در سال ۲۰۱۷، زمانی که برت مورگن کار بر روی مستند تحسین‌شده‌اش درباره دیوید بویی، «رویای روزانه ماه» (Moonage Daydream) محصول ۲۰۲۲ را آغاز کرد، به آرشیو عظیم این ستاره فقید دسترسی کامل داشت. او به یاد می‌آورد: «چشمانم بلافاصله به انبوهی از قوطی‌های فیلم ۳۵ میلی‌متری براق جلب شد که روی آن‌ها کلمه «Stage» نوشته شده بود.» در ابتدا، کارگردان—که آثاری چون «کرت کوبین: مونتاژ هک» و مستند رولینگ استونز «آتش متقاطع طوفان» نیز در کارنامه دارد—گمان کرد که قوطی‌ها ممکن است حاوی فیلم‌های گرفته‌شده پیرامون آلبوم زنده «Stage» بویی در سال ۱۹۷۸ باشند که عمدتاً در فیلادلفیا ضبط شده بود. اما او به‌زودی متوجه شد که آن‌ها در واقع حاوی جام مقدس آثار بویی بودند: فیلم‌های نمایش‌های افسانه‌ای ارلز کورت در اواخر همان سال، که نزدیک به ۵۰ سال دیده نشده باقی مانده بودند. او می‌گوید: «در ساخت «رویای روزانه ماه»، به تمام اجراهای فیلم‌برداری‌شده دیوید بویی که وجود داشت دسترسی داشتم، اما وقتی این یکی را دیدم، دانستم که بدون شک بزرگ‌ترین اجرای فیلم‌برداری‌شده در تمام دوران حرفه‌ای اوست.»
در سال ۱۹۷۸، بویی به دیوید همینگز، کارگردان «فقط یک ژیگولو»، سفارش داده بود تا دو نمایش از سه نمایش فروش‌رفته تابستانی در این مکان را فیلم‌برداری کند—جایی که این ستاره در حال تور برای آلبوم‌های «Low» و «"Heroes"» بود—با این هدف که فیلم را در سینماها نمایش دهد به جای انجام یک تور فیزیکی (او تا سال ۱۹۸۳ دوباره تور نرفت). با این حال، خواننده subsequently شروع به ساخت آلبوم «Lodger» کرد، به سوئیس نقل مکان کرد، reportedly از تدوین فیلم ناراضی بود، و کل پروژه رها شد. مورگن توضیح می‌دهد: «او با سرعت نور به سمت چیزهای دیگر می‌رفت. بنابراین در آن مرحله فکر می‌کنم ایده نگاه به عقب برایش ناخوشایند بود.»
با این حال، پیش از مرگش در سال ۲۰۱۶، بویی ایده انتشار نهایی آن را مطرح کرده بود. در سال جدید، تقریباً نیم قرن پس از ساخته شدنش، در سالن‌های بزرگ—نه سینماها—برای اولین بار نمایش داده خواهد شد. مورگن و تیمش نزدیک به ۱۰ سال را صرف آماده‌سازی آن برای سال ۲۰۲۷ به عنوان یک تجربه چندرسانه‌ای کردند. او اعتراف می‌کند: «این به نوعی وسواس تبدیل شد. ما بیش از ۱۰۰۰ ساعت را صرف تصحیح رنگ فیلم‌ها کردیم، که فکر می‌کنم نوعی رکورد است، اما واقعاً می‌خواستیم ظاهر و حس آن چیزی باشد که امروز تجربه می‌کنید.»
این کمک کرد که فیلم‌ها به زیبایی فیلم‌برداری شده و به‌طور کامل در انبار بویی حفظ شده بودند، با صدای عالی ضبط‌شده توسط تهیه‌کننده بویی، تونی ویسکونتی. آنچه در فیلم مورگن وجود نخواهد داشت، مواد اضافی است که همینگز به کنسرت‌ها اضافه کرده بود. کارگردان با لبخند می‌گوید: «من فیلم‌های زیادی از یک پسر جوان که نقش دیوید را بازی می‌کرد پیدا کردم که کمی گیجم کرده بود. آن‌ها در فیلم نیستند.» در عوض، فیلم بر بویی—با شلوارهای فوق‌العاده گشاد و آرایش—در اوج قدرت اجرایی‌اش تمرکز دارد. مورگن لبخند می‌زند: «او شگفت‌انگیز به نظر می‌رسد. من به نمای‌های نزدیک نگاه کرده‌ام و فکر می‌کنم: چطور ممکن است این مرد عرق نکرده باشد؟»
تا زمانی که تور ایزولار II به ارلز کورت رسید، بویی و گروهش در اوج بازی خود بودند و راه را به آینده نشان می‌دادند. مورگن می‌گوید: «داشتن یک ویولن الکتریک، یک پیانو و یک نوازنده سینث در یک نمایش راک در سال ۱۹۷۸ خارق‌العاده بود»، که فیلمش آهنگ‌هایی از هر دو شب را ترکیب می‌کند زیرا «بسیار بداهه بود. تنظیمات متفاوت در دو شب متوالی. می‌توانید خطر و هیجانی را احساس کنید که ممکن بود هر لحظه از ریل خارج شود، و دیوید بسیار با آن برانگیخته می‌شد. جسارت شروع نمایش با «Warszawa»، شاید کم‌انرژی‌ترین آهنگ اول هر کنسرت راکی در تمام دوران—اما این بویی است. تا پایان ست اول او آن‌ها را به دام انداخته، و تا پایان ست دوم مکان کاملاً دیوانه است. اجرای «Station to Station» باورنکردنی است.»
