Μετά τον βαρύ βομβαρδισμό της περιοχής του Ρουρ στη Γερμανία—της τρίτης μεγαλύτερης αστικής περιοχής στη Δυτική Ευρώπη—κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, οι σχεδιαστές είχαν μια έξυπνη ιδέα. Περίπου το 80% της περιοχής, που περιλαμβάνει μεγάλες πόλεις όπως το Έσσεν και το Ντούισμπουργκ, καθώς και δεκάδες μικρότερες πόλεις όπως το Μπόχουμ και το Γκελζενκίρχεν, είχε καταστραφεί. Έτσι, κατά την ανοικοδόμηση, μια νεοσύστατη Επισκοπή του Ρουρ έχτισε εκατοντάδες πυκνά τοποθετημένες «Pantoffelkirchen», ή «εκκλησίες των παντόφλων». Πήραν αυτό το όνομα επειδή χτίστηκαν τόσο κοντά σε οικιστικές περιοχές που οι άνθρωποι μπορούσαν να πάνε στη λειτουργία με τις παντόφλες τους.
Σήμερα, αυτές οι εκκλησίες των παντόφλων βρίσκονται σε απότομη παρακμή. Υπολογίζεται ότι έως και 300 είναι πλέον αχρησιμοποίητες ή εγκαταλελειμμένες, και 100 έχουν πωληθεί μόνο τον τελευταίο χρόνο. Μέχρι τον Οκτώβριο, 12 από αυτές φιλοξενούν τη Manifesta, την περιοδεύουσα μπιενάλε τέχνης. Αυτές οι εκκλησίες αποτελούν πλέον κεντρικά σημεία κοινοτήτων που έχουν ερημωθεί—αυτή τη φορά όχι από πόλεμο, αλλά από αποβιομηχάνιση, μαζική ανεργία και περιβαλλοντική υποβάθμιση.
Η Manifesta 16 Ruhr δεν μοιάζει με την Μπιενάλε της Βενετίας. Σκεφτείτε την περισσότερο ως μια εκδήλωση Πολιτιστικής Πρωτεύουσας που πραγματοποιείται στα Δυτικά Μίντλαντς—τα οποία το Ρουρ μοιάζει πολύ, ως ο ταλαιπωρημένος μοχλός της εθνικής ανάπτυξης. Αντί για εκθέματα, ας πούμε, στο Μπέρμιγχαμ ή το Κόβεντρι, θα περιμένατε να ταξιδέψετε σε μέρη όπως το Μπίλστον, το Σμέθγουικ ή το Στούρμπριτζ. Αυτό είναι πολύ πιο εύκολο να γίνει στο Ρουρ, όπου τα τραμ είναι παντού, και ακόμα και το μικροσκοπικό Μπόχουμ έχει μετρό—αν και θα παρατηρήσετε επίσης ότι αυτά τα δίκτυα έχουν παραμεληθεί από τότε που χτίστηκαν τη δεκαετία του 1970. Με την πρώτη ματιά, οι πόλεις και οι κωμοπόλεις φαίνονται πιο πράσινες, πιο κομψές και καλύτερα συνδεδεμένες από τις βρετανικές αντίστοιχές τους, αλλά αυτό είναι κάπως παραπλανητικό. Ο αυτοκινητόδρομος A40 κόβει μεγάλο μέρος της περιοχής σε φτωχότερους και πλουσιότερους θύλακες, και σπάνια είναι εύκολο να περπατήσει κανείς από τον έναν στον άλλο.
