二战期间，德国鲁尔区——西欧第三大城市群——遭受猛烈轰炸后，规划者们想出了一个巧妙的方案。这片包括埃森、杜伊斯堡等大城市以及波鸿、盖尔森基兴等数十个小镇的区域，约80%已被摧毁。因此在重建过程中，新成立的鲁尔教区建造了数百座密集分布的"拖鞋教堂"。这个绰号的由来，是因为这些教堂紧邻住宅区，居民穿着拖鞋就能步行去做弥撒。
如今这些拖鞋教堂正急剧衰落。据估计多达300座已闲置或废弃，仅去年一年就有100座被出售。直到十月份，其中12座教堂将承办巡回艺术双年展"曼尼费斯塔"。这些教堂如今成为遭受重创社区的核心——这次不是战争，而是去工业化、大规模失业和环境恶化带来的创伤。
曼尼费斯塔16鲁尔展与威尼斯双年展不同。它更像是在西米德兰兹郡举办的文化之都活动——鲁尔区与那里极为相似，都是挣扎中的国家增长引擎。展品并非设在伯明翰或考文垂，而是需要前往比尔顿、斯梅西克或斯陶尔布里奇这样的地方。这在鲁尔区要容易得多，这里电车网络四通八达，连小小的波鸿都有地铁——不过你也会注意到这些自1970年代建成后便疏于维护的交通系统。乍看之下，这里的城镇比英国同类地区更绿意盎然、更整洁、交通更便利，但这有些误导性。A40高速公路将这片区域切割成贫富分明的飞地，步行穿越往往并不轻松。
全屏查看：超现实...篮球场上投失球会触发管风琴轰鸣。摄影：Rainer Schlautmann
经过数十年去工业化和福利国家瓦解，如今鲁尔区大部分地区比东德还要贫困。盖尔森基兴拥有西德地区极右翼选择党最高得票率和最高失业率。因此曼尼费斯塔接手并试图重新构想这个看似垂死之地——社区分裂、经济挣扎——的社会基础设施时，踏入了非常敏感的领域。它避开宏大浮夸的工业空间，聚焦于郊区和住宅区那些被遗弃的小教堂。"说实话：我不在乎教堂，我在乎的是社区，"加泰罗尼亚建筑师、曼尼费斯塔策展人何塞普·博希加斯说，"这些教堂是为已不在那里的人们建造的。"艺术节试图利用这些看似无用（尽管往往很美）的建筑来弥合过去与未来的鸿沟。
并非所有尝试都成功。一些较大的空置教堂里摆放着大型空洞的艺术品——比如盖尔森基兴19世纪新哥特式圣约瑟夫教堂内，一个内置海滩的充气蓝色泡泡。埃森哥特式圣格特鲁德教堂已被废弃，现由当地美术学院使用，是考文垂大教堂的远亲；残存的废墟经过修补，在1950年代与一座现代教堂相连。如今，彩色表现主义-拜占庭壁画面对着倒置的长椅——被纳桑·图尔改造成抽象雕塑，这并非微妙的姿态。
旗舰项目是杜伊斯堡的圣母文化教堂，建于1958年，2011年改为艺术中心。这座华丽的现代主义建筑充满利物浦天主教大教堂般的活力。一些装置作品难以与最初为58年世博会梵蒂冈馆制作的华丽壁画和浮雕竞争，这些作品镶嵌在发光的有机玻璃墙之间。但伊丽莎白·普莱斯引人入胜的双屏电影很好地介绍了双年展的理念，将二战轰炸记忆与战后英国为爱尔兰移民建造罗马天主教堂的历史交织在一起。
[全屏查看图片]
魏玛愿景...波鸿基督君王教堂内的曼尼费斯塔16艺术作品。摄影：Ivan Erofeev
这些教堂大多建筑风格大胆。波鸿的基督君王教堂是砖砌的弗里茨·朗式戏剧性爆发，建于魏玛共和国最后一年。但其中十座是战后建筑。曼尼费斯塔鲁尔区总监海德薇·菲延将其描述为建筑师与会众在"多年战争、种族灭绝和破坏"后试图"想象另一种社会"的场所。然而他们是在旧世界的局限内进行的。新教堂得到蒂森、克虏伯等当地工业家族的强力支持，这些家族从纳粹主义中获益，更希望工人虔诚。"客籍工人"的到来受到鼓励。许多重建该地区并推动"经济奇迹"的矿工和工厂工人来自南欧天主教国家，以及希腊，尤其是土耳其。
他们的故事在"拖鞋教堂"中讲述——这些闪闪发光的建筑微缩模型显然激发了策展人和艺术家最深入的思考。我见到的第一座是埃森的圣玛丽恩教堂，与整洁的市中心教堂形成鲜明对比。它建于1963年，拥有曼弗雷德·奥特设计的极具冲击力的彩色玻璃窗，采用粗犷的红砖结构，半成废墟。它坐落在一个多元文化的工人阶级社区，对面是曾为工厂区的零售园区。教堂已闲置多年，艺术作品围绕炸弹坑主题，充满碎片和瓦砾。当你从这里前往埃森1961年建造的新教马库斯教堂时，会意识到拖鞋教堂建筑表达的丰富多样性——那里有华丽的薄纱般抽象彩色玻璃墙。它也与社区紧密相连，毗邻幼儿园和养老院。这里的主要"艺术品"是葡萄牙佩莱集体设计的一组木制座椅和游乐区。我参观时，感觉更像学校集市而非沉重的艺术展。
[全屏查看图片]
