لحظة واحدة أقلق من أن أيدين مالون قد تعيد جائزة أوليفييه الخاصة بها. يقول مصمم الإضاءة: "من المضحك أنني فزت بجائزة عنها، لأنني أقول إن Into the Woods هي واحدة من أكثر الأعمال غير المكتملة التي قمت بها على الإطلاق". "كان هناك الكثير من التفاصيل التي لم نحصل على فرصة لإكمالها. نفد وقتنا - بشكل كبير!"
لحسن الحظ، لم يتفق الحكام والجمهور. إذا كنت تريد أن ترى السحر، فخذ نفسك إلى مسرحية ستيفن سوندهايم الموسيقية التي تدور في عالم القصص الخيالية الملتوي. سندريلا، ذات الرداء الأحمر وآخرون يقفزون إلى الغابة، التي تتلألأ بنسيج من الأغصان المغبرة اللامعة والضوء الذي يتسلل بزاوية عبر جميع الأشجار. انتقلت الآن إلى West End من مسرح Bridge في لندن، إنها قطعة تصميم مذهلة لمسرحية موسيقية مرحة بجدية.
تصرح مالون: "هذه قطعة مذهلة، لكنها وحش". "كان هناك الكثير من حل المشكلات". من وجهة نظر الإضاءة، الأمر "يتعلق بمرور الوقت، الليل والنهار. الغابة خصبة جداً وجذابة في البداية، ثم تصبح أكثر قتامة وغموضاً". بينما تتصادم الحكايات القديمة والجديدة، وتتعثر الشخصيات بعيداً إلى ما هو أبعد من نهاياتها السعيدة، يحدد التصميم الرحلة. بعد السعي الأولي إلى الغابة، تعود الشخصيات لتجد أن الآركاديا قد انهارت إلى "دمار وأرض قاحلة".
يصل المصممة الأيرلندية الطويلة والبارعة إلى مقابلتنا وهي مقتنعة بأنني سأتحدث إلى جميع المبدعين "المذهلين تماماً" وراء Into the Woods: جوردان فاين (المخرج)، توم سكوت (الديكور) ورولاند هورفاث (الفيديو). تصر: "إنه جهد فريق رائع". لقد أرسلت سابقاً الضوء عبر حقول القمح لسكوت في إنتاجهم الفائز بأوليفييه Fiddler on the Roof. تقدم Into the Woods سلسلة من مفاجآت الدخان والمرايا، والتي تطلق مالون من أجلها طيفاً كاملاً من الدخان والضباب: "ضباب كثيف نوعاً ما لكنه يرتفع، ثم ضباب بارد يبقى منخفضاً على الأرض". يخترق الضوء الطبقات، خاصة عندما تكون لدى الشخصيات لحظة تنوير (ذات الرداء الأحمر تُسحب من بطن الذئب، جاك ينزل من ساق الفاصولياء).
ما هي لحظة التنوير التي حددت مسيرتها المهنية؟ تتأمل: "هل كنت طفلة مسرح صغيرة؟" "ليس حقاً". كان عرض البانتوميم في دبلن في سن مؤثرة نقطة تحول، بينما في مدرستها الثانوية للبنات فقط، كانت المسرحية الموسيقية السنوية تختار مالون الطويلة لأداء أدوار الرجال المتغطرسين في Oklahoma! وThe King and I. كان التمثيل يلوح في الأفق - لكن شهادتها في كلية دبلن الثالوث ثم Goldsmiths في لندن غطت أيضاً أدوار الكواليس. "لقد وقعت في الإضاءة، وكنت بالتأكيد أكثر راحة لعدم وجودي على المسرح، والتعاون مع الفريق بأكمله. استمتعت بكيفية كون الإضاءة تقنية للغاية وإبداعية في نفس الوقت. لم أنظر إلى الوراء منذ ذلك الحين".
بدأت مسيرتها المهنية في الإضاءة على المسرح الهامشي والعمل في عروض الرقص. قامت بجولة مع الراقص والمصمم الكوريغرافي أكرم خان، واستمتعت بكيفية سماح الرقص لها "باللعب مع أجساد جميلة في الفضاء. إنه نحتي جداً. غالباً لا تحتاج إلى القلق بشأن الوجوه، ويمكنك اللعب بالزاوية".
ثم أصبح المسرح أرضها الأساسية. هل يفهم جميع المخرجين الإضاءة؟ "من دون ذكر أسماء"، تبتسم، "لكن البعض بصريون جداً، والبعض ليس كذلك". تفضل "شخصاً بأعصاب من فولاذ مستعد لتجربة الأشياء" - مثل سالي كوكسون، التي ابتكرت معها عروضاً ناجحة مثل Jane Eyre وA Monster Calls. "الابتكار مرهق للأعصاب"، تقول مالون، "لأنك لا تعرف ما لديك حتى الأسبوع الأخير من التدريبات. عليك أن تكتشف ذلك بمجرد وصولك إلى المساحة". كان عرضهم Peter Pan عام 2016 في المسرح الوطني محفوفاً بالمخاطر، كما تعترف: "لكننا نصل دائماً إلى ليلة الصحافة".