Δείτε την εικόνα σε πλήρη οθόνη: Σουρεαλιστικό... ένα γήπεδο μπάσκετ όπου μια άστοχη βολή πυροδοτεί μια έκρηξη από το εκκλησιαστικό όργανο. Φωτογραφία: Rainer Schlautmann
Μεγάλο μέρος του Ρουρ είναι πλέον φτωχότερο από την Ανατολική Γερμανία, μετά από δεκαετίες αποβιομηχάνισης και διάλυσης του κράτους πρόνοιας. Το Γκελζενκίρχεν έχει την υψηλότερη ψήφο για την ακροδεξιά AfD στη δυτική Γερμανία και το υψηλότερο ποσοστό ανεργίας. Έτσι, η Manifesta εισέρχεται σε πολύ ευαίσθητο έδαφος αναλαμβάνοντας και προσπαθώντας να επαναπροσδιορίσει την κοινωνική υποδομή αυτού που μοιάζει με έναν ετοιμοθάνατο τόπο, με διχασμένες κοινότητες και μια οικονομία που δυσκολεύεται. Αποφεύγει μεγάλους, φανταχτερούς βιομηχανικούς χώρους, εστιάζοντας αντίθετα σε μικρές, εγκαταλελειμμένες εκκλησίες σε προάστια και οικιστικά συγκροτήματα. «Θα είμαι ειλικρινής: Δεν με νοιάζουν οι εκκλησίες, με νοιάζουν οι γειτονιές», λέει ο Καταλανός αρχιτέκτονας και επιμελητής της Manifesta, Josep Bohigas. «Οι εκκλησίες χτίστηκαν για ανθρώπους που δεν είναι πια εκεί.» Το φεστιβάλ προσπαθεί να χρησιμοποιήσει αυτές τις φαινομενικά άχρηστες—αν και συχνά όμορφες—κατασκευές για να γεφυρώσει το χάσμα μεταξύ παρελθόντος και μέλλοντος.
Δεν λειτουργούν όλα. Μερικές από τις μεγαλύτερες άδειες εκκλησίες περιέχουν μεγάλη, άδεια τέχνη—όπως μια φουσκωτή μπλε φούσκα με μια παραλία στο εσωτερικό της, στημένη στη νεογοτθική εκκλησία του Αγίου Ιωσήφ του 19ου αιώνα στο Γκελζενκίρχεν. Η γοτθική Αγία Γερτρούδη του Έσσεν, η οποία έχει εκκοσμικευτεί και χρησιμοποιείται πλέον από την τοπική Σχολή Καλών Τεχνών, είναι μια μακρινή ξαδέλφη του Καθεδρικού του Κόβεντρι· τα εναπομείναντα ερείπια επιδιορθώθηκαν και ενώθηκαν με μια σύγχρονη εκκλησία τη δεκαετία του 1950. Τώρα, οι πολύχρωμες εξπρεσιονιστικές-βυζαντινές τοιχογραφίες τους αντικρίζουν ανάποδα στασίδια, μετατρεμμένα σε αφηρημένα γλυπτά από τον Nasan Tur—μια όχι και τόσο διακριτική χειρονομία.
Το στολίδι είναι η Πολιτιστική Εκκλησία Liebfrauen στο Ντούισμπουργκ, που χτίστηκε το 1958 και μετατράπηκε σε κέντρο τέχνης το 2011. Είναι ένα φανταχτερό μοντερνιστικό κτίριο με τη ζωντανή ενέργεια του Καθολικού Καθεδρικού του Λίβερπουλ. Ορισμένες εγκαταστάσεις εδώ δυσκολεύονται να ανταγωνιστούν τις υπέροχες τοιχογραφίες και ανάγλυφα, που αρχικά φτιάχτηκαν για το Βατικανό Περίπτερο στην Expo 58, τοποθετημένες ανάμεσα σε λαμπερούς τοίχους από Plexiglas. Αλλά μια συναρπαστική ταινία δύο οθονών της Elizabeth Price λειτουργεί καλά ως εισαγωγή στις ιδέες της μπιενάλε, αναμειγνύοντας αναμνήσεις από τον βομβαρδισμό του Β' Παγκοσμίου Πολέμου με μια ιστορία εκείνων των μορφών Ρωμαιοκαθολικών εκκλησιών που χτίστηκαν στη μεταπολεμική Βρετανία για Ιρλανδούς μετανάστες.