战后规划...杜伊斯堡的圣母文化教堂于2011年改为艺术中心。摄影：Ivan Erofeev
最有力、最令人信服的项目不那么讨喜。两者均由艺术史学家古尔索伊·多塔什策划，其父母是土耳其"客籍工人"。他的团队重新命名了盖尔森基兴的两座教堂：圣博尼法斯教堂更名为费尔达内·萨特尔茶园，以1984年杜伊斯堡法西斯纵火袭击中遇害的七名土耳其客籍工人之一命名；托马斯教堂则以被视为社区支柱的当地工厂女工哈瓦·居莱奇命名。圣博尼法斯教堂（1963年）采用硬朗的红砖表现主义传统，矗立在主干道旁的密集城区，实际上已成为客籍工人经历的艺术博物馆。
在托马斯教堂，艺术家居尔宾·云吕的巨型印刷鸽子"朋友"俯瞰着水晶般的空间。其中包括朱迪丝·劳姆关于德国建造的巴格达铁路的影片，这构成了一种史前史：德国工业家对温顺、不罢工、不要求加薪的奥斯曼工人赞不绝口。下方照片记录了70年后土耳其客籍工人在德国的斗争与罢工。托马斯教堂主要献给纺织业和女性化工厂劳动，位于旧磨坊区——教堂大厅设有公共编织工坊。令人印象深刻的是，盖尔森基兴的教堂里充满了工人创作的艺术品，而非关于他们的作品。许多人最初是客籍工人——比如阿布泽尔·居莱，其表现主义安纳托利亚风景画挂在托马斯教堂的工业框架上；哈内菲·耶特1984年创作的《大地燃烧时》——一幅类似迭戈·里维拉的鲁尔区末日寓言画——挂在圣博尼法斯教堂。
[全屏查看图片]
"华丽的薄纱抽象彩色玻璃"...埃森马库斯教堂内的更多曼尼费斯塔作品。摄影：Silviu Guiman
但鲁尔区的第一次繁荣，在19世纪末20世纪初，主要依靠波兰劳动力。在波鸿废弃的客西马尼教堂——由魏玛现代主义建筑师奥托·巴特宁设计的几座"应急教堂"之一，1947年由当地社区用废墟材料建成——波兰策展人克日什托夫·科希丘克汇集了更多关于移民的讽刺、俏皮作品。教堂外，在宁静的普通住宅和花园区域，有一个教堂钟形充气城堡。由白俄罗斯艺术家玛丽娜·纳普鲁什金娜创作，初看像是愚蠢友好的姿态——直到你读到粗体字："我们永不回去！"
当然，这一切都是暂时的。在一座1960年代的拖鞋教堂——波鸿小巧棱角分明的圣卢德格鲁斯教堂——已被改造成篮球场。这并非新鲜事：在盖尔森基兴，圣约瑟夫教堂曾有过一个。但由加泰罗尼亚艺术家卡博桑罗克设计的这个球场鼓励笨拙。如果你投失球，教堂管风琴会发出巨响。你可以坐在由教堂长椅改成的"看台"上，观看当地青年和双年展游客在彩色玻璃映照下试图投失的奇异场景。它之所以有趣，恰恰在于其独特的超现实主义和古怪。
这些微观现代主义拖鞋教堂建立在共同理解之上：它们大胆的现代主义植根于工人阶级会众共同持有的信仰。没有这种团结，这种抗议、奇思妙想和空间实验的混合表明，多样性或许仍能创造出同样非凡的空间——只要给予资金和时间，而这两者在鲁尔区这样的地方通常稀缺。曼尼费斯塔16鲁尔展将持续至10月4日。
**常见问题解答**
以下是关于"鲁尔盛宴：巨型鸽子和粉色篮球能否为德国挣扎中的工业心脏注入新活力"的常见问题列表
**初级问题**
1. 这个巨型鸽子和粉色篮球是什么？
这是德国鲁尔区大型彩色艺术装置的昵称。巨型鸽子是巨大的鸟类雕塑，粉色篮球是巨大的亮粉色球体。它们是吸引游客前往旧工业遗址项目的一部分。
2. 为什么要在旧工业区放置艺术？
鲁尔区曾经遍布煤矿和钢铁厂。这些产业关闭后，该地区失去了就业和人口。其理念是利用这些大型雕塑等艺术，将旧工厂和矿山转变为旅游景点，带来新的资金和关注。
3. 这仅仅关乎两个奇怪的雕像吗？
不。鸽子和篮球只是最引人注目的例子。真正的目标是更宏大的计划，利用艺术、文化和创意产业来改变该地区的经济和形象。
4. 谁为此买单？
这些项目通常由政府拨款、文化基金会，有时还有私人赞助商共同资助。
5. 这在其他地方成功过吗？
是的，最著名的例子是西班牙毕尔巴鄂的古根海姆博物馆。一座令人惊叹的建筑将挣扎中的工业城市转变为主要旅游目的地。鲁尔区正在尝试类似但更分散的版本。
**高级问题**
6. 用艺术复兴旧工业区的主要问题是什么？
一个重大风险是士绅化。艺术可以使一个地区变得时髦，推高租金，迫使原有工人阶级居民离开。另一个问题是，它可能创造临时的"快闪"文化，无法为当地人带来稳定的长期就业。也可能显得虚假或由外部强加。
7. 这个"鲁尔盛宴"项目与"毕尔巴鄂效应"有何不同？
毕尔巴鄂是单一标志性建筑。鲁尔区则利用众多地点组成的网络，称为"工业遗产之路"。这是一种更分散的方式，将游客分散到整个区域。
