원오트릭스 포인트 네버의 "Tranquilizer" 리뷰: 알렉시스 페트리디스의 이번 주 앨범

다니엘 로패틴(Daniel Lopatin)이 오노트릭스 포인트 네버(Oneohtrix Point Never) 명의로 낸 새 앨범이 콘셉트를 중심으로 만들어졌다는 건 놀랍지 않다. 그에게는 일상적인 일이다. 로패틴이 위켄드, 아노니, 찰리 XCX, 사커 모미 같은 다양한 아티스트를 프로듀싱하거나 영화 음악을 만들지 않을 때는 일련의 호평받는 앨범을 발표하는데, 각각 통일된 주제를 지니고 있다.

그의 2010년 앨범 은 사람들이 집을 떠나지 않고 지금 지구를 경험하는 방식에서 영감을 받아 "초현실적인 월드 뮤직"을 탐구했다. 2015년작 는 에즈라(Ezra)라는 이름의 10대 외계인에 대한 배경 이야기를 동반했고, 2018년작 는 인류 멸종 후 AI가 인간 문화를 재건하려는 모습을 그렸다. 로패틴은 향수와 잊혀진 대중문화 유물에도 깊은 매력을 느낀다. 그는 80년대 팝 히트곡의 왜곡된 루프, 구식 신시사이저의 프리셋 사운드, 당시 유행하던 음악으로 옛 음악적 특성을 버린 미국 라디오 방송국의 형식 변경 녹음 등으로 앨범을 제작해왔다.

는 오노트릭스 포인트 네버의 스타일에 완벽하게 부합한다. 14년 전 발매된 의 후속작 같은 느낌이다. 로패틴은 그 앨범에서 80~90년대 TV 광고의 불법 복제 DVD 사운드를 사용했다. 는 그가 인터넷 아카이브에서 발견한 오래된 샘플 CD 모음으로 만들어졌다. 샘플 CD는 90년대와 2000년대 초 음악가들 사이에서 인기 있던 사전 제작된 로열티 프리 사운드 라이브러리다. 그는 나중에 사용하도록 페이지를 북마크해 뒀는데, 삭제된 것을 발견하며 흥분을 더했다. 비록 후에 다시 나타났지만, 이는 온라인의 모든 것이 영원히 보존된다는 가정이 얼마나 취약한지 강조한다.

는 특히 작은 구어 단편 사용에서 어지러운 특성을 지녔다: 숨소리와 단어의 시작을 듣지만, 나머지 문장은 결코 오지 않고, 그 짧은 시작만 반복되거나 더듬거렸다. 도 비슷한 불안감을 지닌다. 샘플 CD는 종종 장르별로 드럼 'n' 베이스, 힙합, 하우스 음악용으로 분류되어 있었다. 처음부터 의 사운드는 로패틴의 소스 CD가 앰비언트나 뉴에이지 음악용으로 제작되었음을 강력히 시사한다. 는 바다 파도, 팽창하는 핑크 플로이드 스타일의 기타 코드, 숨 가쁜 무가사 보컬, 풍부하고 따뜻한 전자 음향으로 시작한다. 다른 곳에서는 90년대 앰비언트의 명확한 표식을 듣게 된다: 딸랑딸랑 풍경사티에서 영감을 받은 피아노 멜로디, 느리고 모호한 "트라이벌" 드럼, 바이닐 크랙들, 브라이언 이노의 협력자 존 하셀을 연상시키는 뮤트 트럼펫 구절이다. 끝부분의 신시사이저는 KLF의 아이코닉 앨범 의 것과 정확히 똑같이 들린다.

이름과 달리 는 특별히 안정감을 주지 않는다. 대신 익숙한 사운드로 달래다가 균형을 잃게 만든다. 때로는 의 리듬이 건너뛰는 레코드처럼 불쾌하게 어긋나거나, 에서 사운드가 갑자기 바뀌거나, 에서 피치가 구부러져 어지럽고 병든 분위기를 만드는 것처럼 직접적으로 불안하게 만든다. 다른 때는 효과가 압도적이고 도취적이다: 에서 느린 사운드 표류에서 본격적인 레이브 에너지로의 갑작스러운 전환, 또는 중간의 지껄이는 신시사이저 폭발. (특정 연대의 청취자들에게, 이것은 그 시대에 대한 놀라울 정도로 프루스트적인 회상을 제공한다.)트랙 전체에 걸쳐 사운드는 오래된 2G 휴대전화의 간섭으로 방해받는다. 5분 반 동안 는 황량하고 바람이 세게 부는 풍경에서 도시 생활의 활기찬 에너지로 전환된다. 비지블 클록스의 호평받은 2010년 믹스 시리즈 Fairlights, Mallets and Bamboo에 수록된 일본 뉴에이지 음악을 연상시키는 부분에서 80년대 초 어린이 TV 주제가를 떠올리게 하는 폭발로 전환된다. 결과는 진정시키기보다는 신나고 지치게 만든다.