[Δείτε την εικόνα σε πλήρη οθόνη]
Όραμα της Βαϊμάρης… Έργο της Manifesta 16 μέσα στο Christ-König του Μπόχουμ. Φωτογραφία: Ivan Erofeev
Οι περισσότερες από αυτές τις εκκλησίες ήταν αρχιτεκτονικά τολμηρές. Μία, το Christ-König στο Μπόχουμ, είναι μια τούβλινη έκρηξη δράματος τύπου Fritz Lang, χτισμένη το τελευταίο έτος της Δημοκρατίας της Βαϊμάρης. Αλλά δέκα από τις εκκλησίες είναι μεταπολεμικές. Η Hedwig Fijen, διευθύντρια της Manifesta Ruhr, τις περιγράφει ως μέρη όπου αρχιτέκτονες και εκκλησιάσματα προσπάθησαν «να φανταστούν ένα διαφορετικό είδος κοινωνίας» μετά από «χρόνια πολέμου, γενοκτονίας και καταστροφής». Ωστόσο, το έκαναν αυτό εντός των ορίων του παλιού κόσμου. Οι νέες εκκλησίες υποστηρίχθηκαν έντονα από τοπικές βιομηχανικές οικογένειες όπως οι Thyssen και Krupp, οι οποίες επωφελήθηκαν από τον ναζισμό και προτιμούσαν οι εργάτες τους να είναι ευσεβείς. Η άφιξη «φιλοξενούμενων εργατών» ενθαρρύνθηκε. Πολλοί από τους ανθρακωρύχους και εργάτες εργοστασίων που ανοικοδόμησαν την περιοχή και τροφοδότησαν το «οικονομικό θαύμα» προήλθαν από την Καθολική νότια Ευρώπη, καθώς και από την Ελλάδα και, ειδικότερα, την Τουρκία.
Η ιστορία τους αφηγείται εδώ στις «εκκλησίες των παντόφλων»—λαμπερές αρχιτεκτονικές μινιατούρες που σαφώς έχουν εμπνεύσει την πιο στοχαστική δουλειά από επιμελητές και καλλιτέχνες. Η πρώτη που είδα, η Αγία Μαρία στο Έσσεν, ήταν μια έντονη αντίθεση με τις περιποιημένες εκκλησίες του κέντρου της πόλης. Σχεδιασμένη το 1963, με εκρηκτικά συναρπαστικά βιτρό του Manfred Ott, είναι σκληρή, κόκκινη τούβλινη και μισοερειπωμένη. Βρίσκεται σε μια εργατική, πολυπολιτισμική περιοχή απέναντι από ένα εμπορικό πάρκο όπου κάποτε βρίσκονταν εργοστάσια. Η εκκλησία είναι αχρησιμοποίητη εδώ και πολλά χρόνια, και τα έργα τέχνης παίζουν με ένα θέμα βομβαρδισμένου τοπίου, γεμάτα θραύσματα και συντρίμμια. Συνειδητοποιείς το τεράστιο εύρος της αρχιτεκτονικής έκφρασης στις εκκλησίες των παντόφλων όταν πας από εκεί στην Προτεσταντική Markuskirche του Έσσεν, που χτίστηκε το 1961, με τον υπέροχο τοίχο από διάφανο, αφηρημένο βιτρό. Είναι επίσης στενά συνδεδεμένη με την κοινότητά της, δίπλα σε ένα νηπιαγωγείο και έναν οίκο ευγηρίας. Το κύριο «έργο τέχνης» εδώ είναι ένα σύνολο από ξύλινα καθίσματα και χώρους παιχνιδιού από το Πορτογαλικό Pele Collective. Όταν το επισκέπτομαι, μοιάζει περισσότερο με σχολική γιορτή παρά με μια βαριά έκθεση τέχνης.
