Nu este o surpriză că noul album al lui Oneohtrix Point Never este construit în jurul unui concept. Acest lucru este tipic pentru el. Când Daniel Lopatin nu creează coloane sonore pentru filme sau nu produce o gamă diversă de artiști precum the Weeknd, Anohni, Charli XCX și Soccer Mommy, el lansează o serie de albume apreciate, fiecare cu propria sa temă unificatoare.
Albumul său din 2010, "Returnal", a explorat "muzica lumii hiperreale", inspirat de modul în care oamenii experimentează acum globul fără a părăsi casa. "Garden of Delete" din 2015 a venit cu o poveste de fundal despre un adolescent extraterestru numit Ezra, în timp ce "Age Of" din 2018 și-a imaginat inteligența artificială încercând să reconstruiască cultura umană după extincția noastră. Lopatin este, de asemenea, profund fascinat de nostalgie și de relicvele uitate ale culturii pop. A creat albume din bucle distorsionate ale hiturilor pop din anii 80, sunete pre-setate de pe sintetizatoare învechite și înregistrări ale stațiilor radio americane care își schimbă formatele, abandonând vechile lor specialități muzicale pentru orice era la modă la acea vreme.
"Tranquilizer" se potrivește perfect în stilul lui Oneohtrix Point Never. Pare o continuare a albumului "Replica", lansat acum 14 ani. Pentru acel album, Lopatin a folosit sunete de pe DVD-uri piratate cu reclame TV din anii 80 și 90. "Tranquilizer" este realizat dintr-o colecție de vechi CD-uri cu sample-uri — biblioteci de sunete pre-ambalate, fără drepturi de autor, populare în rândul muzicienilor din anii 90 și începutul anilor 2000 — pe care Lopatin le-a găsit pe Internet Archive. A marcat pagina pentru utilizare ulterioară, doar pentru a descoperi că a fost ștearsă, ceea ce a adăugat o emoție suplimentară. Deși a reapărut mai târziu, acest lucru a evidențiat cât de fragilă este presupunerea că totul de pe internet este păstrat pentru totdeauna.
"Replica" avea o calitate derutantă, în special în utilizarea fragmentelor mici de vorbire: auzeai o respirație și începutul unui cuvânt, dar restul propoziției nu venea niciodată, doar acel început scurt, buclat sau întrerupt. "Tranquilizer" poartă o stare similară de neliniște. CD-urile cu sample-uri erau adesea organizate pe genuri, etichetate pentru drum 'n' bass, hip-hop sau house music. Încă de la început, sunetele de pe "Tranquilizer" sugerează puternic că sursele lui Lopatin erau destinate muzicii ambient sau new age. "For Residue" începe cu valuri de ocean, acorduri de chitară expansive similare cu cele ale lui Pink Floyd, voci fără cuvinte, respirate, și tonuri electronice bogate și calde. În alte părți, auzi markeri clari de ambient din anii 90: zornăitul sonerelor de vânt, melodii de pian inspirate de Satie, tobe "tribale" lente și vagi, trosnet de vinil și fraze de trompetă suprimate care amintesc de colaboratorul lui Brian Eno, Jon Hassell. Sintetizatoarele de la sfârșitul lui "Modern Lust" sună exact ca cele de pe albumul iconic al KLF, "Chill Out".
În ciuda numelui său, "Tranquilizer" nu pare deosebit de liniștitor. În schimb, te ademenește cu sunete familiare înainte de a te dezechilibra. Uneori, acest lucru este direct tulburător, cum ar fi atunci când ritmurile din "Bumpy" cad discordant, ca un disc care sare, sau când sunetele se schimbă brusc în "Vestigel", sau când tonurile se îndoaie pentru a crea o atmosferă amețitoare și bolnăvicioasă în "Lifeworld". Alteori, efectul este copleșitor și euforic: schimbarea bruscă din "Rodl Glide" de la o derivă lentă a sunetului la energia plină de rave, sau izbucnirea de sintetizatoare pălăvrăgitoare din mijlocul lui "Dis". (Pentru ascultătorii de o anumită vârstă, acest lucru oferă un flashback izbitor de proustian al acelei ere.) De-a lungul pieselor, sunetul este perturbat de interferențe de la un vechi telefon mobil 2G. Pe parcursul a cinci minute și jumătate, "Waterfalls" trece de la peisaje pustii, bătute de vânt, la energia aglomerată a vieții urbane. Se trece de la segmente care amintesc de muzica new age japoneză prezentată în seria de mixări apreciată din 2010 a lui Visible Cloaks, Fairlights, Mallets and Bamboo, la o izbucnire care ecouează o temă de televiziune pentru copii de la începutul anilor '80. Rezultatul este exaltant și epuizant, mai degrabă decât liniștitor.
