Kiedy Javier Ambrossi i Javier Calvo – duet reżyserski znany w rodzinnej Hiszpanii jako „Los Javis" – zaczęli pisać swoje queerowe epickie dzieło La Bola Negra, nie myśleli o tym, czy będzie stylowe (a jest), czy zdobędzie liczne nagrody (a zdobyło), ani czy uchwyci to, co nazywają „antyfaszystowskim duchem czasu" (a uchwyciło). Myśleli wyłącznie o skali. „Skończyłem z tym, że filmy LGBTQ+ są niszowe" – mówi Ambrossi. „Pomyślałem: zróbmy największy, najbardziej gejowski film wojenny w historii". Zrobione. W tym roku w Cannes nagroda dla najlepszego reżysera została przyznana wspólnie im oraz Pawłowi Pawlikowskiemu, który zrealizował film drogi o Thomasie Mannie pt. Fatherland. La Bola Negra jest teraz faworytem do Oscarów, z nominacjami w kategoriach najlepszy film i najlepszy reżyser niemal pewnymi. Pełen brawury, film przeplata trzy historie osadzone w Hiszpanii: w 1932 roku młody mężczyzna starający się o przyjęcie do ekskluzywnego kasyna zostaje odrzucony z powodu podejrzenia o homoseksualizm; w 1937 roku naiwny nacjonalistyczny żołnierz zaczyna żywić czułe uczucia do rannego republikańskiego więźnia pod jego strażą; a w 2017 roku queerowy historyk dziedziczy niedokończoną opowieść Federico Garcíi Lorki. Ta opowieść nadaje filmowi tytuł i stanowi nić łączącą jego wątki. Dodajcie do tego spektakularne sekwencje inscenizacyjne, wizualną brawurę w stylu Kena Russella, cameo Penélope Cruz w blond peruce i mówiącej po hiszpańsku Glenn Close, a wynikiem jest maksymalistyczny kolaż, w którym hiszpańska wojna domowa sąsiaduje z randkami na Grindr. „Uwielbialiśmy wyobrażać sobie sceny, których zwykle nie ma w queerowych filmach" – mówi Ambrossi, przywołując spektakularną sekwencję otwierającą, w której hiszpańska wioska jest bombardowana przez włoskich faszystów. „Wiele osób mówiło, że brakowało im czegoś takiego. Chcą kupić popcorn i dostać wielki film jak Titanic". Jego oczy się rozszerzają. „To gejowski Titanic!" Zobacz zdjęcie w pełnym ekraniePokonując Scorsese… Penélope Cruz zabawia żołnierzy w filmie. Fotografia: Carla Oset/Netflix/Altitude Relaksując się przy stoliku w kącie restauracji londyńskiego hotelu, Los Javis są studium kontrastów. Ambrossi ma 42 lata, jest niski i rozmowny, jego psotną twarz wieńczy wieniec loków. Pochyla się do przodu, gdy mówi, z ramionami złożonymi na białym obrusie. Wyższy, cichszy Calvo, 35 lat, jest poważnie przystojny. Walcząc z jet lagiem, wielokrotnie przeciąga kończyny jak kot, ukradkiem zerkając na siebie w lustrze obok stołu. Obaj mężczyźni mają gęste czarne brwi, a także kości policzkowe, które mogłyby służyć jako wieszaki na ubrania. W ten chłodny jesienny poranek Los Javis przydałoby się kilka dodatkowych warstw. Zacierają energicznie gołe ramiona, aż asystent przynosi bluzy z kapturem. Z drugiej strony, może cała nasza trójka ma gęsią skórkę nie z zimna, ale z rozmowy o ich filmie. Ambrossi aprobuje tę teorię: „Na TikToku jest trend, gdzie ludzie nagrywają siebie – 'To my przed obejrzeniem La Bola Negra' – a potem cięcie do momentu po, kiedy płaczą i się przytulają. Cała ta wspólnota z doświadczenia kinowego jest piękna". Nic dziwnego, że Los Javis nalegali na wydłużone okno kinowe dla swojego filmu przed sprzedażą praw do USA Netflixowi. La Bola Negra pozostanie w amerykańskich kinach przez 47 dni, co jest rekordem dla platformy streamingowej. Nawet Scorsese tego nie dostał. Film stanowi także osobisty przełom dla duetu, który poznał się, gdy obaj byli aktorami. „Przyjaciele, którzy przeczytali scenariusz, mówili nam: 'O, idziecie w tę stronę?'" – wspomina Ambrossi. „Piszemy razem od 13 lat o postaciach LGBTQ+, ale to zawsze były, no wiecie, lesbijki, kobiety trans…" Wcześniejsze wspólne prace obejmują ich debiutancki film z 2017 roku, Holy Camp!, który zaadaptowali z La Llamada, swojego musicalu o obozie letnim prowadzonym przez zakonnice. W jednej scenie Bóg pojawia się i śpiewa „I Will Always Love You". Ich serial z 2023 roku La Mesías (obecnie dostępny na Mubi) to hipnotyzująco dziwaczna opowieść o chrześcijańskich gwiazdach popu, istotach pozaziemskich i złym rodzicielstwie. Ale żadnych gejów. „Kazano mi obciąć włosy, nie malować paznokci"… Javier Ambrossi, Guitarricadelafuente i Javier Calvo na planie. Fotografia: Everett Collection Inc/Alamy Co ich tak długo powstrzymywało? „Czasami nie chcesz mówić o sobie" – proponuje Calvo, odzywając się wreszcie. „Wielu queerowych twórców projektowało siebie na inne postacie. Pedro Almodóvar, Lorca z Domem Bernardy Alby, Michael Patrick King z Seksem w wielkim mieście". Błyska rzadkim uśmiechem. „Dobry serial". Ambrossi dostrzega psychologiczny wymiar opóźnienia: „To prawda, że nie chcesz być zbyt dosłowny. Ale zaczynasz się zastanawiać, czy nie ma jeszcze innego powodu". W wątku filmu z 1932 roku członkowie elitarnego kasyna używają systemu czarnych i białych kul do głosowania nad przyjęciem nowych. Czarna kula