[Δείτε την εικόνα σε πλήρη οθόνη]
Μεταπολεμικός σχεδιασμός… Η Πολιτιστική Εκκλησία Liebfrauen στο Ντούισμπουργκ μετατράπηκε σε κέντρο τέχνης το 2011. Φωτογραφία: Ivan Erofeev
Τα πιο ισχυρά και πειστικά έργα είναι λιγότερο χαριτωμένα. Και τα δύο επιμελείται ο Gürsoy Doğtaş, ένας ιστορικός τέχνης του οποίου οι γονείς ήταν Τούρκοι «φιλοξενούμενοι εργάτες». Η ομάδα του μετονόμασε δύο εκκλησίες στο Γκελζενκίρχεν: ο Άγιος Βονιφάτιος έγινε το Τσάι Κήπου Ferdane Satır, που πήρε το όνομά του από μία από τις επτά Τούρκες εργάτριες που δολοφονήθηκαν από φασίστες σε εμπρηστική επίθεση στο Ντούισμπουργκ το 1984· και η Thomaskirche μετονομάστηκε προς τιμήν της Hava Güleç, μιας τοπικής εργάτριας εργοστασίου που θεωρείται πυλώνας της κοινότητας. Ο Άγιος Βονιφάτιος (1963) είναι στην σκληρή, κόκκινη τούβλινη εξπρεσιονιστική παράδοση και βρίσκεται σε μια πυκνή αστική περιοχή κατά μήκος ενός κεντρικού δρόμου. Έχει ουσιαστικά μετατραπεί σε ένα μουσείο τέχνης της εμπειρίας των φιλοξενούμενων εργατών.
Στην Thomaskirche, τον κρυσταλλικό χώρο επισκιάζει το «Φίλος», ένα τεράστιο τυπωμένο περιστέρι της καλλιτέχνιδας Gülbin Ünlü. Περιλαμβάνει την ταινία της Judith Raum για τον γερμανικής κατασκευής Σιδηρόδρομο της Βαγδάτης, η οποία λειτουργεί ως ένα είδος προϊστορίας: Γερμανοί βιομήχανοι κάνουν επιδοκιμαστικά σχόλια για υπάκουους Οθωμανούς εργάτες που δεν απεργούν και δεν ζητούν αυξήσεις. Από κάτω, φωτογραφίες τεκμηριώνουν τους αγώνες και τις απεργίες των Τούρκων φιλοξενούμενων εργατών στη Γερμανία 70 χρόνια αργότερα. Η Thomaskirche είναι αφιερωμένη κυρίως στα υφάσματα και στη γυναικεία εργασία σε εργοστάσια σε μια περιοχή με παλιούς μύλους—υπάρχουν δημόσια εργαστήρια ύφανσης στην αίθουσα της εκκλησίας. Εντυπωσιακά, οι εκκλησίες του Γκελζενκίρχεν είναι γεμάτες με τέχνη από εργάτες, παρά με έργα για αυτούς. Πολλοί ξεκίνησαν ως φιλοξενούμενοι εργάτες—όπως ο Abuzer Güle, του οποίου οι εξπρεσιονιστικές σκηνές της Ανατολίας είναι κρεμασμένες σε βιομηχανικά πλαίσια στην Thomaskirche, ή ο Hanefi Yeter, του οποίου το «Όταν Η Γη Καίγεται», μια αποκαλυπτική αλληγορία του Ρουρ σαν του Ντιέγκο Ριβέρα από το 1984, κρέμεται στον Άγιο Βονιφάτιο.