در طول نمایش دوم، در ۱ ژوئیه، بویی شوخی می‌کند: «خب، این جالب خواهد بود» و برای اولین بار در تاریخ «Sound and Vision» را اجرا می‌کند. «و او در طول آهنگ می‌خندد. فکر می‌کنم ویولن الکتریک سعی می‌کرد بخش بادی را تقلید کند، که دیوید آن را نوعی سرگرم‌کننده یافت. لحظه بزرگی است. سپس دوربین با دیوید می‌ماند وقتی به کناره‌ها می‌رود، یک لیوان آبجو می‌نوشد یا سیگار می‌کشد، و او بسیار درگیر است، می‌رقصد و لبخند می‌زند. بسیار شادی‌آور است. فکر می‌کنم این اولین بار بود که او بدون نقاب، یا به اصطلاح یک «شخصیت» اجرا می‌کرد.» مورگن همه چیز را لو نمی‌دهد اما «غافلگیری‌ها» و همچنین «یک رسانه سرگرمی جدید» را وعده می‌دهد. او اصرار می‌کند: «این فیلمی نیست که در سالن‌های بزرگ نمایش داده شود. چندین صفحه نمایش وجود دارد، یک بسته نورپردازی کاملاً یکپارچه، یک میکس صدای فراگیر ۷.۱. اجرا از سال ۱۹۷۸ است اما ارائه از سال ۲۰۲۷. از مخاطبان دعوت می‌شود هر جا که می‌خواهند نگاه کنند: ماجراجویی خود را انتخاب کنید.» یازده سال پس از درگذشت او، کاملاً منطقی است که بویی دوباره پیشگام باشد. نمایش افتتاحیه صحنه در جشنواره فیلم برلین در آلمان در فوریه ۲۰۲۷ است، پیش از تور.
سوالات متداول
سوالات متداول بازسازی ۱۰ ساله برت مورگن از بزرگ‌ترین اجرای فیلم‌برداری‌شده بویی
این پروژه دقیقاً درباره چیست
این یک مستند به کارگردانی برت مورگن است که حول فیلم‌های بازسازی‌شده فیلم کنسرت دیوید بویی در سال ۱۹۷۳ «زیگی استارداست و عنکبوت‌ها از مریخ» ساخته شده است. مورگن حدود ۱۰ سال را صرف بازسازی دقیق فیلم‌ها کرد
عنوان «چطور ممکن است این مرد عرق نکرده باشد» از کجا می‌آید
این واکنش طرفداران به اجرای بویی است—او زیر نورهای داغ صحنه به‌طور غیرممکنی خنک و خشک به نظر می‌رسد در حالی که نمایشی پرشور ارائه می‌دهد. این حیرت مردم را هنگام تماشای او ثبت می‌کند
فیلم اصلی چه بود
این فیلم دی. ای. پن‌بیکر از آخرین نمایش زیگی استارداست بویی در هممراسمیت اودئون در لندن در ۳ ژوئیه ۱۹۷۳ است—شبی که بویی معروفاً اعلام کرد از زیگی بازنشسته می‌شود
چرا به آن بزرگ‌ترین اجرای فیلم‌برداری‌شده‌اش می‌گویند
بسیاری از طرفداران و منتقدان آن نمایش هممراسمیت را اجرای قطعی ثبت‌شده بویی می‌دانند—لباس‌ها، گروه و لحظه بازنشستگی دراماتیک همه با هم جمع می‌شوند
چرا بازسازی ۱۰ سال طول کشید
فیلم اصلی آسیب ناشی از گذر زمان و محدودیت‌های فنی داشت. بازسازی آن فریم به فریم—تمیز کردن، تصحیح رنگ و همگام‌سازی صدا—کاری کند و دقیق است
بازسازی به چه معناست
یعنی بهبود کیفیت فیلم یا صدای موجود—تیز کردن تصویر، اصلاح رنگ، تمیز کردن صدا—بدون تغییر اجرای واقعی
آیا برای لذت بردن از آن باید طرفدار پروپاقرص بویی باشم
نه. این به عنوان یک فیلم کنسرت و یک کپسول زمان از گلم راک دهه ۱۹۷۰ کار می‌کند. طرفداران فقط چیزهای بیشتری از جزئیات به دست می‌آورند
مزیت تماشای نسخه بازسازی‌شده به جای نسخه قدیمی چیست
تصویر واضح‌تر، رنگ بهتر و صدای بهبودیافته اجرا را فوری‌تر احساس می‌کنند و به شما اجازه می‌دهند جزئیاتی را ببینید که نسخه‌های قدیمی از دست داده بودند
بازسازی باید چه مشکلات رایجی را برطرف می‌کرد
رنگ‌های محو یا جابه‌جاشده، خط و خش و گرد و غبار روی فیلم، سوسو زدن و صدایی که کاملاً با تصاویر مطابقت نداشت
صدا چگونه مدیریت شد
صدای کنسرت تمیز و با تصویر بازسازی‌شده دوباره همگام شد تا صدا دقیقاً با اجرا مطابقت داشته باشد
آیا فیلم تغییر کرده یا دوباره تدوین شده است
بازسازی
چطور ممکن است این مرد عرق نکند؟ بازسازی ده‌ساله و پرزحمت کارگردان برت مورگن از «بهترین اجرای فیلم‌شده» دیوید بویی