În ciuda faptului că materialul său sursă pare să aibă ca scop inducerea calmului, albumul rămâne într-o mișcare constantă și neliniștită timp de o oră. Este muzica chillout reimaginată pentru o vreme în care adevărata relaxare este greu de găsit — o eră dominată de conținut nesfârșit și de atracția addictivă a doomscrolling-ului, făcând din pace ceva ce trebuie să urmărim activ. Tranquilizer este puțin probabil să te ajute să te relaxezi; este prea vibrant și agitat, plin de o multitudine de sunete. Acesta este un album care cere — și răsplătește — întreaga ta atenție, mai degrabă decât să dispară în fundal.
Săptămâna aceasta, Alexis a apreciat:
Gans – "This Product Dub"
Un duo zgomotos de punk din Birmingham, împreună cu producătorul Ross Orton, au transformat un cântec de pe albumul lor de debut Good for the Soul într-un hit de dans neconvențional și remarcabil.
Întrebări Frecvente
Desigur, iată o listă de Întrebări Frecvente utile despre recenzia lui Alexis Petridis pentru "Tranquilizer" de Oneohtrix Point Never
Întrebări Generale / Pentru Începători
Î: Ce este "Tranquilizer"?
R: "Tranquilizer" este un nou album al artistului experimental electronic Oneohtrix Point Never.
Î: Cine este Alexis Petridis?
R: El este un critic muzical respectat al ziarului The Guardian. Când el numește un "Albumul Săptămânii", înseamnă că îl recomandă cu căldură.
Î: Deci, i-a plăcut criticului albumul?
R: Da, foarte mult. L-a făcut "Albumul Săptămânii", ceea ce reprezintă o aprobare semnificativă din partea lui.
Î: Ce fel de muzică este pe acest album? Este ușor de ascultat?
R: Este muzică electronică experimentală. Petridis notează că este mai accesibil și melodic decât unele dintre lucrările anterioare ale lui OPN, dar este încă complexă și nu este muzică pop tipică.
Î: De ce se numește albumul "Tranquilizer"?
R: Deși recenzia nu oferă un singur motiv, titlul sugerează o temă a calmului, sedării sau amorțelii, care deseori contrastează cu frumusețea intricată și uneori haotică a muzicii.
Întrebări Aprofundate / Analitice
Î: Ce diferențiază acest album de lucrările anterioare ale lui Oneohtrix Point Never?
R: Potrivit lui Petridis, acest album este mai direct și bazat pe cântece, cu melodii mai clare și o atracție emoțională mai puternică, păstrând în același timp sunetul său experimental distinctiv.
Î: Există artiști invitați pe album?
R: Da, recenzia evidențiază în mod specific un cântec care îl are ca invitat pe artistul Toro y Moi, descris ca un moment deosebit pe disc.
Î: Care sunt temele sau stările de spirit comune explorate în "Tranquilizer"?
R: Recenzia sugerează teme precum memoria, tehnologia, nostalgia și emoția, toate împachetate într-un peisaj sonor care poate părea atât frumos, cât și derutant.
Î: Recenzia menționează sample-uri. Cum folosește OPN sample-urile pe acest album?
R: El este cunoscut pentru utilizarea de sample-uri obscure și manipulate din media, reclame și vechi înregistrări pentru a crea o atmosferă unică, asemănătoare unui colaj, care evocă un sentiment de memorie fragmentată.