[Δείτε την εικόνα σε πλήρη οθόνη]
«Υπέροχο διάφανο αφηρημένο βιτρό»… περισσότερο έργο της Manifesta μέσα στην Markuskirche στο Έσσεν. Μια φωτογραφία του Silviu Guiman αποτυπώνει τη σκηνή. Αλλά η πρώτη άνθηση του Ρουρ, στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ού αιώνα, τροφοδοτήθηκε σε μεγάλο βαθμό από πολωνικό εργατικό δυναμικό. Στην ανενεργή εκκλησία Gethsemane του Μπόχουμ—μία από τις πολλές «εκκλησίες έκτακτης ανάγκης» που σχεδιάστηκαν από τον μοντερνιστή της Βαϊμάρης Otto Bartning, χτισμένες κυριολεκτικά από ερείπια από την τοπική κοινότητα το 1947—ο Πολωνός επιμελητής Krzysztof Kosciuczuk συγκεντρώνει πιο ειρωνικά, παιχνιδιάρικα έργα για τη μετανάστευση. Έξω από την εκκλησία, σε μια ήσυχη περιοχή με λιτά σπίτια και κήπους, υπάρχει ένα κάστρο φουσκωτό σε σχήμα καμπάνας εκκλησίας. Δημιουργημένο από τη Λευκορωσίδα καλλιτέχνιδα Marina Naprushkina, μοιάζει αρχικά με μια ανόητη, φιλική χειρονομία—μέχρι να διαβάσετε την έντονη επιγραφή: «Δεν Θα Επιστρέψουμε Ποτέ!»
Όλα αυτά είναι, φυσικά, προσωρινά. Ένα έργο, σε μια εκκλησία των παντόφλων της δεκαετίας του 1960—το μικρό, γωνιώδες St Ludgerus του Μπόχουμ—έχει μετατραπεί σε γήπεδο μπάσκετ. Αυτό δεν είναι καινούργιο: στο Γκελζενκίρχεν, ο Άγιος Ιωσήφ είχε ένα για λίγο. Αλλά αυτό που κάνει αυτό, σχεδιασμένο από τους Καταλανούς καλλιτέχνες Cabosanroque, είναι να ενθαρρύνει την αδεξιότητα. Αν αστοχήσετε στο καλάθι, μια δυνατή έκρηξη από το εκκλησιαστικό όργανο ακούγεται. Μπορείτε να καθίσετε στις «κερκίδες» φτιαγμένες από εκκλησιαστικά στασίδια και να παρακολουθήσετε μια παράξενη σκηνή να εκτυλίσσεται, καθώς ντόπιοι νέοι και επισκέπτες της μπιενάλε, φωτισμένοι από το βιτρό, προσπαθούν να αστοχήσουν. Είναι ενδιαφέρον ακριβώς λόγω του μοναδικού σουρεαλισμού και της παραδοξότητάς του.
Αυτές οι μικρομοντερνιστικές εκκλησίες των παντόφλων χτίστηκαν πάνω σε μια κοινή κατανόηση: ο τολμηρός μοντερνισμός τους είχε ρίζες σε πεποιθήσεις που όλοι οι εργαζόμενοι ενορίτες τους είχαν. Χωρίς αυτό το είδος ενότητας, αυτό το μείγμα διαμαρτυρίας, ιδιοτροπίας και χωρικού πειραματισμού υποδηλώνει ότι η ποικιλομορφία θα μπορούσε ακόμα να δημιουργήσει χώρους εξίσου εξαιρετικούς—αν τους δοθούν χρήματα και χρόνος, τα οποία και τα δύο είναι συνήθως σπάνια σε μέρη όπως το Ρουρ. Η Manifesta 16 Ruhr διαρκεί έως τις 4 Οκτωβρίου.
**Συχνές Ερωτήσεις**
Ακολουθεί μια λίστα με συχνές ερωτήσεις σχετικά με το θέμα: Μια απόλαυση του Ρουρ: Μπορούν ένα γιγάντιο περιστέρι και ένα ροζ μπάσκετ να δώσουν νέα ζωή στην ταλαιπωρημένη βιομηχανική καρδιά της Γερμανίας;
**Ερωτήσεις Αρχικού Επιπέδου**
1. **Τι είναι αυτό το γιγάντιο περιστέρι και το ροζ μπάσκετ;**
Είναι ένα παρατσούκλι για μια τεράστια, πολύχρωμη εγκατάσταση τέχνης στην περιοχή του Ρουρ στη Γερμανία. Το γιγάντιο περιστέρι είναι ένα τεράστιο γλυπτό ενός πουλιού και το ροζ μπάσκετ είναι μια γιγάντια, έντονα ροζ μπάλα. Αποτελούν μέρος ενός έργου για την προσέλκυση επισκεπτών σε παλιές βιομηχανικές τοποθεσίες.
