني كان جيمي فوكس، الذي التقت به في حدث توزيع جوائز آخر – تضحك أوه، "هذا عندما تقابل هؤلاء الأشخاص. وقال أيضًا في الأساس استمر." لا يتطلب الأمر الكثير. "لا. أحيانًا عندما يأتي إليك الشباب، يكونون منفتحين وضعفاء، وهناك مسؤولية معينة كبالغين لتوجيههم. يمكن أن تكون مجرد كلمة طيبة، أو يمكنك بالفعل الاستثمار في لحظة والتحدث حقًا مع الشاب."
[صورة: تصوير ستيفاني سيان سميث/ذا غارديان]
تفعل أوه هذا بشكل رائع وبقدر معين من الحب القاسي المسلي. لأولئك في صناعتها الذين يشكون بلا نهاية من تكلفة الشهرة، تقول بلطف، "لا شيء مجاني." إذا أصبح الأمر كثيرًا جدًا – الاهتمام، التكهنات – تشير إلى أنه "يمكنك دائمًا الابتعاد." (لا يفعلون أبدًا.) تقول أوه إنها لم تكن ضعيفة بشكل خاص عندما يتعلق الأمر بالإدمان على الشهرة، أو على أي شيء آخر، لهذه المسألة. "لا أعتقد أنني كنت في خطر أبدًا. أعني، حتى في أدنى نقاطي، كانت منخفضات طبيعية—مثل انكسار القلب أو الاكتئاب لأنك لا تعرف ماذا تفعل، مجرد أشياء عادية. ربما لست مستعدة لقول ما هي إدماناتي، لكنها ليست الإدمانات المعتادة. لقد وصلت إلى نقطة حيث—إنه ممل جدًا؛ إنه ممل جدًا،" تقول بيأس كوميدي. "يجب أن أشرب أقل بسبب معدتي." إنه هراء. إنه أمر مزعج للغاية."
تتأمل. ("كل ما تحتاج لمعرفته في الحياة موجود على تلك الوسادة.") وتبقى نشطة. قبل أي دور جديد، تركز أوه على الجانب الجسدي من العمل—إنها من أشد المعجبين بالعمل الجسدي. "لكن ليس التمرين؛ ليس الرياضة. أحب الرقص؛ أحب تحريك جسدي. أعتقد أن هناك إجابات في الجسد. أعتقد أن هناك أشياء محاصرة في الجسد." تستعد للأدوار أثناء الحركة وغالبًا ما تمشي في دائرة للمساعدة في حفظ النص. "أبحث دائمًا عن حديقة وشجرة لتعلم سطوري. إنه يعمل بشكل أفضل بالنسبة لي. عندما كنت أقوم بمسلسل **"قتل إيف"**، كنت في هذه الحديقة وكانت هناك شجرة معينة." كانت تمشي حولها مرارًا وتكرارًا حتى أتقنت الدور.
تقول إن الكتابة الجيدة هي مفتاح التمثيل الجيد، وأسألها إذا كانت نصوص فيبي والر-بريدج للموسم الأول من **"قتل إيف"** جعلت عملها أسهل. "نعم، وهذا له علاقة—خاصة مع التلفزيون والسينما—بالنبرة. مع شيء مثل المسرحية، لديك مساحة أكبر بكثير لتفسيرها. مع شيء مثل التلفزيون، تحتاج أن تكون النبرة موجودة على الصفحة. لكتابة النبرة، عليك أن تأتي من وجهة نظر محددة جدًا."
ما الأمر في امرأة تقول رأيها ثم يتم إسقاطها بسببه؟
بينما تم تحديث النسخة الجديدة من **"الميسانثروب"** إلى لغة حديثة، فإن الحوار لا يزال في شعر، وتجده أوه مثيرًا—"تحدي اللغة التقنية مثير بالنسبة لي، لأنه عليك أن تعمل عضلة مختلفة. إنها طريقة مختلفة لجلب الاكتشاف العاطفي. إنها مسرحية قديمة!"