소스 자료의 명백한 목적이 평온을 유도하는 것이었음에도 불구하고, 이 앨범은 한 시간 동안 끊임없고 불안한 움직임을 유지한다. 이는 진정한 휴식이 얻기 어려운 시대—끝없는 콘텐츠와 두움스크롤링의 중독성 있는 끌림이 지배하는 시대—를 위해 재구상된 칼아웃 음악이다. 평화는 우리가 적극적으로 추구해야 하는 무언가가 되었다. Tranquilizer는 당신이 긴장을 푸는 데 도움이 되지 않을 것이다; 너무 활기차고 불안정하며, 풍부한 사운드로 가득 차 있기 때문이다. 이는 배경으로 사라지기보다는 당신의 완전한 집중을 요구하고 보상하는 앨범이다.

이번 주 알렉시스가 즐긴 음악:
Gans – "This Product Dub"
버밍엄의 떠들썩한 펑크 듀오가 프로듀서 로스 오턴과 함께 데뷔 앨범 Good for the Soul의 한 트랙을 독특하고 비범한 댄스플로어 히트곡으로 변모시켰다.

자주 묻는 질문
물론입니다. 다음은 알렉시스 페트리디스의 오노트릭스 포인트 네버 리뷰에 대한 유용한 FAQ 목록입니다.

일반 / 초보자 질문

Q: 가 무엇인가요?
A: 는 실험적 일렉트로닉 아티스트 오노트릭스 포인트 네버의 새 앨범입니다.

Q: 알렉시스 페트리디스는 누구인가요?
A: 그는 The Guardian 신문의 존경받는 음악 비평가입니다. 그가 '이번 주 앨범'으로 선정하면 그가 매우 추천한다는 의미입니다.

Q: 그래서 비평가는 이 앨범을 좋아했나요?
A: 네, 매우 좋아했습니다. 그는 이를 '이번 주 앨범'으로 선정했는데, 이는 그에게 있어 상당한 추천입니다.

Q: 이 앨범에는 어떤 종류의 음악이 수록되어 있나요? 듣기 쉬운가요?
A: 실험적 일렉트로닉 음악입니다. 페트리디스는 OPN의 과거 작업보다 접근성이 높고 멜로디적이지만 여전히 복잡하며 전형적인 팝 음악은 아니라고 언급합니다.

Q: 앨범 이름이 왜 인가요?
A: 리뷰가 단일한 이유를 제시하지는 않지만, 제목은 평온함, 진정, 혹은 마비를 암시하며, 이는 종종 음악의 정교하고 때로는 혼란스러운 아름다움과 대비됩니다.

심화 / 분석적 질문

Q: 이 앨범이 오노트릭스 포인트 네버의 이전 작업과 어떻게 다른가요?
A: 페트리디스에 따르면, 이 앨범은 더 직접적이고 곡 기반이며, 더 선명한 멜로디와 강한 감정적 끌림을 유지하면서도 그의 시그니처 실험적 사운드를 유지합니다.

Q: 앨범에 피처링 아티스트가 있나요?
A: 네, 리뷰는 특히 토로 이 모이(Toro y Moi)가 피처링한 트랙을 강조하며, 이를 앨범의 두드러지는 순간으로 설명합니다.

Q: 에서 탐구하는 일반적인 테마나 분위기는 무엇인가요?
A: 리뷰는 기억, 기술, 향수, 감정이라는 테마를 제시하며, 이 모두가 아름답고 불안감을 동시에 느끼게 하는 사운드스케이프에 담겨 있습니다.

Q: 리뷰에서 샘플링을 언급했는데, OPN은 이 앨범에서 샘플을 어떻게 사용하나요?
A: 그는 매체, 광고, 오래된 녹음에서 찾은 난해하고 조작된 샘플을 사용하여 단편적인 기억의 감성을 불러일으키는 독특한 콜라주 같은 분위기를 창조하는 것으로 알려져 있습니다.