na nie – la bola negra – staje się symbolem queerowego wstydu i odrzucenia międzypokoleniowego, z którym trzeba się zmierzyć. Czy to więc wstyd powstrzymywał Ambrossiego przed podejmowaniem własnej seksualności w pracy? „W moim przypadku tak. Nie byłem gotowy mówić o pożądaniu czy seksie, bo w pewnym sensie czułem wstyd". On i Calvo byli już przyjaciółmi ze swoim rodakiem i bohaterem Almodóvarem, którego firma El Deseo – znacząca „Pragnienie" – współprodukowała La Bola Negra. „Powiedziałem Pedrowi: 'Nie radzę sobie dobrze z pożądaniem'. Spojrzał na mnie i rzekł: 'Musisz zacząć'. Wtedy to zaskoczyło: jeśli nie zajmujesz się pożądaniem wprost, brakuje ci życia". Znawczyni Lorki… Glenn Close i Carlos González rozmawiają o wielkim hiszpańskim pisarzu. Fotografia: Everett Collection Inc/Alamy Być może dlatego słowo „wprost" pojawia się dziś kilka razy w rozmowie Ambrossiego: będąc otwarcie gejem, ale pozostając poza radarem w swojej pracy, pragnie teraz podkreślić, w jaki sposób La Bola Negra jest buntownicza czy jednoznaczna. Jednym z aspektów jest obsadzanie gejowskich aktorów w gejowskich rolach, zwłaszcza o oczach jak u Bambi piosenkarza Guitarricadelafuente, który debiutuje na ekranie jako zakochany żołnierz. „Nie chodzi o to, że heteroseksualni aktorzy nie mogą grać gejów" – mówi Calvo. „W sztuce nie ma reguł. Ale…" Ambrossi wchodzi mu w słowo: „My lubimy to robić w ten sposób. Gdy miałem 10 lat, oglądałem Ruperta Everetta w Ślubie mojej najlepszej przyjaciółki. Nie byłem pewien, czy jestem gejem, ale wiedziałem, że on jest taki jak ja. W jego oczach była prawda, którą chcę mieć w swoich filmach". Wzdycha. „Rupert Everett był taki odważny. Powinien był zagrać Jamesa Bonda". La Bola Negra zdobywa nagrodę publiczności na festiwalu filmowym w Toronto Czytaj więcej Calvo miał nieprzyjemne doświadczenie jako młody gejowski aktor. „Byłem nastolatkiem grającym gejowską rolę w telewizji" – mówi. „Kiedy to się skończyło, nie dostałem wielu castingów. Radzono mi obciąć włosy, nie malować paznokci". Krótka fryzura nie pomogła. „Chyba ludzie i tak potrafili to rozpoznać. Więc postanowiłem pisać role dla aktorów, którzy nie mają miejsca w branży". Gdy para zaczęła się spotykać, a także pracować razem, narodził się dwugłowy queerowy fenomen celebrycki Los Javis. Byli dramatopisarzami, filmowcami, aktorami i uczestnikami reality TV, w tym stałymi jurorami hiszpańskiej wersji RuPaul's Drag Race. Bycie nieodzowną częścią hiszpańskiego życia kulturalnego miało swoją cenę. Calvo wskazuje teraz na to jako jeden z powodów, dla których on i Ambrossi rozstali się podczas tworzenia La Bola Negra. „Ludzie mówili do mnie cały czas w liczbie mnogiej: 'Miło było was poznać'. A ja na to: 'Hę? Przecież stoję tu sam'. Czułem, że straciłem swoją indywidualność". Poznajcie jurorów… Ambrossi i Calvo (z prawej) w Drag Race España All Stars, 2024. Fotografia: AtresplayerHiszpania nie poradziła sobie dobrze z rozstaniem. „To była wielka sprawa" – przyznaje Calvo. „Przez miesiąc przed moimi drzwiami stały kamery". Chcąc iść dalej, Ambrossi okazuje cień irytacji: „Myślę, że przeszliśmy już tę rozmowę. Wyobraź sobie, że wszyscy na zawsze mówią o twoim byłym! Uwielbiamy pisać i reżyserować razem i będziemy to kontynuować". Sprawa zamknięta.Po całym tym dywersyfikowaniu i działaniach na wielu platformach Los Javis osiągnęli swoją ostateczną ewolucję w stylu Pokémonów. „Od teraz chcemy skupić się na filmach" – mówi Calvo. Bez żalu jednak. „Te inne rzeczy były ważne dla wyrażenia stanowiska" – zauważa Ambrossi. „Dorastałem, myśląc, że reżyserzy powinni być poważni i monolityczni. Reprezentowaliśmy nowy sposób". Calvo podnosi palec: „Niebinarny sposób" – mówi. „Nie postrzegamy życia jako sztywnego. Mieszamy gatunki. Nadchodzi bardziej elastyczny czas. Bierz pracę poważnie, ale nie siebie".Recenzja La Bola Negra – skomplikowane sekrety gejowskiej seksualności w Hiszpanii opowiedziane znakomicieCzytaj więcejZanim pójdą, jest w La Bola Negra zdanie, o którego rozwinięcie ich proszę. Kiedy współczesny badacz Alberto pyta znawczynię Lorki graną przez Glenn Close o radę, co powinien zrobić ze stronami tej nieukończonej opowieści, ona mówi mu: „Odziedziczyłeś coś i nie wiesz, co z tym zrobić. Jesteś prawdziwym Hiszpanem".Calvo chętnie pomaga. „W Hiszpanii zawsze muszą nam przypominać obcokrajowcy, że mamy bogatą, interesującą kulturę i historię" – mówi. Ambrossi rozwija: „To tak, jakby duma była wstydliwa. Kiedy ktoś radzi sobie dobrze i zdobywa nagrody w całej Hiszpanii, ludzie mówią: 'Hmm. To niezbyt hiszpańskie'. Chyba że to piłka nożna". Skąd się bierze ta postawa? „Może religia" – rozmyśla Calvo. „Może dyktatura".Czy to ich dotyczy? Czy są skazani na wieczne umniejszanie swoich triumfów? Posyłają swoje najlepsze spojrzenia w stylu „żartujecie sobie", po czym odpowiadają chórem: „Nie my". La Bola Negra w kinach w Wielkiej Brytanii od 6 listopada.