عرض الصورة بالحجم الكامل
مع توم ميسون في بروفة لمسرحية **"الميسانثروب"**. تصوير: مارك برينر
إنها كذلك؛ افتتحت **"الميسانثروب"** في عام 1666 في مسرح القصر الملكي في باريس، على الرغم من أن أوه تجدها ذات صلة بعصرنا. "وضعها موليير في عالمه المسرحي، حيث يوجد فنانين وكتاب ونميمة. إنها تدور كثيرًا حول النفاق وبحث أليس الخاص عن الصدق والحقيقة، والذي له معنى في عام 2026—صعوبة إيجاد الحقيقة. آمل أن يكون لها معنى أوسع حول ما يعنيه أن تريد قول الحقيقة، أن تكون صادقًا، وكم هو صعب ذلك." في المسرحية، تقع أليس في مشكلة بسبب قولها لرأيها، وتقول أوه، "أحتاج إلى معرفة ما يعنيه ذلك—ليس فقط للشخصية. ماذا يعني أن تقول رأيك في هذه المرحلة من حياتك؟ ما الأمر في امرأة تقول رأيها ثم يتم إسقاطها بسببه؟"
قبل بضعة أشهر، أعربت أوه عن دعمها لزوران ممداني، الاشتراكي الديمقراطي وعمدة نيويورك المنتخب حديثًا، وكانت سعيدة للغاية عندما ظهر في عرض لمسرحية **"الليلة الثانية عشرة"** في سنترال بارك. "ما كان مذهلاً، كغير نيويوركية، هو رؤية كيف أثر على طاقمنا بأكمله، الذي كان متنوعًا جدًا—نصفهم فوق الخمسين، والنصف الآخر صغير جدًا. والطريقة التي أضاء بها طاقم التمثيل عند لقاء ممداني، كانت مثل، أوه، هذا هو من يمثله وكم الأمل الذي يجلبه لسكان نيويورك."
أوه نشطة في تعزيز التمثيل الأصيل للثقافات الآسيوية على الشاشة. في عام 2021، ألقت خطابًا عاطفيًا في مسيرة "أوقفوا الكراهية ضد الآسيويين" في بيتسبرغ، حيث كررت ما أصبح شعارًا مشهورًا: "أنا فخورة بكوني آسيوية. أنا أنتمي إلى هنا." في عام 2022، كتبت عن مسيرتها المهنية لمجلة أدبية على الإنترنت، قائلة: "لأول مرة، أحصل أخيرًا على أدوار سينمائية حيث اسم شخصيتي كوري."
لقد استغرق الأمر وقتًا طويلاً للوصول إلى هنا—سواء من حيث الصناعة التي تعمل فيها أو العمل الشخصي الذي كان عليها القيام به لمعالجة سنوات من التنحي جانبًا. تعترف بأنها ليست هناك تمامًا بعد. ومع ذلك. "كل ذلك العمل الذي تقومين به في وقتك الخاص، بقلبك، في منتصف الليل؟ ذلك الشك، الاكتئاب الخام، التساؤل، الغضب؟ كل ذلك يتحول إلى شيء." عندما تتحدث عن قبول جميع الأجزاء المختلفة من نفسها—بما في ذلك العنصرية الداخلية وكراهية النساء—غالبًا ما تختتم، "لا يوجد ذات. بمعنى أنه ليس عليك أن تكون مقيدًا بفكرة ثابتة عن من أنت. لكن هذا ليس سهلاً."
في هذه الأثناء، أوه هنا للاستمتاع. وراء الكواليس في المسرح الوطني، تفعل ما تجيده: بناء المجتمع. على الطاولة بيننا زجاجة ماء مغطاة بملصقات صنعتها خلال عرض مسرحية **"الليلة الثانية عشرة"**، تضم جميع زملائها في التمثيل—بما في ذلك بيتر دينكلاج وجيسي تايلر فيرغسون—يصنعون وجوهًا مضحكة. "أوه، هذا جيسي، يتذوق الصلصة الحارة،" تقول ضاحكة. لاحقًا، تسأل مساعد إنتاج إذا كان يمكنه الحصول على صور صريحة لزملائها الحاليين لتحويلها إلى ملصقات لنفس الغرض—نشاط بناء فريق عفوي يسليها.
وعندما تغادر المسرح؟ "أنا لا أمزح، يجب أن أنام،" تقول، عيناها واسعتان من الدهشة. أوه، المليئة بالطاقة بشكل طبيعي، تعرف أيضًا حدودها. "مع هذه المسرحية، أحتاج إلى 10 ساعات من النوم. أذهب إلى السرير في الساعة 8:30 مساءً وأستيقظ في الساعة 7 صباحًا." إنها مركزة قدر الإمكان، ولكن بعد كل تلك السنوات من الشعور بأنها في غير مكانها والحرمان من الفرص، فهذا رفاهية سعيدة بها. "مسموح لي بالتركيز على شيء واحد فقط. أنا أفعل هذا لسبب. إنه امتياز أن أكون قادرة على التركيز عليه. وبعد ذلك، نأمل، أن تقدمي." **"الميسانثروب"** في مسرح ليتلتون في المسرح الوطني، لندن، حتى 1 أغسطس.