2. **Γιατί τοποθετούν τέχνη σε μια παλιά βιομηχανική περιοχή;**
Η περιοχή του Ρουρ ήταν κάποτε γεμάτη ανθρακωρυχεία και εργοστάσια χάλυβα. Όταν αυτά έκλεισαν, η περιοχή έχασε θέσεις εργασίας και πληθυσμό. Η ιδέα είναι να χρησιμοποιηθεί η τέχνη, όπως αυτά τα μεγάλα γλυπτά, για να μετατραπούν παλιά εργοστάσια και ορυχεία σε τουριστικά αξιοθέατα, φέρνοντας νέα χρήματα και προσοχή.
3. **Αφορά μόνο δύο περίεργα αγάλματα;**
Όχι. Το περιστέρι και το μπάσκετ είναι απλώς τα πιο εντυπωσιακά παραδείγματα. Ο πραγματικός στόχος είναι ένα ευρύτερο σχέδιο για τη χρήση της τέχνης, του πολιτισμού και των δημιουργικών επιχειρήσεων για τον μετασχηματισμό της οικονομίας και της εικόνας της περιοχής.
4. **Ποιος το πλήρωσε;**
Τα έργα συνήθως χρηματοδοτούνται από έναν συνδυασμό κρατικών επιχορηγήσεων, πολιτιστικών ιδρυμάτων και μερικές φορές ιδιωτών χορηγών.
5. **Έχει λειτουργήσει αυτό στο παρελθόν σε άλλα μέρη;**
Ναι, το πιο διάσημο παράδειγμα είναι το Μουσείο Guggenheim στο Μπιλμπάο της Ισπανίας. Ένα εντυπωσιακό κτίριο μετέτρεψε μια ταλαιπωρημένη βιομηχανική πόλη σε σημαντικό τουριστικό προορισμό. Η περιοχή του Ρουρ προσπαθεί να εφαρμόσει μια παρόμοια, πιο διάχυτη εκδοχή αυτής της ιδέας.
**Ερωτήσεις Προχωρημένου Επιπέδου**
6. **Ποια είναι τα κύρια προβλήματα με τη χρήση της τέχνης για την αναβίωση μιας παλιάς βιομηχανικής περιοχής;**
Ένας μεγάλος κίνδυνος είναι ο εξευγενισμός. Η τέχνη μπορεί να κάνει μια περιοχή της μόδας, αυξάνοντας τα ενοίκια και εκτοπίζοντας τους αρχικούς εργατικούς κατοίκους. Ένα άλλο πρόβλημα είναι ότι μπορεί να δημιουργήσει μια προσωρινή κουλτούρα που δεν οδηγεί σε σταθερές, μακροπρόθεσμες θέσεις εργασίας για τους ντόπιους. Μπορεί επίσης να φαίνεται ψεύτικη ή επιβεβλημένη από έξω.
7. **Σε τι διαφέρει αυτό το έργο του Ρουρ από το φαινόμενο του Μπιλμπάο;**
Το Μπιλμπάο ήταν ένα μοναδικό εμβληματικό κτίριο. Η περιοχή του Ρουρ χρησιμοποιεί ένα δίκτυο πολλών τοποθεσιών, που ονομάζεται Διαδρομή της Βιομηχανικής Κληρονομιάς. Είναι μια πιο αποκεντρωμένη προσέγγιση, διασκορπίζοντας τους επισκέπτες σε ολόκληρη την περιοχή.