Najczęściej zadawane pytania
FAQ To gejowski Titanic – kulisy La Bola Negra

Czym jest La Bola Negra
To maksymalistyczny queerowy film, który generuje duży szum oscarowy. Został nazwany gejowskim Titaniciem ze względu na epicką skalę i tragiczną historię miłosną

Dlaczego nazywa się go gejowskim Titaniciem
Ponieważ to wielka, rozległa opowieść o skazanej na zagładę miłości z wystawnymi wartościami produkcyjnymi – jak Titanic, ale z queerowym romansem w centrum

Kto go zrobił
Film wyreżyserowali i występuje w nim duża obsada zespołowa

Co tutaj oznacza maksymalistyczny
Oznacza, że film idzie na całość – wymyślne dekoracje, odważne kostiumy, przesadne efekty wizualne i intensywność emocjonalna. Nic nie jest subtelne

O czym jest film
Koncentruje się na namiętnym queerowym romansie osadzonym na dramatycznym, wielkoskalowym tle

Dlaczego przyciąga uwagę Oscarów
Dobre recenzje, szum festiwalowy i rozpęd w sezonie nagród wokół występów, scenografii i reżyserii

Czy jest naprawdę dobry, czy tylko rozreklamowany
Krytycy w większości go chwalili, choć reakcje są różne. Dla niektórych widzów jest polaryzujący z powodu swojej przesady

Czy muszę znać kino queerowe, żeby go docenić
Nie. Jest zaprojektowany tak, by był przystępny – romans i widowiskowość niosą go, nawet jeśli jesteś nowy w gatunku

Gdzie mogę go obejrzeć
Sprawdź aktualne repertuary kin lub oferty streamingowe, ponieważ dostępność różni się w zależności od regionu

Czy jest odpowiedni dla wszystkich odbiorców
Prawdopodobnie ma kategorię wiekową dla dorosłych ze względu na romans i intensywne tematy. Sprawdź oficjalną kategorię wiekową przed obejrzeniem

Jaka jest największa krytyka
Niektórzy widzowie uważają maksymalistyczny styl za przytłaczający lub czas trwania za długi. Inni mówią, że szum przyćmiewa treść

Jaka jest najlepsza wskazówka przed obejrzeniem
Idź z oczekiwaniem widowiska i emocji, nie subtelności – i może przeczytaj szybkie streszczenie fabuły, jeśli chcesz śledzić dużą obsadę

Related Posts