اعتمادات التصوير: الشعر: كارلوس فيراز. المكياج: سارة هيل. مساعدة مصممة الأزياء: شارلوت غورنال. الصورة الرئيسية واللقطة الأخيرة: قميص وردي وبنطلون أبيض، كلاهما من كارفين؛ سوار، وخاتم راتنج، وقلادة راتنج، كلها من ديناصور ديزاينز؛ أقراط وطوق أذن ذهبي، كلاهما من أوتيومبيرغ. القماش والأريكة، هاوس أوف هاكني. لقطة الأريكة: فستان متوسط وحذاء مزين، كلاهما من سيمون روشا. لقطة الفستان الأبيض والأصفر: فستان ترتر، هويشان تشانغ؛ أقراط، كومبليتدووركس. لقطة الفستان الوردي: فستان أورجانزا، سيسيلي باهنسن؛ أقراط، كومبليتدووركس.
**الأسئلة الشائعة**
فيما يلي قائمة بالأسئلة الشائعة التي تم إنشاؤها من منظور شخص يقرأ المقال حول نهج ساندرا أوه في التعامل مع الغضب والغضب ومنتصف العمر.
**أسئلة للمبتدئين**
**س: ماذا تقصد ساندرا أوه عندما تقول إنها توجه غضبها إلى كل شيء؟**
ج: إنها لا تكبت غضبها. بدلاً من ذلك، تستخدم تلك الطاقة الشديدة كوقود لعملها وصداقاتها ودوافعها الشخصية. إنها مصدر قوة، وليس شيئًا تخجل منه.
**س: هل من الصحي استخدام الغضب كحافز؟**
ج: نعم، عندما يتم بشكل صحيح. نهج ساندرا يدور حول توجيه الشعور—استخدام الطاقة للتركيز أو اتخاذ إجراء أو الإبداع—بدلاً من الانفجار أو الكبت.
**س: اعتقدت أن الغضب عاطفة سيئة. هل تقول ساندرا إنه جيد؟**
ج: إنها تقول إنها عاطفة صالحة ومفيدة. المشكلة ليست في الشعور بالغضب، بل في كيفية التعامل معه. هي تعيد صياغته على أنه غضب يمنحها زخمًا، خاصة في مسيرتها المهنية.
**س: ما علاقة هذا ببلوغها أوج عطائها في منتصف العمر؟**
ج: تشير إلى أنك في منتصف العمر تتوقفين عن القلق بشأن كونك لطيفة طوال الوقت. تصبحين أكثر ارتياحًا مع مجموعة كاملة من مشاعرك بما في ذلك الغضب، وتستخدمينها لصالحك.
**أسئلة للمستوى المتوسط**
**س: كيف يمكنك توجيه الغضب فعليًا إلى العمل دون أن تكوني سامة أو عدوانية؟**
ج: الأمر يتعلق بتوجيه الشدة. بالنسبة للممثلة، قد يعني ذلك جلب طاقة خام ومركزة إلى مشهد. بالنسبة لأي شخص، قد يعني استخدام الإحباط لكتابة بريد إلكتروني عاطفي، أو إكمال مشروع صعب، أو إجراء محادثة صادقة جدًا.
**س: كيف يساعد توجيه الغضب في الصداقات كما ذكرت ساندرا؟**
ج: يمكن أن يجعلك أكثر أصالة. بدلاً من إخفاء انزعاجك، يمكنك استخدام تلك الطاقة لوضع حد، أو معالجة نزاع مباشرة، أو أن تكون مخلصًا بشدة وحاميًا للأشخاص الذين تهتم بهم.
**س: ما الفرق بين الغضب ومجرد الانزعاج؟**
ج: في المقال، يبدو أن الغضب يصف شكلاً أعمق وأكثر استدامة وقوة من الغضب. إنه ليس انزعاجًا عابرًا، بل هو مصدر وقود أساسي تتعلم تسخيره بمرور الوقت.