دفعها الوباء إلى متابعة درجة الماجستير التي طالما فكرت فيها في الضوء والإضاءة في كلية لندن الجامعية. تقول مالون: "اعتقدت أنني أعرف الكثير عن اللون"، "لكنني تعلمت الكثير عن تفاصيل مصدر الضوء، مما يحدث فرقاً كبيراً عندما تضيء درجات البشرة". يعود هذا الشغف إلى عملها المسرحي. "شخصان في ضوء النهار قد يبدوان متشابهين، لكن ضعهما تحت ضوء المسرح وسيكونان مختلفين تماماً. شخص يحتاج إلى 1% أكثر من اللون الأرجواني، وشخص يحتاج إلى 1% أقل. إنه تحدٍ".
عرض الصورة بملء الشاشة
محفوف بالمخاطر... Peter Pan في المسرح الوطني، لندن. صورة: تريسترام كينتون/الغارديان
لطالما انجذبت مالون إلى "الألوان الطبيعية الباردة والدافئة لضوء النهار" - مكانها المفضل هو المسرح المفتوح في حديقة ريجنت بلندن، حيث صممت هي وسكوت Carousel وFiddler. تتبنى أيضاً مشاريع تمزج الخبرة المعمارية والمسرحية، مثل Sadler's Wells East، الذي افتتح العام الماضي. تعلن لافتة نيون فوق المدخل: "أنت مرحب بك" - لكن الإضاءة في جميع أنحاء المبنى يجب أن تحافظ على هذا الترحيب من الصباح إلى الليل.
على الرغم من أنها توسع عملها، إلا أن المسرح يحتفظ بجاذبيته الأساسية بالنسبة لها. "لديك ضوء عمل مشتعل والمساحة تبدو مسطحة - ثم تضع ضوءاً مركزاً وتتحول. إنه القليل من السحر".
Into the Woods في مسرح نويل كاوارد، لندن، حتى 9 يناير
الأسئلة الشائعة
الأسئلة الشائعة Into the Woods في West End ما هو السلاح السري
1 عن ماذا تدور Into the Woods
إنها مسرحية موسيقية لستيفن سوندهايم تمزج القصص الخيالية الكلاسيكية - سندريلا، جاك وساق الفاصولياء، ذات الرداء الأحمر ورابونزل - في قصة واحدة عن الأمنيات والعواقب والمجتمع
2 ما هو السلاح السري وراء هذا الإنتاج
الفريق الإبداعي والإخراج - إنتاج المخرج تيموثي شيدر المبتكر مشهور بسرده الجريء الغامر وتصميمه الذكي بدلاً من اختيار نجوم كبار
3 من كتب الموسيقى والكلمات
كتب ستيفن سوندهايم الموسيقى والكلمات، وكتب جيمس لابين النص
4 هل أحتاج إلى معرفة القصص الخيالية أولاً
لا. يفترض العرض أنك تعرف الأساسيات ويلعب بها بطرق يمكن للجميع متابعتها. معرفة القصص تضيف فقط نكات إضافية
5 هل هو مناسب للأطفال
إنه مناسب للعائلة لكنه أغمق من نسخ ديزني - الشخصيات تموت وهناك موضوعات للبالغين. يوصى به عموماً للأطفال الأكبر سناً وما فوق
6 كم مدة العرض
حوالي ساعتين و45 دقيقة بما في ذلك استراحة، على الرغم من أن أوقات العرض الدقيقة تختلف حسب الإنتاج
7 ما هي الأغاني الأكثر شهرة
Agony وNo One Is Alone وChildren Will Listen وGiants in the Sky
8 ماذا يعني عرض سوندهايم المذهل
يشير إلى إنتاج فاخر عالي الجودة لمسرحية موسيقية لسوندهايم - عروضه معروفة بالموسيقى المعقدة والكلمات الذكية متعددة الطبقات
9 لماذا يعتبر سوندهايم صعب الأداء
مقطوعاته معقدة موسيقياً بإيقاعات صعبة وكلمات سريعة وعمق عاطفي يتطلب ممثلين غنائيين أقوياء
10 ما الفرق بين العرض المسرحي وفيلم 2014
قلص الفيلم بعض الأغاني والمواد. نسخة المسرح أكمل وتتيح للفرقة التألق
11 ما هي المقدمة ولماذا هي مهمة
الرقم الافتتاحي الطويل يقدم كل شخصية وأمنيتها. إنه محرك العرض بأكمله - فوته والباقي يصبح أقل منطقية
12 ما المشكلات الشائعة التي تواجهها الإنتاجات
موازنة الفرقة الكبيرة والحفاظ على وضوح الكلمات السريعة
بينما يجتاح فيلم "إنتو ذا وودز" الناجح بشكل ساحق مسارح الوست إند، ما هو السلاح السري وراء هذا العرض المذهل لسوندايم؟
